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摘 要：要想提高书法水平，必须花费时间和精力，但也不能以一味的重复临写为主要手段。在教学中应注意方法，培养学生兴趣，以期取得事半功倍的效果。
关键词：书法教育；误区；有效手段
一、走出书法教育理念的误区
写好字是学习书法的第一阶段，教育学生书写时要做到笔画整齐，配合适度，行列平正，字形均匀，间隔得当，这是在书法教育中必须提出的基本要求，做到这些才能达到清晰、秀丽、可观的美感。现在的一些小学书法教师为了达到这些标准，为了能使自己的学生出类拔萃，在各级各类比赛中取得好成绩，就选定一本字帖，进行日复一日、年复一年的简单机械的技巧训练，认为多写多练就能练好字。俗话说“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。于是老师们费尽心机地布置作业，叫学生一星期，甚至一个月、两个月重复临写这几个字。
这种单一无味的教育必定会使学生在书法训练的基础阶段就对写字产生误解，加之长期枯燥的技巧训练很容易挫伤学生的积极性，造成学生不想写字，怕写字，以致根本无法写好字。这样纯粹的机械重复训练可能致使一个人一生都会对书法感到厌烦，与儿童的个性特点相违背。我认为，作为教师，在写字教育过程中，应该改变教育理念，找到适合儿童年龄特点的教育方法。
二、重复临习不是提高书法水平唯一的有效手段
有些书法教师，为了提高学生的书法水平，往往要求学生一味临习某种字帖，简单机械地重复临习，从笔画到结构，再从结构到章法、布白，用他师公教他师傅的方法来教他徒弟；也有的书法教师为了迎合家长急于求成的功名心，让学生几个月甚至几年如一日地练习某几个字，真正描写到与师作几乎如出一辙为止，虽说可能形神兼备，但他的书法写字能力又提高了多少？艺术素养又有多大进展？假如换几个字，他能写得好，写得像吗？除非再花上几个月的时间，否则是不可能达到那种程度的。
三、培养兴趣，启发自觉
有人曾直言不讳地说，学书法会把人学“木”了，认为书法教学中技巧的约束力太大，尤其是基础阶段往往只要求学生机械地模仿，无创造性可言，结果使学生思维和行动的敏捷性、灵敏性降低，这种说法也不无道理，这种现象在书法教育中也不难发现。
现代素质教育的核心是对创新精神的培养，对学生创造潜力的挖掘，而要使一个人创造力发挥出来的先决条件是让其全身心投入其中，这就要求教育者要设计学习内容，使之符合学生个性，让其发自内心地喜欢。教育评价要符合学生的个性特点，使学生真正体会书法的乐趣，书法作为一门艺术，能自如地创造并得到肯定能给学生带来最大的快感。
首先，应从规律中找变化，培养学生的学习兴趣。作为书法教师在教给学生这个字怎么写时，不应死板地告诉学生，这个字就照老师示范的写，左边小右边大，学生机械地重复，写到最后也没弄明白为什么要这样写。所以要求教师有一桶水，才能教给学生一碗水。
如在教“森林”的“林”字时，有些教师自己的字写得非常漂亮，就要求学生这样写，结果他所教的学生字都写得不好看，没有童趣。有位教师这样教，“林”字是两個“木”组成，请同学们把两个“木”写在一起。这时学生写出“木木”，看一看，这个字漂亮吗？又在一起不好看，所以左边的“木”要写得小一点，把长长的一捺变为点，碰到这样，我们叫“化捺为点”，告诉学生写字规律，并请同学们自由组合，看谁写得好看。学生在掌握规律的同时又可以自己造字，对写这个字有了浓厚兴趣，也就达到了教写字的目的。
其次，教学过程和教学手段要符合个性。人的个性是追求新奇的，儿童更是如此。一天到晚在米字格上操练，怎么能不使人厌烦呢！为此我们应从个性出发，为了全面进行书法艺术的训练，要让学生在完成不同形式书法作品的过程中去训练基本功。从大字横披到对联、再到条幅、再到章法，字由大到小，形式由简单到复杂，笔法、结构、章法的学习都应放到完成作品的过程中去落实，既循序渐进也落实了技巧，又对书法的其他要素作了了解和学习，并且增加了过程中的成功感。为了保持新鲜感也可以从材料上进行变化，可以使用毛边纸、宣纸、牛皮纸，甚至在板上刻又何尝不可。
最后，教学评价要尊重个性。在学生完成书作时，教师要以鼓励为主，其实表扬是最有效的教学手段，哪怕只有一个赞许的眼神，都会让学生精神倍增。因为它首先符合了人的心理，也符合了尊重个性的教学法，在评价学生的书作时，不能用一个标准去套，能粗不会细的同学不妨表扬他的雄壮，多写写大字楷书，甚至可以鼓励他在一张纸上写一个字，让他随心所欲地写，给他成功的感觉，能细不善粗的同学可以引导其学习精工一路的书法，表扬其写得精到细致，稚拙中见童趣，也可以表扬其认真仔细的学习态度。在你不断肯定的过程中，学生也在不断进步，并且对书法创作更感兴趣。
要想提高书法水平，必须花费时间和精力，但也不能以一味的重复临写为主要手段，在教学中应注意方法，培养学生兴趣，以期取得事半功倍的效果。
参考文献：
倪文东.走出基础书法教育的误区[N].中国文化报，2008-05-01.
关键词：书法教育；误区；有效手段
一、走出书法教育理念的误区
写好字是学习书法的第一阶段，教育学生书写时要做到笔画整齐，配合适度，行列平正，字形均匀，间隔得当，这是在书法教育中必须提出的基本要求，做到这些才能达到清晰、秀丽、可观的美感。现在的一些小学书法教师为了达到这些标准，为了能使自己的学生出类拔萃，在各级各类比赛中取得好成绩，就选定一本字帖，进行日复一日、年复一年的简单机械的技巧训练，认为多写多练就能练好字。俗话说“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。于是老师们费尽心机地布置作业，叫学生一星期，甚至一个月、两个月重复临写这几个字。
这种单一无味的教育必定会使学生在书法训练的基础阶段就对写字产生误解，加之长期枯燥的技巧训练很容易挫伤学生的积极性，造成学生不想写字，怕写字，以致根本无法写好字。这样纯粹的机械重复训练可能致使一个人一生都会对书法感到厌烦，与儿童的个性特点相违背。我认为，作为教师，在写字教育过程中，应该改变教育理念，找到适合儿童年龄特点的教育方法。
二、重复临习不是提高书法水平唯一的有效手段
有些书法教师，为了提高学生的书法水平，往往要求学生一味临习某种字帖，简单机械地重复临习，从笔画到结构，再从结构到章法、布白，用他师公教他师傅的方法来教他徒弟；也有的书法教师为了迎合家长急于求成的功名心，让学生几个月甚至几年如一日地练习某几个字，真正描写到与师作几乎如出一辙为止，虽说可能形神兼备，但他的书法写字能力又提高了多少？艺术素养又有多大进展？假如换几个字，他能写得好，写得像吗？除非再花上几个月的时间，否则是不可能达到那种程度的。
三、培养兴趣，启发自觉
有人曾直言不讳地说，学书法会把人学“木”了，认为书法教学中技巧的约束力太大，尤其是基础阶段往往只要求学生机械地模仿，无创造性可言，结果使学生思维和行动的敏捷性、灵敏性降低，这种说法也不无道理，这种现象在书法教育中也不难发现。
现代素质教育的核心是对创新精神的培养，对学生创造潜力的挖掘，而要使一个人创造力发挥出来的先决条件是让其全身心投入其中，这就要求教育者要设计学习内容，使之符合学生个性，让其发自内心地喜欢。教育评价要符合学生的个性特点，使学生真正体会书法的乐趣，书法作为一门艺术，能自如地创造并得到肯定能给学生带来最大的快感。
首先，应从规律中找变化，培养学生的学习兴趣。作为书法教师在教给学生这个字怎么写时，不应死板地告诉学生，这个字就照老师示范的写，左边小右边大，学生机械地重复，写到最后也没弄明白为什么要这样写。所以要求教师有一桶水，才能教给学生一碗水。
如在教“森林”的“林”字时，有些教师自己的字写得非常漂亮，就要求学生这样写，结果他所教的学生字都写得不好看，没有童趣。有位教师这样教，“林”字是两個“木”组成，请同学们把两个“木”写在一起。这时学生写出“木木”，看一看，这个字漂亮吗？又在一起不好看，所以左边的“木”要写得小一点，把长长的一捺变为点，碰到这样，我们叫“化捺为点”，告诉学生写字规律，并请同学们自由组合，看谁写得好看。学生在掌握规律的同时又可以自己造字，对写这个字有了浓厚兴趣，也就达到了教写字的目的。
其次，教学过程和教学手段要符合个性。人的个性是追求新奇的，儿童更是如此。一天到晚在米字格上操练，怎么能不使人厌烦呢！为此我们应从个性出发，为了全面进行书法艺术的训练，要让学生在完成不同形式书法作品的过程中去训练基本功。从大字横披到对联、再到条幅、再到章法，字由大到小，形式由简单到复杂，笔法、结构、章法的学习都应放到完成作品的过程中去落实，既循序渐进也落实了技巧，又对书法的其他要素作了了解和学习，并且增加了过程中的成功感。为了保持新鲜感也可以从材料上进行变化，可以使用毛边纸、宣纸、牛皮纸，甚至在板上刻又何尝不可。
最后，教学评价要尊重个性。在学生完成书作时，教师要以鼓励为主，其实表扬是最有效的教学手段，哪怕只有一个赞许的眼神，都会让学生精神倍增。因为它首先符合了人的心理，也符合了尊重个性的教学法，在评价学生的书作时，不能用一个标准去套，能粗不会细的同学不妨表扬他的雄壮，多写写大字楷书，甚至可以鼓励他在一张纸上写一个字，让他随心所欲地写，给他成功的感觉，能细不善粗的同学可以引导其学习精工一路的书法，表扬其写得精到细致，稚拙中见童趣，也可以表扬其认真仔细的学习态度。在你不断肯定的过程中，学生也在不断进步，并且对书法创作更感兴趣。
要想提高书法水平，必须花费时间和精力，但也不能以一味的重复临写为主要手段，在教学中应注意方法，培养学生兴趣，以期取得事半功倍的效果。
参考文献：
倪文东.走出基础书法教育的误区[N].中国文化报，2008-05-01.