论文部分内容阅读
摘 要:本文是用形式分析方法来审视Rui Palla的一幅摄影作品,通过它的色彩、空间安排、表现性内容几个方面展开的,分析的观点具有个人的主观色彩,但作品本身客观的美是无懈可击的。
关键词:黑白色调;寓意;情感;画面
Rui Palla,是一位来自葡萄牙里斯本的业余摄影师。他的信条:“摄影是我生活空间的一部分,它是发现,是捕捉心灵空间的感觉。它发生在街头,捕捉每一秒流过眼与心的灵光,尝试,理解,学习,最终,在按下快门的瞬间,把握住了生活,生命以及思考的自由。”
Rui Palla的街拍摄影视角独特,构图似建筑绘画,人物景物相映成趣,作品中的韵味十足。它其中的意境耐人寻味,深深地吸引了我。以下是 Rui Palla 的一幅黑白摄影作品,是他在街头抓拍的经典画面,正是这一精彩的瞬间却给我们留下了永恒。
以上作品向大家呈现的画面语言分别是:一个拉着肩带、抱着手风琴演奏、眼神漠然的小男孩,一只静静地坐着白色纸箱上的、口里咬着“钱罐”的长毛哈巴狗,一个目视前方、挺着胸脯过路的中老年妇女,一个半身背对镜头的、驻足向橱窗内张望着的老年人,一片用方形石块铺满的艺术地面,几面锃光瓦亮的玻璃橱窗内的商品······这些简单明了的画面语言显得自然大方、超凡脱俗,毫无摆弄的成份。
该摄影作品采用的是黑白色调,黑白摄影富有高度的抽象力,作品中体现的主人公形象用黑白色调表现实在是明智之举。地面的形状做到了鲜明地、自由地处理线条和结构,光影效果强,具有很强的视觉冲击力。如果该场景采用彩色画面也许就失去了它所具有的寓意,橱窗的效果或许用彩色显得时尚美观一些,但是对于主体的表情和处境,与之相吻合的色调也只有黑白了,橱窗只是主体的一个衬托,不能用彩色的橱窗来喧宾夺主。黑白摄影与彩色摄影有共通之处,但两者之间的差异恰恰塑造了黑白摄影自身的魅力。彩色摄影虽然真实,但却不如黑白摄影有感染力,黑与白作为对比度最强烈的一对颜色,这两种极色的组合再加上光线的自由配合,它所产生的概括能力在画面上能够赋于影像一种气度和精神,在两色之间会产生一种灰色的气质,避免了运用彩色造成画面杂乱的感觉。黑白色它所提示的是画面的寓意和更为抽象的形象,在主体中所隐喻的未被挖掘的精髓,不仅仅使画面做到了对客观事物的高度提炼、概括,而且有了一种似是而非的疏离状态,让欣赏者在看到图片的时候不由自主地想到现实中的现象,与理想之间形成了所谓的距离美。这种距离添补了欣赏者与作者之间的心理距离,让欣赏者有了广阔的空间自由驰骋,在不断地发现中审美以提高自己的审美水平,最终使物与我、景与情、具象与抽象有机地结合起来,勾起幻想与记忆。黑白摄影没有在科技发达的今天被淘汰,反而更加具有艺术情愫与审美价值的缘由就在这里。这幅作品黑白色调的那种凝重与深刻具有很强的吸引力。
其次,该作品寓意深长,耐人寻味。整个画面中主体应该是弹手风琴的小男孩,但哈巴狗似乎已经喧宾夺主,它脖子上系着的绳子的出现是精彩的一笔,在水平与垂直作为主要形式结构的应用中增添了弯曲的流线型,给画面带来了生气,绳子不仅被看成是哈巴狗受制于人一种工具,同时也可以看作是一种精神枷锁,一种无形的体现在人身上的对于生活的一种无奈与挣扎。或许绳子的另一端没有被拴住,或许是系在小男孩的脚踝上,或许···作者Rui Palla充分地融入了自己的情感才使这幅作品有了生命,使画面语言经过了情感的过滤。其实,Rui Palla选取的场景和主体是生活中的一个小片段,正是不经意的一瞬间,这独特的视角才产生了经典之举。小男孩的眼神地捕(下转第39页)(上接第37页)捉,一种天真无邪、单纯无知的面孔的背后一定隐藏着不少故事,或许他是一个孤儿,或许是一名被生活所迫而失学的儿童,或许是为了给有重病在身的老母亲筹资治病,或许是自己的家乡被天灾摧毁而失去了亲人,不得不自力更生,或许···而那只可爱的小哈巴狗也乖乖地跟着自己的小主人浪迹天涯,它竟然跟主人配合得如此默契,口里叼着用矿泉水瓶制作成的“钱罐”,像主人一般的镇定自若、稳重大方。仿佛也被生活压迫得麻木了,在纸盒子上精神抖擞地站坐着。或许它把叼着的钱罐成为每日生活的必需品。俗话说的“狗不嫌家贫”似乎在这里体现得淋漓尽致,是的,狗一般是忠诚的代表与象征,在画面中的哈巴狗能够与小主人做到同甘共苦实在是达到了一种境界。当然,作者Rui Palla想体现的不仅仅是一个典型,而是那些成千上万的具有相同命运的人类,所以在画面语言的背后有着深刻的现实意义,那种眼神所透露出来的,对全世界人类的一种人性的关爱。一些世界性的问题,如饥饿、贫困、种族歧视、民族分裂等,甚至是更高层次上的儿童的权利、教育体制、经济危机之类的问题。
再次,作者运用了自由地灵活地画面组合,整幅画面不是具有空灵感而是组合地十分丰满,小男孩与哈巴狗占据了三分之二的空间,两个主体之间也并不是平行对称的,而是有了稍微的倾斜感,形成一种对角透视的活泼视角。坐高了的哈巴狗似乎为Rui Palla的视点做了一个极好的铺垫,不至于使动物与人物之间形成错落的距离感,也给欣赏者的眼睛带来一种平衡感。当摄影的主体不是刻意摆放而是无意的轻松的神态时的捕捉才是精彩的瞬间,画面中的小男孩还在弹拨着手中的琴键,那种刚刚抬头诧异地看镜头、身边的哈巴狗还没有跳下纸盒的瞬间抓拍使画面具有了更大的震撼力。使欣赏者可以透过画面语言去寻找其他的画外信息,给予了我们对画面性质和结果的判断与思考。画面气氛的渲染也是一个不错的地方,主人公背后的中老年行人,路边的时尚橱窗,橱窗里面的亮点便是性感的内衣,这是青年人的代表。以及切了一半的背对镜头的老年人,他驻足望着橱窗内的商品更加营造了一种氛围。画面中体现的儿童、青年、老年三个不同时代、不同地位、不同身份的阶层也是一种鲜明的对比。橱窗内的奢侈与路边的贫穷,背后的光明与眼前的灰暗,行人的走动与男孩的静止,目视前方的老年人与目视镜头的男孩视点的对比等等一系列的冲突都充分地体现了作品的主旨与意义。也正是这种对比才有了特殊的氛围,使整个画面看上去有了艺术表现的手法。景深的长短设计上合理,恰到好处,使这幅画面看上去既有了对主体的传神刻画又有了背景大体上的概括描述。最是那小男孩那黯淡的眼神具有生命的光辉,不由自主地使我们欣赏者心里面一颤。正是小男孩与哈巴狗眼神的这种合力统帅了集中了整个画面,使整体上有个一个主题,其他的背景事物都是围绕这个中心展开的。
总之,Rui Palla的黑白摄影中充满了感情与神秘色彩,总能够向欣赏者讲述一个故事传达一种理念,达到欣赏者对自身更多的、更深层次的思考。在思考中来寻找可能性指向的答案,以此达到审美的境界。
关键词:黑白色调;寓意;情感;画面
Rui Palla,是一位来自葡萄牙里斯本的业余摄影师。他的信条:“摄影是我生活空间的一部分,它是发现,是捕捉心灵空间的感觉。它发生在街头,捕捉每一秒流过眼与心的灵光,尝试,理解,学习,最终,在按下快门的瞬间,把握住了生活,生命以及思考的自由。”
Rui Palla的街拍摄影视角独特,构图似建筑绘画,人物景物相映成趣,作品中的韵味十足。它其中的意境耐人寻味,深深地吸引了我。以下是 Rui Palla 的一幅黑白摄影作品,是他在街头抓拍的经典画面,正是这一精彩的瞬间却给我们留下了永恒。
以上作品向大家呈现的画面语言分别是:一个拉着肩带、抱着手风琴演奏、眼神漠然的小男孩,一只静静地坐着白色纸箱上的、口里咬着“钱罐”的长毛哈巴狗,一个目视前方、挺着胸脯过路的中老年妇女,一个半身背对镜头的、驻足向橱窗内张望着的老年人,一片用方形石块铺满的艺术地面,几面锃光瓦亮的玻璃橱窗内的商品······这些简单明了的画面语言显得自然大方、超凡脱俗,毫无摆弄的成份。
该摄影作品采用的是黑白色调,黑白摄影富有高度的抽象力,作品中体现的主人公形象用黑白色调表现实在是明智之举。地面的形状做到了鲜明地、自由地处理线条和结构,光影效果强,具有很强的视觉冲击力。如果该场景采用彩色画面也许就失去了它所具有的寓意,橱窗的效果或许用彩色显得时尚美观一些,但是对于主体的表情和处境,与之相吻合的色调也只有黑白了,橱窗只是主体的一个衬托,不能用彩色的橱窗来喧宾夺主。黑白摄影与彩色摄影有共通之处,但两者之间的差异恰恰塑造了黑白摄影自身的魅力。彩色摄影虽然真实,但却不如黑白摄影有感染力,黑与白作为对比度最强烈的一对颜色,这两种极色的组合再加上光线的自由配合,它所产生的概括能力在画面上能够赋于影像一种气度和精神,在两色之间会产生一种灰色的气质,避免了运用彩色造成画面杂乱的感觉。黑白色它所提示的是画面的寓意和更为抽象的形象,在主体中所隐喻的未被挖掘的精髓,不仅仅使画面做到了对客观事物的高度提炼、概括,而且有了一种似是而非的疏离状态,让欣赏者在看到图片的时候不由自主地想到现实中的现象,与理想之间形成了所谓的距离美。这种距离添补了欣赏者与作者之间的心理距离,让欣赏者有了广阔的空间自由驰骋,在不断地发现中审美以提高自己的审美水平,最终使物与我、景与情、具象与抽象有机地结合起来,勾起幻想与记忆。黑白摄影没有在科技发达的今天被淘汰,反而更加具有艺术情愫与审美价值的缘由就在这里。这幅作品黑白色调的那种凝重与深刻具有很强的吸引力。
其次,该作品寓意深长,耐人寻味。整个画面中主体应该是弹手风琴的小男孩,但哈巴狗似乎已经喧宾夺主,它脖子上系着的绳子的出现是精彩的一笔,在水平与垂直作为主要形式结构的应用中增添了弯曲的流线型,给画面带来了生气,绳子不仅被看成是哈巴狗受制于人一种工具,同时也可以看作是一种精神枷锁,一种无形的体现在人身上的对于生活的一种无奈与挣扎。或许绳子的另一端没有被拴住,或许是系在小男孩的脚踝上,或许···作者Rui Palla充分地融入了自己的情感才使这幅作品有了生命,使画面语言经过了情感的过滤。其实,Rui Palla选取的场景和主体是生活中的一个小片段,正是不经意的一瞬间,这独特的视角才产生了经典之举。小男孩的眼神地捕(下转第39页)(上接第37页)捉,一种天真无邪、单纯无知的面孔的背后一定隐藏着不少故事,或许他是一个孤儿,或许是一名被生活所迫而失学的儿童,或许是为了给有重病在身的老母亲筹资治病,或许是自己的家乡被天灾摧毁而失去了亲人,不得不自力更生,或许···而那只可爱的小哈巴狗也乖乖地跟着自己的小主人浪迹天涯,它竟然跟主人配合得如此默契,口里叼着用矿泉水瓶制作成的“钱罐”,像主人一般的镇定自若、稳重大方。仿佛也被生活压迫得麻木了,在纸盒子上精神抖擞地站坐着。或许它把叼着的钱罐成为每日生活的必需品。俗话说的“狗不嫌家贫”似乎在这里体现得淋漓尽致,是的,狗一般是忠诚的代表与象征,在画面中的哈巴狗能够与小主人做到同甘共苦实在是达到了一种境界。当然,作者Rui Palla想体现的不仅仅是一个典型,而是那些成千上万的具有相同命运的人类,所以在画面语言的背后有着深刻的现实意义,那种眼神所透露出来的,对全世界人类的一种人性的关爱。一些世界性的问题,如饥饿、贫困、种族歧视、民族分裂等,甚至是更高层次上的儿童的权利、教育体制、经济危机之类的问题。
再次,作者运用了自由地灵活地画面组合,整幅画面不是具有空灵感而是组合地十分丰满,小男孩与哈巴狗占据了三分之二的空间,两个主体之间也并不是平行对称的,而是有了稍微的倾斜感,形成一种对角透视的活泼视角。坐高了的哈巴狗似乎为Rui Palla的视点做了一个极好的铺垫,不至于使动物与人物之间形成错落的距离感,也给欣赏者的眼睛带来一种平衡感。当摄影的主体不是刻意摆放而是无意的轻松的神态时的捕捉才是精彩的瞬间,画面中的小男孩还在弹拨着手中的琴键,那种刚刚抬头诧异地看镜头、身边的哈巴狗还没有跳下纸盒的瞬间抓拍使画面具有了更大的震撼力。使欣赏者可以透过画面语言去寻找其他的画外信息,给予了我们对画面性质和结果的判断与思考。画面气氛的渲染也是一个不错的地方,主人公背后的中老年行人,路边的时尚橱窗,橱窗里面的亮点便是性感的内衣,这是青年人的代表。以及切了一半的背对镜头的老年人,他驻足望着橱窗内的商品更加营造了一种氛围。画面中体现的儿童、青年、老年三个不同时代、不同地位、不同身份的阶层也是一种鲜明的对比。橱窗内的奢侈与路边的贫穷,背后的光明与眼前的灰暗,行人的走动与男孩的静止,目视前方的老年人与目视镜头的男孩视点的对比等等一系列的冲突都充分地体现了作品的主旨与意义。也正是这种对比才有了特殊的氛围,使整个画面看上去有了艺术表现的手法。景深的长短设计上合理,恰到好处,使这幅画面看上去既有了对主体的传神刻画又有了背景大体上的概括描述。最是那小男孩那黯淡的眼神具有生命的光辉,不由自主地使我们欣赏者心里面一颤。正是小男孩与哈巴狗眼神的这种合力统帅了集中了整个画面,使整体上有个一个主题,其他的背景事物都是围绕这个中心展开的。
总之,Rui Palla的黑白摄影中充满了感情与神秘色彩,总能够向欣赏者讲述一个故事传达一种理念,达到欣赏者对自身更多的、更深层次的思考。在思考中来寻找可能性指向的答案,以此达到审美的境界。