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【摘 要】古诗篇幅短小，语言凝练，内涵丰富，极具跳跃性，给学生提供了极大的想象空间。意境犹如诗歌的灵魂与生命，是外在的“形”与内在的“神”的和谐统一。教师只有引导学生运用想象法进行学习， 让他们在现实中跨越时空，在头脑中形成创造性的新形象，才能达到寓教于乐、润物无声的效果。
【关键词】小学;古诗教学;想象;想象力
一切创造性活动都离不开想象。作诗需要想象，中国古诗中的许多意象便是借助想象力的作用，使主客体、创作者与接受者发生感情的交流和融合。读诗更需要想象，读诗要擅于抓住几个最感人的镜头，体悟作者创作的本质及抒发的情感。在诗歌教学中，只有积极引导学生创造性欣赏诗歌，在感知和理解的基础上，浸入情感的元素，充分放飞孩子想象的翅膀，才能更好地读懂诗、读好诗。
一、体会意境，扫除想象的障碍
简介背景。古诗的创作，距离我们生活的年代久远，而作品又是诗人思想感情的反映，正所谓“诗言志”。至于“言”何“志”，那就要对诗人的生平及生活的背景有所了解，为学生理解诗意、进入意境扫除认识上的障碍。
解词释句。如教学王维的《鹿柴》时，我积极与学生咬文嚼字，让学生理解每个词语的意思。前两行是写空山人语，从有声衬托寂静。其中，“空山”是指山的空旷、寂静，“不见人”，那为什么“不见人”又写有说话声呢？仔细品味，这“人语响”更衬托出山的静寂。诗的后两行写残阳的一缕余晖，照在林中的青苔上。“返景”的微弱短暂与“深林”长久空旷的幽暗形成了鲜明的对比，产生了强烈的艺术感染力。通过对重点词句的理解，将学生带到一种“空山人语、深林返照”的幽静深沉的意境，使他们得到自然美的享受和艺术美的沉醉。
想象补白。古诗用词高度凝练，意味深长，所含空白极多，言有尽而意无穷，教师如能善于启发学生展开丰富的想象，填补因“跳跃”而形成的空白，就可以更好地体会意境。如教学贾岛的《寻隐者不遇》时，针对“松下问童子，言师采药去”一句，可设计“谁问？问什么？言者是谁？师是何人？”等问题让学生补白。此外，还可以让学生想象出作者和童子对话的具体内容、神情语气等，让学生对诗句所表现的情景展开想像，用生动的语句描绘出来，就能使学生走进并领悟诗歌的意境。
品析修辞。古诗中，有不少诗句运用比喻、夸张等修辞手法，使抽象的思想感情和道理具体化、形象化。在诗歌教学中，必须引导品析这些修辞句，引导学生体会并进入诗的意境。如白居易《暮江吟》中的“可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓”，因为露珠是在月光的辉映下，故以“珍珠”喻“露”;因为九月初三是上弦月，故以“弓”喻“月”。比喻新颖贴切，生动形象，给全诗谱入了美的韵律。教学时，如能引导学生细细品析这一比喻，必有助于全诗意境的领悟。
赏读体会。如教学《送孟浩然之广陵》时，我特意安排一个欣赏的环节，让学生闭上眼睛，随着配乐朗读的录音，学生在脑海中自然地形成了一幅送别图： 孟浩然在草长莺飞、柳絮如烟的三月，乘船直下扬州，李白站在黄鹤楼边久久地目送挚友。除了让学生欣赏范读外，更要让学生通过自己的诵读来加深对古诗意境的理解和体会。 朗读训练时，要使学生理解诗的思想感情的基调，把握朗读的速度、语气、节奏等，准确地读出诗的韵味、充分体会诗人的思想感情。
二、合理引导，展开想象的翅膀
【摘 要】古诗篇幅短小，语言凝练，内涵丰富，极具跳跃性，给学生提供了极大的想象空间。意境犹如诗歌的灵魂与生命，是外在的“形”与内在的“神”的和谐统一。教师只有引导学生运用想象法进行学习， 让他们在现实中跨越时空，在头脑中形成创造性的新形象，才能达到寓教于乐、润物无声的效果。
【关键词】小学;古诗教学;想象;想象力
一切创造性活动都离不开想象。作诗需要想象，中国古诗中的许多意象便是借助想象力的作用，使主客体、创作者与接受者发生感情的交流和融合。读诗更需要想象，读诗要擅于抓住几个最感人的镜头，体悟作者创作的本质及抒发的情感。在诗歌教学中，只有积极引导学生创造性欣赏诗歌，在感知和理解的基础上，浸入情感的元素，充分放飞孩子想象的翅膀，才能更好地读懂诗、读好诗。
一、体会意境，扫除想象的障碍
简介背景。古诗的创作，距离我们生活的年代久远，而作品又是诗人思想感情的反映，正所谓“诗言志”。至于“言”何“志”，那就要对诗人的生平及生活的背景有所了解，为学生理解诗意、进入意境扫除认识上的障碍。
解词释句。如教学王维的《鹿柴》时，我积极与学生咬文嚼字，让学生理解每个词语的意思。前两行是写空山人语，从有声衬托寂静。其中，“空山”是指山的空旷、寂静，“不见人”，那为什么“不见人”又写有说话声呢？仔细品味，这“人语响”更衬托出山的静寂。诗的后两行写残阳的一缕余晖，照在林中的青苔上。“返景”的微弱短暂与“深林”长久空旷的幽暗形成了鲜明的对比，产生了强烈的艺术感染力。通过对重点词句的理解，将学生带到一种“空山人语、深林返照”的幽静深沉的意境，使他们得到自然美的享受和艺术美的沉醉。
想象补白。古诗用词高度凝练，意味深长，所含空白极多，言有尽而意无穷，教师如能善于启发学生展开丰富的想象，填补因“跳跃”而形成的空白，就可以更好地体会意境。如教学贾岛的《寻隐者不遇》时，针对“松下问童子，言师采药去”一句，可设计“谁问？问什么？言者是谁？师是何人？”等问题让学生补白。此外，还可以让学生想象出作者和童子对话的具体内容、神情语气等，让学生对诗句所表现的情景展开想像，用生动的语句描绘出来，就能使学生走进并领悟诗歌的意境。
品析修辞。古诗中，有不少诗句运用比喻、夸张等修辞手法，使抽象的思想感情和道理具体化、形象化。在诗歌教学中，必须引导品析这些修辞句，引导学生体会并进入诗的意境。如白居易《暮江吟》中的“可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓”，因为露珠是在月光的辉映下，故以“珍珠”喻“露”;因为九月初三是上弦月，故以“弓”喻“月”。比喻新颖贴切，生动形象，给全诗谱入了美的韵律。教学时，如能引导学生细细品析这一比喻，必有助于全诗意境的领悟。 赏读体会。如教学《送孟浩然之广陵》时，我特意安排一个欣赏的环节，让学生闭上眼睛，随着配乐朗读的录音，学生在脑海中自然地形成了一幅送别图： 孟浩然在草长莺飞、柳絮如烟的三月，乘船直下扬州，李白站在黄鹤楼边久久地目送挚友。除了让学生欣赏范读外，更要让学生通过自己的诵读来加深对古诗意境的理解和体会。 朗读训练时，要使学生理解诗的思想感情的基调，把握朗读的速度、语气、节奏等，准确地读出诗的韵味、充分体会诗人的思想感情。
二、合理引导，展开想象的翅膀
抓住诗题，引导学生遐想。一首诗歌的题目，往往是全诗的精华，是诗歌的点睛之笔。在古诗教学中，我积极培养学生抓住诗题展开想象的习惯，不仅帮助学生理解诗意，而且拓展学生的思路，培养他们的创新精神。
抓住字词，引导学生联想。在浩如烟海的古典诗词中，有许多用字精当、含意隽永的名著佳篇。在教学中，如能抓住诗中的这些字词，引导学生展开联想，将能极大地调动学生学习古诗的积极性。
抓住空白，引导学生补想。如《赠汪伦》，“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”在讲解完诗意后，可启发学生想象：李白和汪伦的情谊为什么会比桃花潭的水还深呢？学生很自然地想到李白的两大爱好：喝酒、作诗。而汪伦可能是酿酒大师，也是饮酒高手，他们在饮酒品酒上是棋逢对手、难分高下，因此惺惺相惜，结下了深厚的友谊。学生在补想中丰富了知识、开拓了思路。
抓住结尾，引导学生续想。如王之涣的《登鹳雀楼》“欲穷千里目，更上一层楼。”苏轼的《题西林壁》“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”等等，看似结束，但细细咀嚼，余味无穷，像饶梁之音，三日不绝。对这些诗歌，在教完之后，如能适时引导学生展开想象，将能进一步领略诗歌的内涵，培养学生的审美情趣。
三、“画、演”古诗，表达想象的结果
用画表达想象。古诗的特点是诗中有画。一首诗往往就是一幅山水画，一幅田园风光图。因此，理解好诗句，就能在脑海中浮现出一幅美妙的画面。然而，从文字到图象，需要形象思维的加工过程。不同的学生，对画面会有不同的表现手法和不同的构图布局。让学生通过绘画来表现自己脑海中的画面，表达自己的想象。在实际教学中，可采用小组合作的形式，让学生在绘画过程中，边讨论，边思考：画什么，该怎么画？
用“演”表达想象。例如，学生表演《寻隐者不遇》，诗人询问童子师傅的去处时，他们运用已有生活经验，充分展开想象，进行创造性的表演。不同的学生对童子当时的神态、动作的设计都有所不同：有摸着后脑勺，一片茫然的;有焦急无奈，举目远眺的;有故作神秘，睨视微笑的……这种种表现，正是学生发挥想象的结果。
古诗给学生开拓了一片想象的天空，我们在古诗教学中只要做一个有心人，时时、处处激励和培养学生的想象习惯，相信他们的想象力将会在无限广阔的天空中纵横驰骋。
（作者单位：江苏省太仓市朱棣文小学）
【关键词】小学;古诗教学;想象;想象力
一切创造性活动都离不开想象。作诗需要想象，中国古诗中的许多意象便是借助想象力的作用，使主客体、创作者与接受者发生感情的交流和融合。读诗更需要想象，读诗要擅于抓住几个最感人的镜头，体悟作者创作的本质及抒发的情感。在诗歌教学中，只有积极引导学生创造性欣赏诗歌，在感知和理解的基础上，浸入情感的元素，充分放飞孩子想象的翅膀，才能更好地读懂诗、读好诗。
一、体会意境，扫除想象的障碍
简介背景。古诗的创作，距离我们生活的年代久远，而作品又是诗人思想感情的反映，正所谓“诗言志”。至于“言”何“志”，那就要对诗人的生平及生活的背景有所了解，为学生理解诗意、进入意境扫除认识上的障碍。
解词释句。如教学王维的《鹿柴》时，我积极与学生咬文嚼字，让学生理解每个词语的意思。前两行是写空山人语，从有声衬托寂静。其中，“空山”是指山的空旷、寂静，“不见人”，那为什么“不见人”又写有说话声呢？仔细品味，这“人语响”更衬托出山的静寂。诗的后两行写残阳的一缕余晖，照在林中的青苔上。“返景”的微弱短暂与“深林”长久空旷的幽暗形成了鲜明的对比，产生了强烈的艺术感染力。通过对重点词句的理解，将学生带到一种“空山人语、深林返照”的幽静深沉的意境，使他们得到自然美的享受和艺术美的沉醉。
想象补白。古诗用词高度凝练，意味深长，所含空白极多，言有尽而意无穷，教师如能善于启发学生展开丰富的想象，填补因“跳跃”而形成的空白，就可以更好地体会意境。如教学贾岛的《寻隐者不遇》时，针对“松下问童子，言师采药去”一句，可设计“谁问？问什么？言者是谁？师是何人？”等问题让学生补白。此外，还可以让学生想象出作者和童子对话的具体内容、神情语气等，让学生对诗句所表现的情景展开想像，用生动的语句描绘出来，就能使学生走进并领悟诗歌的意境。
品析修辞。古诗中，有不少诗句运用比喻、夸张等修辞手法，使抽象的思想感情和道理具体化、形象化。在诗歌教学中，必须引导品析这些修辞句，引导学生体会并进入诗的意境。如白居易《暮江吟》中的“可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓”，因为露珠是在月光的辉映下，故以“珍珠”喻“露”;因为九月初三是上弦月，故以“弓”喻“月”。比喻新颖贴切，生动形象，给全诗谱入了美的韵律。教学时，如能引导学生细细品析这一比喻，必有助于全诗意境的领悟。
赏读体会。如教学《送孟浩然之广陵》时，我特意安排一个欣赏的环节，让学生闭上眼睛，随着配乐朗读的录音，学生在脑海中自然地形成了一幅送别图： 孟浩然在草长莺飞、柳絮如烟的三月，乘船直下扬州，李白站在黄鹤楼边久久地目送挚友。除了让学生欣赏范读外，更要让学生通过自己的诵读来加深对古诗意境的理解和体会。 朗读训练时，要使学生理解诗的思想感情的基调，把握朗读的速度、语气、节奏等，准确地读出诗的韵味、充分体会诗人的思想感情。
二、合理引导，展开想象的翅膀
【摘 要】古诗篇幅短小，语言凝练，内涵丰富，极具跳跃性，给学生提供了极大的想象空间。意境犹如诗歌的灵魂与生命，是外在的“形”与内在的“神”的和谐统一。教师只有引导学生运用想象法进行学习， 让他们在现实中跨越时空，在头脑中形成创造性的新形象，才能达到寓教于乐、润物无声的效果。
【关键词】小学;古诗教学;想象;想象力
一切创造性活动都离不开想象。作诗需要想象，中国古诗中的许多意象便是借助想象力的作用，使主客体、创作者与接受者发生感情的交流和融合。读诗更需要想象，读诗要擅于抓住几个最感人的镜头，体悟作者创作的本质及抒发的情感。在诗歌教学中，只有积极引导学生创造性欣赏诗歌，在感知和理解的基础上，浸入情感的元素，充分放飞孩子想象的翅膀，才能更好地读懂诗、读好诗。
一、体会意境，扫除想象的障碍
简介背景。古诗的创作，距离我们生活的年代久远，而作品又是诗人思想感情的反映，正所谓“诗言志”。至于“言”何“志”，那就要对诗人的生平及生活的背景有所了解，为学生理解诗意、进入意境扫除认识上的障碍。
解词释句。如教学王维的《鹿柴》时，我积极与学生咬文嚼字，让学生理解每个词语的意思。前两行是写空山人语，从有声衬托寂静。其中，“空山”是指山的空旷、寂静，“不见人”，那为什么“不见人”又写有说话声呢？仔细品味，这“人语响”更衬托出山的静寂。诗的后两行写残阳的一缕余晖，照在林中的青苔上。“返景”的微弱短暂与“深林”长久空旷的幽暗形成了鲜明的对比，产生了强烈的艺术感染力。通过对重点词句的理解，将学生带到一种“空山人语、深林返照”的幽静深沉的意境，使他们得到自然美的享受和艺术美的沉醉。
想象补白。古诗用词高度凝练，意味深长，所含空白极多，言有尽而意无穷，教师如能善于启发学生展开丰富的想象，填补因“跳跃”而形成的空白，就可以更好地体会意境。如教学贾岛的《寻隐者不遇》时，针对“松下问童子，言师采药去”一句，可设计“谁问？问什么？言者是谁？师是何人？”等问题让学生补白。此外，还可以让学生想象出作者和童子对话的具体内容、神情语气等，让学生对诗句所表现的情景展开想像，用生动的语句描绘出来，就能使学生走进并领悟诗歌的意境。
品析修辞。古诗中，有不少诗句运用比喻、夸张等修辞手法，使抽象的思想感情和道理具体化、形象化。在诗歌教学中，必须引导品析这些修辞句，引导学生体会并进入诗的意境。如白居易《暮江吟》中的“可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓”，因为露珠是在月光的辉映下，故以“珍珠”喻“露”;因为九月初三是上弦月，故以“弓”喻“月”。比喻新颖贴切，生动形象，给全诗谱入了美的韵律。教学时，如能引导学生细细品析这一比喻，必有助于全诗意境的领悟。 赏读体会。如教学《送孟浩然之广陵》时，我特意安排一个欣赏的环节，让学生闭上眼睛，随着配乐朗读的录音，学生在脑海中自然地形成了一幅送别图： 孟浩然在草长莺飞、柳絮如烟的三月，乘船直下扬州，李白站在黄鹤楼边久久地目送挚友。除了让学生欣赏范读外，更要让学生通过自己的诵读来加深对古诗意境的理解和体会。 朗读训练时，要使学生理解诗的思想感情的基调，把握朗读的速度、语气、节奏等，准确地读出诗的韵味、充分体会诗人的思想感情。
二、合理引导，展开想象的翅膀
抓住诗题，引导学生遐想。一首诗歌的题目，往往是全诗的精华，是诗歌的点睛之笔。在古诗教学中，我积极培养学生抓住诗题展开想象的习惯，不仅帮助学生理解诗意，而且拓展学生的思路，培养他们的创新精神。
抓住字词，引导学生联想。在浩如烟海的古典诗词中，有许多用字精当、含意隽永的名著佳篇。在教学中，如能抓住诗中的这些字词，引导学生展开联想，将能极大地调动学生学习古诗的积极性。
抓住空白，引导学生补想。如《赠汪伦》，“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”在讲解完诗意后，可启发学生想象：李白和汪伦的情谊为什么会比桃花潭的水还深呢？学生很自然地想到李白的两大爱好：喝酒、作诗。而汪伦可能是酿酒大师，也是饮酒高手，他们在饮酒品酒上是棋逢对手、难分高下，因此惺惺相惜，结下了深厚的友谊。学生在补想中丰富了知识、开拓了思路。
抓住结尾，引导学生续想。如王之涣的《登鹳雀楼》“欲穷千里目，更上一层楼。”苏轼的《题西林壁》“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”等等，看似结束，但细细咀嚼，余味无穷，像饶梁之音，三日不绝。对这些诗歌，在教完之后，如能适时引导学生展开想象，将能进一步领略诗歌的内涵，培养学生的审美情趣。
三、“画、演”古诗，表达想象的结果
用画表达想象。古诗的特点是诗中有画。一首诗往往就是一幅山水画，一幅田园风光图。因此，理解好诗句，就能在脑海中浮现出一幅美妙的画面。然而，从文字到图象，需要形象思维的加工过程。不同的学生，对画面会有不同的表现手法和不同的构图布局。让学生通过绘画来表现自己脑海中的画面，表达自己的想象。在实际教学中，可采用小组合作的形式，让学生在绘画过程中，边讨论，边思考：画什么，该怎么画？
用“演”表达想象。例如，学生表演《寻隐者不遇》，诗人询问童子师傅的去处时，他们运用已有生活经验，充分展开想象，进行创造性的表演。不同的学生对童子当时的神态、动作的设计都有所不同：有摸着后脑勺，一片茫然的;有焦急无奈，举目远眺的;有故作神秘，睨视微笑的……这种种表现，正是学生发挥想象的结果。
古诗给学生开拓了一片想象的天空，我们在古诗教学中只要做一个有心人，时时、处处激励和培养学生的想象习惯，相信他们的想象力将会在无限广阔的天空中纵横驰骋。
（作者单位：江苏省太仓市朱棣文小学）