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摘 要：本文主要分析了葫芦丝在小学音乐教育中的推广方法和运用情况，收集了相关的资料和方法。笔者从一个普通教育者的角度出发，走进小学校园，发现了葫芦丝在小学音乐教学中存在的问题，提出了解决办法，以促进葫芦丝的传播和发展。
关键词：葫芦丝；小学音乐教育；兴趣；运用
葫芦丝是我国民族音乐的闪耀明星，它充满了魅力，吸引了民众的关注，同时也受到了国外人士的学习，在音乐艺术殿堂里散发出了流光溢彩。葫芦丝容易学习、感染力较强，是一种原生态的乐器。随着基础教育的发展和素质教育的推进，音乐教育也取得了重大的成果，葫芦丝也随之发展迅速。本文主要分析了葫芦丝在小学音乐教育中的推广和运用，期望能够促进葫芦丝在小学阶段的教学，促进葫芦丝乐器的健康发展。
一、葫芦丝发展现状
由于多方面因素的影响，葫芦丝文化与相关的理论、作品等方面的研究仍较为落后，严重阻碍着葫芦丝的发展。另外，专业的葫芦丝教师较少，使掌握葫芦丝演奏的学生也较少，最终导致大众对葫芦丝不够了解，不利于葫芦丝文化的传播和发展。因此，要想推动葫芦丝的发展，就要从小学音乐教育开始让未来的小学生接触和学习葫芦丝。
二、小学生学习葫芦丝应注意的问题
1.选购葫芦丝
小学阶段的孩子手还比较小，低年级学生可以选择C调的葫芦丝孔与孔之间的距离较近，是一种比较适合孩子使用的葫芦丝。到了中高年级的学生可以选择用bB调的葫芦丝。另外，应保证葫芦丝音阶的音高准确性，其发音必须灵敏，音量必须宏亮，没有杂音，而且要便于控制，在吹奏吐音时不易出现怪音、沙音等。在挑选时，试吹高音“6”時，要保证力度；低音“5”要准，没有杂音；低音“3”要具备一定的音量；整体的音色要平衡。当打开副管后，副管与主管的音要协调；弱吹高音中的“3、5、6”时，不会发出刺耳的声音。葫芦丝的外观要漂亮，无开裂，以确保孩子们能够喜欢。另外，在确保一个葫芦丝是否优良还有一些标准：一是看音是否准，特别是低音“5”；二是看葫芦丝的音质是否好，避免高音太弱；三是看葫芦丝的音色，葫芦丝的音色“轻、柔”，曲调绵柔；四是看葫芦丝的葫芦是否圆润，葫芦是葫芦丝的音箱，葫芦越圆润，音色越圆润。
2.如何克服学生手小和僵硬的问题
在葫芦丝的在小学推广过程中，首先应为学生制定手指灵活性的练习计划。由简单到复杂。吹葫芦丝需要双手持筒，左手在上右手在下。通过十个手指的开闭音孔来发出不同的音乐。手指放开音孔时，手指不宜抬得过高，以保证乐器的演奏速度；也不能过低，以保证发音的准确性和音量，保证声音的清晰。手指按住音孔时一定要严，不能漏气，也不能过于僵硬，要使其具备一定的灵活性，使音色富有弹性。好的音色不仅需要手指的活动，同时也需要饱满的气息。在开展手指灵活性的练习时，应使用非音阶练习。在练习中通常使用的方法有以下两种：一是由低到高或者由高到低地演奏音阶，越连贯、越快越好。在由低到高的过程中，手指应按照顺序打开，手指应保证一定的弹性，即手指弹开以后应迅速回到开孔的状态，即手指在音孔正上方的1.5cm左右，保持正确的指型。在由高到低练习的过程中，老师会编写一些音阶来进行手指灵活度的练习。手指依次关闭音孔，敲下必须有力，在安静的环境中能够听到“嘭嘭”的敲击声。这样的练习应坚持4周以上，在练习时还要加快速度。还应实施两个音之间的连接练习，以某个音为中心，让其他的音与之进行连接。以上的这些要求如果实现了准确性和速度，说明学生的手型、弹性和音阶熟悉已经达到了预期的效果。
3.葫芦丝演奏姿势
葫芦丝和其他的乐器一样，演奏时需要一定姿势，以保证美观和音的准确。常见的葫芦丝演奏姿势有站姿和坐姿两种，不管是坐姿和站姿都要记住以下标准：“要抬头挺胸，腿部肌肉要放松，乐器拿稳。左手在上，右手在下。按孔要严密，不能跑气漏气。”在坐姿中应特别注意要坐在凳子的三分之一处，为气息的畅通和技巧的发挥奠定坚实的基础。同时，优美的演奏姿势也会给观众以一定的美感，要培养学生正确的演奏姿势。
4.气息的运用
小学生在吹葫芦丝时经常会出现用力过猛、气流过快等情况，使发出的声音刺耳、有杂音、漏气或不发声等。我们应让学生明白：如果乐器是合格的就不需要用太多的气息，应合理使用气息，表现出葫芦丝的音色。葫芦丝的簧片长短、厚薄、轻重有一定的差别，绝对的定位是不存在的，但只要音质干净，音色圆润，音量适中就可以说这个葫芦丝是合格的。要想产生饱满、有感染力的音色就要教会学生正确使用气息。
气息对音乐的影响主要有以下几方面：一是当需要断的时候，气息没有断，导致音乐缺乏跳跃性和表现力。单吐音时舌尖发“t”音，双吐音发“tk”三吐音要发“tkt”，发长音是要发“tu”音。二是当需要连续的时候却断气，打乱了音乐的连续性。三是长音不准确，一到长音就拖，影响了音乐内涵的表达。要让学生明白音乐是一种语言的表达，在演奏的过程中应在适当的地方停顿，保证演奏的顺利进行。在换气过程中应注意以下几个问题：一是口鼻要同时吸气，吸气量适中，杂音也较少。二是如果在换气过程中没有将肺部的余气呼出，就会出现憋气现象。因此，在换气时应保持口腔压力，迅速张嘴吸气。吹奏葫芦丝采用的是胸腹联合式呼吸法。在换气时用口鼻同时吸气以口为主。呼出时要控制住气息使气流均匀。为了掌握正确的气息方法，可以做以下两种练习：慢吸慢呼和快吸慢呼。
三、葫芦丝在小学音乐教育中的推广和运用的思考
一方面，应选择正确的教育时期。孩子在5、6岁之后学习葫芦丝最佳，在这之后的孩子能够凭借自己的主观能力调节自身的状态。同时要加上教师的指点进行坚持训练，很快就能走上正规。另一方面，提升孩子的学习兴趣。孩子学习的原始动力就是兴趣。孩子在学习葫芦丝时会迫不及待的摸一摸、吹一吹。但这种兴趣动力的持久性较差，只是建立在对乐器外形上的关注。因此，应提升学生对葫芦丝的内在兴趣，多让孩子欣赏葫芦丝作品和有关的故事，激发孩子内在兴趣，让“有意兴趣”为孩子学习葫芦丝提供持久动力。另外，应提升教师的专业技能。音乐教师的专业技能包括吹奏技术，还包括教学方法。音乐教师应多学习先进的教学理念，因材施教，培养学生的兴趣，以多样化的教学方法提高学生的葫芦丝吹奏水平。
结语
葫芦丝在小学音乐教育中的推广和运用将会让更多的孩子了解葫芦丝、爱上葫芦丝，将会让他们的学习生活更加丰富多彩，将会让他们接受民族音乐和民族文化的熏陶，为提高学生的审美能力、提高小学生的综合素质奠定坚实的基础。
参考文献：
[1]吴珍. 国际学校学生对中国民间音乐认知度研究[D].上海师范大学，2016.
[2]马秀明.葫芦丝在小学音乐教育中的推广与运用[J].大众文艺，2012（20）：269-270.
[3]李佳瑜. 葫芦丝教育普及的现状调查[D].河南师范大学，2013.
关键词：葫芦丝；小学音乐教育；兴趣；运用
葫芦丝是我国民族音乐的闪耀明星，它充满了魅力，吸引了民众的关注，同时也受到了国外人士的学习，在音乐艺术殿堂里散发出了流光溢彩。葫芦丝容易学习、感染力较强，是一种原生态的乐器。随着基础教育的发展和素质教育的推进，音乐教育也取得了重大的成果，葫芦丝也随之发展迅速。本文主要分析了葫芦丝在小学音乐教育中的推广和运用，期望能够促进葫芦丝在小学阶段的教学，促进葫芦丝乐器的健康发展。
一、葫芦丝发展现状
由于多方面因素的影响，葫芦丝文化与相关的理论、作品等方面的研究仍较为落后，严重阻碍着葫芦丝的发展。另外，专业的葫芦丝教师较少，使掌握葫芦丝演奏的学生也较少，最终导致大众对葫芦丝不够了解，不利于葫芦丝文化的传播和发展。因此，要想推动葫芦丝的发展，就要从小学音乐教育开始让未来的小学生接触和学习葫芦丝。
二、小学生学习葫芦丝应注意的问题
1.选购葫芦丝
小学阶段的孩子手还比较小，低年级学生可以选择C调的葫芦丝孔与孔之间的距离较近，是一种比较适合孩子使用的葫芦丝。到了中高年级的学生可以选择用bB调的葫芦丝。另外，应保证葫芦丝音阶的音高准确性，其发音必须灵敏，音量必须宏亮，没有杂音，而且要便于控制，在吹奏吐音时不易出现怪音、沙音等。在挑选时，试吹高音“6”時，要保证力度；低音“5”要准，没有杂音；低音“3”要具备一定的音量；整体的音色要平衡。当打开副管后，副管与主管的音要协调；弱吹高音中的“3、5、6”时，不会发出刺耳的声音。葫芦丝的外观要漂亮，无开裂，以确保孩子们能够喜欢。另外，在确保一个葫芦丝是否优良还有一些标准：一是看音是否准，特别是低音“5”；二是看葫芦丝的音质是否好，避免高音太弱；三是看葫芦丝的音色，葫芦丝的音色“轻、柔”，曲调绵柔；四是看葫芦丝的葫芦是否圆润，葫芦是葫芦丝的音箱，葫芦越圆润，音色越圆润。
2.如何克服学生手小和僵硬的问题
在葫芦丝的在小学推广过程中，首先应为学生制定手指灵活性的练习计划。由简单到复杂。吹葫芦丝需要双手持筒，左手在上右手在下。通过十个手指的开闭音孔来发出不同的音乐。手指放开音孔时，手指不宜抬得过高，以保证乐器的演奏速度；也不能过低，以保证发音的准确性和音量，保证声音的清晰。手指按住音孔时一定要严，不能漏气，也不能过于僵硬，要使其具备一定的灵活性，使音色富有弹性。好的音色不仅需要手指的活动，同时也需要饱满的气息。在开展手指灵活性的练习时，应使用非音阶练习。在练习中通常使用的方法有以下两种：一是由低到高或者由高到低地演奏音阶，越连贯、越快越好。在由低到高的过程中，手指应按照顺序打开，手指应保证一定的弹性，即手指弹开以后应迅速回到开孔的状态，即手指在音孔正上方的1.5cm左右，保持正确的指型。在由高到低练习的过程中，老师会编写一些音阶来进行手指灵活度的练习。手指依次关闭音孔，敲下必须有力，在安静的环境中能够听到“嘭嘭”的敲击声。这样的练习应坚持4周以上，在练习时还要加快速度。还应实施两个音之间的连接练习，以某个音为中心，让其他的音与之进行连接。以上的这些要求如果实现了准确性和速度，说明学生的手型、弹性和音阶熟悉已经达到了预期的效果。
3.葫芦丝演奏姿势
葫芦丝和其他的乐器一样，演奏时需要一定姿势，以保证美观和音的准确。常见的葫芦丝演奏姿势有站姿和坐姿两种，不管是坐姿和站姿都要记住以下标准：“要抬头挺胸，腿部肌肉要放松，乐器拿稳。左手在上，右手在下。按孔要严密，不能跑气漏气。”在坐姿中应特别注意要坐在凳子的三分之一处，为气息的畅通和技巧的发挥奠定坚实的基础。同时，优美的演奏姿势也会给观众以一定的美感，要培养学生正确的演奏姿势。
4.气息的运用
小学生在吹葫芦丝时经常会出现用力过猛、气流过快等情况，使发出的声音刺耳、有杂音、漏气或不发声等。我们应让学生明白：如果乐器是合格的就不需要用太多的气息，应合理使用气息，表现出葫芦丝的音色。葫芦丝的簧片长短、厚薄、轻重有一定的差别，绝对的定位是不存在的，但只要音质干净，音色圆润，音量适中就可以说这个葫芦丝是合格的。要想产生饱满、有感染力的音色就要教会学生正确使用气息。
气息对音乐的影响主要有以下几方面：一是当需要断的时候，气息没有断，导致音乐缺乏跳跃性和表现力。单吐音时舌尖发“t”音，双吐音发“tk”三吐音要发“tkt”，发长音是要发“tu”音。二是当需要连续的时候却断气，打乱了音乐的连续性。三是长音不准确，一到长音就拖，影响了音乐内涵的表达。要让学生明白音乐是一种语言的表达，在演奏的过程中应在适当的地方停顿，保证演奏的顺利进行。在换气过程中应注意以下几个问题：一是口鼻要同时吸气，吸气量适中，杂音也较少。二是如果在换气过程中没有将肺部的余气呼出，就会出现憋气现象。因此，在换气时应保持口腔压力，迅速张嘴吸气。吹奏葫芦丝采用的是胸腹联合式呼吸法。在换气时用口鼻同时吸气以口为主。呼出时要控制住气息使气流均匀。为了掌握正确的气息方法，可以做以下两种练习：慢吸慢呼和快吸慢呼。
三、葫芦丝在小学音乐教育中的推广和运用的思考
一方面，应选择正确的教育时期。孩子在5、6岁之后学习葫芦丝最佳，在这之后的孩子能够凭借自己的主观能力调节自身的状态。同时要加上教师的指点进行坚持训练，很快就能走上正规。另一方面，提升孩子的学习兴趣。孩子学习的原始动力就是兴趣。孩子在学习葫芦丝时会迫不及待的摸一摸、吹一吹。但这种兴趣动力的持久性较差，只是建立在对乐器外形上的关注。因此，应提升学生对葫芦丝的内在兴趣，多让孩子欣赏葫芦丝作品和有关的故事，激发孩子内在兴趣，让“有意兴趣”为孩子学习葫芦丝提供持久动力。另外，应提升教师的专业技能。音乐教师的专业技能包括吹奏技术，还包括教学方法。音乐教师应多学习先进的教学理念，因材施教，培养学生的兴趣，以多样化的教学方法提高学生的葫芦丝吹奏水平。
结语
葫芦丝在小学音乐教育中的推广和运用将会让更多的孩子了解葫芦丝、爱上葫芦丝，将会让他们的学习生活更加丰富多彩，将会让他们接受民族音乐和民族文化的熏陶，为提高学生的审美能力、提高小学生的综合素质奠定坚实的基础。
参考文献：
[1]吴珍. 国际学校学生对中国民间音乐认知度研究[D].上海师范大学，2016.
[2]马秀明.葫芦丝在小学音乐教育中的推广与运用[J].大众文艺，2012（20）：269-270.
[3]李佳瑜. 葫芦丝教育普及的现状调查[D].河南师范大学，2013.