当杨晨身着长袍亮相舞台的时候，他尝试努力去辨别台下人的表情，揣摩他们的情绪，并感应他们需要怎样一种氛围—杨晨并非职业演员，他只是一名电台DJ。在《情爱长安》一百分钟的演出时间里，他始终手持话筒，像从前做电台节目一样，完成了整整100分钟的独角诗剧表演。

四种爱情

　　《情爱长安》是一部讲述长安与爱的独角诗剧，讲述了四种样态的爱情，分别是张骞与匈奴妻子的两难之恋、高僧辩机与高阳公主的不伦之恋、李白与前朝宰相孙女的知己之恋，以及虚拟的日本遣唐使的终生暗恋。
　　在《情爱长安》诞生之前，这些美丽凄婉的故事都散落在编剧丁太升的诗歌里，他是资深的独立电影和唱片企划。2007年3月，丁太升第一次去日本京都，那些建筑、街道、风土人情，尤其在花间小路闪过的身着华丽和服的艺伎，让他重回了想象中的古代，“这里是安逸的乐土，有黄金铺成的街道”这样的句子呼之欲出。3年后，丁太升抵达西安，当从火车站出来，他看到了古城墙，几乎一瞬间，他感觉被历史包围了，会奇想，大明宫的太平公主正坐在里边。
　　之后，丁太升写作了一首长诗，放进与长安有关的10个人物，完成了对想象中长安的呈现，其中混合了对日本京都和当下西安的现实印象。
　　而杨晨一直设想能有一部剧和他的声音相互承载。直到有一天，他点开丁太升的微博，看到后者在文字中讲述故乡的田野、稻浪、月亮的意象，他情不自禁吟诵出来，并录下来放到微博上。两人一拍即合。
　　杨晨说，当剧本完成后，他们起初有意在小剧场演出，但排练时发现其中的意象太浩大了，明月、草原、未央宫、大宛国，只有大剧场才能完整呈现。舞台上，杨晨分饰四个角色。张骞的两难之恋中，匈奴妻子的眼泪，流到手心，因为灼热，燃烧星空，进而跌落草原，并引发匈奴的内部叛乱—丁太升说，他有意把内心的东西和现实的骚乱通过诗句完成连接，让外部骚乱和内心的悲痛相互映衬，写作时，他因此陷入极大的悲伤中。
　　剧中，遣唐使的一段暗恋之情，则表达了一种不得之恋所能达到的极致：一个耄耋老人，在樱花树下，发了疯。尽管他身份显赫，却因爱之未得，孤独一生。只好樱花每开一次，他醉死一回。
　　杨晨说，这种不得的爱正是全局的高潮。舞台上，他深深跪倒在地，把头掩埋起来。

10个10分钟

　　演出中，杨晨一直手持话筒，借由它的远近来调整气息和情绪—声音是DJ出身的他的表达方式。
　　杨晨毕业于北京外国语大学阿拉伯语专业，在校时，同校毕业生杨澜、何炅的成功，成了杨晨和他的同学们的榜样。毕业后，杨晨在中国国际广播电台、中央人民广播电台、北京交通台等多家电台担任DJ，多以情感类节目为主。
　　在很多80后的电台记忆中，杨晨的声音是一种陪伴，一种青春的回忆。他开创了电台主持人出版人声专辑的先河，在《杨晨的那一片花》、《月光倾城》、《月落日光城》三张专辑中，可以听到，他对海子诗歌的吟咏，“你在早上碰落的第一滴露水，肯定和你的爱人有关……”
　　“（上世纪）90年代中期空气中流传着很多令人着迷的味道，而这其中有一种难得的迷香，那就是DJ杨晨的声音”，杨晨最近入驻的手机轻电台应用app—荔枝FM这样描述他，那是一个普通网民通过手机就可以录制专属自己的电台节目的平台。在这里，杨晨摆脱了往日的体制限制，天马行空，这与他一向的追求很合拍，“在网上做个个人电台，再文艺的节目也有人听，还可以与每个听众交流。想当初在电台，节目好坏专家教授说了算，十几个专家打分最后平均一下，分数低的第二年就没节目做。”
　　事实上，《情爱长安》在诞生时并不被看好。演出前，有戏剧界的前辈建议“不要演这样的剧”。因为如果一个人在舞台上没有对手，“当众孤独”，最长宜限制在7分钟，10分钟是极限，再长会让人窒息。但杨晨还是决定一试，结果他在台上表演了10个10分钟。长达100分钟里，共念诵了1万五千字。
　　“每一个热爱诗歌的孩子都应该拥有一杆流畅的钢笔，在每一个夜深人静的晚上，让诗的旋律奔流到海。你一抬头就能看见月亮。月亮不是长安，长安只是一壶酒，只是李白的一个梦……”剧中，充斥着大量这样的煽情语句。
　　音乐此时也渐渐演变成恢弘的交响乐。李白月下舞蹈、张骞舞台上的孤独等片段的配乐，让人很着迷，沉寂在历史尘埃中的情感，在杨晨入戏的声演中，泛起涟漪。