保罗-亨德米特(1895-1955)为小号和钢琴所创作的《奏鸣曲》是他在20世纪创作文献中最重要的作品之一。亨德米特的作品总是让人有些捉摸不透,但通过对他的《奏鸣曲》的学习和演奏,我开始慢慢学会了欣赏他的作曲技巧和他独有的和声语言,加之对作品细节的学习让我更加深入地喜欢上了亨德米特的作品。作为一名作曲家而言,他的作品产量丰富,被广泛演奏,成就卓越。在当时的一代人中,他被视为佼佼者。他曾在法兰克福(1908-1914)学习小提琴和作曲,他的学习过程中,受到了学院风格和现代主义艺术风格双方面影响。作为演奏家,他曾是法兰克福交响乐团的成员,不久后成为了该乐团的首席。他同时也参加了几个最优秀弦乐四重奏组(1910-1920)。亨德米特的《奏鸣曲》中,我们听到的第一个旋律(1-9小节)就是该曲的主题,被分成了两个动机。方块3(第27小节)开始转调,小号的加入(28-29小节)标志着下一个部分动机的开始,由此直到方块5,亨德米特开始谱写他的节奏织体,并由此开始了小号与钢琴之间戏剧性的音乐陈述。1939年,亨德米特在瑞士创作了一系列奏鸣曲,包含了单簧管、圆号和小号。在此期间他从德国出逃并最终于1940年移居美国。亨德米特的《奏鸣曲》是小号众多保留曲目中最难演奏的曲目之一。在生理机能上对该曲目保持音的控制和精确性的要求,使该曲的风格自成一派,同时在演奏的专注度和音乐情感表现上也要求颇高。