柳琴新戏敢称“遗产”?

来源 :音乐周报 | 被引量 : 0次 | 上传用户:bluebirdmengmeng
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  争鸣平台
  
  作为“2008中国非物质文化遗产展演”第四场演出,山东临沂柳琴戏《王祥卧鱼》6月20日在北京民族文化宫大剧场上演。老实说,这是从6月14日“展演”开始后最无法让人容忍的演出了,江苏来的淮海戏《皮秀英》在传统戏的基础上大胆改造了剧本,并使用了“民族歌剧”的演唱方法,加入了时髦搞笑的语汇已经很令人失望了,没有想到山东的胆子更大,直接拿着新编的剧目就来展演。过去我一直对山西某些人刻意扭曲“非物质文化遗产”感到愤怒,今天看来,远非一省一地如此。
  
  一、伪“遗产”还反“传统”
  
  柳琴戏《王祥卧鱼》是个新剧目,我在网上搜索了一下,得到的其演出彩排是2007年8月27日。
  一个面对观众不到一年的剧目,就敢说自己是“遗产”,也真是不把“遗产”当回事了。《茶馆》《雷雨》都是经典,但是说“遗产”没有人愿意承认。
  这个剧本是新的。民间只有一个故事,民间故事是以“口头文学”的样式存在的,流传了很久,山东省认定为是“遗产”是可以的。但是换了样式之后,就成了一个新的东西,再往“遗产”上靠是靠不住的。其次,表现手法是新的。唱腔,传承的少,创新的多。有三分之二以上的唱腔都丧失了特色,唱成了“歌剧”。乐队,交响乐队加入。服装,完全是电视剧或话剧服装,彻底地抛弃了传统戏曲服装的样式。布景,是话剧或者歌剧的布景。表演,也完全话剧化或者歌舞化,戏曲程式化的精髓,一点不剩。这哪里还有一点传统的味道?只有45名职员的临沂市柳琴剧团,无力组织30人编制的乐队,菠萝车友交响乐队应邀参加了该剧的乐队伴奏。
  拿这样的东西上“非物质文化遗产展演”,真的叫人很愤怒。
  
  二、伪“艺术”还反“戏曲”
  
  如果不在“非物质文化遗产”框架下要求,柳琴戏《王祥卧鱼》是不是一个好戏?我的回答是:不是好戏,是很差的戏。为什么?
  首先,剧本写作太没有才华,剧情推进缓慢,对白罗嗦,唱词苍白而缺乏文采。临沂市政府为这样的一个本子花上百万元打造,真的很可惜。同样是新编的,山西省的《傅山进京》的剧本水平,比这个高出百倍。
  其次,这是“技术至上”的伪艺术。整个演出过程,亮点是那些技术层面的东西:多媒体动画,光的闪烁,“雪花”的飘洒。技术是技术,艺术是艺术,不要本末倒置,把技术以为是艺术。
  临沂康复研究会会长李金荣这样说:我从七岁就开始看戏,小时候看柳琴戏都是在土台子上演,那时柳琴戏的演出道具也非常简单,一个小锣,几把琴。而现在这部戏搬到了剧院里,加上高亢的音乐、绚丽灯光和精美的舞台布景,效果非常震撼。
  李金荣是夸《王祥卧鱼》,但是我阅读他的文字,他夸的是技术,而非艺术。今天的技术手段一定比很多年前进步了不少,但是,艺术也一定退步了不少。
  
  三、伪“现代”还不“人道”
  
  说“遗产”不够,说“艺术”很差,我们在低一点要求,能不能“教育”人呢?
  临沂市文化局办公室的报道说:在表现内容和形式上,以“孝文化”为主题,在继承和发扬中华民族传统文化的基础上,加入了构建和谐社会这一时代主题元素,表达了“家和万事兴”的文化理念,达到了传统文化与现代元素的完美融合。80岁的老艺人尹桂霞对柳琴戏应该有发言权,她夸戏好可能真觉得好,也有可能记者借她的口为政府吹捧。不管这些,尹桂霞夸《王祥卧鱼》有三层意思:“效果”,“教育作用”,“推广有利”。
  我觉得“孝”是人的品质中的重要标志,但“孝”是不是靠《二十四孝》教育出来的?完全不是。我更倾向于“人道”,如果“孝道”反“人道”的话,也应该有一定的收敛。柳琴戏《王祥卧鱼》主要人物善得很“愚昧”,恶得很“变态”,不可信,不可爱。“孝敬之心”“爱慕之心”“忍耐之心”“悲悯之心”,都是编剧主观臆断的,硬凑的,而不是人物自身的感情逻辑要求推进的。■
其他文献
6月21日晚,在中央音乐学院音乐厅举行了一场富有特色的音乐会,即“辉煌——历届中国钢琴获奖作品音乐会”。作为第九届中央音乐学院音乐艺术管理策划制作周系列音乐会之一,音乐会得到吴祖强、周广仁、鲍蕙荞和赵晓生等多位著名音乐家的热情支持。作为一场富有特色的音乐会,其特点鲜明。  该音乐会曲目由多年潜心研究中国钢琴音乐发展的中央音乐学院蒲方副教授精心遴选,其所选的全部10首作品均为历届钢琴创作比赛获奖作品
期刊
6月26日晚,《红旗颂》《中国序曲》以及德沃夏克的《第九交响曲》等经典作品在国家大剧院音乐厅奏响,这是吉林省交响乐团首次进入这座音乐殿堂。乐团与殷承宗合作的一曲钢琴协奏曲《黄河》掀起上半场的演出高潮,殷承宗在观众热烈的掌声中,加演了钢琴伴唱《红灯记》,下半场乐团又两度加演。当晚,指挥家彭家鹏激情四溢、富于感染力,在他的带动下,全体演奏员倾情投入,完美配合,整台晚会在酣畅淋漓中一气呵成。乐团加演一曲
期刊
提起“打开音乐之门”,无数北京乐迷都会第一个想到北京音乐厅。1994年,北京音乐厅创立该品牌,连年大热,成为家喻户晓的古典音乐名牌。2003年,北京音乐厅大修,暂停“开门”告别市场。今年7月12日—8月31日,“打开音乐之门”将重新登陆北京音乐厅,为孩子和音乐爱好者带来一个快乐而艺术的暑期。    丰富的节目内容,亲民的票价,名家、名曲、名团集中展示,传统经典与时尚娱乐相结合,这些都是“打开音乐之
期刊
美国纽约克里斯蒂拍卖行近日透露,他们将于7月中旬拍卖美国著名黑人音乐家、“灵歌教父”詹姆斯·布朗生前用过的一些乐器、获得的奖章及演出服装等。   包括320件布朗生前的物品,诸如信件、圆形沙发、印有R&B标志的黑色斗篷等,这些物品估价在1.5万到2万美元左右。拍卖的物品中还包括1986年布朗获得的格莱美奖章和雅马哈钢琴,它们的估价各为1.5万到2万美元。   詹姆斯·布朗于1933年出生于美国南卡
期刊
《草原上升起不落的太阳》《喀秋莎》这些脍炙人口的乐曲都有手风琴的身影相伴。如今已成知名音乐家的徐沛东、汤沐海、李云迪都是由手风琴引领走进艺术大门的。  如今这件成就了无数人音乐梦的乐器却处境尴尬。“老师教学生,学生开音乐会拉给老师家长听,转来转去自己和自己玩儿。手风琴就像在井里,这口井挖得再大我们也是在井里”。      6月20日至22日,“2008全国师范院校手风琴教学多元化发展研讨会”在上海
期刊
美国五大交响乐团之一的芝加哥交响乐团在经受了两年音乐总监空缺的艰苦等待之后,终于迎来了建团历史上第10任音乐总监——指挥大师里卡多·穆蒂。上月,芝加哥交响乐团董事会全票通过任命穆蒂为该团新的音乐总监,任期为5年(2010-2015),从2010年9月正式开始上任。    在任期间,穆蒂将负责芝加哥交响乐团每个音乐季至少10个星期的音乐会指挥和美国国内以及海外的巡回演出。穆蒂本人于6月2日,亲自前往
期刊
6月22日,旅美青年钢琴家元杰献艺天津,与天津交响乐团合作演出了拉赫马尼诺夫《第二钢琴协奏曲》,天津的观众有幸目睹这位天才钢琴家的风采。  现年22岁的元杰是NAIM公司旗下签约的最年轻钢琴家,被传奇钢琴大师凡-克莱本评价为“拥有辉煌的技术、多变的声音和敏感的内心,使人不自觉地沉浸到他的音乐天堂中”。元杰1985年出生于吉林长春,先后师从吉林艺术学院杨永泽教授和周锦利教授。10岁举家南迁广州,师从
期刊
明星现场    薛苏里深圳秀琴技  6月21日,活跃于国际乐坛的华裔小提琴家薛苏里现身深圳,与深交合作肖斯塔科维奇《第一小提琴协奏曲》。本场音乐会在深圳大剧院音乐厅举行,为“肖斯塔科维奇专场”,由青年指挥家杨洋执棒,除协奏曲之外,乐团还演奏了作曲家的另一首经典作品《第五交响曲》。  薛苏里出生于哈尔滨一个音乐家庭,自幼随其父即小提琴教育家、作曲家薛澄潜学习小提琴,并得到指挥家卓明理和小提琴家盛中国
期刊
音教专递    美国纽约国际青少年钢琴大奖赛(The New York Grand Prix)前不久在纽约卡内基音乐厅举行,经过紧张激烈的角逐,来自中国北京的天才少年、中央音乐学院附属小学(北京小学)的陈浩果以第一名的成绩一举夺得少年组大奖,青年组大奖空缺。  这是一项国际青少年赛事(9岁—21岁),比赛的评委由享誉世界的权威音乐家担任。来自美国、德国、加拿大、印度、中国等国的青少年钢琴选手踊跃参
期刊
香港作曲家联会和香港合唱团协会联合主办的“声乐发展研讨会——20世纪下半叶声乐发展概况”日前在香港中央图书馆演讲厅举行。费明仪、陈锦标、何伍淑敏、苏明村、陈伟光、杨汉伦、陈永华等香港文化音乐界人士参加。另外,内地音乐家金湘、钱仁平、杨鸿年、曹丁、郭淑珍、石惟正、顾平以及台湾声乐家孙清吉、指挥家陈云红都出席研讨会。  主题演讲分四节进行,分别围绕声乐活动及教学、合唱活动及教学、声乐创作等议题展开讨论
期刊