论文部分内容阅读
小学音乐教育是基础教育，它不仅要培养学生学习音乐的兴趣爱好及培养学生具有感受音乐、鉴赏音乐的能力，还要为学生进一步自学音乐打下基础。因此，在小学音乐教学的诸多内容中，视谱能力的培养就更为重要。
音乐视谱教学素质教育在目前的教学实践中，往往是投入多而无收获。究其原因，就不难发现，在视谱教学往往只注重单纯的知识，技能的训练，枯燥乏味，无法引起学生学习的兴趣，更谈不上能力、个性，积极性和创造性的培养。这种目标不明确，只把手段当目的的教学模式，只有经过改革，才能有效地改变学生被动地接受脱离生活和艺术知识、技能学习的现状。因此，只有以素质能力培养代替识谱教学中的知识技能训练，才是行之有效的。
一、节奏感的培养
节奏是音乐美感最重要的来源，也是音乐的生命，是小学阶段最先进入的最重要的学习内容。在一般人眼中节奏只是音符时值的认识，知道一个音符是每一个音符的几倍，就是掌握了节奏，把节奏限在一种数学的关系，使节奏变成一种机械的，毫无生命的东西。在现代音乐教育中，节奏可以分享为动感教学，它不仅要用耳朵听，用头脑理解，更要在动中去感觉，促使学生体验音乐的情感、音乐的流动。
初学阶段使用节奏音节标记和读音，对节奏中的不同的时值给以一个相应的音节发音，经过练习，会逐渐使音节符号，发音，与相应的时值之间建立稳定的认知联系，形成记忆，有助于学生单独进行节奏练习，建立节奏感觉，掌握准确的节奏。
学习节奏，可以不进行四分音符、八分音符和二分音符等名称和抽象概念的讲述，而是通过律动体验，音节的声音，使学生从感性上体验和识别，配合丰富多样的练习形式，在愉快的游戏情绪中加深对节奏的感觉和理解。
拍子感和节奏感是节奏能力的两个基本要素，稳定的拍感是一种潜在的起组织作用的基础，是构成节奏的基础。在教学中往往容易被忽视，我们应加强多声部的节奏活动，因为多声部的节奏活动对于培养学生在合作配合，比较中感觉节奏，发展多层次的、粗细的节奏能力，听觉能力具有重要意义。教学中可采用拍手、跺脚、拍腿等多声部节奏训练，也可以让学生即兴创编节奏，读写节奏……结合具体音乐，通过动感教学使儿童的听觉、视觉、心脑，体能协调作用，用身心去感受音乐。
二、听觉能力的训练
音乐的学习多个方面都涉及到听觉的作用，对音乐的各种听觉感受能力（节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感）都是审美能力的基础。视谱的基础首先就应放在听觉能力的培养上，如果只片面地强调“视”，必定抑制了听觉的主动发展，视谱的教学主要是“识谱”和“视唱”，因此应把“视”与“听”有机地结合，强调“听”这个基础的作用和培养。
小学生学习音乐可以先不通过文字符号的认识，而通过听觉来进行学习，因此教学中首先要重视听觉培养，来促使学生发展对各种音乐要素的精细而敏锐的感觉和反应。
1.分辨不同的音区
音乐的组成总是在不同的音区来表现，分辨高低不同的音区是听觉训练的基础，但单纯的说教学生不能理解，所以对小学生来说，应当采取生动的方法，结合不同的音乐来分辨。
（1）教师出示三幅分别画有小鸟、鸭子、老黄牛的图画，请学生分别模拟三种动物的叫声，辨别不同的音区。
（2）通过音乐的描绘，使学生懂得高音区可以描绘小鸟的形象，中音区可以描绘鸭子的形象，低音区可以描绘老黄牛的形象，从而让学生区别各音区的音色的表现力。
（3）通过一种或几种乐器演奏同一首乐曲，让学生听辨一个音区各自的特点，高音区清彻、明亮，中音区甜美、清丽，低音区厚美，深沉。
2.分辨音的进行方向
音乐的旋律尤如行进中的流水，时面曲折，时而平坦，有高有低的方向，了解旋律进行的方向，有利于学生更好地理解，掌握音乐。教师首先可以向学生讲解：沿着低音向高音方向进行称为上行，由高音向低音方向进行称为下行。在一个高度上连续重复的进行称为同音反复。在讲解时，可结合具体进行中的音乐，用箭头线进行直观生动的教学。
3.熟悉唱名、音阶、听辨音高
唱名音阶的认识是视谱的前提，教师可利用音阶图，柯达伊方势直观形象地让学生认识，了解音队和唱名。
首调唱句法有利于加强学生对调性的感应，在听音中基本强调（大调自然音阶的掌握，尤其是八度范围内进行的音高听辨，在教学中可采用的韵母模唱音高及听单音用固定唱名唱出，或在旋律中听辨指定音高练习，这种结合音级，唱名的首调唱法练习，有助于学生对音高、音调形成一种稳定的心理反应，促进学生对音乐的感知及音乐思维的形成。）
4.音程练习
小学生对音程概念并不熟悉，而教师也没必要向学生讲解音程的概念，重点应加强学生对音乐的感受和听辨音与音之间的关系。在音程教学中对旋律音歌的练习可采用爬楼梯，开火车的音乐游戏来进行。爬楼梯，通过音阶图，利用小动物在楼梯上爬上爬下，来寻找旋律音程位置，既形象又生动。学生在快乐中感受音高进行。开火车，是小学生很熟悉的游戏方法，音乐中的开火车，同样有趣味，从火车出发，“呜……开始，一站接一站，紧张而有效，学生更会乐中学。和声音程的掌握基本上采用听唱法，让学生用耳朵去感受音程。”
5.旋律练习
对音乐的感知，从分辨音高，音的进行方向到旋律感知与遵循“由音到形”的过程。旋律是音乐展现的线条和形象，对旋律的进行可用模唱来熟悉旋律，也可采用听记法听记简单的旋律判断，来加强音与音之间的旋律组合，让学生判断区分旋律进行的不同特点。
在小学阶段，歌曲和读谱进度可以不同步进行，采用听唱的方法，充分调动听觉能力，音乐的整体感受能力，歌曲会唱后，可以顺带尝试着歌唱乐谱，允许学生掌握歌曲，再学唱曲谱，这样会增加学习兴趣，削弱读谱的枯燥感。
三、创造性能力培养
音乐教学在培养人的创造性能力方面具有特殊的作用，它能使学生在参与体验的过程中，积极发展想象力、创造力，而这种能力的培养应贯穿于音乐学习的各个环节，整个过程。视谱教学中的各项内容和能力培养，却应以即兴活动的形式给学生机会，创造性地探索节奏、音响，旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。在即兴中培养学生敏锐听觉，迅速反应，富有表现力的节奏感，感知音乐结构，理解音乐形象。
改革视谱教学，必然会推进音乐素质教育。它能培养学生对音乐的感受力、审美力、表现力及创造力，使学生在理解音乐、感悟音乐中陶冶情操！
音乐视谱教学素质教育在目前的教学实践中，往往是投入多而无收获。究其原因，就不难发现，在视谱教学往往只注重单纯的知识，技能的训练，枯燥乏味，无法引起学生学习的兴趣，更谈不上能力、个性，积极性和创造性的培养。这种目标不明确，只把手段当目的的教学模式，只有经过改革，才能有效地改变学生被动地接受脱离生活和艺术知识、技能学习的现状。因此，只有以素质能力培养代替识谱教学中的知识技能训练，才是行之有效的。
一、节奏感的培养
节奏是音乐美感最重要的来源，也是音乐的生命，是小学阶段最先进入的最重要的学习内容。在一般人眼中节奏只是音符时值的认识，知道一个音符是每一个音符的几倍，就是掌握了节奏，把节奏限在一种数学的关系，使节奏变成一种机械的，毫无生命的东西。在现代音乐教育中，节奏可以分享为动感教学，它不仅要用耳朵听，用头脑理解，更要在动中去感觉，促使学生体验音乐的情感、音乐的流动。
初学阶段使用节奏音节标记和读音，对节奏中的不同的时值给以一个相应的音节发音，经过练习，会逐渐使音节符号，发音，与相应的时值之间建立稳定的认知联系，形成记忆，有助于学生单独进行节奏练习，建立节奏感觉，掌握准确的节奏。
学习节奏，可以不进行四分音符、八分音符和二分音符等名称和抽象概念的讲述，而是通过律动体验，音节的声音，使学生从感性上体验和识别，配合丰富多样的练习形式，在愉快的游戏情绪中加深对节奏的感觉和理解。
拍子感和节奏感是节奏能力的两个基本要素，稳定的拍感是一种潜在的起组织作用的基础，是构成节奏的基础。在教学中往往容易被忽视，我们应加强多声部的节奏活动，因为多声部的节奏活动对于培养学生在合作配合，比较中感觉节奏，发展多层次的、粗细的节奏能力，听觉能力具有重要意义。教学中可采用拍手、跺脚、拍腿等多声部节奏训练，也可以让学生即兴创编节奏，读写节奏……结合具体音乐，通过动感教学使儿童的听觉、视觉、心脑，体能协调作用，用身心去感受音乐。
二、听觉能力的训练
音乐的学习多个方面都涉及到听觉的作用，对音乐的各种听觉感受能力（节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感）都是审美能力的基础。视谱的基础首先就应放在听觉能力的培养上，如果只片面地强调“视”，必定抑制了听觉的主动发展，视谱的教学主要是“识谱”和“视唱”，因此应把“视”与“听”有机地结合，强调“听”这个基础的作用和培养。
小学生学习音乐可以先不通过文字符号的认识，而通过听觉来进行学习，因此教学中首先要重视听觉培养，来促使学生发展对各种音乐要素的精细而敏锐的感觉和反应。
1.分辨不同的音区
音乐的组成总是在不同的音区来表现，分辨高低不同的音区是听觉训练的基础，但单纯的说教学生不能理解，所以对小学生来说，应当采取生动的方法，结合不同的音乐来分辨。
（1）教师出示三幅分别画有小鸟、鸭子、老黄牛的图画，请学生分别模拟三种动物的叫声，辨别不同的音区。
（2）通过音乐的描绘，使学生懂得高音区可以描绘小鸟的形象，中音区可以描绘鸭子的形象，低音区可以描绘老黄牛的形象，从而让学生区别各音区的音色的表现力。
（3）通过一种或几种乐器演奏同一首乐曲，让学生听辨一个音区各自的特点，高音区清彻、明亮，中音区甜美、清丽，低音区厚美，深沉。
2.分辨音的进行方向
音乐的旋律尤如行进中的流水，时面曲折，时而平坦，有高有低的方向，了解旋律进行的方向，有利于学生更好地理解，掌握音乐。教师首先可以向学生讲解：沿着低音向高音方向进行称为上行，由高音向低音方向进行称为下行。在一个高度上连续重复的进行称为同音反复。在讲解时，可结合具体进行中的音乐，用箭头线进行直观生动的教学。
3.熟悉唱名、音阶、听辨音高
唱名音阶的认识是视谱的前提，教师可利用音阶图，柯达伊方势直观形象地让学生认识，了解音队和唱名。
首调唱句法有利于加强学生对调性的感应，在听音中基本强调（大调自然音阶的掌握，尤其是八度范围内进行的音高听辨，在教学中可采用的韵母模唱音高及听单音用固定唱名唱出，或在旋律中听辨指定音高练习，这种结合音级，唱名的首调唱法练习，有助于学生对音高、音调形成一种稳定的心理反应，促进学生对音乐的感知及音乐思维的形成。）
4.音程练习
小学生对音程概念并不熟悉，而教师也没必要向学生讲解音程的概念，重点应加强学生对音乐的感受和听辨音与音之间的关系。在音程教学中对旋律音歌的练习可采用爬楼梯，开火车的音乐游戏来进行。爬楼梯，通过音阶图，利用小动物在楼梯上爬上爬下，来寻找旋律音程位置，既形象又生动。学生在快乐中感受音高进行。开火车，是小学生很熟悉的游戏方法，音乐中的开火车，同样有趣味，从火车出发，“呜……开始，一站接一站，紧张而有效，学生更会乐中学。和声音程的掌握基本上采用听唱法，让学生用耳朵去感受音程。”
5.旋律练习
对音乐的感知，从分辨音高，音的进行方向到旋律感知与遵循“由音到形”的过程。旋律是音乐展现的线条和形象，对旋律的进行可用模唱来熟悉旋律，也可采用听记法听记简单的旋律判断，来加强音与音之间的旋律组合，让学生判断区分旋律进行的不同特点。
在小学阶段，歌曲和读谱进度可以不同步进行，采用听唱的方法，充分调动听觉能力，音乐的整体感受能力，歌曲会唱后，可以顺带尝试着歌唱乐谱，允许学生掌握歌曲，再学唱曲谱，这样会增加学习兴趣，削弱读谱的枯燥感。
三、创造性能力培养
音乐教学在培养人的创造性能力方面具有特殊的作用，它能使学生在参与体验的过程中，积极发展想象力、创造力，而这种能力的培养应贯穿于音乐学习的各个环节，整个过程。视谱教学中的各项内容和能力培养，却应以即兴活动的形式给学生机会，创造性地探索节奏、音响，旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。在即兴中培养学生敏锐听觉，迅速反应，富有表现力的节奏感，感知音乐结构，理解音乐形象。
改革视谱教学，必然会推进音乐素质教育。它能培养学生对音乐的感受力、审美力、表现力及创造力，使学生在理解音乐、感悟音乐中陶冶情操！