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摘要：高等师范学院入学新生，受到国家扩招的影响，师资非常紧缺，为了缓解这一矛盾，不得已而为之的声乐小组课取代了沿袭已久的“一对一”单独授课模式。本文就声乐小组课教学，谈一些教学体会。
关键词：高师声乐小组课 教学点滴
高等师范院校音乐专业是培养走向中学基础音乐教育岗位的重要环节，伴随着近年来高等音乐教育特别是师范音乐教育的大幅度发展，给传统一对一小课式的声乐教学提出了新的教学难题，如何使得我们在专业上有所改善及突破？如何使得我们的学生在有限的时间里提高他们的声乐水平？在这种情况下，结合遵义师范学院的办学宗旨，音乐学院也开展了声乐小组课。一般来说，声乐小组课是指6至8人一起上课，学习主要针对一、二年级的学生。在教学的过程中，这种上课方式第一能够有效地解决师资紧缺的问题，并且还可以使学生相互观摩，交流体会，一人上课，多人受益，扩大了教学覆盖面，避免了许多不必要的重复教学环节，极大地提高了学习效率。第二能够杜绝教师上课的随意性，要求教师上课前认真备课，拟定教学计划，有步骤，有计划，有方法地去引导学生。第三能够促进了师生之间的和谐关系。第四有利于学生掌握多种歌唱形式，增强同学之间的合作精神。
一、交叉教学
笔者在教学中采取的是竞争机制，不同水平的学生搭配，既基础较好的声乐学生与基础较差的声乐学生搭配，分成若干组，这样可以互帮、互带、好的带差的，容易形成学生与教师之间的互动，不仅容易贯穿教师的教学意图，还容易形成集体凝聚力，促进大家彼此进步。另外，一个组内有男、女生，也有高、中、低音，也有民族唱法、美声唱法，这样学生能培养感知，增强对声乐的认识以及各种声部的教学、歌唱方法。
采取“视听”“弹唱”“写说”“分合”四个步骤结合的教学原则，贯穿在整个教学过程中。第一，“视听”结合，为了先让同学树立正确的声音概念，开阔学生的眼界，增长学生的见识，利用多媒体播放许多国内外优秀歌唱家演唱的音乐作品，先从小作品，中国作品开始，再逐渐到大作品，外国作品，让同学们由浅入深地从感知到感受，提高了同学们的音乐修养和鉴赏能力，调动了学生的热情。另一方面，相互看、听同学之间的演唱，进行对比、相互促进，还可以自我反思，在反思中求进步，可谓一举两得。第三方面，定期举行小组、分组、多组相互观摩，让同学汇报一个阶段的学习曲目，通过相互观摩、相互观察使学生之间进行比较，谁的演唱更好，谁的台风表情最好，谁的语言最清晰，对学生自己的演唱起到了很大的帮助。第二，“弹唱”结合，首先在教学过程中安排同学分别来组织练声，训练同学们的弹奏动手能力，同时还可以互相指出演唱中的问题，培养学生动脑能力。其次，安排学钢琴的同学帮弹伴奏，其它同学演唱，发挥每位同学特长。第三方面，课后安排同学之间交叉弹奏和演唱，把同学分成若干个组，好差结合进行弹唱，大大促进了学生的兴趣和积极性。第三，“写说”结合，首先必须把每次作业抄写在声音笔记本上，并学会认真反复研究歌词、旋律，以便更准确生动地表现歌曲的思想感情，从而更充分地展现歌曲的魅力。第二方面，当学生拿到作品时，要求学生从字、声、情、曲几个方面做作大量的分析，做独具匠心的设计和艺术上的处理，同学之间可相互讨论、交流，把自己的心得体会进行归纳、总结写在声乐笔记本上。第三方面，定期组织分组说、写歌曲比赛。说写歌曲的创作背景、作品层次、自己处理的方法等，充分地肯定每位同学取得的进步，并给予鼓励，为今后能更好的登上讲台打下基础。第四方面，每次期末考试，都要进行采台，要求每位同学把自己和其他同学演唱情况记录下来，及时进行自评和相互评论，把自己的看法和观点讲解出来，供同学参考，以便更好地完成歌曲的演绎。第四，“分合”结合，当学生拿到一首新作品时，先进行分字、分句、分段的细心练习，再进行整合练习。第二方面，找出难点、重点，比如说：“哪儿音准节奏不好”、“哪儿音色不好”、“哪儿语言不好”等等进行逐个突破，再整合练习。第三方面，自己单独练习感觉都不错了，找到钢琴伴奏比较好的同学，进行合伴奏，注意与伴奏的配合一定要默契。如果发现还有问题，应及时分开练习，等达到非常熟练再合，这样可以使自己养成良好的协作能力，为今后走上讲台打下良好的基础。
二、愉快式教学
就高师声乐小组课，笔者还采取愉快式教学方法，分三步进行。第一，和学生友好相处，注重心灵的沟通，当和学生见面时，随时都面带微笑，随时关注和了解他们的兴趣爱好、生活学习等情况，使学生倍感亲切。这样，学生就会主动积极参与渴望上课的意识。老师必须创造愉快、和谐、融洽的教学气氛，教师本人应平和平朗，积极耐心，使学生在充满快乐和谐中轻松愉快地学习。第二，在教学中，采取常识性教学，对每一位小组课同学给予正确的评价，适度地给予鼓励与赞许，为他们树立自信心和增强求知欲，一个表情，一句话，都会让学生心领神会，师生情感沟通了，教学效果就会得到明显的提高。第三，运用形象化的语言，化繁为简，尽可能将抽象的事物直观化、具体化。笔者的具体做法就是启发诱导，利用具体的感觉来替代抽象的概念，就是通过感觉、比喻和假设来启发学生，通常情况下，对于上声乐小组课的新生来说，笔者主要采用示范教学方法来启发他们，不用先去告知他们许多声乐理论，让他们直接听、试，让他们旁听，学生通过旁听的阶段，能够对自己的演唱和老师的教学方法产生思考和疑问，这就意味着启发教育的时机成熟了。再通过形象的语言、比喻来启发学生，使朦胧抽象的问题，变得具体化，如吸气应像闻花、静坐的感觉；用打哈欠，吸气来体会歌唱腔体打开的感觉；用通道与支点来比喻歌唱腔体打开与声带的闭合；用叹气来比喻气息的状态与运动方向等等形象化的语言。把知识形象化，简单化，使学生在愉快中学习，并有效的理解、消化、吸收、记忆，极大地提高了教学效率。
综上所述，努力探索高师声乐小组课的教学模式和教学方法，必须从细微入手，才能有效地培养出更多更好的音乐教育人才。
关键词：高师声乐小组课 教学点滴
高等师范院校音乐专业是培养走向中学基础音乐教育岗位的重要环节，伴随着近年来高等音乐教育特别是师范音乐教育的大幅度发展，给传统一对一小课式的声乐教学提出了新的教学难题，如何使得我们在专业上有所改善及突破？如何使得我们的学生在有限的时间里提高他们的声乐水平？在这种情况下，结合遵义师范学院的办学宗旨，音乐学院也开展了声乐小组课。一般来说，声乐小组课是指6至8人一起上课，学习主要针对一、二年级的学生。在教学的过程中，这种上课方式第一能够有效地解决师资紧缺的问题，并且还可以使学生相互观摩，交流体会，一人上课，多人受益，扩大了教学覆盖面，避免了许多不必要的重复教学环节，极大地提高了学习效率。第二能够杜绝教师上课的随意性，要求教师上课前认真备课，拟定教学计划，有步骤，有计划，有方法地去引导学生。第三能够促进了师生之间的和谐关系。第四有利于学生掌握多种歌唱形式，增强同学之间的合作精神。
一、交叉教学
笔者在教学中采取的是竞争机制，不同水平的学生搭配，既基础较好的声乐学生与基础较差的声乐学生搭配，分成若干组，这样可以互帮、互带、好的带差的，容易形成学生与教师之间的互动，不仅容易贯穿教师的教学意图，还容易形成集体凝聚力，促进大家彼此进步。另外，一个组内有男、女生，也有高、中、低音，也有民族唱法、美声唱法，这样学生能培养感知，增强对声乐的认识以及各种声部的教学、歌唱方法。
采取“视听”“弹唱”“写说”“分合”四个步骤结合的教学原则，贯穿在整个教学过程中。第一，“视听”结合，为了先让同学树立正确的声音概念，开阔学生的眼界，增长学生的见识，利用多媒体播放许多国内外优秀歌唱家演唱的音乐作品，先从小作品，中国作品开始，再逐渐到大作品，外国作品，让同学们由浅入深地从感知到感受，提高了同学们的音乐修养和鉴赏能力，调动了学生的热情。另一方面，相互看、听同学之间的演唱，进行对比、相互促进，还可以自我反思，在反思中求进步，可谓一举两得。第三方面，定期举行小组、分组、多组相互观摩，让同学汇报一个阶段的学习曲目，通过相互观摩、相互观察使学生之间进行比较，谁的演唱更好，谁的台风表情最好，谁的语言最清晰，对学生自己的演唱起到了很大的帮助。第二，“弹唱”结合，首先在教学过程中安排同学分别来组织练声，训练同学们的弹奏动手能力，同时还可以互相指出演唱中的问题，培养学生动脑能力。其次，安排学钢琴的同学帮弹伴奏，其它同学演唱，发挥每位同学特长。第三方面，课后安排同学之间交叉弹奏和演唱，把同学分成若干个组，好差结合进行弹唱，大大促进了学生的兴趣和积极性。第三，“写说”结合，首先必须把每次作业抄写在声音笔记本上，并学会认真反复研究歌词、旋律，以便更准确生动地表现歌曲的思想感情，从而更充分地展现歌曲的魅力。第二方面，当学生拿到作品时，要求学生从字、声、情、曲几个方面做作大量的分析，做独具匠心的设计和艺术上的处理，同学之间可相互讨论、交流，把自己的心得体会进行归纳、总结写在声乐笔记本上。第三方面，定期组织分组说、写歌曲比赛。说写歌曲的创作背景、作品层次、自己处理的方法等，充分地肯定每位同学取得的进步，并给予鼓励，为今后能更好的登上讲台打下基础。第四方面，每次期末考试，都要进行采台，要求每位同学把自己和其他同学演唱情况记录下来，及时进行自评和相互评论，把自己的看法和观点讲解出来，供同学参考，以便更好地完成歌曲的演绎。第四，“分合”结合，当学生拿到一首新作品时，先进行分字、分句、分段的细心练习，再进行整合练习。第二方面，找出难点、重点，比如说：“哪儿音准节奏不好”、“哪儿音色不好”、“哪儿语言不好”等等进行逐个突破，再整合练习。第三方面，自己单独练习感觉都不错了，找到钢琴伴奏比较好的同学，进行合伴奏，注意与伴奏的配合一定要默契。如果发现还有问题，应及时分开练习，等达到非常熟练再合，这样可以使自己养成良好的协作能力，为今后走上讲台打下良好的基础。
二、愉快式教学
就高师声乐小组课，笔者还采取愉快式教学方法，分三步进行。第一，和学生友好相处，注重心灵的沟通，当和学生见面时，随时都面带微笑，随时关注和了解他们的兴趣爱好、生活学习等情况，使学生倍感亲切。这样，学生就会主动积极参与渴望上课的意识。老师必须创造愉快、和谐、融洽的教学气氛，教师本人应平和平朗，积极耐心，使学生在充满快乐和谐中轻松愉快地学习。第二，在教学中，采取常识性教学，对每一位小组课同学给予正确的评价，适度地给予鼓励与赞许，为他们树立自信心和增强求知欲，一个表情，一句话，都会让学生心领神会，师生情感沟通了，教学效果就会得到明显的提高。第三，运用形象化的语言，化繁为简，尽可能将抽象的事物直观化、具体化。笔者的具体做法就是启发诱导，利用具体的感觉来替代抽象的概念，就是通过感觉、比喻和假设来启发学生，通常情况下，对于上声乐小组课的新生来说，笔者主要采用示范教学方法来启发他们，不用先去告知他们许多声乐理论，让他们直接听、试，让他们旁听，学生通过旁听的阶段，能够对自己的演唱和老师的教学方法产生思考和疑问，这就意味着启发教育的时机成熟了。再通过形象的语言、比喻来启发学生，使朦胧抽象的问题，变得具体化，如吸气应像闻花、静坐的感觉；用打哈欠，吸气来体会歌唱腔体打开的感觉；用通道与支点来比喻歌唱腔体打开与声带的闭合；用叹气来比喻气息的状态与运动方向等等形象化的语言。把知识形象化，简单化，使学生在愉快中学习，并有效的理解、消化、吸收、记忆，极大地提高了教学效率。
综上所述，努力探索高师声乐小组课的教学模式和教学方法，必须从细微入手，才能有效地培养出更多更好的音乐教育人才。