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摘要：在我看来，高中对于人的发展来说是最为重要的发展阶段。而高中的美术课程，也是对于学生们“美育”发展的不可缺少的阶段。首先，美术课是能够使学生学会感受、感知;并且懂得去表现、欣赏、评价、创造‘美’的能力。其次，美术的重要性也在当今越来越能够体现出来了，美术课是学习者追求美的感受与生活中美的重要途径之一，而与我们生活贴切的美术就有“传统的民间美术”。当然，上好一节中国民间美术的高中课堂：最重要的却还是作为一位教师自身知识素养能力，是否熟知民间美术的知识内容;是否能够完成一节完整而优秀的美术课堂、完成学生能够学习到、欣赏并了解到本课所要学习的知识;是否真正意义上了解到民间美术的魅力与存在的意义。
关键词：民间美术 教师 学生 高中课堂
正文：
一、美术在我国的现状
我国逐步进入科技发达的时代，当代的美术教育处于良好的发展势头。美术，不再是人们所不熟悉的领域而是越来越多的出现在大众们眼中 。美术课堂也开始慢慢被学校所重视，甚至还有许多的学校开设特色美术班级，并且出现了许多的网络绘画、漫画等非手画的先进画类，传统的民间美术逐渐的淡化在生活中。对于这类现象，如今我国也有了很大的改进与重视。尽管有很多艺术品、设计等高端的现代化美术，但民间美术特色却也被人们所重视与传承，在高一美术课程中《各异的风土人情——中国民间美术》这一课，非常细致的描述了中国民间美术的各个种类（如：风筝、年画、剪纸、皮影、家具、玩具、陶瓷......等等诸多民间美术种类），民间美术的地位依旧称之为国之瑰宝、历史之璀璨。
说到美术教育，由于根深蒂固的概念，我们的美术学习者绝大多数的人都是不可能把学习的重点放在美术上，也不是都以美术行业作为未来的职业方向，所以学校教育的美术课程也都不是专业的美术教育，基本都是以基础普通的‘生活美术’作为教育中心。毕竟美术即生活。
我们现在所居住的城市，有关民间美术的东西已经少之又少，甚至很多小一辈的孩子甚至不知道什么是泥塑，什么是年画？我们的高中课程中大多是美术鉴赏课程，民间美术的了解与学习存在的作用有多么重大。之前翻阅不少民间美术历史材料、画本、书籍，可以看出民间美术是人们必不可少的交流方式与美的表达的形式。更体现出艺术源于生活，同样生活离不开美术。如今我们的高中阶段是个什么阶段？正值学习优秀文化智慧的階段;正处于一个知识的填充上升期;正是需要了解我国传统民间美术并发扬传承的年纪。民间美术一方面是继承，一方面发展。恰好是个比较符合高中这一现状的课题。
二、如何充分利用民间美术
从我国美术教育发展的趋势来看，中国传统元素在其中占据越来越重要的地位了。当下弘扬的：在共同发展趋势关注学习和文化场景之间的关系，尊重民族文化特点，采纳世界多元文化可以看出，美术是本国独特的文化（民族文化）发展起来的，应该尊重本民族的优秀美术文化，从生活中学习民族文化的精髓与内涵，包括民间美术，认识到劳动人民的结晶，知道劳动是人类创造力的源泉，民间美术也充满了人们爱与表达。美术分为很多种，外来的、新科技的、独特的、先进的。传统的美术更应该被我们所重视。我们应该充分利用民间美术的资源，不断充实和提高学生的文化素养，通过我国民间美术：剪纸、年画、风筝、玩具、刺绣、皮影、石雕、砖雕、京剧艺术类的文化升值壮大学生们的视野与眼界，加强学生的审美价值，丰富学生的精神世界，培养良好的民族文化精神。现今，我们的美术课堂形式比较丰富，不再是以前，只以课本讲授的形式来完成课堂，死板毫无乐趣，学生不愿意听、学，老师只会对着书本念。现在的课堂，多以学生为中心开展，民间美术与课堂完美的结合，多方面搜集民间美术资料以多种形式给学生展开深层次的讲解，令学生通过课堂学习，基本了解与感受到民间美术的意义、魅力。
三、民间美术与高中课堂如何完美结合
课堂不仅仅是要注重对学生们传统历史知识的传授（一味的灌输式课堂是不能在当下课堂中立足的。），课堂中还要关注的重中之重是对学生民间美术的审美意识的培养与审美能力的提高。高中美术的教育，相比较初中与小学学习的美术来说，大不相同。高中的学生有一定的造型语言能力和一定的审美能力。因此我们更应该多以民间美术作为一种特殊的主题深入学生的美术学习，使学生了解民间美术是人类美术文化的起源，是世界各个国家最广泛、最具意义的美术文化主题。看民间美术，首先是它的外表，然后是制作操作方法、社会背景和内涵。了解了这些，我们高中的学生也就完成了高中的美术课程所要求的学生亲近国家和民间生活这一标准，高中美术教育：有理论类：美术鉴赏，有操作类：素描、水粉、速写等，“民间美术”的引入可以使学生学习很多的造型艺术和民俗文化，民间美术是美术理论与美术创作的源泉。民间美术教育在新型教学方法的完善下，适应新时期的美术教育，促进美术教育的发展，进一步符合我国当前的教育目标和方向，培养新一代懂传统、看未来的人才。
课堂中重要的因素有很多，学习的知识内容，教师，学生，教学方式，这些也是都不可缺少与重视的，课堂是多种因素并存的。在教学过程中，教师可以使用多种方式方法，在教学过程中融入学生已经掌握的经验，然后再传授新的知识，使课堂活跃，学生能很好地参与，懂得新知识与贴近生活，让学生在实践中找到真理，亲身体验民间美术的乐趣与魅力所在。多样性和灵活性的教学方法可以更好的使学生感受到美术学习的乐趣所在，综合的教学方法可以帮助学生更好地理解学习的内容。
四、小结
民间美术文化是值得我们高中美术课本所拥有的知识食粮。毫无疑问，民间美术是最真实的，最能感受和反映它的创造者的、真正的、往往是最能打动人的，民间美术可以激发学生们与生活的广泛共鸣，因为每一块的创造艺术都是融入创作者对生活、对美术的热爱和永恒的理解和追求，是最诚挚的感情表达。虽然说现代美术在表达方式、思维方式、教授学习和民间美术等方面有一定的差异性，但情感的真实性是相通的，缺乏情感的美术将失去其魅力，民间美术创作追求真实的情感是对现代艺术的追求。在美术教学中，让学生从民间美术的情感传达中汲取营养，充分吸收民族优秀传统文化的精华，并对美术创作与学习传承发展，有更多的展现作品和艺术遗产的深度也为高中美术课程增添了精神力量。
参考文献：
（1）、尹少淳，美术教育中的美术鉴赏【J】.1995.03
（2）、朱涛，基础美术教育与审美能力培养【J】.美术学刊，2009.2.
关键词：民间美术 教师 学生 高中课堂
正文：
一、美术在我国的现状
我国逐步进入科技发达的时代，当代的美术教育处于良好的发展势头。美术，不再是人们所不熟悉的领域而是越来越多的出现在大众们眼中 。美术课堂也开始慢慢被学校所重视，甚至还有许多的学校开设特色美术班级，并且出现了许多的网络绘画、漫画等非手画的先进画类，传统的民间美术逐渐的淡化在生活中。对于这类现象，如今我国也有了很大的改进与重视。尽管有很多艺术品、设计等高端的现代化美术，但民间美术特色却也被人们所重视与传承，在高一美术课程中《各异的风土人情——中国民间美术》这一课，非常细致的描述了中国民间美术的各个种类（如：风筝、年画、剪纸、皮影、家具、玩具、陶瓷......等等诸多民间美术种类），民间美术的地位依旧称之为国之瑰宝、历史之璀璨。
说到美术教育，由于根深蒂固的概念，我们的美术学习者绝大多数的人都是不可能把学习的重点放在美术上，也不是都以美术行业作为未来的职业方向，所以学校教育的美术课程也都不是专业的美术教育，基本都是以基础普通的‘生活美术’作为教育中心。毕竟美术即生活。
我们现在所居住的城市，有关民间美术的东西已经少之又少，甚至很多小一辈的孩子甚至不知道什么是泥塑，什么是年画？我们的高中课程中大多是美术鉴赏课程，民间美术的了解与学习存在的作用有多么重大。之前翻阅不少民间美术历史材料、画本、书籍，可以看出民间美术是人们必不可少的交流方式与美的表达的形式。更体现出艺术源于生活，同样生活离不开美术。如今我们的高中阶段是个什么阶段？正值学习优秀文化智慧的階段;正处于一个知识的填充上升期;正是需要了解我国传统民间美术并发扬传承的年纪。民间美术一方面是继承，一方面发展。恰好是个比较符合高中这一现状的课题。
二、如何充分利用民间美术
从我国美术教育发展的趋势来看，中国传统元素在其中占据越来越重要的地位了。当下弘扬的：在共同发展趋势关注学习和文化场景之间的关系，尊重民族文化特点，采纳世界多元文化可以看出，美术是本国独特的文化（民族文化）发展起来的，应该尊重本民族的优秀美术文化，从生活中学习民族文化的精髓与内涵，包括民间美术，认识到劳动人民的结晶，知道劳动是人类创造力的源泉，民间美术也充满了人们爱与表达。美术分为很多种，外来的、新科技的、独特的、先进的。传统的美术更应该被我们所重视。我们应该充分利用民间美术的资源，不断充实和提高学生的文化素养，通过我国民间美术：剪纸、年画、风筝、玩具、刺绣、皮影、石雕、砖雕、京剧艺术类的文化升值壮大学生们的视野与眼界，加强学生的审美价值，丰富学生的精神世界，培养良好的民族文化精神。现今，我们的美术课堂形式比较丰富，不再是以前，只以课本讲授的形式来完成课堂，死板毫无乐趣，学生不愿意听、学，老师只会对着书本念。现在的课堂，多以学生为中心开展，民间美术与课堂完美的结合，多方面搜集民间美术资料以多种形式给学生展开深层次的讲解，令学生通过课堂学习，基本了解与感受到民间美术的意义、魅力。
三、民间美术与高中课堂如何完美结合
课堂不仅仅是要注重对学生们传统历史知识的传授（一味的灌输式课堂是不能在当下课堂中立足的。），课堂中还要关注的重中之重是对学生民间美术的审美意识的培养与审美能力的提高。高中美术的教育，相比较初中与小学学习的美术来说，大不相同。高中的学生有一定的造型语言能力和一定的审美能力。因此我们更应该多以民间美术作为一种特殊的主题深入学生的美术学习，使学生了解民间美术是人类美术文化的起源，是世界各个国家最广泛、最具意义的美术文化主题。看民间美术，首先是它的外表，然后是制作操作方法、社会背景和内涵。了解了这些，我们高中的学生也就完成了高中的美术课程所要求的学生亲近国家和民间生活这一标准，高中美术教育：有理论类：美术鉴赏，有操作类：素描、水粉、速写等，“民间美术”的引入可以使学生学习很多的造型艺术和民俗文化，民间美术是美术理论与美术创作的源泉。民间美术教育在新型教学方法的完善下，适应新时期的美术教育，促进美术教育的发展，进一步符合我国当前的教育目标和方向，培养新一代懂传统、看未来的人才。
课堂中重要的因素有很多，学习的知识内容，教师，学生，教学方式，这些也是都不可缺少与重视的，课堂是多种因素并存的。在教学过程中，教师可以使用多种方式方法，在教学过程中融入学生已经掌握的经验，然后再传授新的知识，使课堂活跃，学生能很好地参与，懂得新知识与贴近生活，让学生在实践中找到真理，亲身体验民间美术的乐趣与魅力所在。多样性和灵活性的教学方法可以更好的使学生感受到美术学习的乐趣所在，综合的教学方法可以帮助学生更好地理解学习的内容。
四、小结
民间美术文化是值得我们高中美术课本所拥有的知识食粮。毫无疑问，民间美术是最真实的，最能感受和反映它的创造者的、真正的、往往是最能打动人的，民间美术可以激发学生们与生活的广泛共鸣，因为每一块的创造艺术都是融入创作者对生活、对美术的热爱和永恒的理解和追求，是最诚挚的感情表达。虽然说现代美术在表达方式、思维方式、教授学习和民间美术等方面有一定的差异性，但情感的真实性是相通的，缺乏情感的美术将失去其魅力，民间美术创作追求真实的情感是对现代艺术的追求。在美术教学中，让学生从民间美术的情感传达中汲取营养，充分吸收民族优秀传统文化的精华，并对美术创作与学习传承发展，有更多的展现作品和艺术遗产的深度也为高中美术课程增添了精神力量。
参考文献：
（1）、尹少淳，美术教育中的美术鉴赏【J】.1995.03
（2）、朱涛，基础美术教育与审美能力培养【J】.美术学刊，2009.2.