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摘要：民族声乐是音乐的一种艺术表达形式，具有一定的民族地域特色以及文化特点，同时也是当地民族进行情感表达的一种重要方式。感情的表达在民族音乐中具有很重要的地位，因此提高在民族声乐中的情感表达十分具有必要性。提高民族声乐中的情感表达，一方面呢需要真正认识到作品的内涵，理解作品中丰富的情感，并通过自己的声乐技术、感情、认识对作品进行表演，让观众能够通过自己的表演找到共鸣，让观众能够通过民族声乐表演认识民族声乐的魅力，了解更多民族文化和思想感情。
关键词：民族声乐;声乐表演;情感表达
一、前言
民族声乐是各个民族长期发展以来总结衍生的一种具有文明和智慧的艺术结晶。在民族声乐表演中，更看重的是情感的表达，在表演中要将作品中的感情表现得淋漓尽致，因此民族声乐的表演不仅仅对音乐的乐理知识以及声乐技巧有一定的要求，更对表演者对作品的理解，以及通过自己的真实经历与实践融合进作品的表演中，不断加深自己对于民族音乐的情感表达都有更高的要求。因此，民族音乐的声乐表演者也在学习中不断提高自己的声乐理论知识和技巧，不断理解不同作品的不同情感表达，不断拓展关于民族音乐更多的研究，要能够正确把握民族音乐的演唱方式和特点，并且也要符合其独特的表演标准，不断通过自己的练习和实践提高在民族声乐表演中的情感表达。
二、民族声乐表演中的基本情感表达
民族音乐作品的重要作用是通过作品展现民族特色、增强民族情感，具有极强的民族特色，表演者若想真正表现出作品中真实的情感，体现出作品的魅力，首先要做到的就是要自己领悟民族声乐作品的基本情感，这就要求表演者透过作品去分析创作者的创作背景，了解当时的大背景，以及创作者的经历，并对作品的歌词进行反复的研究，理解透彻其中的感情与文化，了解随着作品分段的变化、歌词的变化所带来的情感变化，从而根据作品所表达的情感去合理地使用更好地表现手法去表演作品。其实，每一个优秀的民族声乐作品背后都有一个故事，并受到当时的社会、历史背景影响，形成独特的情感表达。这样的要求也就需要表演者具备一定的文学素养及历史知识储备等。调动自己的知识储备与自己的真实经历去感受作品的情感。除了歌词意境，民族音乐旋律也是表演者需要研究的部分，旋律的转换体现了创作者的心境变化、思想的传达，民族声乐作品在旋律上也是极具民族特色的，感受音乐作品的灵魂，从心灵深入去学习音乐作品。这一切形成的条件，除了表演者基本知识与技能外，更多的需要表演者对民族音乐的鉴赏。作为表演者，更要深刻体会，运用怎么样的技巧，如何掌握整个作品的节奏，才能充分发挥出自己对于作品的理解，才能将作品中情感表达表现得淋漓尽致。
三、民族声乐表演中的情感表达是结合艺术
民族声乐表演不是单独化的，不是单独音符的拼接，而是结合体，是音乐与情感与之相结合，不可以单项进行。无论是以往还是现在，优秀作品往往不是单独存在的，而音乐与真情实感的结合更是优秀作品的经典条件。因此，在民族声乐表演中，不仅作品中要有情感，表演者也需要带有情感。观众要有一对会听音乐的耳朵，感受到音乐与情感之间的紧密相连。天衣无缝，享受其内在的意境和联系。而长期的训练，也是对表演者音乐鉴赏、情感理解能力进行了培养，只有不断打磨的耳朵才是好的耳朵，才能真正感受到情感与音乐之间的高度契合，真正认识一个音乐作品的优秀。
四、民族声乐中的情感表达作用
对于民族音乐作品，我们需要从作品创作周围环境、发展变化、心境变化以及情感变化等多方面去理解和表达的一种艺术形式。作为观众以及学习者都会通过倾听，去理解作品的内涵和魅力，以及作品所想要传达的思想感情与民族文化。民族声乐作品的每一个音符、音调、旋律变化、歌词等都需要我们去揣摩其中所想要表达的情感，并进行分析其中的真情实感。
同时在理解一部优秀的民族声乐作品时，我们还可以借助外界的力量，如翻阅相关的资料以及历史书籍，去了解相关的背景，在倾听其中的结构变化、各个音符、音调之间的联系，都是与作品所表达的感情相关联的，都具有一定的情感价值，值得好好回味，观众能够从中得到情感上的共鸣，或者获得情绪上的愉悦和放松。
五、民族声乐中情感语言表达的作用
民族声乐作品通过歌词、旋律、表演者的歌唱及表演技巧再加上乐器与人声的共同结合，展现出了很多丰富多彩的情感。但是民族声乐作品同样非常重视吐字的清晰程度，注重人生乐器之间的碰撞，希望能够用更加完美的声音打动观众，坚持用声音传达作品的情感思想，抒发创作者内心的想法，展现民族特色及文化。所以声乐表演不能忽视文字语言在作品表演中的重要性。通过语言文字对民族音乐进行第一步的分析，保证最大程度上呈现旋律的优美和谐，保证在声乐表演时的流畅性，进而让音乐走进观众的心中，让观众被音乐吸引，被音乐所传达的情感吸引，因此我们也能够看出，在民族声乐中，咬文嚼字，清晰吐字最为基本的要求，通过音乐的调、声、以及韵的优化，最后都能够为语言文字服务，达到民族声乐表演在情感表达上达到最佳效果。民族音乐也是民族语言传达的一种方式，不同的民族音乐需要表演者去体会用不同的表演方式和发声方式去诠释，情感与语言文字是相辅相成，表演者要从全方位的角度去体会，去提高歌唱以及表演水平，从而打动观众。
六、民族声乐表演中的情感表达具有美育功能
众所周知，民族音乐本身就是一种开放型的艺术变现方式，本意就是释放人的内心情感，而民族音乐表演的出现就是对其内心情感的表达。因此，民族音乐表演的情感表达不仅可以使观众更加全面地去了解民族音乐背后所蕴含的情感世界，还可以引领观众从民族音乐中学会一种正确的价值观与世界观。其次，民族音乐鉴赏拥有美育功能。美育就是指观众对美好事物的感受、感知和创造。基于此，民族声乐情感表达也是一样，就是对观众传递美好的事物，表达对美的认知，形成一种对美的追求的目标。长期以往，自然而然就形成一种美的拼合。例如民族音乐作品《青藏高原》，就是传递了一种健康向上和乐观态度，对生活美好的一种向往。民族声乐表演中情感表达就是如此，是从作品中感受到其美的内涵，对生活与未来充满着希望，帮助自己以及观众等保持着积极乐观的态度去面对生活。
七、结束语
综上所述，各个不同的民族都有各自具有各自民族特色、文化以及智慧凝结的民族音乐作品，并且各个民族的声乐作品在唱法、表演形式等方面都也存在一定的差异性，但是它们共同的特点是都能够表达各自民族的生活习惯、历史文化，都是用来进行情感表达的一种艺术形式，所以在进行民族音乐作品演唱之前，表演者必须做好充分的准备，充分认知到在不同民族特色下产生了不同民族优秀音乐作品的思想特点以及情感表达，要充分开拓自己的音乐视野，去研究探索不同民族音乐的差异风格，提升自己的基本功，更加深层次地提高自己对于音乐的鉴赏和领悟能力，了解不同音乐在旋律、节奏之间的联系，用实际的真情实感去感动观众，吸引观众，引发观众。
参考文献：
[1]邹新华.对民族声乐表演中的情感表达分析[J].明日风尚，2020（20）：137-138.
[2]劉蕾.浅析民族声乐表演中的情感表达[J].产业与科技论坛，2020，19（10）：210-211.
[3]夏丽亚.解读民族声乐演唱中的情感表达与个性体现[J].知识文库，2019（24）：8-9.
[4]席燕娟.论民族声乐中的情感表达[J].艺术评鉴，2019（11）：35-36+39.
关键词：民族声乐;声乐表演;情感表达
一、前言
民族声乐是各个民族长期发展以来总结衍生的一种具有文明和智慧的艺术结晶。在民族声乐表演中，更看重的是情感的表达，在表演中要将作品中的感情表现得淋漓尽致，因此民族声乐的表演不仅仅对音乐的乐理知识以及声乐技巧有一定的要求，更对表演者对作品的理解，以及通过自己的真实经历与实践融合进作品的表演中，不断加深自己对于民族音乐的情感表达都有更高的要求。因此，民族音乐的声乐表演者也在学习中不断提高自己的声乐理论知识和技巧，不断理解不同作品的不同情感表达，不断拓展关于民族音乐更多的研究，要能够正确把握民族音乐的演唱方式和特点，并且也要符合其独特的表演标准，不断通过自己的练习和实践提高在民族声乐表演中的情感表达。
二、民族声乐表演中的基本情感表达
民族音乐作品的重要作用是通过作品展现民族特色、增强民族情感，具有极强的民族特色，表演者若想真正表现出作品中真实的情感，体现出作品的魅力，首先要做到的就是要自己领悟民族声乐作品的基本情感，这就要求表演者透过作品去分析创作者的创作背景，了解当时的大背景，以及创作者的经历，并对作品的歌词进行反复的研究，理解透彻其中的感情与文化，了解随着作品分段的变化、歌词的变化所带来的情感变化，从而根据作品所表达的情感去合理地使用更好地表现手法去表演作品。其实，每一个优秀的民族声乐作品背后都有一个故事，并受到当时的社会、历史背景影响，形成独特的情感表达。这样的要求也就需要表演者具备一定的文学素养及历史知识储备等。调动自己的知识储备与自己的真实经历去感受作品的情感。除了歌词意境，民族音乐旋律也是表演者需要研究的部分，旋律的转换体现了创作者的心境变化、思想的传达，民族声乐作品在旋律上也是极具民族特色的，感受音乐作品的灵魂，从心灵深入去学习音乐作品。这一切形成的条件，除了表演者基本知识与技能外，更多的需要表演者对民族音乐的鉴赏。作为表演者，更要深刻体会，运用怎么样的技巧，如何掌握整个作品的节奏，才能充分发挥出自己对于作品的理解，才能将作品中情感表达表现得淋漓尽致。
三、民族声乐表演中的情感表达是结合艺术
民族声乐表演不是单独化的，不是单独音符的拼接，而是结合体，是音乐与情感与之相结合，不可以单项进行。无论是以往还是现在，优秀作品往往不是单独存在的，而音乐与真情实感的结合更是优秀作品的经典条件。因此，在民族声乐表演中，不仅作品中要有情感，表演者也需要带有情感。观众要有一对会听音乐的耳朵，感受到音乐与情感之间的紧密相连。天衣无缝，享受其内在的意境和联系。而长期的训练，也是对表演者音乐鉴赏、情感理解能力进行了培养，只有不断打磨的耳朵才是好的耳朵，才能真正感受到情感与音乐之间的高度契合，真正认识一个音乐作品的优秀。
四、民族声乐中的情感表达作用
对于民族音乐作品，我们需要从作品创作周围环境、发展变化、心境变化以及情感变化等多方面去理解和表达的一种艺术形式。作为观众以及学习者都会通过倾听，去理解作品的内涵和魅力，以及作品所想要传达的思想感情与民族文化。民族声乐作品的每一个音符、音调、旋律变化、歌词等都需要我们去揣摩其中所想要表达的情感，并进行分析其中的真情实感。
同时在理解一部优秀的民族声乐作品时，我们还可以借助外界的力量，如翻阅相关的资料以及历史书籍，去了解相关的背景，在倾听其中的结构变化、各个音符、音调之间的联系，都是与作品所表达的感情相关联的，都具有一定的情感价值，值得好好回味，观众能够从中得到情感上的共鸣，或者获得情绪上的愉悦和放松。
五、民族声乐中情感语言表达的作用
民族声乐作品通过歌词、旋律、表演者的歌唱及表演技巧再加上乐器与人声的共同结合，展现出了很多丰富多彩的情感。但是民族声乐作品同样非常重视吐字的清晰程度，注重人生乐器之间的碰撞，希望能够用更加完美的声音打动观众，坚持用声音传达作品的情感思想，抒发创作者内心的想法，展现民族特色及文化。所以声乐表演不能忽视文字语言在作品表演中的重要性。通过语言文字对民族音乐进行第一步的分析，保证最大程度上呈现旋律的优美和谐，保证在声乐表演时的流畅性，进而让音乐走进观众的心中，让观众被音乐吸引，被音乐所传达的情感吸引，因此我们也能够看出，在民族声乐中，咬文嚼字，清晰吐字最为基本的要求，通过音乐的调、声、以及韵的优化，最后都能够为语言文字服务，达到民族声乐表演在情感表达上达到最佳效果。民族音乐也是民族语言传达的一种方式，不同的民族音乐需要表演者去体会用不同的表演方式和发声方式去诠释，情感与语言文字是相辅相成，表演者要从全方位的角度去体会，去提高歌唱以及表演水平，从而打动观众。
六、民族声乐表演中的情感表达具有美育功能
众所周知，民族音乐本身就是一种开放型的艺术变现方式，本意就是释放人的内心情感，而民族音乐表演的出现就是对其内心情感的表达。因此，民族音乐表演的情感表达不仅可以使观众更加全面地去了解民族音乐背后所蕴含的情感世界，还可以引领观众从民族音乐中学会一种正确的价值观与世界观。其次，民族音乐鉴赏拥有美育功能。美育就是指观众对美好事物的感受、感知和创造。基于此，民族声乐情感表达也是一样，就是对观众传递美好的事物，表达对美的认知，形成一种对美的追求的目标。长期以往，自然而然就形成一种美的拼合。例如民族音乐作品《青藏高原》，就是传递了一种健康向上和乐观态度，对生活美好的一种向往。民族声乐表演中情感表达就是如此，是从作品中感受到其美的内涵，对生活与未来充满着希望，帮助自己以及观众等保持着积极乐观的态度去面对生活。
七、结束语
综上所述，各个不同的民族都有各自具有各自民族特色、文化以及智慧凝结的民族音乐作品，并且各个民族的声乐作品在唱法、表演形式等方面都也存在一定的差异性，但是它们共同的特点是都能够表达各自民族的生活习惯、历史文化，都是用来进行情感表达的一种艺术形式，所以在进行民族音乐作品演唱之前，表演者必须做好充分的准备，充分认知到在不同民族特色下产生了不同民族优秀音乐作品的思想特点以及情感表达，要充分开拓自己的音乐视野，去研究探索不同民族音乐的差异风格，提升自己的基本功，更加深层次地提高自己对于音乐的鉴赏和领悟能力，了解不同音乐在旋律、节奏之间的联系，用实际的真情实感去感动观众，吸引观众，引发观众。
参考文献：
[1]邹新华.对民族声乐表演中的情感表达分析[J].明日风尚，2020（20）：137-138.
[2]劉蕾.浅析民族声乐表演中的情感表达[J].产业与科技论坛，2020，19（10）：210-211.
[3]夏丽亚.解读民族声乐演唱中的情感表达与个性体现[J].知识文库，2019（24）：8-9.
[4]席燕娟.论民族声乐中的情感表达[J].艺术评鉴，2019（11）：35-36+39.