花鸟水墨，乃传统三大画科之一，绘花草竹石、鸟兽虫鱼，以其寄情于景、托志于物的寓兴手法，为墨客骚人所爱；册页装裱，为传统书画装帧体式，以硬纸对折，装成小册，较之卷轴，便于翻阅，画身虽小，却可浓缩百媚。谁说只有浩瀚长卷才有花团锦簇观之不尽之妙？玲珑册页一样教那姹紫嫣红美不胜收……
　　古风绵延的江南常熟，兴许并非人们话语常及之地，然若换用“虞山”称之，或许多少能够挑动中国传统书画收藏市场的敏感神经——在书画藏界声名响亮的《富春山居图》便出自常熟“虞山画派”奠基之祖黄公望之手。向有“诗画之盛，甲与江左”之誉的常熟，地灵人杰，名家辈出，画中称绝者岂止一二。然在诸如《富春山居图》等名作的万众瞩目下，人们也许忽略了那些静静诉说着虞山情怀的佳作。以山水画见长的“虞山画派”固然是常熟声名远播的靓丽名片，而那些不被誉派称门的绝色丹青，同样是使得常熟文化更形丰润的内在，一批珍藏于常熟博物馆的清代花鸟册页便是其中代表。
　　常熟博物馆坐落于虞山东麓、言子墓旁，书画是其藏品的重要门类，已有155件被载入《中国古代书画目录》。在众多馆藏珍品中，十一位清代名家的花鸟册页承载着这一“江南福地”的惜花爱物之情，展现了独特价值。这批作品，涵盖了恽寿平亲传弟子马元驭、宫廷画家余曾三、诗人才女席佩兰、“海上花鸟画四才子”之一陆抑非之师李笏、陈摩等名家手笔，或工整妍丽，或洒脱淋漓，挥洒自如，活色生香。
　　中国绘画史上声名卓绝的“四王吴恽”六大家中的恽寿平，为清初“常州画派”代表人物，崇尚写生，变元明以来趋于写意的“没骨花鸟”画风为工整妍丽，使“没骨花鸟”一跃而为花鸟画之正宗。马元驭师从恽氏，习恽派“没骨法”深得神髓，功法细腻。如其所绘垂丝海棠为其“工细没骨”之代表作：苏轼曾有诗：“朱唇得酒晕生脸，翠袖卷纱红映肉。”马氏所作垂丝海棠，正是东坡诗中的掩袖美人，点染生姿。画中玲珑花瓣，透露晕色，如酒醉美人，桃腮绛唇粉淡；又迎风婀娜舞弄，翠叶掩映，甚有卷袖含情态。
　　余曾三（名省）是此批藏品中备受关注的另一位名家，他曾受业于清代著名宫廷画家蒋廷锡，受其影响甚深，更形成了自己独特的画风。余氏绘物不拘陈迹，着眼意蕴，笔触自然而有空灵之感。如其松竹便极富神韵。
　　清代女诗人席佩兰，为袁枚女弟子，不但诗才出众，对绘画的理解亦十分独到。其所绘丁香册页，素谓丁香有结似愁思，解不开；画卷之中，熏风暖日，苞芯尽展，相思得解。席佩兰以女性画家的特殊视角绘出丁香一丛，淡紫凝香，清疏斜横，笔触细腻处，动人不语中。
　　吴门沙山春弟子李笏，尤擅翎毛花卉，画风雅致而妍丽。其绘春桃，深红千瓣，惹得山鸟心悦，倒挂枝头。画面赋色肥厚，鸟戏桃间，富有巧趣，格调明快温馨，乃花鸟佳作。
　　说到李笏，熟悉美术史的同仁必会想起其弟子“海上花鸟画四才子”之一的陆抑非，而陆抑非的另一位老师陈摩，亦是此批画作另一位引人注目的名家。陈摩为晚清近代杰出画家，曾随江南老画师陆廉夫习画，山水人物、花鸟鱼虫、翎毛走兽无所不精，而以花鸟为最。其画设色雅淡、着意精神，往往工细中见豪放，豪放中现柔情。其绘柳，垂柳缠枝，羞掩白花，如才子抱佳人，揽腰向东风。
　　相比之下，许永的名气可能不及马元驭、余省等，但其工笔花鸟绝对是此批画作中尤具亮点的。许永绘物，尽如西洋镜中写照，立体可触，花叶形质俱备，每教画外人兴起欲攀，如其石竹，柔瓣纤质，凝脂滑腻，细齿裁边，艳色捆芯。画心更作蚂蚱小虫，扭腰相攀，隐隐欲动，灿然春情。
　　兰是花鸟画中常见的题材，此批作品中，亦不乏佳作。其中，庞超、庞裁兄弟之兰蕙册页甚为经典。观此作，兄弟二人，以浓淡笔墨、浅淡粉彩分书兰、蕙：一种墨色，写尽春兰搔首百态；数笔青红，便教蕙兰不语含情。画幅上下分两开，上开以水墨浓、淡、重、清将春兰之形、神、质、色表现得淋漓尽致；下开以淡彩设色之法，将兰朵花叶之细腻娇柔展现无遗。
　　想那虞山之下，得江南先祖虞仲长眠；尚湖之畔，曾是子牙垂钓之地。这批册页，无一不承载着常熟的文化内涵。而当这批佳作，以新颖独特的形式呈现于广州观众眼前之时，其艺术风华必将绽放别样光彩。春暖花开，广州博物馆携手常熟博物馆，精心策划举办“春意江南——常熟博物馆藏清代花鸟册页展”。展览以花期为序，以诗带画，配以“虞山琴派”的七弦琴声，将春绿江南时上天赐赠的芬芳带到了花城广州……