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【摘要】音乐欣赏是培养学生提高感受、理解、鉴赏音乐的能力，是发展学生想象力以及丰富其情感、陶冶其情操的重要途径。在音乐欣赏教学过程中要真正达到这样的目的，就应该给学生留下足够的空间，让学生自己感受、自己发现、自己探究、自己体验音乐。使他们在积极参与和体验中对音乐产生浓厚的兴趣和独到的见解。这样欣赏课就能真正实现音乐教学的自主、交流，从而让学生在音乐课上更轻松、更快乐，使音乐成为学生真正喜爱的朋友。
【关键词】音乐欣赏学生体验探究提高能力
【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2014）05-0231-01
音乐是最具有创造性、最需要想象力的学科。音乐欣赏是培养学生提高感受、理解、鉴赏音乐的能力，是发展学生想象力以及丰富其情感、陶冶情操的重要途径。因此，在音乐欣赏课中，应充分发挥学生探索性学习为主体和教师创造性的教学为主导的作用，扩展学生的视野，培养学生丰富的想象力和创造力，从而形成正确的审美观和高尚的情趣。可是，传统音乐教学流程往往教师全盘包办、一讲到底，学生则处于被动接受状态，一听到底，没有真正参与音乐欣赏活动，也没能真正理解音乐作品内涵。在这几年课改教学实践中，我最想说的一句话是：“请相信学生的能力——给学生一个空间！”使欣赏课能真正实现音乐教学的自主、交流，实现学生体验美感，丰富情感，促进想象力的过程。
一、自由驰骋的空间
音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想象的空间。中学生正处于在富于想象的年龄，用音乐打开学生想象的闸门，培养他们的发散性思维能力，使他们学会以审美的态度感受人生，认识社会。
《中国音乐教育》杂志上曾刊登了一篇具有争议的文章——《用音乐打开想象的闸门》。文中说，在教室播放了《空山鸟语》并让学生为音乐起名之后，出现了“百家争鸣”、“争执”等名字，但有个从农村转来的同学却起了个“捉鸡”的名字，并为大家讲述了生动的“捉鸡”过程。至此，不知老师们一般会怎样评价这位学生呢？我非常赞同作者的说法，“捉鸡”这名字虽然不雅，但敢于想象，敢于创新，敢于发表与别人不同的意见，这对学生来说是难能可贵的。换言之，这种奇异思维的本身就是一种创新，它代表着前进与进步，需要我们教师的支持。
可是，长期以来，我们都在自觉不自觉地做这样一个吃力不讨好的事情——把音乐讲清楚，可音乐大多是不确定和模糊的。每个人的经历不同，文化素养不同，对音乐的理解也就不同。黄自先生在《音乐的欣赏》一书中说：“一张画，一首诗，把意义写得明显，但是因为明显的缘故，它的意义只能止于斯，尽与斯。音乐泛，耐人寻味，你如此去想它也可，如彼去想它也可。”也正因为如此，一百个人听同一部作品可能就有一百种感受和想象。即使同一首作品，一个人听一百遍，他也绝对不会是一种感受和想象，也许这就是音乐的魅力所在。例如：门德尔松的《春之歌》旋律流畅、优美，给人们的想象空间非常大，欣赏时让学生充分发挥自己的想象，谈谈对乐曲的感想。A生说：“一个春天的早晨，蒙蒙的细雨笼罩着大地，大地上的一切生命尽情地享受着雨水的滋润，小草伸伸懒腰钻出地面，森林里的各种野花竞相开放，五彩缤纷，令人心旷神怡。”B生说：“我们虽只欣赏了一首名曲，但我们受到了艺术熏陶却是千万首的流行歌曲不能替代的。”……学生们兴致勃勃地谈论着自己的感受，课堂气氛异常的活跃。这就是美妙无比的音乐，给人们带来欢乐，带来遐想，带来幸福。因此，支持学生的“奇异思维”，给学生一个自由驰骋的空间，可以让学生在“肆无忌惮”的点评中逐步实现从“奇异”到“和谐”，又从“和谐”到“奇异”，从而达到审美体验的完美境界。
二、“品头论足”的空间
为观看世界杯足球赛很多球迷集聚“足球沙龙”一起观看，意在何处？不言而喻！“品头论足”是一种身心愉快的感受方式，它可以使人们获得较深刻的心灵体验。音乐的美被称为“最直接、最彻底、最动人”的美，学生在欣赏之后怎么会无动于衷呢？关键是教师是否给学生表达初衷的宽松环境。因此，鼓励学生“品头论足”是放飞学生思想，引导学生走进音乐的有效途径。我认为参与了“品头论足”就是一种很好的获得，与“标准答案”相同或不同已是其次！
鼓励学生对音乐“品头论足”，要求教师在学生听赏完音乐后让学生先“说起来”、“动起来”，不随意打断学生谈自己的感受，不轻易用“正、误”点评学生的感受。如：在给学生欣赏法国作曲家圣·桑斯的作品《动物狂欢节》时，当听到《骡子》这一片段时，学生的想象力可谓非常丰富，把动物界里跑得快的动物几乎都说了出来，有的说小鹿，有的说羚羊，有的说马，也有的说狮子等等。我并没有马上说圣·桑斯所描写的动物名称，而是微笑地问他们为什么？学生们各抒己见，理由也十分充分。还有《袋鼠》这一段，一放音乐，马上有学生说：“老师，青蛙来了。”當我问他为什么会想到青蛙时，他说：“老师，我觉得青蛙就是这么跳的。”他还现场模仿了一番。他刚表演完，马上又有学生说：“老师，他说得不对，我觉得应该是松鼠。”还要求我把这段音乐重放，只见他一边听着音乐又一边说：“你们听，松鼠今天非常高兴，它正在跟着音乐翩翩起舞呢！”在整个过程中，学生是这场“辩论”中的主角，我并不急于下结论，直到学生发言完毕。虽然乐曲的标题有的与他们想象相差甚远，可我也觉得是正常的，因为这是他们的真实体验，是他们独特思考的见解。他们在充分的“品头论足”中相互并肩走进音乐，获得了音乐所赋予的美感体验。
三、真情投入的演唱空间
音乐欣赏内容有很大一部分是欣赏歌曲。原来给学生欣赏歌曲时,会单纯地强调注意歌曲的演唱形式、速度、情绪等,只是让学生带着许多问题仔细去听。全然没有想到,这时如果让学生运用起我们天然的乐器——美妙的歌喉来哼一哼、唱一唱所听的歌曲或乐曲,其收到的效果是单靠教师的说教所不能比拟的！歌唱是最能够表达感受的一种外在方式。如在欣赏高一年级第二单元《多彩的民歌》一课时，以前采用传统方式上时，学生对于各民族民歌的特点能记住的非常少。现在我一改以往的做法，如在欣赏河南民歌《王大娘钉缸》时，我先把乐曲放一遍，然后让他们跟我一起哼唱，接着同学们你一句、我一句地唱出优美的旋律，就像是音乐接龙，把整首歌的旋律哼下来，再让他们把歌词也唱出来，我发现学生演唱时的表情非常投入，眼睛里也闪着光芒。通过演唱他们不再觉得河南的“地花鼓”难以理解，而是觉得非常有趣，有的同学还主动上讲台来表演。之后我抓住音乐的特点做适当的引导，当学生从《好汉歌》中找到《王大娘钉缸》的影子时非常兴奋。于是我又趁热打铁给学生列举一些他们平时喜欢的流行歌曲的创作素材都是来自于平日他们瞧不起的民歌时，他们呆住了。从《多彩的民歌》这一课的欣赏教学中，我感到了演唱在欣赏教学中的重要性，因为演唱使他们真正理解了音乐。
总之，音乐欣赏要给学生留下足够的空间，让他们在积极参与和体验中对音乐产生感受和独到的见解。改变音乐欣赏课堂教学方法，尊重学生，不用教师的说教来剥夺学生的自主权利，从而让学生在音乐课堂上更加轻松、更加欢乐、使音乐成为学生真正喜爱的朋友。
参考文献：
[1]《中国音乐教育》 2002.4
[2]《中国音乐教育》 2003.6
[3]《中小学音乐教育》 2003.10
[4]《音乐与表演》2005.1
[5]《中小学音乐教育》 2005.3
【关键词】音乐欣赏学生体验探究提高能力
【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2014）05-0231-01
音乐是最具有创造性、最需要想象力的学科。音乐欣赏是培养学生提高感受、理解、鉴赏音乐的能力，是发展学生想象力以及丰富其情感、陶冶情操的重要途径。因此，在音乐欣赏课中，应充分发挥学生探索性学习为主体和教师创造性的教学为主导的作用，扩展学生的视野，培养学生丰富的想象力和创造力，从而形成正确的审美观和高尚的情趣。可是，传统音乐教学流程往往教师全盘包办、一讲到底，学生则处于被动接受状态，一听到底，没有真正参与音乐欣赏活动，也没能真正理解音乐作品内涵。在这几年课改教学实践中，我最想说的一句话是：“请相信学生的能力——给学生一个空间！”使欣赏课能真正实现音乐教学的自主、交流，实现学生体验美感，丰富情感，促进想象力的过程。
一、自由驰骋的空间
音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想象的空间。中学生正处于在富于想象的年龄，用音乐打开学生想象的闸门，培养他们的发散性思维能力，使他们学会以审美的态度感受人生，认识社会。
《中国音乐教育》杂志上曾刊登了一篇具有争议的文章——《用音乐打开想象的闸门》。文中说，在教室播放了《空山鸟语》并让学生为音乐起名之后，出现了“百家争鸣”、“争执”等名字，但有个从农村转来的同学却起了个“捉鸡”的名字，并为大家讲述了生动的“捉鸡”过程。至此，不知老师们一般会怎样评价这位学生呢？我非常赞同作者的说法，“捉鸡”这名字虽然不雅，但敢于想象，敢于创新，敢于发表与别人不同的意见，这对学生来说是难能可贵的。换言之，这种奇异思维的本身就是一种创新，它代表着前进与进步，需要我们教师的支持。
可是，长期以来，我们都在自觉不自觉地做这样一个吃力不讨好的事情——把音乐讲清楚，可音乐大多是不确定和模糊的。每个人的经历不同，文化素养不同，对音乐的理解也就不同。黄自先生在《音乐的欣赏》一书中说：“一张画，一首诗，把意义写得明显，但是因为明显的缘故，它的意义只能止于斯，尽与斯。音乐泛，耐人寻味，你如此去想它也可，如彼去想它也可。”也正因为如此，一百个人听同一部作品可能就有一百种感受和想象。即使同一首作品，一个人听一百遍，他也绝对不会是一种感受和想象，也许这就是音乐的魅力所在。例如：门德尔松的《春之歌》旋律流畅、优美，给人们的想象空间非常大，欣赏时让学生充分发挥自己的想象，谈谈对乐曲的感想。A生说：“一个春天的早晨，蒙蒙的细雨笼罩着大地，大地上的一切生命尽情地享受着雨水的滋润，小草伸伸懒腰钻出地面，森林里的各种野花竞相开放，五彩缤纷，令人心旷神怡。”B生说：“我们虽只欣赏了一首名曲，但我们受到了艺术熏陶却是千万首的流行歌曲不能替代的。”……学生们兴致勃勃地谈论着自己的感受，课堂气氛异常的活跃。这就是美妙无比的音乐，给人们带来欢乐，带来遐想，带来幸福。因此，支持学生的“奇异思维”，给学生一个自由驰骋的空间，可以让学生在“肆无忌惮”的点评中逐步实现从“奇异”到“和谐”，又从“和谐”到“奇异”，从而达到审美体验的完美境界。
二、“品头论足”的空间
为观看世界杯足球赛很多球迷集聚“足球沙龙”一起观看，意在何处？不言而喻！“品头论足”是一种身心愉快的感受方式，它可以使人们获得较深刻的心灵体验。音乐的美被称为“最直接、最彻底、最动人”的美，学生在欣赏之后怎么会无动于衷呢？关键是教师是否给学生表达初衷的宽松环境。因此，鼓励学生“品头论足”是放飞学生思想，引导学生走进音乐的有效途径。我认为参与了“品头论足”就是一种很好的获得，与“标准答案”相同或不同已是其次！
鼓励学生对音乐“品头论足”，要求教师在学生听赏完音乐后让学生先“说起来”、“动起来”，不随意打断学生谈自己的感受，不轻易用“正、误”点评学生的感受。如：在给学生欣赏法国作曲家圣·桑斯的作品《动物狂欢节》时，当听到《骡子》这一片段时，学生的想象力可谓非常丰富，把动物界里跑得快的动物几乎都说了出来，有的说小鹿，有的说羚羊，有的说马，也有的说狮子等等。我并没有马上说圣·桑斯所描写的动物名称，而是微笑地问他们为什么？学生们各抒己见，理由也十分充分。还有《袋鼠》这一段，一放音乐，马上有学生说：“老师，青蛙来了。”當我问他为什么会想到青蛙时，他说：“老师，我觉得青蛙就是这么跳的。”他还现场模仿了一番。他刚表演完，马上又有学生说：“老师，他说得不对，我觉得应该是松鼠。”还要求我把这段音乐重放，只见他一边听着音乐又一边说：“你们听，松鼠今天非常高兴，它正在跟着音乐翩翩起舞呢！”在整个过程中，学生是这场“辩论”中的主角，我并不急于下结论，直到学生发言完毕。虽然乐曲的标题有的与他们想象相差甚远，可我也觉得是正常的，因为这是他们的真实体验，是他们独特思考的见解。他们在充分的“品头论足”中相互并肩走进音乐，获得了音乐所赋予的美感体验。
三、真情投入的演唱空间
音乐欣赏内容有很大一部分是欣赏歌曲。原来给学生欣赏歌曲时,会单纯地强调注意歌曲的演唱形式、速度、情绪等,只是让学生带着许多问题仔细去听。全然没有想到,这时如果让学生运用起我们天然的乐器——美妙的歌喉来哼一哼、唱一唱所听的歌曲或乐曲,其收到的效果是单靠教师的说教所不能比拟的！歌唱是最能够表达感受的一种外在方式。如在欣赏高一年级第二单元《多彩的民歌》一课时，以前采用传统方式上时，学生对于各民族民歌的特点能记住的非常少。现在我一改以往的做法，如在欣赏河南民歌《王大娘钉缸》时，我先把乐曲放一遍，然后让他们跟我一起哼唱，接着同学们你一句、我一句地唱出优美的旋律，就像是音乐接龙，把整首歌的旋律哼下来，再让他们把歌词也唱出来，我发现学生演唱时的表情非常投入，眼睛里也闪着光芒。通过演唱他们不再觉得河南的“地花鼓”难以理解，而是觉得非常有趣，有的同学还主动上讲台来表演。之后我抓住音乐的特点做适当的引导，当学生从《好汉歌》中找到《王大娘钉缸》的影子时非常兴奋。于是我又趁热打铁给学生列举一些他们平时喜欢的流行歌曲的创作素材都是来自于平日他们瞧不起的民歌时，他们呆住了。从《多彩的民歌》这一课的欣赏教学中，我感到了演唱在欣赏教学中的重要性，因为演唱使他们真正理解了音乐。
总之，音乐欣赏要给学生留下足够的空间，让他们在积极参与和体验中对音乐产生感受和独到的见解。改变音乐欣赏课堂教学方法，尊重学生，不用教师的说教来剥夺学生的自主权利，从而让学生在音乐课堂上更加轻松、更加欢乐、使音乐成为学生真正喜爱的朋友。
参考文献：
[1]《中国音乐教育》 2002.4
[2]《中国音乐教育》 2003.6
[3]《中小学音乐教育》 2003.10
[4]《音乐与表演》2005.1
[5]《中小学音乐教育》 2005.3