论文部分内容阅读
摘要 艺术设计是集美学性质与文学性质于一体的艺术门类，如今人们对艺术设计的要求不再局限于获取盈利的商业手段，而是上升到更高层次的精神享受，要求艺术设计突显出一定的文学内涵与美学内涵，具备更高层次的艺术价值。由于民间美术是中国传统民族文化的重要组成部分，具有鲜明的民族特色，因此传统民间美术文化内涵对艺术设计的发展具有重要的促进作用。在此，本文将从传统民间美术入手，探索传统民间美术所蕴含的文化内涵及其对艺术设计的重构。
关键词：传统民间美术 艺术设计 重构
中图分类号：J524 文献标识码：A
伴随人们生活水平的逐步提高，人们已从原先的物质享受上升到精神享受，因此其审美标准也越来越高，对于包含精神意蕴的艺术设计也提出了更多更高的要求。艺术设计不仅需要具备良好的商业性质，更主要的是应具备一定的文学与美学内涵，使艺术设计上升到更高的艺术层次，进而体现更高的艺术价值。为了满足人们的审美标准，使艺术设计蕴含文学与美学韵味，这就需要设计者立足本民族的传统文化与民间美术，从中寻求养分与灵感，将传统民间美术文化与现代美术理念相结合，进而使艺术设计呈现出极具有民族特色与审美品位的艺术表现力与张力。
一 民间美术的基本概念及其特点
民间美术是中国传统民族文化的重要组成部分，广大劳动者是其主要的创作主体。劳动者们为了美化生活环境、丰富民间风俗活动及将美好的物质生活转化成精神享受而创造了民间美术，通过民间美术来实现艺术追求，以此来满足自身的生活与精神需求。于是，他们从劳动生产中获得灵感，从而令民间美术呈现出质朴、真诚、民族地域特色鲜明的艺术特征。
民间美术的产生是广大劳动者为了满足各种生活需求而创造的，它在原始社会时期就已经开始萌芽，是原始艺术的成熟表现。由于民间美术是劳动者们在生产劳动中产生的，因此其具备较强的实用性，劳动者的衣食住行中都能发现它的存在，如房屋建筑、室内装饰、生活用品等。由此可见，民间美术是生活艺术的体现，它已经超越了艺术的界定，不再局限于美的艺术追求，而是被赋予了更深远的寓意，是广大劳动者对美好生活的祝福。历史悠久的民间美术是中华民族广大劳动者的智慧结晶，体现着劳动群体独特的情感与生活体验、价值观、人生观、宇宙观等，是中华民族传统文化的宝贵财富，折射出与众不同的民族精神。此外，中国是一个多民族国家，不同民族由于生活环境、风土习俗、文化理念、共同信仰等的差异而使民间美术表现出鲜明的民族性、地域性，丰富了民间美术的艺术表现形态，同时也使中国民间美术更富有民族特色。
二 传统民间美术的文化内涵
1 阴阳五行的哲学思想
古代时期，中国先人们就开始探究宇宙的奥秘，并且孜孜不倦地探寻着人类的来源问题，最终构建了中国原始阴阳五行的哲学思想。这种阴阳五行的哲学观念认为，世间万物统一分为阴、阳两类，万物因阴阳而结合与繁衍，而这一观念极佳地归纳了中国哲学的本原体系，并且为中国民间美术奠定了独特的哲学基础。在民间美术作品中常常体现出阴阳五行的哲学思想，劳动人民将他们所理解的生命与生殖意识蕴含在民间艺术造型中，就像剪纸作品《八卦鱼抓髻娃娃》（甘肃庆阳）寓意的那般：阴阳相合，万物生生不息。而这种有关繁衍的哲学观念在中国不同的民族与地区都有表现，如黄土高原农村为例，阴阳相合而子孙繁衍的观念同样在这个地区流传深远，当地特色的“双鱼耳枕”、“双头虎枕”等民间艺术作品都以阴阳相合、两两对应的造型呈现。民间美术将阴阳五行的哲学思想融入到艺术创作中，拓展了民间美术的造型方式，如太极图形、共生图形等都是在此基础上衍生的。
2 原始宗教与神话传说
原始社会时期，人类对大自然充满了畏惧与敬仰，自然现象与自然万物在当时的人类意识中极具灵性，主宰着人类的生死，因此原始宗教观念与神话传说便逐渐形成。由于原始人的认知能力不高，加之自然灾害时常发生，于是原始人常常幻想出具有超强神力的人物能够帮助他们脱离灾难，战胜与征服自然，这些想象最后都演变成一个个神话传说及原始宗教信仰，且被后人一代又一代地流传下来。若以思维形式划分的话，神话是一个意识形态的综合体，容纳了许多意识元素，如原始宗教信仰、哲学、审美等，而正是这些原始宗教与神话传说为民间美术提供了诸多创作题材，丰富了民间美术的艺术内容。在现代艺术设计理念中，设计者们往往从传统文化与民间艺术中寻求创作灵感，提取原始宗教的图腾纹样，将虚拟的神话故事转化成具体的美术艺术形态，在艺术设计中加入这些富有民族特色与象征意义的图形元素，使艺术设计蕴含新的时代意义与文化意义。
3 民俗文化
民俗文化，泛指民间民众在生产过程中形成的生活与风俗习惯，经过长时间的积累与沉淀后汇聚成一种特殊的社会文化现象，包括物质与精神两方面，主要以民俗活动的方式体现。民俗文化主要通过民俗活动来表现，而作为民俗活动之一的民间美术便成为民俗文化的重要传播载体，民间美术从民俗活动中汲取了丰富的创作灵感。岁时节令、宗教与人生礼仪等是各种民俗活动产生的契机，其中春节是中国最盛行的节日活动，春节那天全民同庆，到处张灯结彩、贴门神、挂春联、剪窗花等，除此之外广大民众们还举行各种欢庆活动来进行庆祝。而人生礼仪是民间习俗中具有代表意义的活动，象征着一个人成长阶段的变化，如诞生礼、婚礼等，其中刚出生孩子的礼仪最多，满月、百日、周岁等都需要为孩子举办各种仪式，赠送虎鞋、虎帽等礼物以寄托父母及亲朋好友对孩子的美好祝福。这些民俗活动不仅丰富了中国的民俗文化，而且对民间美术的发展有极大的帮助。
三 传统民间美术文化内涵对艺术设计的重构
1 太极图形对艺术设计的重构
中国传统民间美术在长久的发展历史中已形成了一套完整的体系结构，包含审美、造型、色彩等体系内容，而最为独特的是构建了哲学体系，这些体系元素丰富了中国民间美术的艺术性。在不同的历史发展过程中，劳动者不断借鉴与吸收先前民间美术的精髓，在此基础上进行传承与创新，使民间美术融入不同历史时期的民族本原文化与民族精神，以民间美术为传播载体，使民族文化与民族思想发挥着持续的影响力。 传统的太极图形蕴含着深刻的文化内涵与美学意蕴，从文学角度来说，太极图形借助“S”曲线将一个圆形分为阴、阳两部分，象征着事物的包容与依存、对立与统一。太极图形是古人在观察万物变化过程中得出的富有哲学思想的图形，反映着事物的动静变化、虚实相生、和谐统一。从美学角度来说，太极图形的阴阳相合具有独特的美学寓意，通过刚阳美与柔和美的对比来呈现事物的构图美，在美学形态中这个图形提示着设计者需要考虑构图时对立、互补的关系。而这种构图理念在现代艺术设计中创新出反转图形、共生图形两种造型方式，太极图形为现代艺术设计提供了诸多创作灵感。现代设计师在艺术设计中也借用太极图形的原理来传递信息，赋予了太极图形新的时代寓意，例如，在“香港现代中国艺术家联展海报”中，设计师勒棣强利用太极图形来代表中西文化在交流中产生的冲突与融合。又如，在香港西武百货公司（英文名SEIBU）企业标志的设计中，设计师陈幼坚巧妙地将该公司英文名中的“S”用中国传统玉器的双鱼造型来呈现，造型简单中显露着动态美与柔和美，给人新鲜的视觉感，同时也传递着深刻的寓意，以鱼来喻“余”，祝福该公司生意兴荣、年年有余。
2 原始宗教与神话传说对艺术设计的重构
传承性是民间美术最为显著的特点。中国民间美术经历了五千多年的文化传承，积聚了中华民族优秀的民间文化，尤其是原始宗教与神话传说的形成为中国民间美术的发展提供了广泛的素材。而后，中国广大劳动者在生产劳动过程中对其进行延续的传承与发展，从而使中国传统民间美术逐渐完善与成熟，因此，现如今的民间美术才散发着独特的艺术魅力，其对中国艺术设计的重构发挥着重要的作用。
虽然原始宗教与神话传说具有一定的荒缪性，但它象征着人类文明的不断进步，对人类的发展有极大的促进意义。当古人将原始宗教和神话传说融为一体时，一个个神奇的故事便产生了，同时还塑造出了诸多伟大的神仙及英雄形象，丰富了民间艺术的创作来源。现今，在这个讲究民族特色的竞争环境中，艺术设计要突出创新与民族特色就必须从传统文化中汲取营养，提炼出具有特色的图形元素，并运用现代设计理念创造出富有新意的艺术造型。龙与凤的纹样是中国原始宗教图腾中的典型代表，随着时间的积淀龙与凤的图腾纹样已经被寄予更加深厚的文化寓意及象征意义。在现代艺术设计中，设计师提取了这些具有特殊含义的图像符号，发挥新时代意识对其进行艺术设计再创造。如华夏银行标志的设计，设计师就提取了龙的图腾纹样，龙象征着中华民族的整体形象，被赋予进取、向上的文化与精神寓意，寓意华夏银行的发展也能如龙一样腾飞。又如，中国国际航空公司的标志，作为中国重要的国际航空公司，它不仅代表着中国的整体形象，而且寄托着国人们的美好祝愿，因此设计师将其标志设计成凤鸟的造型，凤的图腾纹样象征着和平与祥瑞，设计师正是借助凤的图腾寓意来祝福中国国际航空公司能够为本国与国外人民带来幸福与祥和。
3 民俗文化对艺术设计的重构
劳动者们从现实生活中提取创作元素，在广泛的民俗活动中收集富有趣味性与寓意性的场景，并将这些场景以美术绘画的形式创作成美术作品。而中国民俗文化正是在汇聚多地区民俗活动的基础上产生的，中国劳动者们将自身对生活的愿望、祝福、信仰等融入到民俗活动中，不仅为其生产劳动、节日风俗活动等增添趣味性，同时也丰富了民俗文化的内涵。深厚的民俗文化既为劳动者提供了创作灵感，又突显了民间美术的大众性，现在我国艺术设计从民俗文化中汲取养分，从而扩展了艺术设计的创作空间。
由于中国民众喜爱热闹、喜欢传递快乐，因此为了庆祝这些具有代表意义的民俗活动广大劳动群体发挥了巨大的创造思维，于是许多具有民族特色的民间艺术作品便在劳动人民的手中诞生了，如春联、礼花、虎帽、月饼等，这些民间艺术品是中国广大劳动者的智慧体现。而民间艺术是美术设计的范畴与雏形，因此民间艺术的发展在一定程度上促进了民间美术的产生与发展。在现代艺术设计中，设计师们为了吸引人们的关注常常借助具有民俗文化内涵的艺术作品来引起共鸣，这是心理学中所说的认同感与归属感，在艺术设计中将这些能够体现本国群体共同意识的图形元素融入到作品中，不但令设计作品具有鲜明的民族特色，而且极易获取本国民众的认同与喜爱。如可口可乐的广告设计，将大量具有中国代表意义的图形元素（如中国红、对联、鞭炮等）融入到设计中，进而使这个广告设计取得了极大的成功。又如，中国联通公司的标志，设计师抓住受众的认同与归属心理，使用中国结来做联通公司的标志造型，中国结是广大群众在庆祝民俗活动中的一个重要民间艺术品代表，传递着平安、欣欣向荣的寓意。这种艺术设计不仅形象地表现出了现代通信网络的迂回、复杂，而且寓意中国联通的发展能够一帆风顺、蒸蒸日上。
四 结语
传统民间美术是中国广大劳动群体的智慧结晶，经过了千年的历史积累与沉淀后蕴含着深厚的文化内涵，具有鲜明的民族特色。因此，在艺术设计中将传统民间美术的精髓融入其中，并结合现代艺术设计理念，这样不仅能使艺术设计作品突显出独特的民族韵味，而且又有利于我国艺术设计在世界设计领域中脱颖而出。由此可见，传统民间美术对艺术设计的重要影响力，这就要求中国艺术设计师们深入研究传统民间美术及其所蕴含的文化内涵，以便为中国艺术设计增光添彩。
参考文献：
[1] 龙湘平：《论民间美术研究对发展中国设计艺术的作用》，《装饰》，2003年第6期。
[2] 张静：《民间美术色彩在现代广告招贴设计中的运用研究》，《大众文艺》，2011年第12期。
[3] 马丽伟：《现代平面设计中的民间美术元素》，《美与时代》（上半月），2010年第2期。
[4] 胡珊珊：《取之于民用之于今——简析民间美术与现代设计的关系》，《大舞台》，2010年第6期。
作者简介：胡京武，男，1972—，湖北麻城人，本科，副教授，研究方向：艺术教育，工作单位：河北大学艺术学院。
关键词：传统民间美术 艺术设计 重构
中图分类号：J524 文献标识码：A
伴随人们生活水平的逐步提高，人们已从原先的物质享受上升到精神享受，因此其审美标准也越来越高，对于包含精神意蕴的艺术设计也提出了更多更高的要求。艺术设计不仅需要具备良好的商业性质，更主要的是应具备一定的文学与美学内涵，使艺术设计上升到更高的艺术层次，进而体现更高的艺术价值。为了满足人们的审美标准，使艺术设计蕴含文学与美学韵味，这就需要设计者立足本民族的传统文化与民间美术，从中寻求养分与灵感，将传统民间美术文化与现代美术理念相结合，进而使艺术设计呈现出极具有民族特色与审美品位的艺术表现力与张力。
一 民间美术的基本概念及其特点
民间美术是中国传统民族文化的重要组成部分，广大劳动者是其主要的创作主体。劳动者们为了美化生活环境、丰富民间风俗活动及将美好的物质生活转化成精神享受而创造了民间美术，通过民间美术来实现艺术追求，以此来满足自身的生活与精神需求。于是，他们从劳动生产中获得灵感，从而令民间美术呈现出质朴、真诚、民族地域特色鲜明的艺术特征。
民间美术的产生是广大劳动者为了满足各种生活需求而创造的，它在原始社会时期就已经开始萌芽，是原始艺术的成熟表现。由于民间美术是劳动者们在生产劳动中产生的，因此其具备较强的实用性，劳动者的衣食住行中都能发现它的存在，如房屋建筑、室内装饰、生活用品等。由此可见，民间美术是生活艺术的体现，它已经超越了艺术的界定，不再局限于美的艺术追求，而是被赋予了更深远的寓意，是广大劳动者对美好生活的祝福。历史悠久的民间美术是中华民族广大劳动者的智慧结晶，体现着劳动群体独特的情感与生活体验、价值观、人生观、宇宙观等，是中华民族传统文化的宝贵财富，折射出与众不同的民族精神。此外，中国是一个多民族国家，不同民族由于生活环境、风土习俗、文化理念、共同信仰等的差异而使民间美术表现出鲜明的民族性、地域性，丰富了民间美术的艺术表现形态，同时也使中国民间美术更富有民族特色。
二 传统民间美术的文化内涵
1 阴阳五行的哲学思想
古代时期，中国先人们就开始探究宇宙的奥秘，并且孜孜不倦地探寻着人类的来源问题，最终构建了中国原始阴阳五行的哲学思想。这种阴阳五行的哲学观念认为，世间万物统一分为阴、阳两类，万物因阴阳而结合与繁衍，而这一观念极佳地归纳了中国哲学的本原体系，并且为中国民间美术奠定了独特的哲学基础。在民间美术作品中常常体现出阴阳五行的哲学思想，劳动人民将他们所理解的生命与生殖意识蕴含在民间艺术造型中，就像剪纸作品《八卦鱼抓髻娃娃》（甘肃庆阳）寓意的那般：阴阳相合，万物生生不息。而这种有关繁衍的哲学观念在中国不同的民族与地区都有表现，如黄土高原农村为例，阴阳相合而子孙繁衍的观念同样在这个地区流传深远，当地特色的“双鱼耳枕”、“双头虎枕”等民间艺术作品都以阴阳相合、两两对应的造型呈现。民间美术将阴阳五行的哲学思想融入到艺术创作中，拓展了民间美术的造型方式，如太极图形、共生图形等都是在此基础上衍生的。
2 原始宗教与神话传说
原始社会时期，人类对大自然充满了畏惧与敬仰，自然现象与自然万物在当时的人类意识中极具灵性，主宰着人类的生死，因此原始宗教观念与神话传说便逐渐形成。由于原始人的认知能力不高，加之自然灾害时常发生，于是原始人常常幻想出具有超强神力的人物能够帮助他们脱离灾难，战胜与征服自然，这些想象最后都演变成一个个神话传说及原始宗教信仰，且被后人一代又一代地流传下来。若以思维形式划分的话，神话是一个意识形态的综合体，容纳了许多意识元素，如原始宗教信仰、哲学、审美等，而正是这些原始宗教与神话传说为民间美术提供了诸多创作题材，丰富了民间美术的艺术内容。在现代艺术设计理念中，设计者们往往从传统文化与民间艺术中寻求创作灵感，提取原始宗教的图腾纹样，将虚拟的神话故事转化成具体的美术艺术形态，在艺术设计中加入这些富有民族特色与象征意义的图形元素，使艺术设计蕴含新的时代意义与文化意义。
3 民俗文化
民俗文化，泛指民间民众在生产过程中形成的生活与风俗习惯，经过长时间的积累与沉淀后汇聚成一种特殊的社会文化现象，包括物质与精神两方面，主要以民俗活动的方式体现。民俗文化主要通过民俗活动来表现，而作为民俗活动之一的民间美术便成为民俗文化的重要传播载体，民间美术从民俗活动中汲取了丰富的创作灵感。岁时节令、宗教与人生礼仪等是各种民俗活动产生的契机，其中春节是中国最盛行的节日活动，春节那天全民同庆，到处张灯结彩、贴门神、挂春联、剪窗花等，除此之外广大民众们还举行各种欢庆活动来进行庆祝。而人生礼仪是民间习俗中具有代表意义的活动，象征着一个人成长阶段的变化，如诞生礼、婚礼等，其中刚出生孩子的礼仪最多，满月、百日、周岁等都需要为孩子举办各种仪式，赠送虎鞋、虎帽等礼物以寄托父母及亲朋好友对孩子的美好祝福。这些民俗活动不仅丰富了中国的民俗文化，而且对民间美术的发展有极大的帮助。
三 传统民间美术文化内涵对艺术设计的重构
1 太极图形对艺术设计的重构
中国传统民间美术在长久的发展历史中已形成了一套完整的体系结构，包含审美、造型、色彩等体系内容，而最为独特的是构建了哲学体系，这些体系元素丰富了中国民间美术的艺术性。在不同的历史发展过程中，劳动者不断借鉴与吸收先前民间美术的精髓，在此基础上进行传承与创新，使民间美术融入不同历史时期的民族本原文化与民族精神，以民间美术为传播载体，使民族文化与民族思想发挥着持续的影响力。 传统的太极图形蕴含着深刻的文化内涵与美学意蕴，从文学角度来说，太极图形借助“S”曲线将一个圆形分为阴、阳两部分，象征着事物的包容与依存、对立与统一。太极图形是古人在观察万物变化过程中得出的富有哲学思想的图形，反映着事物的动静变化、虚实相生、和谐统一。从美学角度来说，太极图形的阴阳相合具有独特的美学寓意，通过刚阳美与柔和美的对比来呈现事物的构图美，在美学形态中这个图形提示着设计者需要考虑构图时对立、互补的关系。而这种构图理念在现代艺术设计中创新出反转图形、共生图形两种造型方式，太极图形为现代艺术设计提供了诸多创作灵感。现代设计师在艺术设计中也借用太极图形的原理来传递信息，赋予了太极图形新的时代寓意，例如，在“香港现代中国艺术家联展海报”中，设计师勒棣强利用太极图形来代表中西文化在交流中产生的冲突与融合。又如，在香港西武百货公司（英文名SEIBU）企业标志的设计中，设计师陈幼坚巧妙地将该公司英文名中的“S”用中国传统玉器的双鱼造型来呈现，造型简单中显露着动态美与柔和美，给人新鲜的视觉感，同时也传递着深刻的寓意，以鱼来喻“余”，祝福该公司生意兴荣、年年有余。
2 原始宗教与神话传说对艺术设计的重构
传承性是民间美术最为显著的特点。中国民间美术经历了五千多年的文化传承，积聚了中华民族优秀的民间文化，尤其是原始宗教与神话传说的形成为中国民间美术的发展提供了广泛的素材。而后，中国广大劳动者在生产劳动过程中对其进行延续的传承与发展，从而使中国传统民间美术逐渐完善与成熟，因此，现如今的民间美术才散发着独特的艺术魅力，其对中国艺术设计的重构发挥着重要的作用。
虽然原始宗教与神话传说具有一定的荒缪性，但它象征着人类文明的不断进步，对人类的发展有极大的促进意义。当古人将原始宗教和神话传说融为一体时，一个个神奇的故事便产生了，同时还塑造出了诸多伟大的神仙及英雄形象，丰富了民间艺术的创作来源。现今，在这个讲究民族特色的竞争环境中，艺术设计要突出创新与民族特色就必须从传统文化中汲取营养，提炼出具有特色的图形元素，并运用现代设计理念创造出富有新意的艺术造型。龙与凤的纹样是中国原始宗教图腾中的典型代表，随着时间的积淀龙与凤的图腾纹样已经被寄予更加深厚的文化寓意及象征意义。在现代艺术设计中，设计师提取了这些具有特殊含义的图像符号，发挥新时代意识对其进行艺术设计再创造。如华夏银行标志的设计，设计师就提取了龙的图腾纹样，龙象征着中华民族的整体形象，被赋予进取、向上的文化与精神寓意，寓意华夏银行的发展也能如龙一样腾飞。又如，中国国际航空公司的标志，作为中国重要的国际航空公司，它不仅代表着中国的整体形象，而且寄托着国人们的美好祝愿，因此设计师将其标志设计成凤鸟的造型，凤的图腾纹样象征着和平与祥瑞，设计师正是借助凤的图腾寓意来祝福中国国际航空公司能够为本国与国外人民带来幸福与祥和。
3 民俗文化对艺术设计的重构
劳动者们从现实生活中提取创作元素，在广泛的民俗活动中收集富有趣味性与寓意性的场景，并将这些场景以美术绘画的形式创作成美术作品。而中国民俗文化正是在汇聚多地区民俗活动的基础上产生的，中国劳动者们将自身对生活的愿望、祝福、信仰等融入到民俗活动中，不仅为其生产劳动、节日风俗活动等增添趣味性，同时也丰富了民俗文化的内涵。深厚的民俗文化既为劳动者提供了创作灵感，又突显了民间美术的大众性，现在我国艺术设计从民俗文化中汲取养分，从而扩展了艺术设计的创作空间。
由于中国民众喜爱热闹、喜欢传递快乐，因此为了庆祝这些具有代表意义的民俗活动广大劳动群体发挥了巨大的创造思维，于是许多具有民族特色的民间艺术作品便在劳动人民的手中诞生了，如春联、礼花、虎帽、月饼等，这些民间艺术品是中国广大劳动者的智慧体现。而民间艺术是美术设计的范畴与雏形，因此民间艺术的发展在一定程度上促进了民间美术的产生与发展。在现代艺术设计中，设计师们为了吸引人们的关注常常借助具有民俗文化内涵的艺术作品来引起共鸣，这是心理学中所说的认同感与归属感，在艺术设计中将这些能够体现本国群体共同意识的图形元素融入到作品中，不但令设计作品具有鲜明的民族特色，而且极易获取本国民众的认同与喜爱。如可口可乐的广告设计，将大量具有中国代表意义的图形元素（如中国红、对联、鞭炮等）融入到设计中，进而使这个广告设计取得了极大的成功。又如，中国联通公司的标志，设计师抓住受众的认同与归属心理，使用中国结来做联通公司的标志造型，中国结是广大群众在庆祝民俗活动中的一个重要民间艺术品代表，传递着平安、欣欣向荣的寓意。这种艺术设计不仅形象地表现出了现代通信网络的迂回、复杂，而且寓意中国联通的发展能够一帆风顺、蒸蒸日上。
四 结语
传统民间美术是中国广大劳动群体的智慧结晶，经过了千年的历史积累与沉淀后蕴含着深厚的文化内涵，具有鲜明的民族特色。因此，在艺术设计中将传统民间美术的精髓融入其中，并结合现代艺术设计理念，这样不仅能使艺术设计作品突显出独特的民族韵味，而且又有利于我国艺术设计在世界设计领域中脱颖而出。由此可见，传统民间美术对艺术设计的重要影响力，这就要求中国艺术设计师们深入研究传统民间美术及其所蕴含的文化内涵，以便为中国艺术设计增光添彩。
参考文献：
[1] 龙湘平：《论民间美术研究对发展中国设计艺术的作用》，《装饰》，2003年第6期。
[2] 张静：《民间美术色彩在现代广告招贴设计中的运用研究》，《大众文艺》，2011年第12期。
[3] 马丽伟：《现代平面设计中的民间美术元素》，《美与时代》（上半月），2010年第2期。
[4] 胡珊珊：《取之于民用之于今——简析民间美术与现代设计的关系》，《大舞台》，2010年第6期。
作者简介：胡京武，男，1972—，湖北麻城人，本科，副教授，研究方向：艺术教育，工作单位：河北大学艺术学院。