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摘 要：人物写生课程是职业美术教育中的重要课程内容，而人体解剖学又是人物写生中不可或缺的重要学习内容。深入了解人物写生课程中的解剖学，必须深入了解和掌握其中需要注意的技巧、人物表情、状态、内心活动等多方面情况的把握。因此本篇文章主要针对人物写生课程中的解剖学进行了具体分析。
关键词：美术教育；人物写生；解剖学
专业的美术课程的学习会涉及到很多的专业知识。学生们在美术课程的学习中，必须慢慢地学习、积累和掌握基本的绘画技巧，掌握美术学中需要掌握的基本技能。解剖学设计到的知识点比较复杂，在前期接触学习的过程中难度有点大，由解剖学为突破口，进而展开对人物绘画技巧的掌握，这也是教學中的重中之重。
一、人体解剖在人物写生课程中应用的现状分析
（一）解剖课程与人物素描课程没有实现有效地结合
解剖课程和人物素描课程都是属于人物写生课程中的重要学习内容。但是教师在进行这两方面的内容教学时，往往是分开进行教学的，没有着重强调二者的联系，更没有将二者之间的联系进行说明。学生在没有教师引导的情况下，也通常是顺着教师的思路进行学习，没有很好地掌握二者之间的联系。先从最基本的人物头像课程开始，掌握了基本的绘画技能之后，慢慢地再学习全身性的人物课程。而人物的解剖学课程往往会设置晚一年的时间，中间的时间差导致学生学习内容的遗忘，不能很好地将前期学习的东西渗透到解剖学的应用中。学生学习的时间比较有限，对解剖学主要是停留在比较感性的认识阶段，对解剖学中的本质内容还有很多不能理解的地方。此时接着展开后续内容的学习，只会导致学生自身积累的问题越来越多，整体的效果也会变得越来越差。而且学生对专业课程的认识主要停留在景物和人物头像的阶段。
（二）缺乏必要的人体解剖知识
解剖学的学习，要求绘画者必须掌握基本的解剖知识。但是学生在学习中因为一些外在的因素或者是个人因素，对解剖学中涉及到的知识点的理解还停留在最基础的阶段，没有深入了解过其对应的要求。涉及到比较复杂的人物绘画时，往往会不知道从何处下手。在实际描绘的过程中通常因为缺乏必要的解剖知识，描绘的内容非常表面，没有抓住人物的结构与本质。也导致他们的绘画作品出现各式各样的问题。常见的主要有：①对人体结构的把握不准确。人体结构的把握非常重要，给人第一感觉。如果人体结构的把握不当，整体绘画的效果也就大打折扣。容易画出一些结构松散，外表看起来四不像的人体。②对人体的这个大小关系把握不准确。例如手臂的长短、下肢的长短、头部的大小，或大或小都会影响到整体的视觉效果。③对关键的转折点把握不准确。人体中有涉及到很多的转折点，例如肩部、肘部、骨点、肌肉等等，当人物的这些关键地方的转折点出现较大的不同的情况的时候，此时绘画出来的结果就感觉不对称，甚至出现人物变形、动作别扭等现象，这些行为的出现大大影响了绘画的整体效果。
二、人物写生的解剖学在美术教育中的应用分析
解剖学理论知识的掌握是学生进行解剖实践课程开展的前提。结合现如今解剖课程的实际现状分析，在很多的学校，任课教师往往看中美术的实践教学，但是忽视了对理论课程知识的学习。的确，绘画技能的掌握是美术学习的重中之重，但是理论知识的掌握是前提。扎实的理论功底可以为后续的绘画打下坚实的基础。
（一）在人物写生课程中始终贯穿解剖学的相关知识
为了避免学生在学习中出现知识点脱节的情况，在进行解剖学知识点的讲解时，需要将前期学习的人物写生课程中的重点和学生一起回顾，并将其二者的联系告知学生，学生做到心里有底。首先，教师在课堂上讲解人物头像这一知识点的同时，可以借用事先准备的教学模型在学生面前进行讲解，有了模型的辅助，学生的理解会变得更加简单，清楚地了解人物头部的结构，并对其绘画中着重需要注意的点也会更加清楚。其次，在学习完人物头像之后，教师带领学生进行学习人物的半身像的绘画。半身像需要注意的绘画地方，需要掌握的绘画技巧，教师都需要在课堂上和学生说明，让学生清楚地明白人物半身像写生中的重难点。最后，学生人体的全身绘画。从最基础的头部到上半身，再到全身的绘画，技巧是逐步积累的。学生在绘画中针对不同的部位可能看到的点都不一样。需要自身在练习的过程中慢慢去感受。全身人体的绘画，教师会事先准备好相应的全身人体模型，同时并鼓励学生自告奋勇的做真人人體模特，供学生来绘画。通过将模型与真人人体模特相比较，给学生更加直观地视觉感受，从中掌握人物绘画中需要注意的地方。解剖学知识的学习不能单独分开来学习，而需要在学习相关绘画的同时，将其进行有效地融合，知识点之间的贯穿学习，对于学生全面的掌握、提高学生的整体绘画技能大有帮助。
（二）优化教学手段，深入讲解解剖知识
解剖知识的学习，不仅需要学生自身全身投入到学习中，对于教师而言也有一定的要求。教师在解剖课堂上，可以充分发挥出多媒体的优势。首先，主要选择富有生命感的素描作品作为课堂学习的内容，这类作品的展示可以让学生更加贴切地感受全方位的人体概念，在此基础上再学习某个部位的绘画。其次，借助高清视频，体验感受人体解剖的动态变化。早期在这方面的教学，教师通常是带学生到医学院去参观尸体解剖，由于解剖室难闻的味道，那种压抑的氛围，导致很多学生并没有真心地进行学习，学习效果不佳。通过人体运动的视频及视频切图，学生可以通过视频进行直观地对比，使学生更好的掌握人体在运动过程中骨骼、形态和变化，以及人体重心和衣褶的变化，从而掌握更多的解剖学知识。
三、结语
综上所述，人物写生课程中的解剖学知识的学习是美术教育中的重要内容，只有从多个方面了解解剖学的理论知识、绘画技巧、人物心态等，才能达到最佳的教学效果，促进学生学习效果的提升。
参考文献：
[1]王旭民.浅析如何对待中级职业美术教育院校中的学生[J].知识经济，2010（03）.
[2]王燕，王省，王永波，王涵.三维虚拟“标志肌”学习软件的开发和制作[J].中国医学教育技术，2010（02）.
[3]陈艳梅.人文形态的美术教育——浅谈职业美术教育的误区[J].网络财富，2009（08）.
作者简介：
潘沙（1987.6—），女，毕业院校：江西师范大学；专业：美术教育，高职助理教师；工作单位：南昌职业学院。
关键词：美术教育；人物写生；解剖学
专业的美术课程的学习会涉及到很多的专业知识。学生们在美术课程的学习中，必须慢慢地学习、积累和掌握基本的绘画技巧，掌握美术学中需要掌握的基本技能。解剖学设计到的知识点比较复杂，在前期接触学习的过程中难度有点大，由解剖学为突破口，进而展开对人物绘画技巧的掌握，这也是教學中的重中之重。
一、人体解剖在人物写生课程中应用的现状分析
（一）解剖课程与人物素描课程没有实现有效地结合
解剖课程和人物素描课程都是属于人物写生课程中的重要学习内容。但是教师在进行这两方面的内容教学时，往往是分开进行教学的，没有着重强调二者的联系，更没有将二者之间的联系进行说明。学生在没有教师引导的情况下，也通常是顺着教师的思路进行学习，没有很好地掌握二者之间的联系。先从最基本的人物头像课程开始，掌握了基本的绘画技能之后，慢慢地再学习全身性的人物课程。而人物的解剖学课程往往会设置晚一年的时间，中间的时间差导致学生学习内容的遗忘，不能很好地将前期学习的东西渗透到解剖学的应用中。学生学习的时间比较有限，对解剖学主要是停留在比较感性的认识阶段，对解剖学中的本质内容还有很多不能理解的地方。此时接着展开后续内容的学习，只会导致学生自身积累的问题越来越多，整体的效果也会变得越来越差。而且学生对专业课程的认识主要停留在景物和人物头像的阶段。
（二）缺乏必要的人体解剖知识
解剖学的学习，要求绘画者必须掌握基本的解剖知识。但是学生在学习中因为一些外在的因素或者是个人因素，对解剖学中涉及到的知识点的理解还停留在最基础的阶段，没有深入了解过其对应的要求。涉及到比较复杂的人物绘画时，往往会不知道从何处下手。在实际描绘的过程中通常因为缺乏必要的解剖知识，描绘的内容非常表面，没有抓住人物的结构与本质。也导致他们的绘画作品出现各式各样的问题。常见的主要有：①对人体结构的把握不准确。人体结构的把握非常重要，给人第一感觉。如果人体结构的把握不当，整体绘画的效果也就大打折扣。容易画出一些结构松散，外表看起来四不像的人体。②对人体的这个大小关系把握不准确。例如手臂的长短、下肢的长短、头部的大小，或大或小都会影响到整体的视觉效果。③对关键的转折点把握不准确。人体中有涉及到很多的转折点，例如肩部、肘部、骨点、肌肉等等，当人物的这些关键地方的转折点出现较大的不同的情况的时候，此时绘画出来的结果就感觉不对称，甚至出现人物变形、动作别扭等现象，这些行为的出现大大影响了绘画的整体效果。
二、人物写生的解剖学在美术教育中的应用分析
解剖学理论知识的掌握是学生进行解剖实践课程开展的前提。结合现如今解剖课程的实际现状分析，在很多的学校，任课教师往往看中美术的实践教学，但是忽视了对理论课程知识的学习。的确，绘画技能的掌握是美术学习的重中之重，但是理论知识的掌握是前提。扎实的理论功底可以为后续的绘画打下坚实的基础。
（一）在人物写生课程中始终贯穿解剖学的相关知识
为了避免学生在学习中出现知识点脱节的情况，在进行解剖学知识点的讲解时，需要将前期学习的人物写生课程中的重点和学生一起回顾，并将其二者的联系告知学生，学生做到心里有底。首先，教师在课堂上讲解人物头像这一知识点的同时，可以借用事先准备的教学模型在学生面前进行讲解，有了模型的辅助，学生的理解会变得更加简单，清楚地了解人物头部的结构，并对其绘画中着重需要注意的点也会更加清楚。其次，在学习完人物头像之后，教师带领学生进行学习人物的半身像的绘画。半身像需要注意的绘画地方，需要掌握的绘画技巧，教师都需要在课堂上和学生说明，让学生清楚地明白人物半身像写生中的重难点。最后，学生人体的全身绘画。从最基础的头部到上半身，再到全身的绘画，技巧是逐步积累的。学生在绘画中针对不同的部位可能看到的点都不一样。需要自身在练习的过程中慢慢去感受。全身人体的绘画，教师会事先准备好相应的全身人体模型，同时并鼓励学生自告奋勇的做真人人體模特，供学生来绘画。通过将模型与真人人体模特相比较，给学生更加直观地视觉感受，从中掌握人物绘画中需要注意的地方。解剖学知识的学习不能单独分开来学习，而需要在学习相关绘画的同时，将其进行有效地融合，知识点之间的贯穿学习，对于学生全面的掌握、提高学生的整体绘画技能大有帮助。
（二）优化教学手段，深入讲解解剖知识
解剖知识的学习，不仅需要学生自身全身投入到学习中，对于教师而言也有一定的要求。教师在解剖课堂上，可以充分发挥出多媒体的优势。首先，主要选择富有生命感的素描作品作为课堂学习的内容，这类作品的展示可以让学生更加贴切地感受全方位的人体概念，在此基础上再学习某个部位的绘画。其次，借助高清视频，体验感受人体解剖的动态变化。早期在这方面的教学，教师通常是带学生到医学院去参观尸体解剖，由于解剖室难闻的味道，那种压抑的氛围，导致很多学生并没有真心地进行学习，学习效果不佳。通过人体运动的视频及视频切图，学生可以通过视频进行直观地对比，使学生更好的掌握人体在运动过程中骨骼、形态和变化，以及人体重心和衣褶的变化，从而掌握更多的解剖学知识。
三、结语
综上所述，人物写生课程中的解剖学知识的学习是美术教育中的重要内容，只有从多个方面了解解剖学的理论知识、绘画技巧、人物心态等，才能达到最佳的教学效果，促进学生学习效果的提升。
参考文献：
[1]王旭民.浅析如何对待中级职业美术教育院校中的学生[J].知识经济，2010（03）.
[2]王燕，王省，王永波，王涵.三维虚拟“标志肌”学习软件的开发和制作[J].中国医学教育技术，2010（02）.
[3]陈艳梅.人文形态的美术教育——浅谈职业美术教育的误区[J].网络财富，2009（08）.
作者简介：
潘沙（1987.6—），女，毕业院校：江西师范大学；专业：美术教育，高职助理教师；工作单位：南昌职业学院。