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摘要：泰山美术对泰山皮影的发展演进和艺术风格形成起到了关键性的作用，本文主要通过泰山古代石刻、宗教造像、大汶口文化、泰山绘画等方面对泰山皮影的影响进行分析。
关键词：泰山皮影;泰山美术;影响+
山东自明代开始出现皮影，《梼杌闲评》一书记载，至清代已经遍布全省。泰山皮影作为山东皮影的一个分支，一直根植于泰山脚下，距今已有300多年的历史。
泰山是一座历史悠久的文化名山，被称为五岳之首、天下第一山，又称为神山、圣山，数千年来，凝结了极其厚重的文化积淀，承载着无数华夏儿女的精神家园。一直以来，老百姓心底深怀“泰山信仰”，这种影响渗透到人们生产生活的方方面面。在一代代土生土长的泰山皮影传人的血管里，流动着融有泰山文化的血液。这些影响，有皮影传人的自觉行为，但更多的是潜移默化。与其他泰山民间艺术一样，泰山皮影也是传统艺术和泰山文化伴生发展的产物，历经数百年的生长发展，呈现出浓厚的本土色彩和对生命的独特感悟，形成了泰山皮影质朴率真、厚重平实、气韵绵长的艺术性格。
泰山美术作为泰山文化的重要分支，是泰山文化最直接的外在体现，是反映和传播泰山文化的直观载体。同样，泰山美术对泰山皮影的发展演进和艺术风格形成起到了关键性的作用，主要体现在以下几个方面。
一、泰山古代石刻艺术与泰山皮影
在泰山和周边地区，石刻遗迹随处可见，泰山是我国石刻最多的名山，从公元前209年至今，汇集了16个朝代1240多件书法、绘画刻石，秦李斯碑、张迁碑、经石峪石刻、唐摩崖石刻都是国宝级的代表作品。另外，兴盛于东汉的画像石艺术，在我国发现最多的有山东、河南、四川等省，泰山是山东四大画像石集中地区之一。泰山皮影艺人对众多泰山石刻、画像石耳濡目染，因而这些元素在泰山皮影中有明显体现。
与山东其它地区的皮影相比，泰山皮影大量运用了汉字镂空雕刻，源于受泰山石刻的影响，如皮影愿影戏“天官赐福”、“福、禄、寿”、双喜等。另外，在戏台悬挂对联和横批，将书法艺术、吉祥文化和泰山皮影表演密切结合，从另外一个侧面也反映了泰山碑刻书法艺术对泰山皮影的影响。
泰山画像石在表现人物、动物和背景时造型大多为侧面，构图多为横排式，这些格式特点一代代传袭下来，成为泰山画像石经典的形制格式，这不仅影响了泰山绘画、寺院壁画、建筑装绘，也影响了泰山皮影。泰山皮影人物均采用五分像，即人物全部以侧面脸出现，皮影演出时人物出场也都是从左右进出，属于典型的横式构图，与画像石构图完全一致，与陕西、河北等外地皮影相比，泰山皮影造型粗犷朴实，刻绘生动，很多人物就借鉴了人物画像石刻的造型，这些风格特点与泰山画像石造型如出一辙。此外，泰山皮影在动物、祥云等其他背景造型也大量借鉴于画像砖上面的造型，采用的也大多是以阴刻为主的剪影式纹样。这些剪影式的形象组合很容易让人联想到泰山画像石上的形象，有异曲同工之妙。
二、泰山宗教造像与泰山皮影
相传泰山神主管人神生死。千百年来，人们祈福后代繁盛长命百岁，渴望死后灵魂得所，使人们的善恶观念、阴阳观念根深蒂固。泰山自古以来道教、佛教、儒教宗教活动盛行，宗教文化源远流长，庙宇祠观众多，佛仙神祗造像遍布，深得善男信女膜拜敬仰，这些宗教形象一直影响着世世代代的泰山人。
受宗教人物造像的影响，泰山皮影戏中正面人物的头茬形象往往环眉细目，清秀端庄，与佛像、道人、圣母面目相近，制作技法采用的是空脸雕刻法，这种阳刻法也被称之为阳脸。而反面人物形象往往怒眼圆睁，面目狰狞，与妖魔、天王等形象相近，制作技法采用的是满脸雕刻法，这种阴刻法亦称之为阴脸。
同时，泰山宗教造像多采取雕绘结合的方式，即在雕刻好的形象上敷彩贴金，这也影响了泰山皮影。与其他地方的皮影不同，泰山皮影不像西部陕西皮影那样注重雕刻，也不像南方海宁皮影那样只强调绘画，而是雕绘结合，皮子薄透的皮影以彩绘为主，雕镂为辅，皮子较厚时或表现细节的部分以雕刻为主，兼顾敷彩，这种雕绘结合的手法明显是借鉴了宗教造像制作方法。
三、大汶口文化与泰山皮影
距今6300年前，泰山脚下大汶口地区诞生了一支有着辉煌历史的原始氏族文化，这就是大汶口文化。由于地处中原东部，古代大汶口人对太阳、星宿情有独钟，将其作为自己的图腾象征，他们在壁画、陶器上描绘太阳星辰，这种图案被称之为“八角星纹”。出于对宇宙天空的崇拜，鸟纹、回旋纹、网格纹、几何形纹，也是大汶口文化的重要标志符号。这些符号纹样在早期农业时代影响了当地数千年的生活，早期的泰山皮影艺人将这些纹样践行了借鉴和变形，巧妙的运用到皮影造型设计中来，形成了泰山皮影独特的图案式样。
四、泰山绘画与泰山皮影
泰山绘画在泰山文化中占有重要地位，在各个历史时期都留下了很多绘画精品。然而，登堂入室的水墨、丝绢绘画作品往往是少数达官贵人消费的奢侈品，普通百姓接触最多的绘画，是年画和绘制在寺庙的壁画。泰山年画造型概括，色彩浓烈，凸显山东年画粗犷朴实的性格。绘制在岱庙天贶殿的《泰山神启跸回銮图》，描绘的是东岳大帝出巡和返回的盛大场面，堪称泰山文化的瑰宝，是泰山壁画的杰出代表，这些壁画色彩艳丽，线条流畅，气韵生动，是市井百姓能够看到的最好的绘画作品。在几百年前绘画资源匮乏的条件下，泰山皮影艺人根据泰山年画和泰山壁画的艺术特点，不断总结吸收，为泰山皮影不断注入新的泰山元素，泰山绘画对泰山皮影造型的发展演进起到重要的作用。
在采访泰山皮影第六代传人——范正安先生得知，他所创作的泰山皮影中玉皇大帝、王侯将相的造型大多来源于泰山东岳大帝和年画上的神仙形象。而泰山石敢当是泰山神话的代表人物，他的形象是一位威武的武将，原型取自佛教的韦陀菩萨和道教的二郎神；反面人物和妖怪形象也取自壁画中的鬼怪原型。
在色彩运用上，泰山皮影借鉴泰山年画、泰山壁画色彩特点，采用鲜艳的红、黄、绿、蓝紫和黑色，在色彩搭配上突出补色对比关系，以黑色线条穿插其中使色彩对比同一，用笔拙朴洒脱，坚定有力，在风格上实现了与泰山年画、壁画的一脉相承。另外，在人物的动态设计、装束穿着、衣纹组织等方面，泰山皮影也充分借鉴了年画、壁画中的造型特点。
五、泰山风物与泰山皮影
泰山皮影扎根泰山黎民百姓，生长于泰山风俗和本土礼仪的土壤中，在服装、建筑、风景、生活用品等诸多方面已经水乳交融，密不可分。泰山皮影人物的服饰来自当地居民，比如“恶狼精”穿的上衣，取材于当地农民平时普遍穿着的粗布汗褂款式；泰山皮影中大量使用泰山怪石、泰山松柏、灵芝祥云、藤萝流水、庙宇建筑造型等作为背景图案（见图七），并在唱词和对话中使用泰安方言和大量地名；泰山皮影使用泰山人早年间使用的桌椅几凳等家具作为环境道具，甚至是生产工具都成为泰山皮影中的道具，比如石敢当的兵器是泰山挑夫用的“扁担”，孙蛟的兵器是泰山当地农民的生产工具“抓钩”。
总之，作为在泰安土生土长的泰山皮影，以其独具特色的艺术表现力和感染力深受广大人民群众的喜爱，这与博大精深的泰山文化是分不开的，与历史悠久的泰山美术也是息息相关的。
参考文献
[1]张玉胜、刘慧.岱庙汉画像石 山东画报出版社，1998
[2]蒋铁生 聂立申.泰山文化十八讲 吉林大学出版社，2009
关键词：泰山皮影;泰山美术;影响+
山东自明代开始出现皮影，《梼杌闲评》一书记载，至清代已经遍布全省。泰山皮影作为山东皮影的一个分支，一直根植于泰山脚下，距今已有300多年的历史。
泰山是一座历史悠久的文化名山，被称为五岳之首、天下第一山，又称为神山、圣山，数千年来，凝结了极其厚重的文化积淀，承载着无数华夏儿女的精神家园。一直以来，老百姓心底深怀“泰山信仰”，这种影响渗透到人们生产生活的方方面面。在一代代土生土长的泰山皮影传人的血管里，流动着融有泰山文化的血液。这些影响，有皮影传人的自觉行为，但更多的是潜移默化。与其他泰山民间艺术一样，泰山皮影也是传统艺术和泰山文化伴生发展的产物，历经数百年的生长发展，呈现出浓厚的本土色彩和对生命的独特感悟，形成了泰山皮影质朴率真、厚重平实、气韵绵长的艺术性格。
泰山美术作为泰山文化的重要分支，是泰山文化最直接的外在体现，是反映和传播泰山文化的直观载体。同样，泰山美术对泰山皮影的发展演进和艺术风格形成起到了关键性的作用，主要体现在以下几个方面。
一、泰山古代石刻艺术与泰山皮影
在泰山和周边地区，石刻遗迹随处可见，泰山是我国石刻最多的名山，从公元前209年至今，汇集了16个朝代1240多件书法、绘画刻石，秦李斯碑、张迁碑、经石峪石刻、唐摩崖石刻都是国宝级的代表作品。另外，兴盛于东汉的画像石艺术，在我国发现最多的有山东、河南、四川等省，泰山是山东四大画像石集中地区之一。泰山皮影艺人对众多泰山石刻、画像石耳濡目染，因而这些元素在泰山皮影中有明显体现。
与山东其它地区的皮影相比，泰山皮影大量运用了汉字镂空雕刻，源于受泰山石刻的影响，如皮影愿影戏“天官赐福”、“福、禄、寿”、双喜等。另外，在戏台悬挂对联和横批，将书法艺术、吉祥文化和泰山皮影表演密切结合，从另外一个侧面也反映了泰山碑刻书法艺术对泰山皮影的影响。
泰山画像石在表现人物、动物和背景时造型大多为侧面，构图多为横排式，这些格式特点一代代传袭下来，成为泰山画像石经典的形制格式，这不仅影响了泰山绘画、寺院壁画、建筑装绘，也影响了泰山皮影。泰山皮影人物均采用五分像，即人物全部以侧面脸出现，皮影演出时人物出场也都是从左右进出，属于典型的横式构图，与画像石构图完全一致，与陕西、河北等外地皮影相比，泰山皮影造型粗犷朴实，刻绘生动，很多人物就借鉴了人物画像石刻的造型，这些风格特点与泰山画像石造型如出一辙。此外，泰山皮影在动物、祥云等其他背景造型也大量借鉴于画像砖上面的造型，采用的也大多是以阴刻为主的剪影式纹样。这些剪影式的形象组合很容易让人联想到泰山画像石上的形象，有异曲同工之妙。
二、泰山宗教造像与泰山皮影
相传泰山神主管人神生死。千百年来，人们祈福后代繁盛长命百岁，渴望死后灵魂得所，使人们的善恶观念、阴阳观念根深蒂固。泰山自古以来道教、佛教、儒教宗教活动盛行，宗教文化源远流长，庙宇祠观众多，佛仙神祗造像遍布，深得善男信女膜拜敬仰，这些宗教形象一直影响着世世代代的泰山人。
受宗教人物造像的影响，泰山皮影戏中正面人物的头茬形象往往环眉细目，清秀端庄，与佛像、道人、圣母面目相近，制作技法采用的是空脸雕刻法，这种阳刻法也被称之为阳脸。而反面人物形象往往怒眼圆睁，面目狰狞，与妖魔、天王等形象相近，制作技法采用的是满脸雕刻法，这种阴刻法亦称之为阴脸。
同时，泰山宗教造像多采取雕绘结合的方式，即在雕刻好的形象上敷彩贴金，这也影响了泰山皮影。与其他地方的皮影不同，泰山皮影不像西部陕西皮影那样注重雕刻，也不像南方海宁皮影那样只强调绘画，而是雕绘结合，皮子薄透的皮影以彩绘为主，雕镂为辅，皮子较厚时或表现细节的部分以雕刻为主，兼顾敷彩，这种雕绘结合的手法明显是借鉴了宗教造像制作方法。
三、大汶口文化与泰山皮影
距今6300年前，泰山脚下大汶口地区诞生了一支有着辉煌历史的原始氏族文化，这就是大汶口文化。由于地处中原东部，古代大汶口人对太阳、星宿情有独钟，将其作为自己的图腾象征，他们在壁画、陶器上描绘太阳星辰，这种图案被称之为“八角星纹”。出于对宇宙天空的崇拜，鸟纹、回旋纹、网格纹、几何形纹，也是大汶口文化的重要标志符号。这些符号纹样在早期农业时代影响了当地数千年的生活，早期的泰山皮影艺人将这些纹样践行了借鉴和变形，巧妙的运用到皮影造型设计中来，形成了泰山皮影独特的图案式样。
四、泰山绘画与泰山皮影
泰山绘画在泰山文化中占有重要地位，在各个历史时期都留下了很多绘画精品。然而，登堂入室的水墨、丝绢绘画作品往往是少数达官贵人消费的奢侈品，普通百姓接触最多的绘画，是年画和绘制在寺庙的壁画。泰山年画造型概括，色彩浓烈，凸显山东年画粗犷朴实的性格。绘制在岱庙天贶殿的《泰山神启跸回銮图》，描绘的是东岳大帝出巡和返回的盛大场面，堪称泰山文化的瑰宝，是泰山壁画的杰出代表，这些壁画色彩艳丽，线条流畅，气韵生动，是市井百姓能够看到的最好的绘画作品。在几百年前绘画资源匮乏的条件下，泰山皮影艺人根据泰山年画和泰山壁画的艺术特点，不断总结吸收，为泰山皮影不断注入新的泰山元素，泰山绘画对泰山皮影造型的发展演进起到重要的作用。
在采访泰山皮影第六代传人——范正安先生得知，他所创作的泰山皮影中玉皇大帝、王侯将相的造型大多来源于泰山东岳大帝和年画上的神仙形象。而泰山石敢当是泰山神话的代表人物，他的形象是一位威武的武将，原型取自佛教的韦陀菩萨和道教的二郎神；反面人物和妖怪形象也取自壁画中的鬼怪原型。
在色彩运用上，泰山皮影借鉴泰山年画、泰山壁画色彩特点，采用鲜艳的红、黄、绿、蓝紫和黑色，在色彩搭配上突出补色对比关系，以黑色线条穿插其中使色彩对比同一，用笔拙朴洒脱，坚定有力，在风格上实现了与泰山年画、壁画的一脉相承。另外，在人物的动态设计、装束穿着、衣纹组织等方面，泰山皮影也充分借鉴了年画、壁画中的造型特点。
五、泰山风物与泰山皮影
泰山皮影扎根泰山黎民百姓，生长于泰山风俗和本土礼仪的土壤中，在服装、建筑、风景、生活用品等诸多方面已经水乳交融，密不可分。泰山皮影人物的服饰来自当地居民，比如“恶狼精”穿的上衣，取材于当地农民平时普遍穿着的粗布汗褂款式；泰山皮影中大量使用泰山怪石、泰山松柏、灵芝祥云、藤萝流水、庙宇建筑造型等作为背景图案（见图七），并在唱词和对话中使用泰安方言和大量地名；泰山皮影使用泰山人早年间使用的桌椅几凳等家具作为环境道具，甚至是生产工具都成为泰山皮影中的道具，比如石敢当的兵器是泰山挑夫用的“扁担”，孙蛟的兵器是泰山当地农民的生产工具“抓钩”。
总之，作为在泰安土生土长的泰山皮影，以其独具特色的艺术表现力和感染力深受广大人民群众的喜爱，这与博大精深的泰山文化是分不开的，与历史悠久的泰山美术也是息息相关的。
参考文献
[1]张玉胜、刘慧.岱庙汉画像石 山东画报出版社，1998
[2]蒋铁生 聂立申.泰山文化十八讲 吉林大学出版社，2009