当我们谈论起台湾华语流行音乐，我们在谈论什么？
　　想想歌词本上那些稚嫩的字迹，想想被目光一遍遍啃噬的磁带内页，想想记忆深处打包珍藏的一字一句，想了想，然后可以肯定地说：所谈论的，是作词家。
　　如果说一首歌，旋律是肉体，歌词是灵魂，那作词家就是人类灵魂的工程师，他们对我们的影响到底有多大呢？
　　“只要旋律一扬起，双唇就好像有了自己的意志，竟然可以不自觉地就把歌词一字不漏地唱出来”，感念于在成长岁月中被歌词深刻影响着台湾音乐人阿信，将作词家尊称为“为我的生命造血”的人。
　　台湾乐坛顶尖的“红血球”，不胜枚举，他们在过去几十年里创作出的作品，是“台湾这块岛屿贡献给汉语文化圈最最重要的文化输出”（马世芳），直至今天，仍在“主流市场持续发挥产值，同时也活在亿万听歌的人满满的回忆里”（陈乐融）。

　　在有关听歌的回忆里，歌星的光芒很少能闪耀到我的眼，但却常常被作词家的笔迹吸引去了视线。
　　刚参加工作那会儿，台湾新锐作词家丁晓雯正当红，由她作词的《爱上一个不回家的人》，令林忆莲成为1993年最受欢迎女歌手，但是我的周围并没有多少人知道她，也正因为如此，当领导安排我为一家商场策划一部推介性质的音乐专题片，我准备将丁晓雯作词的《慢慢地陪着你走》拍成MV时，大家都疑惑了：“她是谁？那是首什么歌？”
　　演员就选用商场的两个年轻职员，没有任何表演经验，可是那份无矫饰的生涩，却将男孩女孩初涉爱河的欢欣与羞涩，准确地表达出来，与歌词分外熨贴：“面对你有点害羞/爱的话不要急着说/让我想清楚/再多些把握/等等我……”节目播出后，这首歌赢得一致好评，我也成功地用一位作词家向同事“安利”了台湾流行音乐。
　　细想想，只有幸运的人，才能准确地形容出内心的感受，更多的人只能任心事默默地消融，因此在成长岁月中遇到的作词家，常被幻化为理性的、成熟的、想要成为的那种自己：因为中文是我的“大本命”，也因为同样身为女性，在受台湾流行音乐深刻影响的岁月里，那些位女性作词家，尤其是我珍贵的记忆典藏：
　　创作出《一剪梅》、《尘缘》等的作词家娃娃，作品拥有宽阔、坚贞的底蕴，即使经营面积为一首歌长宽的方寸之地，也要坚持文字品质，写出诗情境界;
　　“我们的故事爱就爱到值得，错也错得值得，是执着是洒脱，留给别人去说”（《值得》），廖莹如的一支笔在清浅与浓郁之间自由流转，调味出一手细腻好词，也就置办出一段洒脱人生;
　　“我和你，男和女，都逃不过爱情。谁愿意，有勇气，不顾一次付出真心”，脾气倔强的厉曼婷，即使在文字创作中也保持着高度的自觉和自矜，偶尔的一点动心，让人感觉美好得不要不要的;
　　“你说你想要逃，偏偏注定要落脚”（《用心良苦》），即使真实性情极度害羞又极容易惊慌，但十一郎作起词来依然可以气势惊人，那才是女性词作家的创作态度……
　　一直以来，郑华娟都是我最喜爱的作词家，有着敏锐、细致又准确的音乐感觉，着力于创作出“柔软的古典”，郑华娟词曲的那些歌，总能为寂寞的人抚平各自微小而烦乱的心事，那如水般温柔的笔致，为都市单调干燥的空间，洒下点点湿润的情意。因为喜欢她，便去搜寻唱她作品的歌手，陈淑桦、张清芳、林慧萍，《聪明糊涂心》、《Men’s Talk》、《新恋情》等，如同穿过枝而过的阳光，令许多想遮掩起来的心事无法遁形。她们和那些歌，就像姿态美好的竖琴，轻轻拨动，那如水的歌声便令柔弱的心无法抗拒。
　　喜欢作词家的一个理由是，他们所写的心事，可以用一百种歌喉、一百样方式来表达，歌声会老吧？他们的笔却永远年轻。
　　进入中年后，耳朵变得越来越挑剔，喜欢的新歌越来越少。那天开车，听到电台在播万方的《慢火车》，“慢火车，火车慢/我要爬过爱情这座山/就算泪会流，气会喘/也是最美的挑战”，尽管初次听，却一下子记住了它，那歌词，那旋律，喜欢呀，一查发现：词曲是郑华娟。
　　所以歌手的歌声占据你的耳朵，但作词家的词，融在你的血液中，轻轻呼唤一声，便涌动起潮汐。
　　乐融先生曾采访了台湾14位重量级作词家，结集而成访谈录《我，作词家》，读起来真真是字字唏嘘，句句慨叹，在序言中，他感叹：已然开始的数字年代，网络单曲的收听习性让听众几乎没能力“认识”词曲作者，作词家注定要承受更大的寂寞。
　　可人的记忆真是固步自封，年轻时喜欢那么几位作词家，记忆就满员了，再也装不进新人新歌。直到现在，疲惫的时候，仍会找出最爱的作词家所创作的最爱的歌曲来听，每听一遍，都在心底对她们道一声谢谢，谢谢漫漫人生长途，与你们的歌词相伴同行。