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摘要：新课程高中美术绘画模块教材中有关“装饰画”的教学占了一定的比例。其宗旨是以学习东西方艺术之精华为本，结合其他形式（点、线、面和形式美等），对学生进行观察方法和表现技能的培养，提高他们的审美能力，让他们进一步认识东西方文化艺术。如若作为单纯地学习技能技法是无可厚非的。但随着信息化社会的高速发展，人们的思想观念和审美意识有了巨大变化。我们不得不适应来自各种文化的冲击，对现行的教学模式进行一定的改进，积极探索具有全面性、系统性、科学性的教学结构和形式。围绕培养学生的创造性、因材施教的教学原则，笔者认为对于“装饰画”模块的教学应：正确把握高中美术课程标准及教材结构特点;突破传统教学方式的模式化，做到因势利导、因材施教;注重体验实践内容的灵活性，创造开放式的学习环境;在装饰画教学中渗透德育、美育内容。
关键词：高中美术 装饰画 教学方式 体验实践
新课程高中美术绘画模块教材中有关“装饰画”的教学占了一定的比例。其宗旨是以学习东西方艺术之精华为本，结合其他形式（点、线、面和形式美等），对学生进行观察方法和表现技能的培养，提高他们的审美能力，让他们进一步认识东西方文化艺术围绕培养学生的创造性、因材施教的教学原则，我认为对于“装饰画”模块的教学应把握以下几点：
一、正确把握高中美术课程标准及教材结构特点
绘画模块教材“既重视美术作品的欣赏教学，也注重绘画表现的实践练习;既注重绘画基础知识的学习与造型艺术观念的培养和形成，也强调基本绘画技能技法和创造过程的体验、尝试与实际应用。”力求体现课程的基础性、时代性和选择性。重视和加强传统绘画教学的同时，也尊重世界多元美术文化，以使学生能够理解和鉴赏当代世界美术发展更加趋向多元的趋势。
二、突破传统教学方式的模式化，做到因势利导、因材施教
教学中装饰画的理论知识是必不可少的，理论学习可以使学生对装饰画的知识有一个系统的了解，同时还要培养学生的实践能力和创新能力。注重学生个性张扬和创造性思维能力的提升，从生搬硬套中走出来，用自己独特的观察眼光去发现生活中美的东西，用来创造自己的个性化装饰造型语言。
1、优化教学内容，传统装饰画技法和创新相结合
教学内容的安排要构思新颖，感染力强，充分调动和吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动，给学生以充分发挥想象的空间。引入现代的设计理念，丰富装饰绘画的美学内涵，使教学更科学、系统，指向更加明确，从而减少盲目性。展示各类古今中外优秀的装饰画作品时，通过探究讨论法，把原来只是简单的理论性讲解变为生动活泼的互动式教学，使学生真正变成课堂的主体。
2、创新教学手段
以前装饰画创作主要在课堂完成，现在科技的发展和教育观念的改变，教师采用了信息技术教育，刺激学生的参与意识，调动学生的学习意趣。意趣是艺术教学中必须积极倡导的文化精神和素质要求。现在把课堂范围扩大到画室以外的图书馆、多媒体教室、网络上。教学便利性能使装饰画教学成为一个师生互动、共同探究的过程。通过计算机多媒体与网络技术搜集与装饰画有关的知识，并制作电子课件。打破传统美术教育的单一性，打破固定的课堂教学模式，激发学生创作灵感。为学生提供直观、全面的启发性教学。创设学习环境，引导他们探索最基本的造型语言、形式美法则。一些书中找不到的资料，可以从网上直接下载。这种传统的线性教学被网状的发散性的组织结构所替代，不得不承认社会进步之快。而作为教师要适应现代信息下的教学，并且还要真正运用于教学之中。作为教师应不断更新知识，不断更新教学方法，激发学生自主去学习。
三、注重体验实践内容的灵活性，创造开放式的学习环境
1、张扬学生的个性，借鉴现代的表现手法
在艺术创作中，没有个性就是没有创作力。教师要及时扶植有个性的画，在尊重他们个性基础上，加以引导，努力激发学生的想象思维。让他们从自己熟悉的领域中走出来，大胆尝试吸收现代设计的多样化表现形式，采取“拿来主义”，选择、模仿、转换、创新，为我所用。使他们的创作思想更成熟、更完善。现在的学生正处于青春期，尝试采取不同的表达方式是自我意识和个体识别的体现。他们注意作品本身的视觉张力，这是他们内心标尺的定位。在装饰画创作中，让他们自由的选择对象，可以模仿大师的绘画手法，可以偏爱儿童的绘画手法，可以采用电脑技术，可以综合利用材料的质感等等，总之，这一切取决于学生的意趣要求。这样就给学生创造无限的空间，无拘无束地个性发挥和创作。
2、注重学生的实践性
针对学生不同的层次的绘画基础，安排装饰画从临摹到创作的过渡中，由浅到深，循序渐进。教他们如何画，怎样解决绘画过程中的问题，提出一些好的建议。在作业完成后，还要督促他们，鼓励他们把创作加工完善，更加漂亮。教师在学生创作过程中，要帮助学生分析题材，选择合适的材料和合适的表现形式。善于和学生交流，不断调整教学进程和方法。开始学生用卡纸和水粉颜料去表现古旧的历史沉积韵味，但是达不到预想的效果，非常沮丧。这时，我及时加以引导，让他重新建立信心，并一同去尝试。最后选择宣纸、油画棒和矿物质颜料去制作。使题材内容、材质与表现形式完美的结合，效果非常好，作品给人一种浓厚、古拙的美。整个教学过程中，培养学生的主体性，具有非常重要的意义。
四、在装饰画教学中渗透德育、美育内容
装饰画的学习在于使学生通过装饰艺术感知美，感知西方艺术的飘忽、空朦、神秘、富丽、轻快、欢愉;感知东方艺术诉之于感官的繁富、艳丽、热烈的节奏美和色彩美。装饰画教育培养学生对世界多元文化艺术认知，使学生在美的装饰艺术熏陶与感染下，在审美的愉悦中主动、积极地感受线条之美，色彩之美，去体验装饰画作品的布局巧妙艺术之美。
综上所述，装饰画教学的目的是需要针对性的，需因材施教，以上一系列教学措施能使学生在轻松、愉快的状态下渐入佳境，他们的作业效果也有了明显的提高，其自身的艺术潜能得到了更大的发展，艺术修养也有提高。
参考文献：
[1]刘冬辉.《普通高中课程标准实验教科书·美术》教材总体介绍[J].课程教材研究所美术中心，2006
[2]余洋.中小学美术教学论[M].合肥工业大学出版社，2011.
[3]王玮.论绘画创作在教学中的互动性[J].西南民族大学学报，2004
[4]王德宏.装饰画教学中学生创造力的培养[J].安徽教育学院学报，2006
关键词：高中美术 装饰画 教学方式 体验实践
新课程高中美术绘画模块教材中有关“装饰画”的教学占了一定的比例。其宗旨是以学习东西方艺术之精华为本，结合其他形式（点、线、面和形式美等），对学生进行观察方法和表现技能的培养，提高他们的审美能力，让他们进一步认识东西方文化艺术围绕培养学生的创造性、因材施教的教学原则，我认为对于“装饰画”模块的教学应把握以下几点：
一、正确把握高中美术课程标准及教材结构特点
绘画模块教材“既重视美术作品的欣赏教学，也注重绘画表现的实践练习;既注重绘画基础知识的学习与造型艺术观念的培养和形成，也强调基本绘画技能技法和创造过程的体验、尝试与实际应用。”力求体现课程的基础性、时代性和选择性。重视和加强传统绘画教学的同时，也尊重世界多元美术文化，以使学生能够理解和鉴赏当代世界美术发展更加趋向多元的趋势。
二、突破传统教学方式的模式化，做到因势利导、因材施教
教学中装饰画的理论知识是必不可少的，理论学习可以使学生对装饰画的知识有一个系统的了解，同时还要培养学生的实践能力和创新能力。注重学生个性张扬和创造性思维能力的提升，从生搬硬套中走出来，用自己独特的观察眼光去发现生活中美的东西，用来创造自己的个性化装饰造型语言。
1、优化教学内容，传统装饰画技法和创新相结合
教学内容的安排要构思新颖，感染力强，充分调动和吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动，给学生以充分发挥想象的空间。引入现代的设计理念，丰富装饰绘画的美学内涵，使教学更科学、系统，指向更加明确，从而减少盲目性。展示各类古今中外优秀的装饰画作品时，通过探究讨论法，把原来只是简单的理论性讲解变为生动活泼的互动式教学，使学生真正变成课堂的主体。
2、创新教学手段
以前装饰画创作主要在课堂完成，现在科技的发展和教育观念的改变，教师采用了信息技术教育，刺激学生的参与意识，调动学生的学习意趣。意趣是艺术教学中必须积极倡导的文化精神和素质要求。现在把课堂范围扩大到画室以外的图书馆、多媒体教室、网络上。教学便利性能使装饰画教学成为一个师生互动、共同探究的过程。通过计算机多媒体与网络技术搜集与装饰画有关的知识，并制作电子课件。打破传统美术教育的单一性，打破固定的课堂教学模式，激发学生创作灵感。为学生提供直观、全面的启发性教学。创设学习环境，引导他们探索最基本的造型语言、形式美法则。一些书中找不到的资料，可以从网上直接下载。这种传统的线性教学被网状的发散性的组织结构所替代，不得不承认社会进步之快。而作为教师要适应现代信息下的教学，并且还要真正运用于教学之中。作为教师应不断更新知识，不断更新教学方法，激发学生自主去学习。
三、注重体验实践内容的灵活性，创造开放式的学习环境
1、张扬学生的个性，借鉴现代的表现手法
在艺术创作中，没有个性就是没有创作力。教师要及时扶植有个性的画，在尊重他们个性基础上，加以引导，努力激发学生的想象思维。让他们从自己熟悉的领域中走出来，大胆尝试吸收现代设计的多样化表现形式，采取“拿来主义”，选择、模仿、转换、创新，为我所用。使他们的创作思想更成熟、更完善。现在的学生正处于青春期，尝试采取不同的表达方式是自我意识和个体识别的体现。他们注意作品本身的视觉张力，这是他们内心标尺的定位。在装饰画创作中，让他们自由的选择对象，可以模仿大师的绘画手法，可以偏爱儿童的绘画手法，可以采用电脑技术，可以综合利用材料的质感等等，总之，这一切取决于学生的意趣要求。这样就给学生创造无限的空间，无拘无束地个性发挥和创作。
2、注重学生的实践性
针对学生不同的层次的绘画基础，安排装饰画从临摹到创作的过渡中，由浅到深，循序渐进。教他们如何画，怎样解决绘画过程中的问题，提出一些好的建议。在作业完成后，还要督促他们，鼓励他们把创作加工完善，更加漂亮。教师在学生创作过程中，要帮助学生分析题材，选择合适的材料和合适的表现形式。善于和学生交流，不断调整教学进程和方法。开始学生用卡纸和水粉颜料去表现古旧的历史沉积韵味，但是达不到预想的效果，非常沮丧。这时，我及时加以引导，让他重新建立信心，并一同去尝试。最后选择宣纸、油画棒和矿物质颜料去制作。使题材内容、材质与表现形式完美的结合，效果非常好，作品给人一种浓厚、古拙的美。整个教学过程中，培养学生的主体性，具有非常重要的意义。
四、在装饰画教学中渗透德育、美育内容
装饰画的学习在于使学生通过装饰艺术感知美，感知西方艺术的飘忽、空朦、神秘、富丽、轻快、欢愉;感知东方艺术诉之于感官的繁富、艳丽、热烈的节奏美和色彩美。装饰画教育培养学生对世界多元文化艺术认知，使学生在美的装饰艺术熏陶与感染下，在审美的愉悦中主动、积极地感受线条之美，色彩之美，去体验装饰画作品的布局巧妙艺术之美。
综上所述，装饰画教学的目的是需要针对性的，需因材施教，以上一系列教学措施能使学生在轻松、愉快的状态下渐入佳境，他们的作业效果也有了明显的提高，其自身的艺术潜能得到了更大的发展，艺术修养也有提高。
参考文献：
[1]刘冬辉.《普通高中课程标准实验教科书·美术》教材总体介绍[J].课程教材研究所美术中心，2006
[2]余洋.中小学美术教学论[M].合肥工业大学出版社，2011.
[3]王玮.论绘画创作在教学中的互动性[J].西南民族大学学报，2004
[4]王德宏.装饰画教学中学生创造力的培养[J].安徽教育学院学报，2006