一位对我国音乐教育和音乐创作做出卓越贡献的音乐家

来源 :人民音乐 | 被引量 : 0次 | 上传用户:jiangyubojs
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  可能是因为年纪大了,我今年已95岁,常常会思念一些逝去的友人,向隅同志便是其中之一。我与向隅同志相识于1936年的上海。那年有一段时期,我和《大刀进行曲》的作者麦新同志一起向冼星海同志学习指挥,因此那个时期的每个星期天,我们两个都在约定的时间去星海同志家上课。向隅同志和唐荣枚同志夫妇也常去星海同志家,因此我就和向隅、唐荣枚两同志相识。有一次我还看到星海同志因担任艺华影片公司的工作后,工作较忙无暇教授小提琴,便把他的一个学生介绍给了向隅同志。向隅同志和唐荣枚同志当时还参加了一些进步活动,如参加上海文化界为纪念俄国诗人普希金逝世100周年等。
   1937年全面抗战开始以后,我遵照党组织决定参加战地服务队,到国民党张发奎的部队从事抗日宣传工作,于当年9月离开上海,就再未与向隅同志见面和联系。
  抗战期间,我在李凌同志创办的《新音乐》刊物上,看到向隅同志创作的《红缨枪》,得知他去了延安并在鲁艺教书。《红缨枪》这首歌给了我很深的印象,它的曲调具有鲜明的民族风格,而且在词曲的结合上紧密而巧妙,如“小东洋”三字曲调的七度下行,非常富有特点,形象地显示了对日本帝国主义的蔑视,也反映了向隅同志在创作上的造诣和功力。上世纪40年代初,抗宣一队在国统区演出向隅同志作曲的歌剧《农村曲》。《农村曲》是在我国歌剧创作中迈出的重要一步,之后就有了歌剧《白毛女》的创作。全国解放后,召开了全国第一次文代会,向隅同志和我都是代表,本可在会上见面,可是因我当时在刚解放不久的苏州,工作较忙,未能与会,失去了一次和他见面的机会。直到后来我被调来北京,先在文化部艺术局后到音协工作。向隅同志也调来北京广播事业局工作兼任音协书记处书记,才有机会见面,并有了工作上的联系。
  向隅同志作为音乐教育家和作曲家,在以下两个方面都作出了重要的贡献。
  作为音乐教育家,他参加了延安鲁艺的筹建工作,并担任小提琴和作曲等课程的教学,为党培养音乐人才而努力。1949年,向隅同志出任中央音乐学院上海分院(后改名上海音乐学院)副院长,主持日常的院务和党务工作,还兼任学生政治思想指导委员会主任。他为学生讲授新音乐史,担任提琴课老师,特别值得一提的是,为了提高地方和部队的音乐干部的业务水平,在他的努力下学院为他们开办进修班进行培训。以上这些,就是向隅同志在音乐教育方面作出的重要贡献。
  作为作曲家,他不但在群众歌曲创作方面取得了卓越的成就,创作了《红缨枪》、《打回东北去》等优秀的歌曲,同时还努力探索《农村曲》这样的歌剧形式。这个富有民族音调特点的三幕歌剧不但在延安和各解放区演出,而且也传播到了重庆、桂林、柳州等国统区。中国歌舞剧艺社甚至还远赴泰国、新加坡、马来西亚演出此剧(改名为《儿女英雄》),所有这些都是向隅同志为发展我国音乐创作所作出的重要贡献。
  除此之外,向隅同志在担任中央人民广播电台副总编辑兼音乐部主任时,举办了各种系列性的专题音乐教育节目,如《中国民歌讲座》、《民族器乐讲座》、《音乐知识讲话》以及外国著名音乐家作品的讲座如《贝多芬交响乐讲座》、《柴科夫斯基交响乐讲座》等等,并邀请有关专家撰稿,为系统地向群众普及中外音乐知识做出了贡献。
  从以上这些事迹,可以看出向隅同志对待工作的敬业精神,他的这种一心一意为人民的思想和所作的努力,将会永远留在人们的心中。
  
  孙慎 中国音乐家协会顾问
  (责任编辑 荣英涛)
其他文献
2011年4月28日至5月20日,由上海市文化广播影视管  理局、上海市文学艺术界联合会、上海文化广播影视集团共同主办,上海音乐家协会、上海音乐学院、上海广播电视台共同承办的第28届“上海之春”国际音乐节在申城隆重举行。为期三周的音乐节,来自中国、美国、俄罗斯、意大利、奥地利、阿根廷、挪威、西班牙、法国、荷兰、芬兰、罗马尼亚、土耳其等十多个国家的35台音乐会轮番登场,加之两个“节中节”:管乐艺术节
2009年10月12日在北京保利剧院聆听了邹文琴艺术生涯五十年学生音乐会。第二天上午又在中国音乐学院参加了她的教学研讨会。音乐会上由各个时期的毕业生和目前的在校生,包括已经成名的雷佳、龚琳娜、吴碧霞、韩红、梦鸽等人成功地演唱了民歌、戏曲、艺术歌曲、中外歌剧选曲等26首曲目。研讨会除了中国音乐学院的院长、书记、众多教师,还有来自沈阳、天津、上海、广东、山西、武汉等地众多同行专家出席。整个活动隆重、热
2008年深秋,上海音乐学院当代音乐周举办第一届,几乎没有引起大多数人们的关注,从温德清教授的《现代音乐演奏演唱》课程到“现代音乐演奏演唱音乐会”的形式转变,这个从课堂走出的理念在某种意义上成就了音乐周最初的形态,也集合了上海音乐学院不同专业学生的积极参与,当代音乐的通道出其不意为学院带来了新鲜的空气,作曲家与演奏家的对话,传统与当代的对话,小课堂与大课堂的对话由此展开,这种态势和动力在此后的三年
到《神雕侠侣》,不禁让人将其与武侠小说和金庸联系起来。金庸笔下的“飞雪连天射白鹿,笑书神侠倚碧鸳”这十四部小说,让数之不尽的武侠读者痴迷。作曲家阿镗(黄辅棠之笔名)梦为情生,以金庸武侠小说《神雕侠侣》为题材创作了《神雕侠侣民族交响曲》。他将这种痴迷化作音符,用自己特有的音乐语境诠释了《神雕侠侣》这个充满侠义豪情与凄美爱情的故事。  2010年1月16日晚,阿镗的《神雕侠侣民族交响曲》(下简称《神交
当今我们数以万计的声乐从业者涉足声乐理论建设的人并不多见,这是一个不争的事实,很少的实践者能够把自己的教学或演唱实践上升到理论的高度形成文字给以表述出来。最近笔者有幸获得一本声乐理论著作——《喻宜萱声乐艺术》,阅后使我对喻宜萱教授更增添了几分敬意,这位早在上个世纪20世纪50年代就与黄友葵、周小燕、郎毓秀一起被誉为中国歌坛上的“四大名旦”的声乐泰斗不仅能够培养出诸如金铁霖、黎信昌、李双江、陈瑜等声
长阳土家族自治县特殊教育学校(以下简称长阳特校)在办学过程中,深入理解特殊教育的本质特点,以“让每一个生命绽放光彩”为办学理念,以“崇德启智 博爱自强”为校训,以“用心浇灌,以爱呵护,补偿缺陷,育残成长”为办学宗旨,不抄袭、不借用,不好大喜全,不急功近利,稳步推进学校文化建设,不断美化校园环境、开发课程资源、提升师生素质、增加人文积淀,逐渐形成独特的学校文化。学校先后获得湖北省“特殊教育学校校园文
1938年,法西斯德国士兵的铁蹄已经践踏了被誉为世界音乐之都的维也纳的大街小巷。与此同时,在日后以审判德国战犯而著名于世的德国纽伦堡,为庆祝纳粹党代会的举行,上演了瓦格纳的两首歌剧序曲,希特勒这位瓦格纳的崇拜者出席了这场音乐会。福尔特文格勒这位当时的纳粹政府顾问、柏林爱乐乐团指挥和歌剧院总监挥舞起了指挥棒。从后来的历史发展来看,他实际上指挥的是第二次世界大战的前奏,因为在这场音乐会举行之后的一年就
去年秋季,中国国家交响乐团和中央音乐学院在北京音乐厅联合举办《龙声华韵·竹林一贤》音乐会,这台音乐会的曲目,全部是由阮演奏家徐阳女士委约周龙、陈怡、徐昌俊、李滨扬、周煜国等作曲家新作的首演,全部是为阮这种中国古老乐器所写,并由徐阳女士登台担任独奏,中国交响乐团协奏,胡咏言指挥。  音乐会上全部七部作品均为世界首演。这些作品不仅是为阮的独奏、重奏而作,同时还是新领域中的交响乐之作。李滨扬的《楼兰寻梦
2007年12月上旬,我应邀赴芬兰TURKU音乐学院讲学,并在该院的大提琴大师班上指导了八位大提琴专业学生。从专业角度来讲,这些欧洲学生在大提琴的音准、发音、揉弦以及对音乐的理解这四个方面的出色表现,给我留下了深刻的印象。    首先,就以弦乐演奏中最为关键的音准问题为例,在我所指导的近11个小时的大师班公开课中,仅有一次,当某个学生在演奏博克里尼《降B大调大提琴协奏曲》第一乐章时,我听到她有些音
周龙获普利策音乐奖    2011年4月18日,中央音乐学院客座教授、美籍华裔作曲家周龙创作的歌剧《白蛇传》(脚本作者为瑟瑞斯·林·杰考布斯),荣获第95届普利策音乐奖,这也是第一次有华人获得此项奖项。  《白蛇传》是周龙的第一部歌剧,也是波士顿歌剧院和北京国际音乐节的委约作品,曾于去年2月在波士顿歌剧院进行全球首演,同年10月27日出现在北京国际音乐节上。中央音乐学院音乐教育系的童声合唱团(附中