文化类综艺节目《国家宝藏》火了，朋友圈呈现刷屏之势。这是一个文博探索和普及性节目，由张国立担任主持人，每一期节目都会邀请几个明星来担任国宝守护人，负责介绍该国宝，并在小剧场中扮演某个角色，还原该国宝的前尘往事。
　　第一期节目的三个国宝守护人分别是李晨、王凯、梁家辉，他们守护的国宝分别是《千里江山图》、各种釉彩大瓶和石鼓。一向苛刻的豆瓣上，《国家宝藏》的评分9.5分，与《见字如面第二季》一并成为2017年国产最高分的综艺节目。
　　公众对文物仍很隔膜
　　这首先得了解一下节目外的现实背景。虽然每个省份都有省级博物馆，大部分城市也有博物馆，但总体而言，公众离文物的距离还是很遥远，大部分人对文物也非常隔膜。
　　为什么与文物隔膜？
　　一是博物馆建设不足。从总量上看，我国与发达国家仍有较大差距，人均博物馆拥有量也仍居世界后位。像美国有35000家博物馆，数字远超星巴克和麦当劳，博物馆自然就成了美国人生活的一部分。虽然近些年来我国博物馆建设速度不断加快，但总数只有5000余家，而人均年参观次数不足1次。
　　另外是博物馆的服务能力不足。比如不少博物馆陈展缺乏新意、創意不够，观众所能做的只是看看实物、读读说明；不少博物馆常年不更新展品，不搞新展……公众自然对博物馆和文物兴味索然。甚至有的博物馆最后沦为一种摆设，轰轰烈烈“建”、热热闹闹“开”、冷冷清清“守”、无声无息地“关”。
　　那博物馆的意义何在？有一年的世界博物馆日的主题说得好，“博物馆藏品架起沟通的桥梁”。博物馆的意义在于“藏品”，也在于“沟通”——让公众经由它实现与文物的沟通，并经由文物，实现与历史的对话、与先人的情感交流。
　　《国家宝藏》以新形式达成公众
　　与文物“沟通”
　　《国家宝藏》火了，就在于它成功完成了“沟通”这一使命，让文物抵达公众，让公众了解文物。
　　看了节目，一个感觉就是燃。不得不承认，无论是舞美效果、配乐还是节目编排，再挑剔的观众都会心服口服。《国家宝藏》在这些外在形式方面做得足够精致、大气、动人。
　　但更具巧思的是其推介文物的方式。明星守护人的设定，让严肃的节目有了娱乐的外壳，公众更容易亲近；小剧场的演出，轻松、有趣、形象，有效传递出了文物的历史背景；最后通过漫山遍地采矿的颜料传承人、故宫志愿者、战火中辗转护送文物的家族等素人故事，严肃科普文物的技艺和其他历史信息，并传递一种向匠人礼敬并求索国魂的虔诚精神。
　　由文物抵达历史和文明，并转化为一种滋养现在和未来的“甘泉”，《国家宝藏》成功激起了观众对传统文化的潜在热情，以及一种文化自豪感。
　　《国家宝藏》的走红在于“慢”
　　不过，《国家宝藏》的走红也不是孤立现象。一段时间以来，文化类综艺节目成为荧屏新现象。在这之前，央视的《中国诗词大会》《朗读者》，黑龙江卫视的《见字如面》，湖南卫视的《百心百匠》，浙江卫视的《中华好故事》等，都有不俗口碑。
　　这归功于节目制作的“慢”。慢，对应的是快。曾几何时，“快”才是电视综艺节目的主要特色，竞技类户外真人秀是荧屏上最热门的综艺节目类型，其节目形式都是明星拿着任务卡组团闯关做游戏。
　　类型扎推，久而久之观众就审美疲劳了，收视率也开始疲软。在这一背景下，以感悟文化、关注生活、体验人情冷暖等为主题的慢综艺应运而生。何况当前整个社会都在倡导传统文化复兴，《见字如面》《国家宝藏》等小众题材得到大量关注，也就不意外了。
　　如何让文化影响更多人，还任重道远
　　《国家宝藏》火了，不过火到什么程度？事实是，相较于以往寂寂无闻的文化类综艺节目，《国家宝藏》在互联网的话题多，讨论多，但如果跟大热的户外真人秀综艺相比，还不是一个量级的。
　　讨论多，其实只是议程设置的结果，并不代表着这档节目具有全国热度。《国家宝藏》的收视群体以接受过高等教育的知识分子为主，他们刚好也是社交媒体上掌握着主要话语权的群体，这就造成了《国家宝藏》在社交媒体上非常热闹的场景。
　　加之《国家宝藏》采用了明星策略，像王凯、李晨都属于流量特别大的明星，粉丝效应下很容易就应者云集。
　　但它在其他收视群体中的反响并不亮眼，收视率和点击率是最直观的反映。《国家宝藏》首期收视率仅有0.515%，而当日的综艺收视冠军是挑战类综艺节目《挑战不可能》，其收视率是1.63%，这是前者的3倍。
　　我们只是想强调这样一个事实：《国家宝藏》的确是精品，但很遗憾，普通观众更青睐的依旧是不用费脑费力、娱乐休闲的综艺节目；快综艺即便声势不如之前，但瘦死的骆驼比马大。
　　这对文化类综艺节目提出了严峻的挑战：该如何在保证文化品位的前提下，让普罗大众喜欢并接受，让文化真正走进千家万户？《国家宝藏》的明星策略和小剧场形式是不错的尝试，后期看涨；但如何让文化影响更多人，还任重道远着呢。
　　摘自沸腾