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摘要：从1996年开始教育部向中小学音乐教师开展了“全国音乐、美术教师基本功比赛”。中小学教师都毕业于师范院校，因此每个高校都会举办“五项技能”比赛，内容涉及声乐、器乐、自弹自唱、合唱指挥、舞蹈等一些项目。从“五项技能”开展后，也会发现它所对应的课程有些弊端。“五项技能”课程设置应紧扣培养“音乐教育工作者”这个目标，突出“五项技能”，凸显师范性，同时，开设具有地方特色、民族特色的课程。
关键词：地方民族院校 五项技能课程
中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）07-0113-02
广西民族师范学院地处南疆，坐落在中国通往东南亚门户城市的广西壮族自治区崇左市，被誉为“南疆国门大学”。广西除了汉族外，还有11个少数民族，其中壮族占广西人口的33%，是全国55个少数民族中人口最多的民族。学校高度重视特色鲜明，突出“边境性、民族性、红色性”。在地方院校转型背景下，应充分发挥我院地处南疆且拥有多个少数民族资源优势，创办一条具有广西民族特色的音乐课程教学之路。五项全能比赛是师范类音乐专业学生的常规赛事，我院2016年3月成功举办了音乐学院第一届“五项技能”大赛。我院也制定了具有广西民族师范学院特色的五项技能，它们是指声乐、器乐、舞蹈、自弹自唱及合唱指挥，各院校也根据各自的特点会略有调整，据此，为培养出全能型的、在社会上有竞争力的、能够适应社会需求的且适应中小学音乐教育的人才，笔者全权负责广西民族师范学院音乐学院第二届“五项技能”大赛，去了解了广西其它高校的“五项技能”大赛，也曾多次观看广西中小学音乐教师“五项技能比赛”。在研究的过程中，发现一些五项技能课程的一些弊端。
一、音乐学专业五项技能课程需要优化、整合、创新
音乐学专业五项技能课程需要优化。据了解，某些高校在五项技能开设的时间先后顺序上欠妥。比如大三的钢琴《即兴伴奏》课程和《和声》课程同时开设，学生在不懂或不熟悉《和声》课程的前提下就开展《即兴伴奏》课程，不利于学生掌握好即兴伴奏课程。因为《和声》是一门研究和音的结构以及它们如何连接的理论的学科，它的产生、构成原则、和弦的连接和相互关系，为以后学习《即兴伴奏》《电脑音乐》《作曲指导》等课程打下良好的基础。所以《和声》是前提和基础，只有在前一个学期开展学习这门课程后，才能在第二个学期开展《即兴伴奏》课程。其次，很多课程需要整合。比如《乐理》课程，学生在进入大学艺术高考之前，就已经学习了《乐理》课程，进入大学后，此课程又要重新学习一个学期，建议整合成《乐理与视唱练耳》，以提高学习效率。《音乐课程标准》中提出要努力建设开发而有活力的音乐课程，让学生在不同内容和方法的相互交叉、渗透和整合中开阔视野，同时也能进一步提高学生的综合素养与音乐能力的提升。最后，五项技能课程需要创新。在应用型教育中，中小学需要什么教师，高校就需要培养相应的教师。现在中小学音乐教师除了正常的授课会用到音乐五项技能外，在平时的课外艺术活动的实践中更会广泛的用上五项技能。比如中小学筹办一个舞台剧表演，在前提工作中需要录音、配音、剪辑音乐，如果学过《MIDI制作》等课程，那么很多中小学的工作就轻而易举。在深化素质教育的过程中，五项技能课程的内容不应陈旧也可以不断更新和扩展，可以纳入更多实用的课程到五项技能课程当中。
二、地方民族院校音乐学专业五项技能课程的课程设置、课程内容、创新之处及艺术实践等方面的改革作为研究的切入点
（一）五项技能的课程设置
“五项技能”的内容主要有：声乐、器乐、自弹自唱、合唱指挥和舞蹈以及综合音乐知识等。我校作为地方民族院校，在进行五项技能课程设置时也要体现它的地方民族特色，可以适当加入当地民族音乐元素，比如舞蹈、声乐等专业可以加入相对比例的壮族元素，合唱指挥加入广西原创合唱作品等。除了以上课程以外，音乐学专业学生还应掌握更多的课程，如心理学、 教育学、音乐制作及教学设计等，这也有利于音师毕业的学生更好的走上将来的岗位。在“五项技能”语境下，地方民族院校音乐学专业的课程设置应尽量多融入一些当地的民族元素。
（二）五项技能课程内容
高校音乐类专业五项技能课程主要包括：《乐理与视唱练耳》《声乐》《舞蹈》《和声学》《曲式与作品分析》及《合唱指挥》。这些课程是学好音乐专业主干课的必要条件，只有具备了比较扎实的专业基础，才能使后续专业课程的学习更加高效、轻松，才能顺利适应社会文化艺术事业飞速发展的需要。由此可以看出，高师音乐教育专业的课程内容更注重基础性、师范性，这是确定专业课教材、推进课程内容教学的重要依据。
（三）地方民族院校五项技能课程的创新之处
研究角度的特色创新。本文紧扣广西壮族音乐的民族特色，具体从音乐学专业五项技能课程需要优化、整合、创新上，将壮族音乐系列课程的教学材料编写或收集、教学实践效果评价、教育资源的整合等方面，对五项技能音乐系列课程的改革具有独特创新性。
（四）艺术实践
艺术实践也是地方民族院校音乐学专业学生必备的专业能力。为鼓励学生积极参加艺术实践活动，很多学校都在当地有很多校外合作实训基地。大多数高校学生都是大四最后一年才出去实习，笔者认为学生从大一到大四都可以去校外进行不间断的艺术实践，这对于巩固所学的知识可以起很大的帮助，同时在校外的艺术实践会让学生认识到自己的不足，回校后会更加努力学习专业技能。学校还可以设置了艺术实践学分，在艺术实践这一块积极努力的學生可以获得相应的学分奖励。
三、地方民族院校音乐学专业五项技能课程的研究与实践
地方民族院校音乐学专业五项技能课程的研究与实践有利于学校对应用型人才培养模式的探索，也有利于推动地方民族院校音乐类基础课程改革的进一步发展和创新，对逐步提高本领域人才的质量具有十分重要的理论价值和实践意义。
（一）五项技能课程的研究与实践要充分体现高师的师范性
高等师范学院培养的教师，应具备以下几点：一是要有娴熟的吹、拉、弹、唱专业技能；二是拥有艺术、社会、科学等相关方面的知识；三是需要有新型的教学观念和教学方式，与时俱进；四是要能够驾驭课堂，培养学生的积极主动性，提高学生学习音乐的兴趣。
（二）五项技能课程的研究与实践要充分体现高师的社会职业性
如何在五项技能课程中体现社会职业性质呢？一是要学好五项课程专业和其它的基础课程专业；二是应具备音乐教师必备的资质；三是多参加实践活动。中小学音乐教师除了正常的授课会用到音乐五项技能外，在平时的课外艺术活动的实践中更离不开五项技能的展示。中小学音乐课程也设置了选修模块，同时在义务教育阶段的中小学学生有丰富多彩的课外活动，专业综合素质和排练能力就成为了教师必备的教学能力。比如筹备一台内容和形式多样化的文艺汇演，没有良好的综合能力便无法胜任，尤其在深化素质教育的过程中，很多学校纷纷组建各种社团，如合唱队、舞蹈队、电声乐队、民乐队、管弦乐队、话剧社等。四是转变教学观念、改进教学方法，提高学生主动学习的能力。
（三）制定全面、科学的地方民族院校音乐学专业五项技能课程
地方民族学院可以根据自身的发展定位和目标，制定更加趋于服务地方文化的人才培养方案，结合当地民族特色实现课程设置、教学大纲、教材编写、教法等教学环节的创新，致力于传承发展壮民族音乐文化遗产，编写适合本院的音乐课程教材。
四、结语
地方民族院校具有传承创新壮族传统文化的责任，要促进地方特色民族传统文化教育的发展，并培养适应少数民族地区社会发展的文化艺术人才。地方民族院校在音乐学专业五项技能课程改革必须要抓住“五项技能”这个关键词，为当地地区培养出实用的艺术人才。
关键词：地方民族院校 五项技能课程
中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）07-0113-02
广西民族师范学院地处南疆，坐落在中国通往东南亚门户城市的广西壮族自治区崇左市，被誉为“南疆国门大学”。广西除了汉族外，还有11个少数民族，其中壮族占广西人口的33%，是全国55个少数民族中人口最多的民族。学校高度重视特色鲜明，突出“边境性、民族性、红色性”。在地方院校转型背景下，应充分发挥我院地处南疆且拥有多个少数民族资源优势，创办一条具有广西民族特色的音乐课程教学之路。五项全能比赛是师范类音乐专业学生的常规赛事，我院2016年3月成功举办了音乐学院第一届“五项技能”大赛。我院也制定了具有广西民族师范学院特色的五项技能，它们是指声乐、器乐、舞蹈、自弹自唱及合唱指挥，各院校也根据各自的特点会略有调整，据此，为培养出全能型的、在社会上有竞争力的、能够适应社会需求的且适应中小学音乐教育的人才，笔者全权负责广西民族师范学院音乐学院第二届“五项技能”大赛，去了解了广西其它高校的“五项技能”大赛，也曾多次观看广西中小学音乐教师“五项技能比赛”。在研究的过程中，发现一些五项技能课程的一些弊端。
一、音乐学专业五项技能课程需要优化、整合、创新
音乐学专业五项技能课程需要优化。据了解，某些高校在五项技能开设的时间先后顺序上欠妥。比如大三的钢琴《即兴伴奏》课程和《和声》课程同时开设，学生在不懂或不熟悉《和声》课程的前提下就开展《即兴伴奏》课程，不利于学生掌握好即兴伴奏课程。因为《和声》是一门研究和音的结构以及它们如何连接的理论的学科，它的产生、构成原则、和弦的连接和相互关系，为以后学习《即兴伴奏》《电脑音乐》《作曲指导》等课程打下良好的基础。所以《和声》是前提和基础，只有在前一个学期开展学习这门课程后，才能在第二个学期开展《即兴伴奏》课程。其次，很多课程需要整合。比如《乐理》课程，学生在进入大学艺术高考之前，就已经学习了《乐理》课程，进入大学后，此课程又要重新学习一个学期，建议整合成《乐理与视唱练耳》，以提高学习效率。《音乐课程标准》中提出要努力建设开发而有活力的音乐课程，让学生在不同内容和方法的相互交叉、渗透和整合中开阔视野，同时也能进一步提高学生的综合素养与音乐能力的提升。最后，五项技能课程需要创新。在应用型教育中，中小学需要什么教师，高校就需要培养相应的教师。现在中小学音乐教师除了正常的授课会用到音乐五项技能外，在平时的课外艺术活动的实践中更会广泛的用上五项技能。比如中小学筹办一个舞台剧表演，在前提工作中需要录音、配音、剪辑音乐，如果学过《MIDI制作》等课程，那么很多中小学的工作就轻而易举。在深化素质教育的过程中，五项技能课程的内容不应陈旧也可以不断更新和扩展，可以纳入更多实用的课程到五项技能课程当中。
二、地方民族院校音乐学专业五项技能课程的课程设置、课程内容、创新之处及艺术实践等方面的改革作为研究的切入点
（一）五项技能的课程设置
“五项技能”的内容主要有：声乐、器乐、自弹自唱、合唱指挥和舞蹈以及综合音乐知识等。我校作为地方民族院校，在进行五项技能课程设置时也要体现它的地方民族特色，可以适当加入当地民族音乐元素，比如舞蹈、声乐等专业可以加入相对比例的壮族元素，合唱指挥加入广西原创合唱作品等。除了以上课程以外，音乐学专业学生还应掌握更多的课程，如心理学、 教育学、音乐制作及教学设计等，这也有利于音师毕业的学生更好的走上将来的岗位。在“五项技能”语境下，地方民族院校音乐学专业的课程设置应尽量多融入一些当地的民族元素。
（二）五项技能课程内容
高校音乐类专业五项技能课程主要包括：《乐理与视唱练耳》《声乐》《舞蹈》《和声学》《曲式与作品分析》及《合唱指挥》。这些课程是学好音乐专业主干课的必要条件，只有具备了比较扎实的专业基础，才能使后续专业课程的学习更加高效、轻松，才能顺利适应社会文化艺术事业飞速发展的需要。由此可以看出，高师音乐教育专业的课程内容更注重基础性、师范性，这是确定专业课教材、推进课程内容教学的重要依据。
（三）地方民族院校五项技能课程的创新之处
研究角度的特色创新。本文紧扣广西壮族音乐的民族特色，具体从音乐学专业五项技能课程需要优化、整合、创新上，将壮族音乐系列课程的教学材料编写或收集、教学实践效果评价、教育资源的整合等方面，对五项技能音乐系列课程的改革具有独特创新性。
（四）艺术实践
艺术实践也是地方民族院校音乐学专业学生必备的专业能力。为鼓励学生积极参加艺术实践活动，很多学校都在当地有很多校外合作实训基地。大多数高校学生都是大四最后一年才出去实习，笔者认为学生从大一到大四都可以去校外进行不间断的艺术实践，这对于巩固所学的知识可以起很大的帮助，同时在校外的艺术实践会让学生认识到自己的不足，回校后会更加努力学习专业技能。学校还可以设置了艺术实践学分，在艺术实践这一块积极努力的學生可以获得相应的学分奖励。
三、地方民族院校音乐学专业五项技能课程的研究与实践
地方民族院校音乐学专业五项技能课程的研究与实践有利于学校对应用型人才培养模式的探索，也有利于推动地方民族院校音乐类基础课程改革的进一步发展和创新，对逐步提高本领域人才的质量具有十分重要的理论价值和实践意义。
（一）五项技能课程的研究与实践要充分体现高师的师范性
高等师范学院培养的教师，应具备以下几点：一是要有娴熟的吹、拉、弹、唱专业技能；二是拥有艺术、社会、科学等相关方面的知识；三是需要有新型的教学观念和教学方式，与时俱进；四是要能够驾驭课堂，培养学生的积极主动性，提高学生学习音乐的兴趣。
（二）五项技能课程的研究与实践要充分体现高师的社会职业性
如何在五项技能课程中体现社会职业性质呢？一是要学好五项课程专业和其它的基础课程专业；二是应具备音乐教师必备的资质；三是多参加实践活动。中小学音乐教师除了正常的授课会用到音乐五项技能外，在平时的课外艺术活动的实践中更离不开五项技能的展示。中小学音乐课程也设置了选修模块，同时在义务教育阶段的中小学学生有丰富多彩的课外活动，专业综合素质和排练能力就成为了教师必备的教学能力。比如筹备一台内容和形式多样化的文艺汇演，没有良好的综合能力便无法胜任，尤其在深化素质教育的过程中，很多学校纷纷组建各种社团，如合唱队、舞蹈队、电声乐队、民乐队、管弦乐队、话剧社等。四是转变教学观念、改进教学方法，提高学生主动学习的能力。
（三）制定全面、科学的地方民族院校音乐学专业五项技能课程
地方民族学院可以根据自身的发展定位和目标，制定更加趋于服务地方文化的人才培养方案，结合当地民族特色实现课程设置、教学大纲、教材编写、教法等教学环节的创新，致力于传承发展壮民族音乐文化遗产，编写适合本院的音乐课程教材。
四、结语
地方民族院校具有传承创新壮族传统文化的责任，要促进地方特色民族传统文化教育的发展，并培养适应少数民族地区社会发展的文化艺术人才。地方民族院校在音乐学专业五项技能课程改革必须要抓住“五项技能”这个关键词，为当地地区培养出实用的艺术人才。