（江苏省扬州旅游商贸学校，江苏扬州 225002）
　　摘 要： 随着职业学校的对口单招教育规模迅速扩张，面对新的职教发展形势，认真探索单招教学的规律，提高单招的教学质量，是当前单招教育的重要任务之一。本文以美术单招为切入口，浅探了美术单招的特性和专业课程教学。
　　关键词： 美术单招；素描教学；色彩教学
　　近几年来，随着江苏职业教育的快速发展，中职、高职、本科院校之间的衔接越来越紧密，通过单招形式招收中职生的高等院校也逐年增多，对口单招已经成为职业学校新的增长点。中职学校为了单招板块更快更好地发展，就要顶住压力，不断提高单招的升学率。这就需要中职学校在提高单招教学质量上想方设法、下足工夫。接下来，笔者就中职美术单招的专业课程教学谈谈自己粗浅的认识。
　　一、关于素描教学
　　美术单招的素描教学由几何体开始，经过静物、石膏五官、石膏头像、真人头像教学，直至素描半身像教学。在具体教学过程中，笔者觉得需要突出处理好以下几个问题。
　　（1）素描意识的培养。
　　首先，要养成正确的观察方法。正确地观察是指整体地观察、本质地观察、对比地观察。训练学生整体观察的意识时，我是在引导学生欣赏范画的过程中，先靠近观察画面，感受丰富的细节，再远观画面，与近观时的感觉作对比，让学生理解整体与局部的关系，明白整体决定性的地位。然后，在写生、临摹、默写的训练中要求学生不断地揣摩、感悟并学会整体观察对象的方法。其次，进行正确作画步骤的训练。不同的人就会有不同的作画步骤，只要心中有整体，怎么推进作画步骤都可以；但对于还没有整体概念的初学者来说，遵循从大形、大块到小形、小块，从整体到局部，再到整体的方法是很有必要的，这样可以纠正学生画细节忘大局，钻局部失整体的毛病。最后，注重学生审美意识的提升。对于初学者来说，教师要给他们一个正确、健康的引导，要让学生明白什么是好的，什么是不好的，尤其是面对市场上种类繁多的画册、临本时，更是要警惕。
　　（2）结构的理解与表达。素描从某种意义上说是一种建立在科学基础上的艺术，在二维的平面上表现三维的立体效果，这其中被画对象结构的理解与表达起到关键性的支撑作用。在实际基础素描课程教学过程中，要求学生对被画对象多做线性的结构分析，理解物体各部分的组合与穿插关系，学会用简单的几何体归纳、概括复杂的结构特征，还要理解物体内部的天然构造与外部形态起伏转承的关系。
　　（3）速写与默写。素描的训练形式多种多样。速写训练一方面可以帮助学生提高概括形体、比例、结构关系的能力，加深对素描关系的理解；另一方面还能强迫学生在一定时间内，全神贯注地投入到被画对象的表达之中，提升学生的学习品质。与写生、临摹相比，我认为默写是一种主动的表达，能够客观、真实地反应并加强学生对训练项目的理解与把握程度，使随后的训练更具目的性与针对性，保证训练的有效性，把学生的素描基础夯实打牢。
　　二、关于色彩教学
　　“除了色彩，素描是包罗万象的。”有了比较扎实的素描基本功，色彩的学习就会方便许多。当然，色彩的学习毕竟不同于素描学习，还得要面对并处理好色彩训练方面需要解决的问题。
　　（1）熟悉材料。水粉材料比素描材料要更复杂。初学者对画笔的笔锋运用、颜料的厚薄质感效果等，都需要一个适应的过程。教学时除了常规的涂色训练外，在实践过程中，对学生迅速掌握水粉材料特性有非常大的帮助。
　　（2）理解色调。色调概念是色彩区别于素描的本质属性。色调是人对一幅画的整体色彩感觉，因此，决定画面色调往往是衬布、墙壁、地面等这些大面积的背景色，而不是一般意义上的主体物。在调和画面整体色调时，最主要的是先确定基调色的优势地位。一幅色彩练习作品，如果大面积、大量使用纯度高的颜色，势必成为鲜色调，大面积、大量使用各种灰色，势必成为灰色调。当然，如果只有基调色而没有重点色，画面就会给人单调、乏味之感。反过来，如果重点色面积太小或与基调色过于接近，则会被周围的颜色同化、融合而失去丰富、活跃的色调效果。
　　（3）综合训练。在教学过程中，除了进行大量的写生、临摹训练外，还要穿插一些变调练习，借鉴大师作品进行半创作练习等，帮助学生深刻理解并表达画面的色调关系。
　　（4）创意色彩。中职类美术单招考试区别于普高省统考的显著特点，就是提出创意色彩的考试要求。笔者的理解是创意色彩需要客观表现少一点，主观表达多一些，画面的视觉效果要有和谐、统一的调性，且不能抛弃绘画性。
　　虽说美术单招专业的培养目标主要是升学，但教学不能仅仅为了应试。因此，需要提醒学生文化与专业协调发展，不能有任何偏废。