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【摘要】音乐愉快教学法是使学生在一中轻松愉快的气氛中学习音乐的心理教学方法。这种方法对调动学生内部动力，引导他们主动学习起到巨大的推动作用，同时也是当前素质教育的一个重要途径。
【关键词】初中音乐；教学法；审美体验；能力培养
A preliminary study happy junior high school music teaching method
Zhao Rongsheng
【Abstract】Happy music teaching is to make students learn music in one lighthearted atmosphere of psychological teaching method. This method to the inner power of students and guide their active learning plays a huge role in promoting， as well as the current quality education an important way.
【Key words】Junior high school music； Teaching method； The aesthetic experience； Ability training
所谓愉快教学法，其实就是教师通过创造良好的课堂气氛，使学生始终在轻松愉快、欢乐活泼的状态下进行学习，从而达到事半功倍的教学效果。心理学告诉我们：兴趣是最好的老师。正如莎士比亚所说：“学问必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。”课堂上学生能不能集中注意力，专心听老师讲授，能否乐意地去接受新的知识，并在老师的启发引导下开展一系列的学习活动，自觉地用脑、用耳、动嘴、动手去完成老师所布置的学习任务，关键在于诱发学生的学习兴趣。特别是作为非主课的音乐课，兴趣更是学生学习的动力。愉快的心情是产生学习兴趣的重要因素。
近年来在音乐教育方面有了长足的进展，但是并没有一种真正具有本国特色的音乐教学法。因此就迫切需要我们这些音乐教育工作者，特别是从事基础音乐教育的教师共同努力来实现新的突破，我们所要的并不是与国外的音乐教学法截然不同的另类教学法，我认为完全可以取其长处，从而找出更适合我们中国人的音乐教学法。那么，愉快教学法作为一种新型的教学方法体系能否担当起这个历史重任，扮演这个重要角色呢？我个人觉得很有可能，因为音乐愉快教学法总的思路是正确的，它符合教学发展的大趋势。
1 鼓励学生参与，享受成功喜悦
在音乐教学过程中，教育者创设良好的音乐艺术与教育氛围。尽可能地激发学生积极主动地、全身心全方位地参与音乐实践活动。在师生互动中寻找快乐。不亲身参与到音乐活动之中的学生，是不可能获得审美愉悦的体验的。音乐在很大程度上是个“只能意会，不能言传”的东西，只由教师口头传授，而没有学生的亲身参与和体验，哪怕是音乐知识和音乐技能技巧，学生也很难真正理解和掌握。所以我们应该尽量把音乐教学过程设计成一个个有利于学生主动参与的音乐活动，包括音乐欣赏活动、音乐表现活动、音乐创作活动等，同时将有关的音乐知识糅合到音乐活动中，让学生顺带学习。譬如，在进行读谱能力训练时，我们可以采用音阶填空法、音程代替法、乐句接龙法等，这样就可以变视唱学习的枯燥为轻松。教师在整个活动中应该是充当策划人和欣赏者的角色而不是裁判员或评委，很多学生能够做到的事情，教师一定要放手让他们自己干，让他们在失败中总结教训，在成功中享受喜悦。
2 注重审美体验，紧扣音乐核心
音乐教育应该淡化教育活动中那种赤裸裸的知识传递过程，代之以师生双方主动投入、互相吸引的情感交流活动。罗丹说过：“艺术就是情感。”音乐美，即是一种特殊的情感表达方式。音乐基础教育的核心在审美。音乐教育作为美育的重要途径，其特质就是情感审美。音乐就必须：以情感人，以美育人。而实际教学过程中，许多音乐教师受传统教学体系的影响动辄就是进行识谱训练、节奏训练、听觉训练等等，这种机械操练枯燥无味，学生缺乏审美体验，最后导致厌学在所难免。所以教师的备课就显得尤为重要，要求选择立意美、情景美、音韵美、曲调美、配器美、伴奏美的歌曲或乐曲进行教学。美的音乐就像磁石牢牢抓住了学生的心，让其感受到审美的愉悦。我们要善于发现和挖掘音乐教材的什么因素，将自己的音乐审美体验积极地融入对教材的分析、处理中，形成强烈而浓郁的音乐审美动力和审美渴望，学生必然也会受到同化而主动去体验审美。现在的学生多数偏爱流行音乐，事实上流行音乐中也不乏立意鲜明、很有水准的作品，例如《同一首歌》、《阳光总在风雨后》、《冰糖葫芦》、《常回家看看》、《步步高》等等。这类歌曲我从来就没有明令禁止，相反我还鼓励学生来学唱，甚至用这些歌曲来取代教材中有些比较陈旧师生认为缺乏美感的歌曲，让其登堂入室成为某学段的必唱歌曲。学生的喜悦之情溢于言表，学习过程中也就表现出格外的卖力，课堂气氛自然变得融洽而和谐。但这也不意味就要迎合学生口味，发现那些立意差、品位低的歌曲应该属于一票否决的范畴。
3 摆脱教学程式，不搞形式主义
过去的音乐教学因为存在太多的教学程式，故而就像裹了脚的女人，走起路来特别费劲。学生必须按照那种桌凳横竖对齐的座位坐；音乐课要么一唱到底、要么一听到底、要么一讲到底；歌曲教学的三部曲是：一视谱、二颂词、三唱歌；诸如此类屡见不鲜。试着反思一下，如果坐在下面听课的是我们自己，在这种日复一日单调的音乐课上，我们又能保持几分的兴趣呢？愉快教学法要求我们摆脱这些程式，打破这些成规。座位不必拘泥于矩形、圆形、椭圆形等形状，它应该是服从于音乐活动。音乐活动需要什么样的座位，我们就把他整理成什么样，甚至可以把凳子撤了席地而坐。音乐课完全可以像做游戏，把我们的音乐知识和技能巧妙地穿插到游戏活动中。例如在欣赏《拉德兹基进行曲》课上，我先给学生听一下该乐曲的多次出现的主题，让他们联想这个节奏和平时的什么动作的节奏比较吻合。同学们达成共识后，紧接着就让学生跟着音乐的节奏走起来，并用各自的动作、表情来配合乐曲的进行，学生的动作五花八门、情态各异，有的边走边拍手、有的模仿背着小军鼓的样子边走边击、有的三五成群跳上了集体舞，热闹非凡。狂欢之后，问到他们什么是进行曲，他们几乎异口同声：和行走节奏吻合的乐曲。问他们这首曲子有什么特点，他们给出的答案也比较准确。
但是音乐活动很容易流于形式，搭一些花架子。为迎接公开课，什么投影仪、影碟机、多媒体电脑，能用上的都用上，最后教学效果却不尽如人意。原因就是没有把这些辅助设备用在刀刃上，设计的音乐活动和具体的教学不能有机结合，最终必然导致上课失败。
此外，教师在实施音乐愉快教学法的时候，还应该注意尽量多选择贴近现实生活、学生原本就比较感兴趣的内容进行教学。比如结合某些Flash小品、电影插曲等，学生的积极性也会大大增加。
总之，素质教育是当代教育的主流，音乐教育是素质教育的重要途径之一。音乐愉快教学法是培养一代高素质人才的重要手段，音乐教育对于丰富学生的想象力、感知力，培养具有个性化的一代新人具有不可低估的作用。教师应从实践角度出发，激发学习兴趣，让学生大胆参与，在愉快教学中，培养他们的创新能力，把他们培养成全面发展的栋梁之才。愿音乐之花孕育学生心灵让音乐之声撒满人间。
【关键词】初中音乐；教学法；审美体验；能力培养
A preliminary study happy junior high school music teaching method
Zhao Rongsheng
【Abstract】Happy music teaching is to make students learn music in one lighthearted atmosphere of psychological teaching method. This method to the inner power of students and guide their active learning plays a huge role in promoting， as well as the current quality education an important way.
【Key words】Junior high school music； Teaching method； The aesthetic experience； Ability training
所谓愉快教学法，其实就是教师通过创造良好的课堂气氛，使学生始终在轻松愉快、欢乐活泼的状态下进行学习，从而达到事半功倍的教学效果。心理学告诉我们：兴趣是最好的老师。正如莎士比亚所说：“学问必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。”课堂上学生能不能集中注意力，专心听老师讲授，能否乐意地去接受新的知识，并在老师的启发引导下开展一系列的学习活动，自觉地用脑、用耳、动嘴、动手去完成老师所布置的学习任务，关键在于诱发学生的学习兴趣。特别是作为非主课的音乐课，兴趣更是学生学习的动力。愉快的心情是产生学习兴趣的重要因素。
近年来在音乐教育方面有了长足的进展，但是并没有一种真正具有本国特色的音乐教学法。因此就迫切需要我们这些音乐教育工作者，特别是从事基础音乐教育的教师共同努力来实现新的突破，我们所要的并不是与国外的音乐教学法截然不同的另类教学法，我认为完全可以取其长处，从而找出更适合我们中国人的音乐教学法。那么，愉快教学法作为一种新型的教学方法体系能否担当起这个历史重任，扮演这个重要角色呢？我个人觉得很有可能，因为音乐愉快教学法总的思路是正确的，它符合教学发展的大趋势。
1 鼓励学生参与，享受成功喜悦
在音乐教学过程中，教育者创设良好的音乐艺术与教育氛围。尽可能地激发学生积极主动地、全身心全方位地参与音乐实践活动。在师生互动中寻找快乐。不亲身参与到音乐活动之中的学生，是不可能获得审美愉悦的体验的。音乐在很大程度上是个“只能意会，不能言传”的东西，只由教师口头传授，而没有学生的亲身参与和体验，哪怕是音乐知识和音乐技能技巧，学生也很难真正理解和掌握。所以我们应该尽量把音乐教学过程设计成一个个有利于学生主动参与的音乐活动，包括音乐欣赏活动、音乐表现活动、音乐创作活动等，同时将有关的音乐知识糅合到音乐活动中，让学生顺带学习。譬如，在进行读谱能力训练时，我们可以采用音阶填空法、音程代替法、乐句接龙法等，这样就可以变视唱学习的枯燥为轻松。教师在整个活动中应该是充当策划人和欣赏者的角色而不是裁判员或评委，很多学生能够做到的事情，教师一定要放手让他们自己干，让他们在失败中总结教训，在成功中享受喜悦。
2 注重审美体验，紧扣音乐核心
音乐教育应该淡化教育活动中那种赤裸裸的知识传递过程，代之以师生双方主动投入、互相吸引的情感交流活动。罗丹说过：“艺术就是情感。”音乐美，即是一种特殊的情感表达方式。音乐基础教育的核心在审美。音乐教育作为美育的重要途径，其特质就是情感审美。音乐就必须：以情感人，以美育人。而实际教学过程中，许多音乐教师受传统教学体系的影响动辄就是进行识谱训练、节奏训练、听觉训练等等，这种机械操练枯燥无味，学生缺乏审美体验，最后导致厌学在所难免。所以教师的备课就显得尤为重要，要求选择立意美、情景美、音韵美、曲调美、配器美、伴奏美的歌曲或乐曲进行教学。美的音乐就像磁石牢牢抓住了学生的心，让其感受到审美的愉悦。我们要善于发现和挖掘音乐教材的什么因素，将自己的音乐审美体验积极地融入对教材的分析、处理中，形成强烈而浓郁的音乐审美动力和审美渴望，学生必然也会受到同化而主动去体验审美。现在的学生多数偏爱流行音乐，事实上流行音乐中也不乏立意鲜明、很有水准的作品，例如《同一首歌》、《阳光总在风雨后》、《冰糖葫芦》、《常回家看看》、《步步高》等等。这类歌曲我从来就没有明令禁止，相反我还鼓励学生来学唱，甚至用这些歌曲来取代教材中有些比较陈旧师生认为缺乏美感的歌曲，让其登堂入室成为某学段的必唱歌曲。学生的喜悦之情溢于言表，学习过程中也就表现出格外的卖力，课堂气氛自然变得融洽而和谐。但这也不意味就要迎合学生口味，发现那些立意差、品位低的歌曲应该属于一票否决的范畴。
3 摆脱教学程式，不搞形式主义
过去的音乐教学因为存在太多的教学程式，故而就像裹了脚的女人，走起路来特别费劲。学生必须按照那种桌凳横竖对齐的座位坐；音乐课要么一唱到底、要么一听到底、要么一讲到底；歌曲教学的三部曲是：一视谱、二颂词、三唱歌；诸如此类屡见不鲜。试着反思一下，如果坐在下面听课的是我们自己，在这种日复一日单调的音乐课上，我们又能保持几分的兴趣呢？愉快教学法要求我们摆脱这些程式，打破这些成规。座位不必拘泥于矩形、圆形、椭圆形等形状，它应该是服从于音乐活动。音乐活动需要什么样的座位，我们就把他整理成什么样，甚至可以把凳子撤了席地而坐。音乐课完全可以像做游戏，把我们的音乐知识和技能巧妙地穿插到游戏活动中。例如在欣赏《拉德兹基进行曲》课上，我先给学生听一下该乐曲的多次出现的主题，让他们联想这个节奏和平时的什么动作的节奏比较吻合。同学们达成共识后，紧接着就让学生跟着音乐的节奏走起来，并用各自的动作、表情来配合乐曲的进行，学生的动作五花八门、情态各异，有的边走边拍手、有的模仿背着小军鼓的样子边走边击、有的三五成群跳上了集体舞，热闹非凡。狂欢之后，问到他们什么是进行曲，他们几乎异口同声：和行走节奏吻合的乐曲。问他们这首曲子有什么特点，他们给出的答案也比较准确。
但是音乐活动很容易流于形式，搭一些花架子。为迎接公开课，什么投影仪、影碟机、多媒体电脑，能用上的都用上，最后教学效果却不尽如人意。原因就是没有把这些辅助设备用在刀刃上，设计的音乐活动和具体的教学不能有机结合，最终必然导致上课失败。
此外，教师在实施音乐愉快教学法的时候，还应该注意尽量多选择贴近现实生活、学生原本就比较感兴趣的内容进行教学。比如结合某些Flash小品、电影插曲等，学生的积极性也会大大增加。
总之，素质教育是当代教育的主流，音乐教育是素质教育的重要途径之一。音乐愉快教学法是培养一代高素质人才的重要手段，音乐教育对于丰富学生的想象力、感知力，培养具有个性化的一代新人具有不可低估的作用。教师应从实践角度出发，激发学习兴趣，让学生大胆参与，在愉快教学中，培养他们的创新能力，把他们培养成全面发展的栋梁之才。愿音乐之花孕育学生心灵让音乐之声撒满人间。