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摘要：中职学生的美术专业基础相对薄弱，笔者结合自身教学经验，从优化课程、因材施教、激发兴趣等方面，探讨了有效提高种植美术教学的方法，可供相关专业教师参考。
关键词：美术教学；中职学校；优化课程；因材施教；激发兴趣
中图分类号；G71
我们知道，兴趣是最好的老师，因而，教师在课堂教学中应积极引导和激发学生的学习兴趣。下面笔者结合自身在美术教学中的经验，对如何培养学生学习兴趣进行探讨。
1优化课程设置
中职美术作为实践性强的学科，其主要作用是促进学生设计应用能力的提高。基于此，笔者在教学过程中以学生认知情况与教学内容为基础对课程进行规划，确立了四个不同的学习阶段。
（1）第一阶段：造型表现学习阶段
在该阶段主要是对学生的眼睛与双手进行训练。学生学习的内容主要包括素描、简笔画以及速写，通过对这些内容的学习来达到对形、色和肌理等美术语言的了解，并学会使用铅笔、钢笔以及毛笔等各类绘画工具。针对现有中职学生美术基础差的实际情况，笔者在教学中应用了临摹教学法，通过该教学方法让学生学习原作品中的构图方法、物体画法与背景处理等等。
（2）第二阶段：欣赏评述学习阶段
该阶段主要是对学生的视野与思维进行训练。该阶段主要是和学生一起进行中外美术名作的研究，主要方式是讨论。针对此类课程中职学生的學习积极性较低的实际情况，笔者在课堂教学中通过各类教学辅助手段等应用，通过范画、故事以及音乐等的综合应用来创造良好的环境氛围，进而提高学生学习的积极性和主动性。进而通过中外美术作品的研究来达到提高学生审美意识的教学目的，实现对学生审美情趣的培养。在教学过程中，主要以学生现有的认知为基础来选择学生熟悉的例子。
（3）第三阶段：设计应用学习阶段
该阶段主要是对学生进行想象空间方面的训练，通过图案的变化和统一、对称和均衡、对比和调和、节奏和韵律等等来学习装饰语言，理解形式美法则，进而在色彩搭配训练中明确色彩所具有的知觉和感觉。
（4）第四阶段：综合探索学习阶段
学生学习兴趣的高低和学生的知识运用能力有着密切的联系，良好的知识运用能力能让学生体验到理智高于事实的控制感。这就决定了在该阶段的教学中应关注学生潜能的挖掘，让学生能够结合前面已经学习到的美术知识，通过字体以及图形等多种方式的结合来展示自身所具有的创意与能力。在该阶段教师应关注对学生创新精神的培养，通过多类教学方法的灵活应用实现将学生所具有的创新观念转化为具体的劳动成果。
2灵活采用教法，重视因材施教
教学方法本身就是来源于实践教学，这就决定了在中职美术教学中应灵活的运用教学方法，而不是拘泥于教学方法本身。通过教学方法的灵活运用来激发学生的学习兴趣。以学生学习景物简笔画的课堂教学为例，在该教学时通过多媒体教学辅助方式的运用，提高课堂上学习内容的趣味性。笔者在自身的实际教学中以学生所了解的校园景物为突破点来激发学生学习的积极性，并没有按课本上所要求的步骤按部就班地让学生学习景物简笔画。在该课堂的具体教学中，笔者通过多媒体教学设备的帮助来播放关于学校的视频，其中包括学生在学校的生活片段。当视频播放到学校的“西湖”、书山等景色时，学生们表达出对这些景色的赞赏，在这种情况下，笔者因势利导让学生把美丽的校园快速地的画出来。通过灵活的采用教学方法把学生的学习任务安排下去，极大的激发了学生学习的主动性。
在教学中通过因材施教的方式，以学生和教学内容的不同为基础，通过各类教学方法的应用，确定合理的教学措施，进而有效的提高学生对专业知识与技能的学习兴趣，提高教学质量。中职美术教师在教学中应充分尊重学生的个性要求，在教学中应考虑到学生在学习兴趣、个体差异以及知识掌握的速度等方面存在区别；教师应根据教学的实际情况，留给学生合理的时间与空间来对知识进行消化与掌握，进而为学生营造出宽松且充满艺术情趣的学习环境。在笔者的教学过程中，笔者关注学生在自己的作品里所体现出来的与众不同的东西，这是由美术不同于某一道物理题只能有一个答案的本质有着密切联系的，美术作品所具有的美具有多样性的特点，需要人从不同的视觉角度对这些美进行欣赏与评判。反之，则会限制学生的创作思路，进而导致使学生的作品缺乏个性和活力。
3立足就业实际，激发学习兴趣
乌申斯说过没有丝毫兴趣的强制学习，只会扼杀学生探索真理的欲望。从现有中职学生的实际情况来看，多数学生选择读中职学校的原因点是为了自身的就业。也就是说，对于这些学生来说，能够帮助其实现自身的就业理想，是激发学生对美术学习兴趣的关键。从这个层面出发，笔者在教学中，通过把每一堂课以及每一次活动等等都变成学生走向工作岗位中的小目标的方式来进行教学，来增加学生的成功感，通过一个一个小目标的实现让学生走向大目标的实现。以图案设计课为例，通过设计校徽这一课程内容的设计，让学生为学校设计校徽。课程中学生设计了多幅图案，在设计中融汇自身对艺术语言的不同理解，不同充分的表现出富有个性的创作形式与创作技巧。学生通过创造收获了喜悦，进而提高了自身学习的主动性与积极性，激发了学习兴趣。
4结束语
总之，美术教学应以学生为中心，根据学科所具有的特点，立足学生的就业实际，通过多类富于美感的教学手段，调动学生的学习兴趣，做到因材施教，促进学生的发展。
参考文献：
[1]傅道春.新课程中教师行为的变化[M].北京：首都师范大学出版社，2011.
[2]周小山.教师教学究竟靠什么[M].北京：北京大学出版社，2010.
[3]徐光华.美术课程标准[M].南京：江苏教育出版社，2008.
关键词：美术教学；中职学校；优化课程；因材施教；激发兴趣
中图分类号；G71
我们知道，兴趣是最好的老师，因而，教师在课堂教学中应积极引导和激发学生的学习兴趣。下面笔者结合自身在美术教学中的经验，对如何培养学生学习兴趣进行探讨。
1优化课程设置
中职美术作为实践性强的学科，其主要作用是促进学生设计应用能力的提高。基于此，笔者在教学过程中以学生认知情况与教学内容为基础对课程进行规划，确立了四个不同的学习阶段。
（1）第一阶段：造型表现学习阶段
在该阶段主要是对学生的眼睛与双手进行训练。学生学习的内容主要包括素描、简笔画以及速写，通过对这些内容的学习来达到对形、色和肌理等美术语言的了解，并学会使用铅笔、钢笔以及毛笔等各类绘画工具。针对现有中职学生美术基础差的实际情况，笔者在教学中应用了临摹教学法，通过该教学方法让学生学习原作品中的构图方法、物体画法与背景处理等等。
（2）第二阶段：欣赏评述学习阶段
该阶段主要是对学生的视野与思维进行训练。该阶段主要是和学生一起进行中外美术名作的研究，主要方式是讨论。针对此类课程中职学生的學习积极性较低的实际情况，笔者在课堂教学中通过各类教学辅助手段等应用，通过范画、故事以及音乐等的综合应用来创造良好的环境氛围，进而提高学生学习的积极性和主动性。进而通过中外美术作品的研究来达到提高学生审美意识的教学目的，实现对学生审美情趣的培养。在教学过程中，主要以学生现有的认知为基础来选择学生熟悉的例子。
（3）第三阶段：设计应用学习阶段
该阶段主要是对学生进行想象空间方面的训练，通过图案的变化和统一、对称和均衡、对比和调和、节奏和韵律等等来学习装饰语言，理解形式美法则，进而在色彩搭配训练中明确色彩所具有的知觉和感觉。
（4）第四阶段：综合探索学习阶段
学生学习兴趣的高低和学生的知识运用能力有着密切的联系，良好的知识运用能力能让学生体验到理智高于事实的控制感。这就决定了在该阶段的教学中应关注学生潜能的挖掘，让学生能够结合前面已经学习到的美术知识，通过字体以及图形等多种方式的结合来展示自身所具有的创意与能力。在该阶段教师应关注对学生创新精神的培养，通过多类教学方法的灵活应用实现将学生所具有的创新观念转化为具体的劳动成果。
2灵活采用教法，重视因材施教
教学方法本身就是来源于实践教学，这就决定了在中职美术教学中应灵活的运用教学方法，而不是拘泥于教学方法本身。通过教学方法的灵活运用来激发学生的学习兴趣。以学生学习景物简笔画的课堂教学为例，在该教学时通过多媒体教学辅助方式的运用，提高课堂上学习内容的趣味性。笔者在自身的实际教学中以学生所了解的校园景物为突破点来激发学生学习的积极性，并没有按课本上所要求的步骤按部就班地让学生学习景物简笔画。在该课堂的具体教学中，笔者通过多媒体教学设备的帮助来播放关于学校的视频，其中包括学生在学校的生活片段。当视频播放到学校的“西湖”、书山等景色时，学生们表达出对这些景色的赞赏，在这种情况下，笔者因势利导让学生把美丽的校园快速地的画出来。通过灵活的采用教学方法把学生的学习任务安排下去，极大的激发了学生学习的主动性。
在教学中通过因材施教的方式，以学生和教学内容的不同为基础，通过各类教学方法的应用，确定合理的教学措施，进而有效的提高学生对专业知识与技能的学习兴趣，提高教学质量。中职美术教师在教学中应充分尊重学生的个性要求，在教学中应考虑到学生在学习兴趣、个体差异以及知识掌握的速度等方面存在区别；教师应根据教学的实际情况，留给学生合理的时间与空间来对知识进行消化与掌握，进而为学生营造出宽松且充满艺术情趣的学习环境。在笔者的教学过程中，笔者关注学生在自己的作品里所体现出来的与众不同的东西，这是由美术不同于某一道物理题只能有一个答案的本质有着密切联系的，美术作品所具有的美具有多样性的特点，需要人从不同的视觉角度对这些美进行欣赏与评判。反之，则会限制学生的创作思路，进而导致使学生的作品缺乏个性和活力。
3立足就业实际，激发学习兴趣
乌申斯说过没有丝毫兴趣的强制学习，只会扼杀学生探索真理的欲望。从现有中职学生的实际情况来看，多数学生选择读中职学校的原因点是为了自身的就业。也就是说，对于这些学生来说，能够帮助其实现自身的就业理想，是激发学生对美术学习兴趣的关键。从这个层面出发，笔者在教学中，通过把每一堂课以及每一次活动等等都变成学生走向工作岗位中的小目标的方式来进行教学，来增加学生的成功感，通过一个一个小目标的实现让学生走向大目标的实现。以图案设计课为例，通过设计校徽这一课程内容的设计，让学生为学校设计校徽。课程中学生设计了多幅图案，在设计中融汇自身对艺术语言的不同理解，不同充分的表现出富有个性的创作形式与创作技巧。学生通过创造收获了喜悦，进而提高了自身学习的主动性与积极性，激发了学习兴趣。
4结束语
总之，美术教学应以学生为中心，根据学科所具有的特点，立足学生的就业实际，通过多类富于美感的教学手段，调动学生的学习兴趣，做到因材施教，促进学生的发展。
参考文献：
[1]傅道春.新课程中教师行为的变化[M].北京：首都师范大学出版社，2011.
[2]周小山.教师教学究竟靠什么[M].北京：北京大学出版社，2010.
[3]徐光华.美术课程标准[M].南京：江苏教育出版社，2008.