设计到底要走到哪里？能帮我们走到哪里？是让人们在享受生活的同时，满足现实的梦想和缅怀过去的回忆，还是清除文人情感，发现客观理性的现实？
　　我们站在这个问题的十字路口。
　　向左，他将成为我们梦想的实现者，他的职责是满足我们的梦想，引领我们一路上欣赏迷人的风光，最终把我们送到精英主义的顶层空间。
　　向右，他将陪我们进入到另外的一个世界，我们开始踏上一条陌生而朴素的路径，去除物质性，反对消费主义，不动声色中进入到诚实的境界。
　　对于一个设计师，让设计把我们带入到任何一个境界都是不容易的，这需要独立的思考和丰富的经验，我们才能远征进入一个内在的纵横世界。幸运的是，我发现身边设计力量的崛起和精神的思辨，更多的设计师采用单纯的材料来消解复杂空间的结构，拒绝无趣的叠加和叙述，看似无表情的让空间自由流淌，追求美国“极简主义”的味道，但同时柔软地介入人性的情怀，让空间立体、丰满、秩序化，感性至极，活色活香，拉近人与空间的距离，人与人的距离。
　　当下，设计的新思潮来自于生活方式的多样性，包容性和延伸感。人们可以从容地选择适合自己的生活方式，亦如大众迷恋意大利的“贫穷艺术”，司空见惯的设计元素，去物质化和作品性，质朴地描绘出最活灵活现的当代生活感和时间感，时刻提醒我们所生活的这个城市的记忆片段，忙碌中雕刻记忆的年轮。
　　时尚给了我们刺激与活力，来自彼岸的国际元素不断地颠覆着我们对美的判断，让没有经历过美国60年代消费主义和波普艺术年代的中国人刺激兴奋、膨胀自眩、跃跃欲试。
　　设计就好像旅行，旅途中是否可以唤醒内心中的某些情感，发现通往你内心的一条路？
　　年轻的一代设计师努力达到前人从未达到的境界，表现出敢于挑战的勇气和完美视觉的张力，成熟的设计师试图超越自己，对空间的表达更加从容自信，潜而不露。当下有比过去任何时代都更多的经历，线索，问题和答案，因为在这样一个更多诱惑，容易迷失的时代，我们更加需要在幻觉和唤醒，梦境和真实所产生的具有矛盾的冲突中不断的选择，变得更加自由。