文学作品离不开内容和结构，内容是文章的血肉，灵魂，结构是骨架，尤其是构思精巧者更能如同能工巧匠，助文章一臂之力。现行高中人教版实验教材中不乏此类文章，它们不仅文笔优美，想象奇特，而且构思别具匠心，且有相同之处，实属难得。
　　下面，本文结合具体作品的分析，找到这些美文在构思上的共同点——“寻梦”模式。这里的“梦”，是一种对于现实的超脱，避世，寻求解脱的梦。在这些作品中，作者往往徘徊于现实于理想，济世与厌世的内心矛盾冲突中，这种模式正是作者内心痛苦的一种外在表现形式。如李白《梦游天姥吟留别》一诗写于唐玄宗天宝三年，李白在长安受到权贵排挤，被放逐出京。信奉“天生我材必有用”的李白兼济天下的心愿如昙花一现，现实与理想如奔腾之流，一泄而下。诗中开篇先造势，紧接着一句“一夜飞度镜湖月”开始暂时超脱现实处境，去寻梦，寻求解脱。在梦镜中，诗人获得超脱，内心的痛楚，现实的境遇得以忘却，然而始终好梦难成真，现实也难以长久逃避。从神仙光贵陆离，色彩斑斓的梦境中一句“惟觉时之枕席，失向来之烟霞。”又回到了现实。这种构思可简要概述为：现实矛盾冲突无法解脱——寻梦——梦醒——回到现实。
　　与之相似，徐志摩的《再别康桥》写于1928年社会动荡的大革命时期，当作者的美好理想被现实碰撞的不知所向时，诗人故地重游，看着眼前的美景，恍若又回到当年的梦境，可以“放歌”，只可惜片刻的超脱后只能选择“沉默”，又回到现实。
　　同样，朱自清先生的经典散文《荷塘月色》，苏轼的《前赤壁赋》的构思又何尝不是“寻梦”模式。上述篇目无疑是中国文学长廊里的旷世美景，何以都采用相似的构思？那么这种模式又有什么特点？
　　首先，这种封闭的圆形结构，本身有始有终，原点，入世，出世，回归，切合了人生的生命历程，这种模式即宇宙意识的体现，其张力是无限的，留给读者的思考也是无限的。
　　其次，从价值观角度来看，这种模式呈现为：济世——厌世——超脱——现实，是现实矛盾冲突的集中体现，是中国知识分子心怀天下，心系苍生的忧患意识的再现，秉承了儒家积极入世的传统价值观，此种情感深深根植于中国文化，这种价值观在潜意识里于人们的寻梦情结在碰撞后获得情感共鸣。
　　第三，从文章的表现技巧方面，这种模式中的“寻梦”给了作家充分发挥主观能动性的空间，可以思接千载，驰骋于天地，极尽才华展现，让读者领略到真性情，并且使作品充满浪漫主义色彩，让读者深深折服其笔力深思。
　　第四，从中国文学偏重于写实，偏重于人事，这种模式却偏重于写虚，以虚为主，暗合了“文章似山喜不平”的创作原则。虚则是曲，曲折回环，腾挪跌宕，极尽变化，丰富了作品内容。
　　当然，对于这种构思模式仁者见仁，智者见智，会有不同的解读。希望笔者拙见能引发大家不同角度的思索，共同推动语文新课改的工作。