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【摘要】 没有创新就没有进步。设计的发展也需要创新思维，只有创新才能使我们的设计有突破性的进展。探讨一下怎样提高学生对书籍装帧课程的兴趣，激发他们的创造性思维能力。
【关键词】 高校；艺术；设计
【中图号】 G642.0【文献标示码】 A【文章编号】 1005-1074(2009)03-0162-01
没有创新就没有进步。设计的发展也需要创新思维，只有创新才能使我们的设计有突破性的进展。我以一个教育者的角度，通过对书籍装帧课的一些教学经验的总结，来具体探讨一下怎样提高学生对书籍装帧课程的兴趣，激发他们的创造性思维能力。
书籍装帧课程目前在艺术类院校教学中出现了诸多的问题。在授课方面，老师大多采用“填鸭式”课堂教学。在课题设计方面，提倡过于“新奇”“个性”的概念性设计或者过于商业化的设计。这两种教学方式都有它的弊端。到底怎样合理的安排书籍装帧设计课程，使学生的创新能力不断的加强，并带给设计新的动力呢？本人提出以下一些改进的想法。
1 启发式的教学方式
老师在课堂上应当多采用启发式的教学方式，要积极的调动学生的思维创新能力，培养其独立思考的能力。
在书籍装帧设计课上，首先要对需要传授的书籍装帧设计方面的知识点进行归纳，以学生为主体，老师起到辅导的作用。比如可以将著名的书籍装帧设计案例与课堂讲述内容相结合，带领学生进行案例分析，在课程的教学中多采用研究性的学习方法，把枯燥无味的理论知识与实际案例相结合，这样学生可以进行主动的思考，自己做出判断，老师再进行辅助指导，使学生的操作能力和思维能力得到较好的训练。
其次，老师和学生可以采用互动的形式来活跃课堂气氛，对案例分析时可以采用辩论或者问答的方式来增强学生的主动思维能力。比如老师可以让同学带来自己最喜欢的书籍设计，让学生自己来讲述为什么喜欢这本书的设计，哪些部分吸引了自己。通过这些讲述，同学们之间互相也是一个交流的过程，通过自己讲述和听取别人的讲述，在潜移默化中，能很好的吸收了书籍装帧设计的重点知识点，主动思维能力也得到很好的加强。
当然启发式教学不仅仅在课堂上就全部完成的，启发式教学的目的是让学生在课程完结以
后，也能继续保持学生的创新思维方式和自学能力。
2 与其他专业学科互通
书籍装帧设计看似只是视觉传达专业的课程，但其实想到真正完成一件书籍装帧作品，还需要涉及到很多的方面，除了掌握平面类的基础知识以外，还需要了解其他专业的知识，比如工艺美术、服装染织、环境艺术、印刷处理、消费心理学等等学科。
很多同学在设计书籍装帧时，只是局限在本专业的一些方面，设计材料也大多使用纸张为主，这种单一的思维方式很大的限制了学生的创新思维能力，比如印染类书籍封面我们可以采用印染的布面作为其封面，这就需要学生要了解印染的基本特点，选取合适的设计元素进行制作，可以使用扎染、蜡染等多种方式来进行制作，相比较使用纸进行的设计表达，这种印染布面本身的特质更有说服力和视觉冲击力，也达到了对作品的再创作。
再如书籍是一个消费品，这就难免要和市场还有书店的环境有接触，怎么样书籍的设计更能符合消费者的购买意愿，在众多图书中独树一帜，让人“惊艳”，这就要求学生必须要了解市场学，消费心理学等诸多其他学科的内容。
因此教师在讲授书籍装帧的课题设计知识时，应当将这些知识与相关学科内容进行融合，这样才能使学生触类旁通。通过和其他学科进行交叉融合，能够很好的激发学生的新想法，促进学生的创新思维的能力。
3 合理适度的课题设计
创新不等于脱离市场，创新也不等于无谓的空想。我们在肯定创新的积极因素的同时，也要把握把“度”的问题，所谓“过之不及”，这个“度”的问题也是贯穿所有的艺术类学科的一个重要的问题。书籍装帧设计课的课题设计应该讲究适度的原则，书籍设计不能脱离市场脱离现实去发展，老师也不应该一味的鼓励学生进行“奇特”的概念性设计。同时也不能走向另一个极端，一味的追求市场效应，什么样的书籍设计最热门，课堂上就设计什么样的书籍，这对学生的创新能力的发展是极大的制约。老师应当在这二者之间寻求一个平衡点，带领学生进行基于市场的再创新设计。开发对新形式、新材料的书籍设计。
另外老师应当带领学生熟悉书籍装帧设计的流程，比如书籍装帧的市场调研、初步构思设计，文字采集及其图形制作、版式设计、成品印刷制作等等，这些制作过程都是缺一不可的，有些老师直接从制作开始讲起，市场调研部分完全忽略，这也会造成学生的整体性和条理性的思维的弱化。
作为书籍装帧设计课程的教育工作者，我们需要通过我们的教学讲授，激发学生的书籍装帧设计的创造性思维能力，从而设计出较为新颖独特的作品。我们应当采用启发式的教学方式，鼓励学生进行主动思考，并创造出较为融洽的课堂学习气氛，使得学生们乐于参与，乐于学习，同时还要注重书籍装帧设计课程与其他学科之间的融会贯通，给学生一个适度的课题设计，让学生在主动的学习过程中更好的激发出创新能力，以取得良好的教学效果。
【关键词】 高校；艺术；设计
【中图号】 G642.0【文献标示码】 A【文章编号】 1005-1074(2009)03-0162-01
没有创新就没有进步。设计的发展也需要创新思维，只有创新才能使我们的设计有突破性的进展。我以一个教育者的角度，通过对书籍装帧课的一些教学经验的总结，来具体探讨一下怎样提高学生对书籍装帧课程的兴趣，激发他们的创造性思维能力。
书籍装帧课程目前在艺术类院校教学中出现了诸多的问题。在授课方面，老师大多采用“填鸭式”课堂教学。在课题设计方面，提倡过于“新奇”“个性”的概念性设计或者过于商业化的设计。这两种教学方式都有它的弊端。到底怎样合理的安排书籍装帧设计课程，使学生的创新能力不断的加强，并带给设计新的动力呢？本人提出以下一些改进的想法。
1 启发式的教学方式
老师在课堂上应当多采用启发式的教学方式，要积极的调动学生的思维创新能力，培养其独立思考的能力。
在书籍装帧设计课上，首先要对需要传授的书籍装帧设计方面的知识点进行归纳，以学生为主体，老师起到辅导的作用。比如可以将著名的书籍装帧设计案例与课堂讲述内容相结合，带领学生进行案例分析，在课程的教学中多采用研究性的学习方法，把枯燥无味的理论知识与实际案例相结合，这样学生可以进行主动的思考，自己做出判断，老师再进行辅助指导，使学生的操作能力和思维能力得到较好的训练。
其次，老师和学生可以采用互动的形式来活跃课堂气氛，对案例分析时可以采用辩论或者问答的方式来增强学生的主动思维能力。比如老师可以让同学带来自己最喜欢的书籍设计，让学生自己来讲述为什么喜欢这本书的设计，哪些部分吸引了自己。通过这些讲述，同学们之间互相也是一个交流的过程，通过自己讲述和听取别人的讲述，在潜移默化中，能很好的吸收了书籍装帧设计的重点知识点，主动思维能力也得到很好的加强。
当然启发式教学不仅仅在课堂上就全部完成的，启发式教学的目的是让学生在课程完结以
后，也能继续保持学生的创新思维方式和自学能力。
2 与其他专业学科互通
书籍装帧设计看似只是视觉传达专业的课程，但其实想到真正完成一件书籍装帧作品，还需要涉及到很多的方面，除了掌握平面类的基础知识以外，还需要了解其他专业的知识，比如工艺美术、服装染织、环境艺术、印刷处理、消费心理学等等学科。
很多同学在设计书籍装帧时，只是局限在本专业的一些方面，设计材料也大多使用纸张为主，这种单一的思维方式很大的限制了学生的创新思维能力，比如印染类书籍封面我们可以采用印染的布面作为其封面，这就需要学生要了解印染的基本特点，选取合适的设计元素进行制作，可以使用扎染、蜡染等多种方式来进行制作，相比较使用纸进行的设计表达，这种印染布面本身的特质更有说服力和视觉冲击力，也达到了对作品的再创作。
再如书籍是一个消费品，这就难免要和市场还有书店的环境有接触，怎么样书籍的设计更能符合消费者的购买意愿，在众多图书中独树一帜，让人“惊艳”，这就要求学生必须要了解市场学，消费心理学等诸多其他学科的内容。
因此教师在讲授书籍装帧的课题设计知识时，应当将这些知识与相关学科内容进行融合，这样才能使学生触类旁通。通过和其他学科进行交叉融合，能够很好的激发学生的新想法，促进学生的创新思维的能力。
3 合理适度的课题设计
创新不等于脱离市场，创新也不等于无谓的空想。我们在肯定创新的积极因素的同时，也要把握把“度”的问题，所谓“过之不及”，这个“度”的问题也是贯穿所有的艺术类学科的一个重要的问题。书籍装帧设计课的课题设计应该讲究适度的原则，书籍设计不能脱离市场脱离现实去发展，老师也不应该一味的鼓励学生进行“奇特”的概念性设计。同时也不能走向另一个极端，一味的追求市场效应，什么样的书籍设计最热门，课堂上就设计什么样的书籍，这对学生的创新能力的发展是极大的制约。老师应当在这二者之间寻求一个平衡点，带领学生进行基于市场的再创新设计。开发对新形式、新材料的书籍设计。
另外老师应当带领学生熟悉书籍装帧设计的流程，比如书籍装帧的市场调研、初步构思设计，文字采集及其图形制作、版式设计、成品印刷制作等等，这些制作过程都是缺一不可的，有些老师直接从制作开始讲起，市场调研部分完全忽略，这也会造成学生的整体性和条理性的思维的弱化。
作为书籍装帧设计课程的教育工作者，我们需要通过我们的教学讲授，激发学生的书籍装帧设计的创造性思维能力，从而设计出较为新颖独特的作品。我们应当采用启发式的教学方式，鼓励学生进行主动思考，并创造出较为融洽的课堂学习气氛，使得学生们乐于参与，乐于学习，同时还要注重书籍装帧设计课程与其他学科之间的融会贯通，给学生一个适度的课题设计，让学生在主动的学习过程中更好的激发出创新能力，以取得良好的教学效果。