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四川美术学院油画专业的开创者之一，现为中国美术家协会会员、四川美院学术委员会委员，享受国务院特殊津贴。主要油画代表作有《盲婆》《乞妇》《流浪汉》《红军到川北》《飞夺泸定桥》《县委书记》等。刘国枢培养了一批在中国颇具影响力的艺术家，如夏培耀、王大同、马一平、何多苓、罗中立、高小华、庞茂琨等，他也被誉为“川美油画之父”。
虽然已经百岁高龄，刘国怄老人仍然保持着晨读的习惯，8月5日上午，我们见到他时，他正在认真翻阅《读者》。书桌上，还摆放着《人民日报》《文艺报》等报刊。
年愈百岁而未放下的，还有画笔。刘国枢曾说，“只要能拿起画笔就是幸福”，只是晚年的他越来越多地用画笔描绘各种各样的花朵。在刘国枢家的墙上、书架上，都是他画的花：红色的月季色彩浓烈，粉色的玫瑰枝繁叶茂，一棵樱花树下，一只猫正在睡觉……“我喜欢画花，花卉代表着美好，生活的希望。”
画笔记录时代
从开始绘画之日起，刘国枢就一直在用画笔记录最真实的时代脉搏。
刘国枢1919年出生于重庆的一个书香门第。在父亲影响下，她从小就展露出过人的艺术天赋，不满16岁便在当地小学教音乐、美术。
1938年，正值抗战硝烟弥漫之时，年轻的刘国枢考入内迁于江津的武昌艺术专科学校，在唐一禾门下正规学习油画。
唐一禾早年留学法国，倡导“到民间去反映民众的疾苦，传达全民的希望和力量”。在他影响下，刘国枢将视野投向大众，不仅画了大量用于街头宣传的抗战宣传画，还创作了一批表现底层人民题材，震撼人心的作品。
《盲婆》就是其中一。
這实际是幅课堂习作。当年，唐一禾打破课堂内外、习作与创作的界限，把苍老而双眼失明的贫苦老人带到画室。
这“无数被生活艰辛消解了青春年华而坚强生活着的下层民众的代表”深深震撼了年轻的刘国枢，他回忆创作时的场景说，“我将背景和盲婆的衣帽统一于暗色调中，从而突出了脸部的轮廓和那双操劳一生的手。”
1942年，《盲婆》参加了中华全国美术会举办的全国春季美展，朴实的画风和真挚的情感，打动了无数观众。
此外，刘国枢早期反映底层人民的作品如《乞妇》《挑碗工》《漆女土像》等，都相继参加了全国美展。
“刘国枢在表现普通中国百姓时所倾注的对劳苦大众的深厚同情，也是他早年油画创作的精神力量所在。”当代油画家程丛林如此评价。
蹲点半年完成《县委书记》
新中国成立之初，刘国枢把艺术热情投注到表现革命历史、反映社会主义劳动和建设主题}生题材的油画创作中。
1963年，为了创作油画《县委书记》，他曾先后到巴县（今巴南区）、沙坪坝、荣昌等地，和那些县委书记一起开会、劳作、吃饭、聊天……虽然画面上只有一个人物，但对这个人物形象的推敲、提炼，花了刘国枢大半年时间。
“比如，他手的姿势，我是参考一个老农的，我觉得他拿烟的手势很有特征，就用了这个姿势。”刘国枢回忆。
“他的脚怎么站呢，刚开始我想的是一只脚在前、一只脚在后，重心放在后面的脚上。后来，我觉得这样过于轻松休闲，不合县委书记当时的情绪。”刘国枢站起来，亲自示范着动作，重心放在两腿之间，像扎马步的预备动作，“他在沉思，这样脚踏实地，显得稳重，就有一种坚定和信心。”
“摆放在桌子上的东西也有讲究。我专门观察过，他们开完会后，桌上满是叶子烟灰。所以，我也画了这些叶子烟灰。”刘国枢跟我们说，画面里还有锄头、蓑衣，表明这个县委书记不论晴天雨天都要下地劳动的。
一个披着棉衣、穿着草鞋、拿着叶子烟杆、站在窗前沉思的县委书记形象，最终在刘国枢笔下生动地展现出来。这幅具有强烈现实主义风格的作品，成为刘国枢创作成熟期的代表作。“川美油画之父”
1948年进入老西南美专担任西画科主任，1955年提议开设油画专业，1986年退休，刘国枢从事油画教学近40年，他因此被誉为“川美油画之父”，也培养了一批在中国颇具影响力的艺术家，如夏培耀、王大同、马一平、伺多苓、罗中立、高小华、庞茂琨等。
刘国枢对学生的要求很严苛，这也让他的学生打下了坚实的绘画基础。在创作教学中，刘国枢要求学生们在生活中寻找创作的源泉，在忠实于个人艺术感受的同时，要将艺术视野转向大变革的社会。
正是在刘国枢的倡导与鼓励下，四川美术学院一群年轻的师生在全国画坛崭露头角——
程丛林的作品《1968年X月X日雪》在第五届全国美展获二等奖;罗中立的《父亲》在第二届全国青年美展获一等奖;高小华的《为什么》入选1979年第五届全国美展，并获银奖……
“如果把唐一禾的《穷人》、刘国枢的《盲婆》、罗中立的《父亲》、程丛林的《1968年x月x日雪》、高小华的《火车站》、王亥的《再见吧，小路》、王川的《春》等画作放在一起，就能看到技法风格上一脉相承的脉络。”四川大学文学博士赵志红这样说。
四川美术学院院长庞茂琨是油画系81级的学生，他这样评价自己的老师刘国枢：“刘国柩先生这一代人长期坚持赴工厂、乡村、学校、少数民族地区以及革命纪念地体验生活和写生，这也使川美油画注重生活体验，强调社会和时代紧密联系的传统成为一贯，以延续至今。”
虽然已经百岁高龄，刘国怄老人仍然保持着晨读的习惯，8月5日上午，我们见到他时，他正在认真翻阅《读者》。书桌上，还摆放着《人民日报》《文艺报》等报刊。
年愈百岁而未放下的，还有画笔。刘国枢曾说，“只要能拿起画笔就是幸福”，只是晚年的他越来越多地用画笔描绘各种各样的花朵。在刘国枢家的墙上、书架上，都是他画的花：红色的月季色彩浓烈，粉色的玫瑰枝繁叶茂，一棵樱花树下，一只猫正在睡觉……“我喜欢画花，花卉代表着美好，生活的希望。”
画笔记录时代
从开始绘画之日起，刘国枢就一直在用画笔记录最真实的时代脉搏。
刘国枢1919年出生于重庆的一个书香门第。在父亲影响下，她从小就展露出过人的艺术天赋，不满16岁便在当地小学教音乐、美术。
1938年，正值抗战硝烟弥漫之时，年轻的刘国枢考入内迁于江津的武昌艺术专科学校，在唐一禾门下正规学习油画。
唐一禾早年留学法国，倡导“到民间去反映民众的疾苦，传达全民的希望和力量”。在他影响下，刘国枢将视野投向大众，不仅画了大量用于街头宣传的抗战宣传画，还创作了一批表现底层人民题材，震撼人心的作品。
《盲婆》就是其中一。
這实际是幅课堂习作。当年，唐一禾打破课堂内外、习作与创作的界限，把苍老而双眼失明的贫苦老人带到画室。
这“无数被生活艰辛消解了青春年华而坚强生活着的下层民众的代表”深深震撼了年轻的刘国枢，他回忆创作时的场景说，“我将背景和盲婆的衣帽统一于暗色调中，从而突出了脸部的轮廓和那双操劳一生的手。”
1942年，《盲婆》参加了中华全国美术会举办的全国春季美展，朴实的画风和真挚的情感，打动了无数观众。
此外，刘国枢早期反映底层人民的作品如《乞妇》《挑碗工》《漆女土像》等，都相继参加了全国美展。
“刘国枢在表现普通中国百姓时所倾注的对劳苦大众的深厚同情，也是他早年油画创作的精神力量所在。”当代油画家程丛林如此评价。
蹲点半年完成《县委书记》
新中国成立之初，刘国枢把艺术热情投注到表现革命历史、反映社会主义劳动和建设主题}生题材的油画创作中。
1963年，为了创作油画《县委书记》，他曾先后到巴县（今巴南区）、沙坪坝、荣昌等地，和那些县委书记一起开会、劳作、吃饭、聊天……虽然画面上只有一个人物，但对这个人物形象的推敲、提炼，花了刘国枢大半年时间。
“比如，他手的姿势，我是参考一个老农的，我觉得他拿烟的手势很有特征，就用了这个姿势。”刘国枢回忆。
“他的脚怎么站呢，刚开始我想的是一只脚在前、一只脚在后，重心放在后面的脚上。后来，我觉得这样过于轻松休闲，不合县委书记当时的情绪。”刘国枢站起来，亲自示范着动作，重心放在两腿之间，像扎马步的预备动作，“他在沉思，这样脚踏实地，显得稳重，就有一种坚定和信心。”
“摆放在桌子上的东西也有讲究。我专门观察过，他们开完会后，桌上满是叶子烟灰。所以，我也画了这些叶子烟灰。”刘国枢跟我们说，画面里还有锄头、蓑衣，表明这个县委书记不论晴天雨天都要下地劳动的。
一个披着棉衣、穿着草鞋、拿着叶子烟杆、站在窗前沉思的县委书记形象，最终在刘国枢笔下生动地展现出来。这幅具有强烈现实主义风格的作品，成为刘国枢创作成熟期的代表作。“川美油画之父”
1948年进入老西南美专担任西画科主任，1955年提议开设油画专业，1986年退休，刘国枢从事油画教学近40年，他因此被誉为“川美油画之父”，也培养了一批在中国颇具影响力的艺术家，如夏培耀、王大同、马一平、伺多苓、罗中立、高小华、庞茂琨等。
刘国枢对学生的要求很严苛，这也让他的学生打下了坚实的绘画基础。在创作教学中，刘国枢要求学生们在生活中寻找创作的源泉，在忠实于个人艺术感受的同时，要将艺术视野转向大变革的社会。
正是在刘国枢的倡导与鼓励下，四川美术学院一群年轻的师生在全国画坛崭露头角——
程丛林的作品《1968年X月X日雪》在第五届全国美展获二等奖;罗中立的《父亲》在第二届全国青年美展获一等奖;高小华的《为什么》入选1979年第五届全国美展，并获银奖……
“如果把唐一禾的《穷人》、刘国枢的《盲婆》、罗中立的《父亲》、程丛林的《1968年x月x日雪》、高小华的《火车站》、王亥的《再见吧，小路》、王川的《春》等画作放在一起，就能看到技法风格上一脉相承的脉络。”四川大学文学博士赵志红这样说。
四川美术学院院长庞茂琨是油画系81级的学生，他这样评价自己的老师刘国枢：“刘国柩先生这一代人长期坚持赴工厂、乡村、学校、少数民族地区以及革命纪念地体验生活和写生，这也使川美油画注重生活体验，强调社会和时代紧密联系的传统成为一贯，以延续至今。”