【摘 要】
：
绘画主义摄影诞生于19世纪中期到20世纪初的欧洲与美国,主张模仿绘画的形式与内容,从而实现摄影的艺术性特征.绘画主义摄影主要经历了三个阶段,分别为仿画阶段、高艺术阶段、画意阶段.从仿画阶段开始,摄影与绘画之间展开了第一次交融与合作;在高艺术阶段,注重表现日常题材,通过寓言故事、历史故事及宗教故事培养人们的道德观念;在画意阶段,对画意摄影展开批评的自然主义摄影、具有朦胧美的印象主义摄影、联盟团体连环会以及摄影分离派等,多角度、多方面地推动了绘画主义摄影的发展.画意摄影是以绘画作为形式美的摄影形式,大大丰富了
论文部分内容阅读
绘画主义摄影诞生于19世纪中期到20世纪初的欧洲与美国,主张模仿绘画的形式与内容,从而实现摄影的艺术性特征.绘画主义摄影主要经历了三个阶段,分别为仿画阶段、高艺术阶段、画意阶段.从仿画阶段开始,摄影与绘画之间展开了第一次交融与合作;在高艺术阶段,注重表现日常题材,通过寓言故事、历史故事及宗教故事培养人们的道德观念;在画意阶段,对画意摄影展开批评的自然主义摄影、具有朦胧美的印象主义摄影、联盟团体连环会以及摄影分离派等,多角度、多方面地推动了绘画主义摄影的发展.画意摄影是以绘画作为形式美的摄影形式,大大丰富了摄影手段和摄影语言,也是摄影术诞生后的一次伟大尝试,探索了摄影的多种表现的可能性.
其他文献
中国画深受传统文化浸润,源远流长,博大精深,绚烂多彩,历经千年而不衰.程式化是传统中国画最重要的特征之一.程式化是在长期使用过程中形成的固有模式,也可以理解为表现形式的条理化,具有系统化、符号化的特征以及规定的稳定形式.在传统艺术形式中,无论是书画篆刻还是戏曲建筑,在体现其独特的文化魅力的同时都表现出一定的程式化特征,而程式化也成为中华文化独特的符号化标签.
唐代文化在中国文化史上留下了浓墨重彩的一笔,彰显出鲜明的时代特色.唐代的绘画艺术既继承了隋朝绘画艺术的特点,又在此基础上得到了全面发展.随着唐代经济的发展,绘画艺术空前繁荣.初唐时工笔仕女画的表现形式和艺术特色沿袭了前代的遗风,盛唐时的工笔仕女画因经济、政治等原因进一步繁荣发展,这使唐代的工笔仕女画形成了不同的面貌风格,整体上更趋向于壮美、灵动和丰腴,具有独特的艺术价值和历史价值.唐代工笔仕女画中的女性作为一种独立的审美对象,开始拥有独特的绘画语言和审美特征,并对后世的人物画发展产生了微妙的影响.该文旨在
范宽的山水画作品墨色浓重,山水之间总有一种雄厚的逼人气势.范宽走进自然,坚持观察与体会,从而形成了个性化的创作风格,作品画面中往往山峦厚重、墨色瑰丽.同时,范宽的性格非常宽厚,这种性格正对应了山水自然的包容性.这也是范宽独特山水画风格形成的原因.
体育雕塑既属于体育领域,又是一个艺术概念.该文从时间、空间和事件三个维度分析了近年来体育雕塑的发展状况:从时间的维度具体指出时代的发展对于体育雕塑的影响,包括开放程度、技术进步和竞技水平的提升;从空间的维度说明体育场馆、城市建设对于体育雕塑的影响;从事件的维度列举体育赛事及相关规定对于体育雕塑产生的作用,重点介绍中华人民共和国全国运动会、2008年北京奥林匹克运动会、2013年南京亚洲青年运动会和2014年青年奥林匹克运动会,进而分析全国体育美展的举办对于体育雕塑的特殊意义.
瓦西里·康定斯基是20世纪现代艺术界一位举足轻重的艺术大师,是抽象画的先驱.他在实践基础上构建了自己的抽象理论体系,被誉为“20世纪的乔托”[1].他将绘画与音乐两种艺术在抽象绘画中结合,促进了抽象主义绘画的形成和发展.该文通过对康定斯基艺术精神的解读,将对其艺术作品的分析与其理论作品相结合,以获得对其艺术语言新的理解和启发.
秦诏版是秦时颁布的诏书,其主要篆刻在金属质地的权量或青铜器上,笔法遒劲且以中锋为主,结构奇肆,造型险峻.在章法上,秦诏版追求计白当黑,纵有列而横无列,富有趣味性,具有方圆兼并的笔画特点和独特的魅力.与同时期的文字对比,秦诏版突破了秦小篆匀称工整的结构特点,线条和结体都得到了更大的解放,给予了秦小篆更多的新图式.该文首先论述秦诏版的艺术风格,其次分析秦诏版笔画的方圆之美,最后将秦诏版与同时期的刻石文字相对比,以此研究秦诏版的艺术风格.
汉代画像石(砖)题材多样,具有鲜明的时代特征.两汉时期的政治、经济趋于稳定,汉代的画像石(砖)在反映当时的墓葬文化和社会生活的同时,也反映出当时丰富的家具文化.回顾以往对于画像石(砖)的研究,其中对于家具的研究较少,多为图像研究、人物服饰以及艺术价值等方面的研究.近年来,越来越多的墓葬被发现,为人们提供了丰富的汉代画像石(砖)资料.汉代家具和起居文化是中国古代家具文化的重要组成部分,通过对其的研究,人们能够了解当时的社会面貌,体会汉代家具深沉、雄大的文化特点.该文作者通过研究汉代画像石(砖)中几案类家具的
在中国古典艺术中,装饰种类繁多,如形态各异的石兽雕塑、雄伟磅礴的中式建筑、精美绝伦的陶瓷工艺品、门类众多繁杂的戏曲等,其形式多样且具有丰富的造型形态.该文作者以在中国传统雕塑中被广泛应用的赑屃雕塑为例,探索其艺术形态内涵,认为只有将中国传统雕塑的艺术内涵与艺术形态相统一,才能深入感知其中的神韵.
漆艺在发展过程中涉及对内敛性与外延性的探讨,其核心不仅强调现代漆艺创作思维的多样性和丰富性,而且寻求物质表现和精神表达的统一[1].漆艺在发展过程中面临着各种艺术思想、艺术观念、艺术形式的融合,面临作品中内容、形式与理论体系尚未成熟带来的发展疑惑,这引发了一系列对于漆画的艺术要素与艺术特征的反思.
图像取代文本成为信息的载体是一个漫长的过程,图像的泛滥使造型艺术家改变艺术创造的方向,当代艺术家借助现成的图像和新媒体技术创作作品已是大势所趋.该文作者认为,图像时代的造型艺术也是一种图像,是用一种艺术的方式解构图像的图像.