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摘要：伴随着社会的进步，广告设计在向多元化发展，电脑的普及对广告设计有着重大的推动作用，是广告设计史上的重大突破。用鼠标作画不仅反映出设计师创造形象的能力，而且从审美的角度看，它具有简单、可复制的性能，因为越单纯的图形，所承载的信息量越大，给大众的想象空间也越广阔，所以不仅在图形设计行业，而且在整个传媒界都对这种日趋流行的风格广泛应用。
关键词：信息化；广告设计；创意
1信息化时代的广告设计应该重视创造性
对设计而言，由于最早的设计院校大多是以美术学校为基础建立起来的，也就是说设计教育是从美术教育中衍生出来的，从而使设计教育主要以技法训练为中心。学生们把大量时间花费在技法上，在当时的条件下是无可非议的，因为那时的设计图纸只能用手工的方式进行表现。这种情况一直延续到70年代，甚至更晚一些。80年代，个人电脑的普及给设计带来了无法想象的冲击。原先用画笔描绘或用其它特殊技法完成的效果图，现在只需用一台硬件配置较好的电脑和Auto Cad、Photoshop、3ds MAX等优秀制图软件相配合，便可使制图所花费的时间缩短一半以上，并且图样美观准确。学科交叉化和电脑的冲击对当今的设计是积极因素，它们将促进设计在新的时代面前更快地向好的一面发展。
例如这些软件Photoshop、Freehand、Painter不仅有着统一的优势：跨平台特性（支持PC、Mac）、统一友好的用户界面、强大的图形操作处理能力、对多格式的文件的支持、完善的文字排录功能、广泛的兼容性，而且都有各自的特点：软件Photoshop的面板中的路径工具、橡皮工具、铅笔工具等。对于文件的大小都提供了象素、厘米等度量单位。Painter为使用者提供了油画、铅笔、水彩等大约五百种笔触的效果，并可以利用手写板、压感笔等数码设备掌握对笔触的透明度、干湿程度以及笔触的变化等的控制。Freehand、Illustrator等矢量软件都有贝塞尔曲线工具使用节点控制便于调节和修改。以及各种颜色、历史记录、图层等面板。这些功能的使用都对设计师的设计过程起到了方便快捷的作用，减短了设计和创意的修改过程，减少了流程的重复性劳动，从而使设计师灵感得到最大程度的发挥。这种几近科技的手法正在不断扩大其应用范围，甚至包括唱片封套的制作。
在图形设计中，只幻想着熟练使用Corel DRAW和Photoshop图片处理软件就足以应付一切，那只能是设计师的傲慢无理。就像所有的商业设计一样，广告设计师必须从根本目的出发，溶进自己的理解、激情，并运用高超的表现技法、技术、创造出为大众乐于接受的视觉语言。因此，从这个意义上说，广告既不是作者仅仅从自己审美情趣出发的恣意所为，也绝不是书刊内容及其它信息的简单告白和注释。它必然是一种创造，是在传播信息的制约下设计师的才能和个性的充分体现。它有巨大的经济价值和社会价值。直接影响和强化人们对文化的追求。这一切要求广告设计师自身必须具备较高的审美水平以及艺术创造力。其中也必然包括了对视觉语言的表现魅力的追求。
电脑的普及对广告设计的积极作用是无可厚非的；但我们也要看到它的消极影响，有一些设计工作者，不正确的对待电脑，对电脑有一种依赖感；离开了电脑就什么也做不出来了。丧失了基本的设计造型、对色彩认识能力。只一味的“借鉴”。也有人叫它“模仿”，设计中的“模仿”还可以理解，因为崇拜、向往是正常心理。受某某大师、某某风格的影响很深，作品中留有其痕迹，这并不等同于抄袭。抄袭等于掠夺，是无耻的行为，因为盗走了别人的奇珍异宝。既然我们拥有与世界一流设计师同等的设计元素，那为什么不利用它们来大胆地表达自己，推销自己。原创对于设计师而言何等重要，它能使设计作品具有生命力，不被同化，不重复雷同，不附庸风雅，具有独创性。设计师一定要自信，坚信自己的个人信仰、经验、眼光和品味，推崇个性化，不为个性而个性。当然，坚持必须要有理由，若纯粹为了哗众取宠，标新立异，那就大错特错了，设计师又不是一敲锣，便吸引众人的杂耍者。设计的模仿是设计的初级阶段，模仿过后我们应当有自己的风格，作出让世人满意的作品。
2信息化时代的广告设计将具有划时代的意义
传统的纸、笔、圆规已被键盘、鼠标替代。复杂的运算、精密的制图尽可由电脑完成，但与此同时，信息化时代对于激发灵感则具有灾难性的意义，任何蠢笨的想法都可以处理得很专业，很花哨。一方面辅助设计师完成精彩的创意，一方面在吞噬他們的思想，使之惰于思考。优秀的设计师不能完全依赖于数码科技。技术上再精再通，充其量只是一个制作者、熟练工。必须时刻提醒自己“我是一名设计师，完善想法远比更新手段重要。设计师的思想就不应是因循守旧、保守呆板的。一线设计大师最大的优势在于——在第一时间内，与世界顶级设计师们享受同样的信息资源。各种媒体、杂志、互联网、论坛、讲座、展览……每分每秒提供着迅即的信息。面对如此眼花缭乱的世界，设计师一定要分清优劣，辨别好坏。它正式基于深厚的文化功底与修养。文化与智慧的不断补给，能使此种目光更犀利。
参考文献：
［1］ 安格斯·赫兰德（英）.画笔与鼠标［M］.任念文，译. Laurence King出版公司（英），上海：上海人民美术出版社，2002.
［2］ 潘公凯，卢辅圣.现代设计大系——视觉传达设计［M］.上海：上海书画出版社，2000.
［3］ 保罗·梅萨里著（美）.视觉说服：形象在广告中的作用［M］.王波，译.新华出版社，2004.
［4］ 中羽.美国插图艺术［M］.哈尔滨：黑龙江美术出版社，1991.
关键词：信息化；广告设计；创意
1信息化时代的广告设计应该重视创造性
对设计而言，由于最早的设计院校大多是以美术学校为基础建立起来的，也就是说设计教育是从美术教育中衍生出来的，从而使设计教育主要以技法训练为中心。学生们把大量时间花费在技法上，在当时的条件下是无可非议的，因为那时的设计图纸只能用手工的方式进行表现。这种情况一直延续到70年代，甚至更晚一些。80年代，个人电脑的普及给设计带来了无法想象的冲击。原先用画笔描绘或用其它特殊技法完成的效果图，现在只需用一台硬件配置较好的电脑和Auto Cad、Photoshop、3ds MAX等优秀制图软件相配合，便可使制图所花费的时间缩短一半以上，并且图样美观准确。学科交叉化和电脑的冲击对当今的设计是积极因素，它们将促进设计在新的时代面前更快地向好的一面发展。
例如这些软件Photoshop、Freehand、Painter不仅有着统一的优势：跨平台特性（支持PC、Mac）、统一友好的用户界面、强大的图形操作处理能力、对多格式的文件的支持、完善的文字排录功能、广泛的兼容性，而且都有各自的特点：软件Photoshop的面板中的路径工具、橡皮工具、铅笔工具等。对于文件的大小都提供了象素、厘米等度量单位。Painter为使用者提供了油画、铅笔、水彩等大约五百种笔触的效果，并可以利用手写板、压感笔等数码设备掌握对笔触的透明度、干湿程度以及笔触的变化等的控制。Freehand、Illustrator等矢量软件都有贝塞尔曲线工具使用节点控制便于调节和修改。以及各种颜色、历史记录、图层等面板。这些功能的使用都对设计师的设计过程起到了方便快捷的作用，减短了设计和创意的修改过程，减少了流程的重复性劳动，从而使设计师灵感得到最大程度的发挥。这种几近科技的手法正在不断扩大其应用范围，甚至包括唱片封套的制作。
在图形设计中，只幻想着熟练使用Corel DRAW和Photoshop图片处理软件就足以应付一切，那只能是设计师的傲慢无理。就像所有的商业设计一样，广告设计师必须从根本目的出发，溶进自己的理解、激情，并运用高超的表现技法、技术、创造出为大众乐于接受的视觉语言。因此，从这个意义上说，广告既不是作者仅仅从自己审美情趣出发的恣意所为，也绝不是书刊内容及其它信息的简单告白和注释。它必然是一种创造，是在传播信息的制约下设计师的才能和个性的充分体现。它有巨大的经济价值和社会价值。直接影响和强化人们对文化的追求。这一切要求广告设计师自身必须具备较高的审美水平以及艺术创造力。其中也必然包括了对视觉语言的表现魅力的追求。
电脑的普及对广告设计的积极作用是无可厚非的；但我们也要看到它的消极影响，有一些设计工作者，不正确的对待电脑，对电脑有一种依赖感；离开了电脑就什么也做不出来了。丧失了基本的设计造型、对色彩认识能力。只一味的“借鉴”。也有人叫它“模仿”，设计中的“模仿”还可以理解，因为崇拜、向往是正常心理。受某某大师、某某风格的影响很深，作品中留有其痕迹，这并不等同于抄袭。抄袭等于掠夺，是无耻的行为，因为盗走了别人的奇珍异宝。既然我们拥有与世界一流设计师同等的设计元素，那为什么不利用它们来大胆地表达自己，推销自己。原创对于设计师而言何等重要，它能使设计作品具有生命力，不被同化，不重复雷同，不附庸风雅，具有独创性。设计师一定要自信，坚信自己的个人信仰、经验、眼光和品味，推崇个性化，不为个性而个性。当然，坚持必须要有理由，若纯粹为了哗众取宠，标新立异，那就大错特错了，设计师又不是一敲锣，便吸引众人的杂耍者。设计的模仿是设计的初级阶段，模仿过后我们应当有自己的风格，作出让世人满意的作品。
2信息化时代的广告设计将具有划时代的意义
传统的纸、笔、圆规已被键盘、鼠标替代。复杂的运算、精密的制图尽可由电脑完成，但与此同时，信息化时代对于激发灵感则具有灾难性的意义，任何蠢笨的想法都可以处理得很专业，很花哨。一方面辅助设计师完成精彩的创意，一方面在吞噬他們的思想，使之惰于思考。优秀的设计师不能完全依赖于数码科技。技术上再精再通，充其量只是一个制作者、熟练工。必须时刻提醒自己“我是一名设计师，完善想法远比更新手段重要。设计师的思想就不应是因循守旧、保守呆板的。一线设计大师最大的优势在于——在第一时间内，与世界顶级设计师们享受同样的信息资源。各种媒体、杂志、互联网、论坛、讲座、展览……每分每秒提供着迅即的信息。面对如此眼花缭乱的世界，设计师一定要分清优劣，辨别好坏。它正式基于深厚的文化功底与修养。文化与智慧的不断补给，能使此种目光更犀利。
参考文献：
［1］ 安格斯·赫兰德（英）.画笔与鼠标［M］.任念文，译. Laurence King出版公司（英），上海：上海人民美术出版社，2002.
［2］ 潘公凯，卢辅圣.现代设计大系——视觉传达设计［M］.上海：上海书画出版社，2000.
［3］ 保罗·梅萨里著（美）.视觉说服：形象在广告中的作用［M］.王波，译.新华出版社，2004.
［4］ 中羽.美国插图艺术［M］.哈尔滨：黑龙江美术出版社，1991.