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1961年，张正芳得拜著名京剧表演艺术家荀慧生为师。她终身铭记荀慧生的艺术指导：表演要“一切从人物出发”，以会、好、精、绝为标准，严格要求自己。由她浓缩精炼而成的花旦戏《挂画》，亦成为经典剧目。2012年，张正芳被授予京剧艺术家终身成就奖。
“我很小的时候就喜欢荀慧生先生的戏，1961年正式拜师。”中国戏曲学院教授、京剧名家张正芳日前接受采访时，回忆了跟随恩师荀慧生学戏的点滴经历。在她眼中，荀慧生先生是一位循循善诱的严师，同时对自身的要求也很严格。
荀慧生，著名京剧表演艺术家、著名京剧旦角，亦是荀派艺术创始人，“四大名旦”之一。他指导和亲自传授的后人、学生、徒弟有吴素秋、赵燕侠、张正芳、刘长瑜、孙毓敏等多人。1968年，荀慧生辞世，距今已有50年时间。
荀慧生曾演出大量剧目，唱腔委婉动听，感人至深。张正芳回忆，正是被荀先生出色的艺术修养吸引，她在很小的时候就有了拜师的念头。
“我1939年考入上海戏校，1940年学了八个月就登台演戏了。”张正芳回忆，那时上海的中国大戏院请荀慧生来演戏，学校就安排她去观摩，“看的是《霍小玉》，一下就被‘抓住’了，真喜欢、真掉泪”。
这样一来，年幼的张正芳对荀慧生、对荀派艺术有了一个非常好的印象，十分向往。她暗暗许了个心愿：以后长大了要拜荀慧生为师，要学荀派。
“那时我的义父义母是上海很有名的律师，要请荀先生吃饭。”抓住这个机会，张正芳请义父义母安排自己坐在荀慧生旁边。席间，她一下站了起来，说长大后想拜师，“荀先生很高兴。他说‘你长大到北京来找我吧，我一定收你这个徒弟’，那大概是1941年的秋天”。
可惜的是，由于种种原因，在二十余年时间里，这个心愿一直没能达成。直到1961年，张正芳由辽宁省选拔进京，正式拜荀慧生为师。当年隆重的拜师仪式上，马彦祥、老舍、梅兰芳、张君秋等名家尽数出席并合影留念。那张珍贵的拜师照片，张正芳至领收藏着。
“我到荀府拜访先生，荀先生上下打量着我，说眼熟。”张正芳抑制不住激动的心情，“我说我是上海戏校的张正芳啊，先生特别高兴，说‘正芳你怎么才来呢’，‘我一定好好教你’”。
按照荀慧生的要求，张正芳在之后两个月的时间里都留在学戏。张正芳说：“先生天天给我上课，问我会什么戏？挨个‘过筛子’”。
“演红娘，我才唱了四句，先生就说‘打住’。他说，这不是红娘，而是张正芳在背台词。”张正芳说，老师要求，演戏要把人物演活了，琢磨其性格、心态，“比如红娘，她在听到老夫人叫她之初的心情，以及听闻老夫人是令她陪小姐去花园玩之后的心情，二者是不同的，你在台上要表现出来”。
在张正芳眼里，荀慧生对自身要求也严格，为了保证上台造型优雅，向她传艺的时候已经有60岁，但仍然坚持每天练功、吊嗓子，“他吊嗓子就是唱《杜十娘》，我在旁边听着，这出戏也就‘偷’会了”。
“我对先生说，一定要把他的戏学到位。但先生却说要继承要发展，‘你把我的戏学得再好再像，你也是个复制品。你有能力、会武功，可以把你得意的戏加工成为张正芳的代表作’。”张正芳吓了一跳，直说不敢，“但先生说，怎么不敢呢？有继承才有发展”。
张正芳觉得，荀先生就是这样令人尊重，是一位循循善诱的严师，“學艺时他还送我四个字：会、好，精，绝，这是学戏的—个过程，我至今仍然记着”。
艺龄79年演出8000多场
1961年，张正芳得拜著名京剧表演艺术家荀慧生为师。她终身铭记荀慧生的艺术指导：表演要“一切从人物出发”，以会、好、精、绝为标准，严格要求自己。由她浓缩精炼而成的花旦戏《挂画》，亦成为经典剧目。2012年，张正芳被授予京剧艺术家终身成就奖。“我今年89岁了，艺龄是79年，演了8000多场戏。”回忆起从艺经历，张正芳依然神采飞扬，似乎沉浸在铿铿锵锵的锣鼓点中，“我一辈子就喜欢戏曲艺术，发自内心的喜欢啊”。
由于种种原因，张正芳有几年时间没有登台唱戏，直到1952年才复出。1953年，“张正芳京剧团”成立，她与师辈陈喜兴、储金鹏等合作，在东北三省、山东等地巡回演出。由于技艺精湛、戏码过硬，所到之处都极受欢迎。
据公开资料显示，1954年，张正芳参加辽东省京剧团（后于1965年改为丹东市京剧团），担任挑梁主演后又兼业务团长。25年间，张正芳前后演出多达6000余场，前12年中几乎每天登台献艺。
在此期间，她除了演出在上海戏校所学的传统戏外，还将该团新编的二十余出历史剧，《白毛女》等四十余出现代戏，以及《文成公主》《百花赠剑》等六十余出移植改编剧，一一搬上舞台。
传承京剧艺术桃李满天下
在登台演戏的同时，张正芳还培养了一批后来蜚声梨园的优秀演员。1979年，张正芳调入中国戏曲学院任教，并于1988年成为中国京剧艺术教育史上第一位女教授。
“教学生，我不是按照老办法来教。”当老师时间久了，张正芳一直琢磨怎么能把京剧艺术更好传承下去，“总结起来，就是‘一个出发点’、‘两个分析’、以及‘三化'”。
张正芳解释，“一个出发点”指的是一切从人物出发，“两个分析”就是要分析剧本、分析剧本中的人物；“三化”大致是戏曲表演的程式技巧合理化、音乐舞蹈节奏化、内心善变性格化，“这样才能把戏演好、把人物演活”。
正是这套教学法，使学生们理解了塑造人物要求的“神”“形”“美”必须与内心刻画统一，才能有好的艺术造诣。2017年，她不顾年事已高，承担了文化部“名家传戏”工程的任务，所教授的《百花赠剑》演出后再次获得满堂彩。
“老师很严厉，我在附中十几岁时就跟着老师上课，如果哪次上课我没哭就感觉跟没上过这堂课似的。”她的学生、《百花赠剑》饰演百花公主的马帅曾这样评价恩师，“她对待艺术是严谨、一丝不苟的”。
但在生活中，年近九旬的张正芳却是平易近人。每逢有人来看望，她都会打起精神，以精致的妆容面对客人，平时也会通过微信给学生说说要注意的问题，总以“好了就这样吧，再见，拜拜”结尾，十分新潮可爱。
张正芳说，她不会辜负各界对她的期望，“我要做一个有用的人，一个老有所为的人，为弘扬京剧、为国粹艺术的传承，做出应有的贡献”。
据中新网整理
“我很小的时候就喜欢荀慧生先生的戏，1961年正式拜师。”中国戏曲学院教授、京剧名家张正芳日前接受采访时，回忆了跟随恩师荀慧生学戏的点滴经历。在她眼中，荀慧生先生是一位循循善诱的严师，同时对自身的要求也很严格。
荀慧生，著名京剧表演艺术家、著名京剧旦角，亦是荀派艺术创始人，“四大名旦”之一。他指导和亲自传授的后人、学生、徒弟有吴素秋、赵燕侠、张正芳、刘长瑜、孙毓敏等多人。1968年，荀慧生辞世，距今已有50年时间。
荀慧生曾演出大量剧目，唱腔委婉动听，感人至深。张正芳回忆，正是被荀先生出色的艺术修养吸引，她在很小的时候就有了拜师的念头。
“我1939年考入上海戏校，1940年学了八个月就登台演戏了。”张正芳回忆，那时上海的中国大戏院请荀慧生来演戏，学校就安排她去观摩，“看的是《霍小玉》，一下就被‘抓住’了，真喜欢、真掉泪”。
这样一来，年幼的张正芳对荀慧生、对荀派艺术有了一个非常好的印象，十分向往。她暗暗许了个心愿：以后长大了要拜荀慧生为师，要学荀派。
“那时我的义父义母是上海很有名的律师，要请荀先生吃饭。”抓住这个机会，张正芳请义父义母安排自己坐在荀慧生旁边。席间，她一下站了起来，说长大后想拜师，“荀先生很高兴。他说‘你长大到北京来找我吧，我一定收你这个徒弟’，那大概是1941年的秋天”。
可惜的是，由于种种原因，在二十余年时间里，这个心愿一直没能达成。直到1961年，张正芳由辽宁省选拔进京，正式拜荀慧生为师。当年隆重的拜师仪式上，马彦祥、老舍、梅兰芳、张君秋等名家尽数出席并合影留念。那张珍贵的拜师照片，张正芳至领收藏着。
“我到荀府拜访先生，荀先生上下打量着我，说眼熟。”张正芳抑制不住激动的心情，“我说我是上海戏校的张正芳啊，先生特别高兴，说‘正芳你怎么才来呢’，‘我一定好好教你’”。
按照荀慧生的要求，张正芳在之后两个月的时间里都留在学戏。张正芳说：“先生天天给我上课，问我会什么戏？挨个‘过筛子’”。
“演红娘，我才唱了四句，先生就说‘打住’。他说，这不是红娘，而是张正芳在背台词。”张正芳说，老师要求，演戏要把人物演活了，琢磨其性格、心态，“比如红娘，她在听到老夫人叫她之初的心情，以及听闻老夫人是令她陪小姐去花园玩之后的心情，二者是不同的，你在台上要表现出来”。
在张正芳眼里，荀慧生对自身要求也严格，为了保证上台造型优雅，向她传艺的时候已经有60岁，但仍然坚持每天练功、吊嗓子，“他吊嗓子就是唱《杜十娘》，我在旁边听着，这出戏也就‘偷’会了”。
“我对先生说，一定要把他的戏学到位。但先生却说要继承要发展，‘你把我的戏学得再好再像，你也是个复制品。你有能力、会武功，可以把你得意的戏加工成为张正芳的代表作’。”张正芳吓了一跳，直说不敢，“但先生说，怎么不敢呢？有继承才有发展”。
张正芳觉得，荀先生就是这样令人尊重，是一位循循善诱的严师，“學艺时他还送我四个字：会、好，精，绝，这是学戏的—个过程，我至今仍然记着”。
艺龄79年演出8000多场
1961年，张正芳得拜著名京剧表演艺术家荀慧生为师。她终身铭记荀慧生的艺术指导：表演要“一切从人物出发”，以会、好、精、绝为标准，严格要求自己。由她浓缩精炼而成的花旦戏《挂画》，亦成为经典剧目。2012年，张正芳被授予京剧艺术家终身成就奖。“我今年89岁了，艺龄是79年，演了8000多场戏。”回忆起从艺经历，张正芳依然神采飞扬，似乎沉浸在铿铿锵锵的锣鼓点中，“我一辈子就喜欢戏曲艺术，发自内心的喜欢啊”。
由于种种原因，张正芳有几年时间没有登台唱戏，直到1952年才复出。1953年，“张正芳京剧团”成立，她与师辈陈喜兴、储金鹏等合作，在东北三省、山东等地巡回演出。由于技艺精湛、戏码过硬，所到之处都极受欢迎。
据公开资料显示，1954年，张正芳参加辽东省京剧团（后于1965年改为丹东市京剧团），担任挑梁主演后又兼业务团长。25年间，张正芳前后演出多达6000余场，前12年中几乎每天登台献艺。
在此期间，她除了演出在上海戏校所学的传统戏外，还将该团新编的二十余出历史剧，《白毛女》等四十余出现代戏，以及《文成公主》《百花赠剑》等六十余出移植改编剧，一一搬上舞台。
传承京剧艺术桃李满天下
在登台演戏的同时，张正芳还培养了一批后来蜚声梨园的优秀演员。1979年，张正芳调入中国戏曲学院任教，并于1988年成为中国京剧艺术教育史上第一位女教授。
“教学生，我不是按照老办法来教。”当老师时间久了，张正芳一直琢磨怎么能把京剧艺术更好传承下去，“总结起来，就是‘一个出发点’、‘两个分析’、以及‘三化'”。
张正芳解释，“一个出发点”指的是一切从人物出发，“两个分析”就是要分析剧本、分析剧本中的人物；“三化”大致是戏曲表演的程式技巧合理化、音乐舞蹈节奏化、内心善变性格化，“这样才能把戏演好、把人物演活”。
正是这套教学法，使学生们理解了塑造人物要求的“神”“形”“美”必须与内心刻画统一，才能有好的艺术造诣。2017年，她不顾年事已高，承担了文化部“名家传戏”工程的任务，所教授的《百花赠剑》演出后再次获得满堂彩。
“老师很严厉，我在附中十几岁时就跟着老师上课，如果哪次上课我没哭就感觉跟没上过这堂课似的。”她的学生、《百花赠剑》饰演百花公主的马帅曾这样评价恩师，“她对待艺术是严谨、一丝不苟的”。
但在生活中，年近九旬的张正芳却是平易近人。每逢有人来看望，她都会打起精神，以精致的妆容面对客人，平时也会通过微信给学生说说要注意的问题，总以“好了就这样吧，再见，拜拜”结尾，十分新潮可爱。
张正芳说，她不会辜负各界对她的期望，“我要做一个有用的人，一个老有所为的人，为弘扬京剧、为国粹艺术的传承，做出应有的贡献”。
据中新网整理