尹秀珍 被缝合的天空

　　“2020的‘天’被‘病毒’戳了个洞。”这一不寻常的年份影响到了几乎每一个人，艺术家尹秀珍也不例外。不久前，她的香港首次美术馆个展“尹秀珍︰补天”开幕。展览取名“补天”，在尹秀珍看来，“天”这个字有很多层面——是空间相关的名词，是与时间相关的量词，是感叹词，也是形容词。当我们遇到大事情发生，常形容为“天大的事儿”;当这个天大的事儿足以超出承受能力时，我们会发出感叹“天塌了”。无论是“天塌了”，还是“天”被捅了个洞，反正“补天”都是必须的。尹秀珍的“天”，有我们所有人身处的世界的一片天空，而在她个人经历的这片“天”中，有父母和她本人的记忆，无论哪里，“补天”的针与线将不同世代的人的记忆串联并延伸。

戴莹 艺术像一根浮木

　　戴莹是“80后”，四川人，善画水墨，曾在纽约工作和生活。回国后，戴莹的首次个展就与大型美术馆及策展人孙冬冬合作，不禁令人好奇她到底是一位怎样的艺术家。戴莹的艺术生涯始于2010年，那年，对她来说像山一样可以依靠的父亲突然患上肺病，身体慢慢衰竭，一次次的住院和父亲为病痛折磨的模样让独生女戴莹难以接受。这段经历对她此后的创作产生了深刻的影响。虽不是科班出身，但“上手”艺术对戴莹来说并不困难，书法底子加上在纽约的美术馆、艺术家工作室里的“浸泡”，让她迅速找到了水墨来作为表达方式。从最初的山水到后来的抽象，艺术像一根浮木、一瓶解药，让她的情绪和思考得到物质性的抒发，用她自己的话来说，就是“不至于离虚无那么近”。

王欣 探索思维的未知星球

　　作为少有的持催眠师证的艺术家，王欣的创作有着某种使人着迷的力量，能够激起观者强烈的情绪反应，而她也将创作主题聚焦于艺术生态系统、心灵以及艺术疗愈，装置、影像及新媒体则是她创作的主要形式。王欣利用语言标志来挑战当代艺术家的地位以及艺术市场的运作状态。她的互动装置吸引着观众，并将他们催眠到“另一个世界”。她作品中夸张的口号运用，在某种程度上奉送观众一个讽刺的角度去阅读她自己于艺术界的地位及关系。王欣展示了艺术圈中另一种存在的可能性。这是一种探索，与她对内心世界的探索一脉相承。能量一直在流动，一如生命的流逝，“我最大的梦想就是活到100岁，登上火星或月球，或除地球之外的任何一颗星球，因为那里是一团未知。”

Patricia Zhou 不要对他说

　　洛杉矶的舞者Patricia Zhou在名为“小宝藏”的短片中进行了编舞和舞蹈，讲述了她与祖父的关系，以纪念他逝世两周年。“对许多祖父母来说，当我们发现他的晚期癌症诊断后，我们就向他隐瞒了病情。”周向解释。祖父去世后不久，她表演了古典芭蕾舞独奏作品“垂死的天鹅”，舞者描绘了一只濒临灭绝的天鹅。在独奏中，天鹅没有意识到自己快死了，因此继续挣扎着生活直到最后。这样一来，周与她的祖父产生了强烈的共鸣。在一个空仓库中拍摄的“小宝藏”通过运动的炼金术探索悲痛和接受感，从而产生强大的电影效果。她希望用舞蹈来表达情感，并以她在聆听逝世时写的一首引人入胜的诗作画外音，希望将观众带入一个意想不到的旅程，以改变他们对叙事舞蹈的理解。

杨羚 “复活”宝藏

　　作为地地道道的成都人，家乡的文化热土和历史渊源一直吸引着杨羚。2004年，因剧场工作需要，她开始接触古老的金沙文化。经过一年多的精心筹备，中国首部原创音乐剧《金沙》首演，由著名音乐人三宝担任总导演，而当时初出茅庐的杨羚担任舞台总监。《金沙》在巡演过程中好评不断，被盛赞为“中国音乐剧史上标志性的作品”。几年后，位于家乡成都的《金沙》出品人找到杨羚，希望她负责博物馆版《金沙》的编排和演出。这对杨羚来说是全新的挑战，但她的家乡情怀和对金沙文化的热爱，让这份“金沙之缘”得以延续和升华。如今，音乐剧虽然停演，杨羚却渐渐成长起来，从一位音乐剧制作人成功转型成了博物馆跨界艺术制作人。

万捷旎 琴键丝路

　　万捷旎属于年少成名的“天赋型选手”，她于钢琴的黑白世界中尽情挥洒自己的音乐才华——15岁考入德国慕尼黑音乐与戏剧学院少年班，次年被破格录取为钢琴演奏专业本科生，20岁时与世界著名指挥大师祖宾·梅塔及克里斯托弗·艾森巴赫同台。如今，有着慕尼黑音乐与戏剧大学和美国耶鲁大学音乐学院两大学府双硕士学位、德国音乐演奏最高学历“演奏家”文凭的万捷旎，足迹遍布众多著名艺术表演场地，频繁与国内外一流乐团合作。如同十指交叠攀爬着层峦叠嶂的音阶，万捷旎的人生乐章也迎来了一座座值得骄傲的美妙高峰。除了演奏，她同样乐于授业解惑，希望通过中西方文化间的交融和碰撞，引领更多年轻人爱上古典乐、爱上钢琴这件音乐世界中最独特的艺术品。

卫怡兰 让狂风暴雨在数字世界中翻滚

　　“一滴从天到地的水，它要经过千沟万壑地流淌，汇集到大海里面。”“我们生活在现在这个年代，信息和资讯都前所未有的发达。对于很多人来说，从小暴露在东西文化多元的價值观中，每个人都是跨了很多边界成长起来的。那是不是有的时候就会不由自主地问到自己一个问题，我的这个小生命，最后会从哪个流域汇流入海？我之前留学美国，后来在北京和上海，但是最后，我选择了成都平原。2017年，我在成都创立怡水空间，正式开启我的创业之路。科学家喜欢一个可以量化的世界，一个可以测量、可以预测的世界。而我就是通过数据和算法进行洪水模拟，再通过定位客户在现实生活中洪水淹没图中的位置，提前识别它的洪水风险，并做出对应的防损措施。这就是我在做的事情。”

杨芳 深存于设计 DNA 中的“折纸之花”

　　时尚设计师杨芳第一次感受到折纸的神奇，是在上海的弄堂里：平整的纸张在“折纸高手”姥姥手中化作星星、千纸鹤、青蛙，有棱有角地“站”在了年幼的她眼前。长大后的杨芳，先后经历了远赴巴黎求学、回国创业的生活历程。十几年来，心中的“折纸梦”却一直没有褪去，最终成为了by FANG的品牌符号。杨芳喜欢用这种唯美的方式阐释自己，将出乎意料的创意元素和面料融为一体，与更多人一起回溯童年的纯真时光。虽然很多设计师热衷于为品牌打造国际化背景，杨芳更愿意强调自己的本土设计理念，她偏爱折纸、泼墨山水画等中国风元素。众多明星都曾把这种“巧思”穿在身上，细腻精巧的态度从服装的每条缝线、每个折边传达出来。