化妆就是把人内在的东西外在化，即性格外化。
　　每提及中国的化妆界，有一个人不能不提及，他就是中央戏剧学院霍起弟教授。
　　在当今这个时尚泛滥、炒作成风的商业社会里，很多人一夜成名，抛去一些似是而非的因素，与之相对应的事物常常让潮流人士如数家珍。我暗暗问自己：霍起弟教授究竟有哪些足以蔚然成风的杰作抑或是他有多少高深、前导性的化妆技巧不得而知。但业内人士提到他，总深怀一种敬意，我相信他们是发自内心的，便愈加对霍教授有了探究的好奇心。
　　一位谆谆长者。这是我见到霍教授的第一直觉，他的平和甚至让我对他的个人经历产生了怀疑：从事化妆教育四十多载，直至有今天在中国化妆界的地位，其间的经历真的如他的叙述一样平淡吗
　　霍教授最早从事的是舞台设计专业，简言之就是舞台化妆造型，与现今的形象设计有着相当大的距离，前者主要是根据剧中人物特性来塑造形象，要把人物内在的东西通过思考、创作而变成一种外在形象。后来，霍教授又转到化妆设计专业，介入了生活，算来也有三十多年了，他感慨当初是以专业性质为理念的，较少顾及商业效益。
　　有朋友向我介绍说，霍教授虽然一辈子教书育人，但却不是“学院派”。就这个问题我请教他，霍教授爽朗地笑了，他说：“如何区分学院派和时尚派，关键一点取决于他对时尚的态度和行为。人们普遍认为学院派墨守成规，很呆板，但它也有优势，那就是重视基本功和素质的训练，他们所欠缺的只是对流行时尚的敏锐跟踪和学习。”
　　多年来，不管在何种环境下，霍教授都始终坚持着他的舞台化妆理念。他说：“化妆就是要把人内在的东西外在化，即性格外化。在这一点上，舞台化妆和生活化妆是共通的。其实，生活化妆也是艺术化，就是要表现出一个人符合自然、真实的状态。这种艺术化很像一部反映现实生活的电影，虽然内容人们都谙熟了，但放置在特定的环境下，依然能让观众看得津津有味，这就是艺术的魅力。”


　　教学之余，霍教授常常骑着单车，穿行于京城各个时尚展示场所。他已经跳出了学院派单纯囿于教学的狭小圈子，融入了整个时尚潮流中。“在路上”——一个源自西方的描述意象，清楚地昭示着他永不止步的艺术探索。他认同时尚化妆师们的创作冲动和努力，认为任何现象都应有先导性的人物来寻求突破，化妆界也如此，包括他自己。
　　站在个人的立场上，霍教授同时认为探索的形式应该多样化，化妆毕竟是西洋味的，由于地域、人种、文化背景以及生活习俗等等的不同，只能借鉴，不能盲目照抄。他坚信时尚也是具有民族性的，比如把最具中国味的京剧脸谱用到时装上，就在国际上引起了很大的轰动。法国著名服装设计师皮尔·卡丹先生也深受中国传统文化的影响，从他设计的服装款式上，我们很容易找到源自长城、古建筑的影子。这就证明，时尚的民族性越强，流行意味才越浓厚。


　　霍教授自谓从事的是默默无闻的工作，虽然桃李满天下，但由于他们从事的是幕后工作，极少有登台亮相的机会，因此大多不为人所知。更甚至连一些工作纪录都没有，无论是多么成功的造型，一落幕也就卸掉了，连个念性也留不下。我不禁说：“这太遗憾了。”霍教授却笑着说：“这就是我们的工作性质。”
　　他是习以为常了，我们却无法保持平静。他们从事着塑造美、张扬美的工作，事迹却鲜为人知，付出与回报是如此的不成比例，这仅仅是社会时尚的疏忽吗
　　常常想到一位老人骑着单车，行色匆匆地穿行在北京街头，相对于身边的锦衣华裳、雪肤娇容，他是那样的毫不起眼，但又有谁知道他从事的恰恰是最时尚的事业呢?