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古诗词阅读鉴赏是初中语文教学的重点内容，也是难点内容之一。由于初中学生古诗词阅读较少、知识积累有限，还没有形成古诗词的独立感悟和欣赏能力，因此，古诗词欣赏教学更需要教师的巧妙引导。用比较鉴赏的方法，可以扩大学生古诗词的阅读范围，感悟古诗词情感、意境、思想和技巧等异同，可以逐步培养学生古诗词的鉴赏能力，享受阅读古诗词的快乐与美感。
一、通过比较，感悟古诗词的创作风格和感情基调
作品的感情基调是欣赏古诗词的第一印象，不同的作者，或者同一作者不同时期不同心情境遇，作品的感情色彩都会有所不同，甚至风格迥异。李白的浪漫飘逸、雄奇瑰异，杜甫的沉郁顿挫、真挚写实，柳永、李清照的婉约，苏轼、辛弃疾的豪放，这些在整体上比较容易把握。但同一类作品，感情基调上的细微差别则需细细品味、反复揣摩。比如下面三首古诗：
“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。”——荊轲
“力拔山兮气盖世，时不利兮騅不逝，騅不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何。”——项羽
“大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方。”——刘邦
这三首诗，共同点是都充满了令人震撼的雄浑力量。但荆轲的是一种既知必死、慷慨赴难的悲壮，项羽的是一种英雄末路、回天无力的悲叹，而刘邦的则是志得意满、奋发图强的豪壮。对比欣赏这三首诗的感情基调，必须结合作者所处的时代、作者的身世和写作的背景。同一事物、同一景物，诗人境遇不同、心情不同，诗歌情感自然会有所区别。
二、通过比较，感悟古诗词的意象和情感
古诗词的意象，在表情达意上既有一定的规定性，又在不同的诗句中表现得异彩纷呈。同样是家书，王湾的《次北固山下》，“乡书何处达，归雁洛阳边”只是淡淡的乡愁；杜甫的《春望》“烽火连三月，家书抵万金”在思念家人妻小外，又有深深的忧国之情。而不同的意象，也可以表达相近的情感。李煜《虞美人》“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，写出了亡国之君的深度悲哀；而贺铸《青玉案》“试问闲愁都几许？一川烟草、满城风絮、梅子黄时雨”，却尽书文人淡淡闲愁。两首词同是愁思绵绵，同用比喻，同样形象生动而意象朦胧。然而两位诗人，则赋予不同的物象以相似的意境，相近的情感，体现了诗人表情达意的高超功力。
三、通过比较，感悟古诗词的思想和境界
“诗言志”。诗人的审美意识、道德修养、精神追求，都会直接或间接地通过作品表现出来。两首《卜算子咏梅》，我们从陆游的词作中能够看出作者仕途坎坷的身影，也读出了词人像梅花般冰清玉洁的精神境界；毛泽东的词作展现了梅花坚贞自信、昂扬开阔的精神风貌。陆游写的梅花寂寞高洁、孤芳自赏，格调低沉、情趣消极；毛泽东写的梅花美艳坚强、浪漫无私，体现了诗人的高风亮节。教师在对比教学中，自然无需比较两首词艺术水平高下、道德情操优劣，但两首词中传达出的情趣境界却是大相径庭的。
四、通过比较，感悟古诗词的方法和技巧
课文中选编的古诗词，无不是艺术技巧炉火纯青、臻于完美的代表作。根据不同的表达需要，作者们或是化虚为实、虚实相应，或是以动写静、动静结合，或是以乐写哀、对比映衬。品评个中三昧，自须细细揣摩。王维《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新”，以清新的美景写离情；高适《别董大》：“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”，用凄迷的悲景写离别。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，友人长别，前途未卜，通过作者的依依不舍与牵挂表达深厚情谊；“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，则通过作者的安慰与劝勉表达深情厚谊。“红杏枝头春意闹”一句中，用“闹”字写春意，把大好春光写的有声有色。教师可以对比举例：“云破月来花弄影”一句中，以“弄影”写花，同样妙不可言，“着一‘弄’字而境界全出”。南朝王籍《游若耶溪》“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”是以动写静的名句，准确的传达了噪与静、鸣与幽对立统一的神韵，让人感受到大自然的静谧和谐与深远。宋代王安石则在《钟山即事》中将此句化用为“一鸟不鸣山更幽”，意趣与技巧与前者真有云泥之别，无怪乎黄庭坚评王安石是“点金成铁”。
五、通过比较，感悟古诗词的遣词与造句
古人重视遣词造句，古诗词中往往某个字某个词特别传神而带动全诗，从而流传千古。有些诗，诗人对用字曾经反复修改，比如“春风又绿江南岸”，为什么不用“过”“到”“入”而用“绿”？“僧敲月下门”究竟用“推”还是“敲”等。有些诗，不同版本的字句有细微的区别，教师可以引导学生进行比较取舍。“潮平两岸阔，风正一帆悬”，“阔”字有的版本用“失”字，教师为了引导学生领会诗的意境，可以让学生比较两字的异同。其实两字各有妙处。“阔”描写了开阔浩荡的实景，直接表达了春潮把江面变得浩渺无际、视野开阔的感受，更加真实；“失”写出了江岸与水面平行，似乎消失了的视觉形象，有迷茫的感受，给人无穷的想象。
总之，在古诗词的教学中，教师引导学生进行比较的过程，就是引导学生从更宽更深的角度感悟欣赏的过程，通过意境情感、技巧风格的多维比较，可以有效培养学生的兴趣，不断提高学生对古诗词的认识感悟能力和阅读欣赏能力。
一、通过比较，感悟古诗词的创作风格和感情基调
作品的感情基调是欣赏古诗词的第一印象，不同的作者，或者同一作者不同时期不同心情境遇，作品的感情色彩都会有所不同，甚至风格迥异。李白的浪漫飘逸、雄奇瑰异，杜甫的沉郁顿挫、真挚写实，柳永、李清照的婉约，苏轼、辛弃疾的豪放，这些在整体上比较容易把握。但同一类作品，感情基调上的细微差别则需细细品味、反复揣摩。比如下面三首古诗：
“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。”——荊轲
“力拔山兮气盖世，时不利兮騅不逝，騅不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何。”——项羽
“大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方。”——刘邦
这三首诗，共同点是都充满了令人震撼的雄浑力量。但荆轲的是一种既知必死、慷慨赴难的悲壮，项羽的是一种英雄末路、回天无力的悲叹，而刘邦的则是志得意满、奋发图强的豪壮。对比欣赏这三首诗的感情基调，必须结合作者所处的时代、作者的身世和写作的背景。同一事物、同一景物，诗人境遇不同、心情不同，诗歌情感自然会有所区别。
二、通过比较，感悟古诗词的意象和情感
古诗词的意象，在表情达意上既有一定的规定性，又在不同的诗句中表现得异彩纷呈。同样是家书，王湾的《次北固山下》，“乡书何处达，归雁洛阳边”只是淡淡的乡愁；杜甫的《春望》“烽火连三月，家书抵万金”在思念家人妻小外，又有深深的忧国之情。而不同的意象，也可以表达相近的情感。李煜《虞美人》“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，写出了亡国之君的深度悲哀；而贺铸《青玉案》“试问闲愁都几许？一川烟草、满城风絮、梅子黄时雨”，却尽书文人淡淡闲愁。两首词同是愁思绵绵，同用比喻，同样形象生动而意象朦胧。然而两位诗人，则赋予不同的物象以相似的意境，相近的情感，体现了诗人表情达意的高超功力。
三、通过比较，感悟古诗词的思想和境界
“诗言志”。诗人的审美意识、道德修养、精神追求，都会直接或间接地通过作品表现出来。两首《卜算子咏梅》，我们从陆游的词作中能够看出作者仕途坎坷的身影，也读出了词人像梅花般冰清玉洁的精神境界；毛泽东的词作展现了梅花坚贞自信、昂扬开阔的精神风貌。陆游写的梅花寂寞高洁、孤芳自赏，格调低沉、情趣消极；毛泽东写的梅花美艳坚强、浪漫无私，体现了诗人的高风亮节。教师在对比教学中，自然无需比较两首词艺术水平高下、道德情操优劣，但两首词中传达出的情趣境界却是大相径庭的。
四、通过比较，感悟古诗词的方法和技巧
课文中选编的古诗词，无不是艺术技巧炉火纯青、臻于完美的代表作。根据不同的表达需要，作者们或是化虚为实、虚实相应，或是以动写静、动静结合，或是以乐写哀、对比映衬。品评个中三昧，自须细细揣摩。王维《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新”，以清新的美景写离情；高适《别董大》：“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”，用凄迷的悲景写离别。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，友人长别，前途未卜，通过作者的依依不舍与牵挂表达深厚情谊；“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，则通过作者的安慰与劝勉表达深情厚谊。“红杏枝头春意闹”一句中，用“闹”字写春意，把大好春光写的有声有色。教师可以对比举例：“云破月来花弄影”一句中，以“弄影”写花，同样妙不可言，“着一‘弄’字而境界全出”。南朝王籍《游若耶溪》“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”是以动写静的名句，准确的传达了噪与静、鸣与幽对立统一的神韵，让人感受到大自然的静谧和谐与深远。宋代王安石则在《钟山即事》中将此句化用为“一鸟不鸣山更幽”，意趣与技巧与前者真有云泥之别，无怪乎黄庭坚评王安石是“点金成铁”。
五、通过比较，感悟古诗词的遣词与造句
古人重视遣词造句，古诗词中往往某个字某个词特别传神而带动全诗，从而流传千古。有些诗，诗人对用字曾经反复修改，比如“春风又绿江南岸”，为什么不用“过”“到”“入”而用“绿”？“僧敲月下门”究竟用“推”还是“敲”等。有些诗，不同版本的字句有细微的区别，教师可以引导学生进行比较取舍。“潮平两岸阔，风正一帆悬”，“阔”字有的版本用“失”字，教师为了引导学生领会诗的意境，可以让学生比较两字的异同。其实两字各有妙处。“阔”描写了开阔浩荡的实景，直接表达了春潮把江面变得浩渺无际、视野开阔的感受，更加真实；“失”写出了江岸与水面平行，似乎消失了的视觉形象，有迷茫的感受，给人无穷的想象。
总之，在古诗词的教学中，教师引导学生进行比较的过程，就是引导学生从更宽更深的角度感悟欣赏的过程，通过意境情感、技巧风格的多维比较，可以有效培养学生的兴趣，不断提高学生对古诗词的认识感悟能力和阅读欣赏能力。