10月19日～11月25日，“20世纪中国民族油画开拓者系列——吕斯百大型艺术展”在炎黄艺术馆拉开帷幕。这是炎黄艺术馆20世纪中国美术现代性研究工作所作出的最新尝试，用以宣传20世纪中国民族油画大家成就，吕斯百成为该系列的首个展览。
　　油画产生于西方，明清之际通过传教士传入中国，20世纪在中国美术界开始发扬光大，在此期间，诞生了一大批中国民族油画的开拓者。吕斯百是其中一位重要人物。
　　1928年，23岁的吕斯百因徐悲鸿的推荐公费赴法国留学，先后在里昂国立艺术学校、巴黎国立高等美术学校、德魏姆波兹画室学习。1931年进巴黎朱里安油画研究院深造，师从法国新古典主义画家劳朗斯（J.P.Laurens）。1934年赴意大利、比利时、英国、德国考察参观。同年毕业回国，任南京国立中央大学艺术系教授、系主任。1949年新中国成立后，历任兰州西北师范学院艺术系、南京师范学院美术系教授兼系主任。1973年逝世。
　　在20世纪最为动荡的年代里，他敏感地直接触及中国油画的现状，推动和发展徐悲鸿写实油画体系，成为中国油画民族化的先行者。
　　吕斯百的艺术成就，在人生不同的阶段都受到了艺术领域的高度评价。早年留学法国，徐悲鸿曾赞叹说：“吕斯百君之静物，乃在巴黎春季沙龙出过风头，简雅已极，虽夏尔棠（夏尔丹）何以加焉。”对其民国期间的艺术创作，著名美学家宗白华曾作出评价：“我们看斯伯（百）的每一张画，无论静物、画像、山水，都笼罩着一层恬静幽远而又和悦近人的意味，能令人同它们发生灵魂上的接触，得到灵魂上的安慰。”新中国成立后作品，著名油画家冯法祀评价说：“吕先生的油画创作，作风雄健、厚实、典雅…… 他的画重体积感与重量感，没有耀眼的光彩，也没有夺目的笔触，像老农锄禾，一步一个脚印，加上画中特有的静谧和深沉浑厚的情调，美术界誉之为“田园画家”，是非常恰当的。
　　民国时代， 吕斯百主持中央大学艺术系十四年，新中国成立之后支援西北艺术教育建立西北师范艺术系七年，重返江南后建设南京师范学院美术系九年，在不同的时代和社会环境下，他都不断培育着中国油画领域的接班人，为中国油画的发展奠定基石。
　　此次展览由中国民生银行、炎黄艺术馆、南京师范大学共同主办，在展会上将呈现吕斯百73件贯穿一生的油画作品、相关图片及文献，以此对吕斯百的一生表达最诚挚的敬意。炎黄艺术馆表示：“希望通过我们的努力，展示吕斯百朴实而伟大的艺术生命，将大家带入20世纪中国民族油画发展的艺术语境中，鉴别过往而研判未来，也希望所有观众能够通过展览，在浮躁的当下获得一份朴素却厚重的力量。”