孙庆先，国家级工艺美术大师，从事潮州刺绣工艺设计30多年。他创立的“立体双面绣”的独特工艺令人拍案叫绝，独树一炽。
　　潮绣是潮州的主要传统工艺品，自清代以来刺绣艺术在潮州民间十分兴盛。潮绣被广泛应用于日常生活的实用装饰品上。家家摆绣框，户户有绣娘，在清代，绣房工人大多是广州人和潮州人，潮州绣工技巧高超，远近闻名，特别是很多男子也都精于绣工，这是其他地方所罕见的。孙庆先就是从小受到母亲耳濡目染喜欢上潮绣的“我记得有一次我妈妈绣的时候，她去下地干活了，我就偷偷摸摸地拿起来绣。回来我妈妈拿起来一看，说谁动了她的绣花针，绣得歪歪扭扭的。我就说是我绣的，她居然还表扬我，说你怎么还会绣还绣得这么好。”虽说是儿时母亲不经意的赞赏，但却给孙庆先埋下了希望的种子，暗暗喜欢上潮绣，常常私下“偷师学艺”。1978年，正值国家改革开放之初，受潮绣老艺人陈素娥的影响和带动，孙庆先进入当时专门经营抽纱、潮绣等工艺品的潮州华夏旅游产品公司。孙庆先儿时埋下的潮绣“种子”开始生根发芽。由于他的潮绣技艺超群并勇于创新，在2000年当上这家公司的总经理。他说，潮绣注定成为他人生的真正事业了。然而，此时处于事业辉煌阶段的孙庆先却高兴不起来。因为潮绣在二十世纪七十年代“家家摆绣框，户户有绣娘”的鼎盛时期已经过去了，在市场经济大潮的冲击下，青年人开始转向从商，或从事科技含量更高的行业，传统的绣品行业日渐萎缩。孙庆先意识到，潮绣必须改革创新，才能跟上日新月异的发展形势。受苏绣双面绣的启发，孙庆先提出要突破原来传统潮绣单面垫绣及苏绣双面平面绣的技法，不仅要在薄如蝉翼的布料上刺绣，还要使潮绣作品双面都充满立体感。孙庆先介绍说，如今潮绣最大的特色是垫高，作品透明可视，且双面都富有立体感。在潮绣的纹样上铺贴一些棉絮，最高可垫到两到三厘米，然后绣上金丝绒线，使绣物犹如浮雕，富丽堂皇，这是如今其他绣种所沒有的技艺。
　　2004年国家外交部给孙庆先打来电话，要求订做一件潮绣作品，作为国礼赠送给外国元首。放下外交部的电话后，孙庆先压制不住内心的兴奋，手一直微微地颤抖着。但孙庆先很快就缓过神来，这一次机会表明了外界对潮绣创新作品的认可，同时也是宣传潮绣的一个大好机会。孙庆先与下属很快就达成共识，无论如何都要把这次订单当作一件政治任务完成好。十天时间，孙庆先和一帮潮绣女绣工加班加点地忙碌着，终于制作做出一幅具有浓厚潮州民间特色的潮绣K金垫绣《腾龙》。由于孙庆先的潮绣K金作品《腾龙》让外国贵宾非常满意，从那以后孙庆先的潮绣团队就名正言顺地成为“国礼”定点单位。
　　2006年，潮绣被列入国务院首批国家级非物质文化遗产名录。居安思危，现在潮彩情况虽然慢慢地好起来了，但孙庆先又在思考民间工艺比较传统，在现代社会很容易被边缘化，如何让潮绣迎合和赶上时代潮流，孙庆先开始酝酿潮绣新的发展思路。潮州是中国婚纱晚礼服名城，一个又一个企业正在抢抓市场各种机遇寻求发展。孙庆先觉得应该把潮绣这一传统工艺大胆融入现代服装时尚之中。于是，他将潮绣元素融入婚纱晚礼服，使传统的潮州婚纱晚礼服更加灵动和富含美感。孙庆先让潮绣在婚纱晚礼服的载体上发扬光大，他希望出口生意所带来额利润能够继续反哺潮绣这门传统工艺。
　　如今潮州市政府为孙庆先成立了潮州潮绣研究所。尽管如此，孙庆先仍坦言由于潮绣工艺技术复杂，必须加紧采取措施，培养潮绣传承人。他说，潮绣要发展，关键在于加强绣工培训。潮绣是一门费神又费力的手工艺，每一件作品都要经过千针万线的耐心雕琢。可以想象，孙庆先一个男子汉几十年为这个事业所付出的艰辛和寂寞。但孙庆先从没想过放弃，正因为他的“不抛弃，不放弃”和博采众长的技艺创新，才把潮绣做成了“国礼”，还因为他将潮绣工艺融入婚纱晚礼服，才使潮绣焕发新生机。最难等可贵的是，孙庆先正在将几十年所掌握的精湛潮绣工艺技术毫不保留地传承给下一代，让更多的人通过技能改变命运。