新春伊始，内地绘本治愈系代表阿狸，就站在三里屯街头，随时等着你去和他打招呼。以“春天”、“冒险气球”、“魔法屋”、“小石子”、“银河”、“种子”命名的六组大型户外装置，以及两组将“寄信”这一交流方式带回人们视线的互动装置“想念”在内的八组作品，将构成一整座“阿狸的秘密花园”。
　　在Hans的第一本绘本《阿狸·梦之城堡》中，他为童话写下注脚：“我相信，在每个人的心里都有属于他们的童话。而在我心底，阿狸一直是真实的存在”。据介绍，这个展览创作用了一年时间，曾经将几米绘本音乐剧《向左走向右走》和几米星空特展带到北京的演出和展览策划人姚朔、台湾资深策展人许文煖联合策展，阿狸才能真实地站在我们面前。


　　阿狸很温暖，因为他源于爱，当年为了追女孩，Hans第一次在作业本上创作了阿狸——穿着白裤衩的小狐狸，没有尾巴，“因为忘了画”。在最新推出的绘本中，他填了这个坑，阿狸终于不用像机器猫一样，羡慕别人，“他像一朵美好的愿望和存在，在寒冷的岁月里温暖着我。其实我们每个人心里都有一个阿狸，每个人都有一座秘密花园，那里有期待与热爱。”
　　在日本，动漫产业有一条成熟的产业线，从作品本身到衍生品，渗透到生活中的方方面面。现在最火的漫画《海贼王》，除了常规的手办玩偶、手机壳、香水，甚至可以买到乔巴等人的礼品套装，里面包括印有角色图案的大米、特制午餐带和饭勺，够奇葩够可爱。
　　在国内，这条产业链反而是绘本在开发。从几米开始，朱德庸、阿狸、兔斯基、刀刀，这些绘本作者都被读者熟知并且喜欢。走红之后，他们的绘本形象不仅是平面，而是发展成了话剧、装置艺术、手机壳、毛绒玩具、QQ表情……台湾漫画家赖有贤说过，绘本就像“纸上的舞台剧”，好的绘本能让人感动，给人的心灵带来满足。
　　下一步的阿狸会去哪里？在拍过动画，做过装置后，阿狸会上大银幕也不一定。就像Hans说的“心中怀抱的梦想哪怕束之高阁，只要不曾忘记，就一定能划开人生新的篇章”。而绘本的未来，在这群有梦想的人手中，也会有更多可能。


　　绘本的生命力
　　动画
　　以阿狸为例，在2013年2月14日情人节，由动画团队打造的动画短片《阿狸梦之岛·我的云》，上线一个月内点击率已突破百万，这可是会动的阿狸哦。
　　周边产品
　　玩偶和手机壳是最常见的形式，把喜欢的绘本人物抱在怀里，睡觉都会香甜些。
　　QQ表情
　　让阿狸、兔斯基代替你去卖萌，文字交流也有了想象的空间。
　　话剧，音乐剧
　　朱德庸的《大家都有病》曾经被著名话剧导演田沁鑫搬上舞台，几米的绘本经常被改编成音乐剧，由陈绮贞、魏如萱、陈柏霖等人献唱。话剧百分之百还原绘本画面，让人熟悉又着迷。绘本中没有展开的故事，话剧正好可以自由发挥。
　　艺术装置
　　这次举办阿狸装置展览的团队，曾经在三里屯举办过“几米星空特展”。音乐、绘画、装置、各种跨界合作展示了一个绘本的生命力。
　　阿狸，2006年由徐瀚Hans创作，从网络与连载开始，发行童话绘本和动画短片。2013年出版的最新绘本为《阿狸·尾巴》。