中国画家对牡丹的表现有上千年的历史了，早在南北朝和隋唐时期，就有画家对其做过专门的描绘，自此以后，代不乏人，名作迭出，现当代仍有许多画家将其作为自己的创作对象，加以描绘，且取得了很高的艺术成就，李明就是其中的佼佼者。
　　李明的故乡是誉满中外的牡丹之乡山东菏泽，此地有数百年种植牡丹的历史。菏泽牡丹枝干挺拔有致，叶子繁茂多姿，花朵雍容华贵，可谓牡丹之上品。得近水楼台之便，使李明自童年时就非常喜爱牡丹，“记得小时候老家庭院里栽植了两棵牡丹，一株是白牡丹，一株是魏紫（牡丹的一个品种）。我经常给它松土、浇水，蹲着观察、描摹”。可以说，牡丹的花容形貌、神韵情态自童年起就深深地印在李明的脑海中，并随着天长日久和岁月递增而愈发清晰、浓烈，并最终化成她笔下的艺术形象。
　　在花鸟画中，尤其在写意花鸟画中，画牡丹如同画其他花鸟一样，入门易，提高难，画好更难，画得格调高且富内涵则更是难上加难。这是因为牡丹花大如盘、色艳花丰，花红叶绿，没有很高的文化修养和艺术才情，没有严肃认真的创作态度，画出来的作品或者流入艳俗，或者流为画工艺人的匠气，或者呈现粗野的江湖习气。因此，牡丹是最难表现的花卉种类。李明是带着感情、带着对所画之物的深深之爱去画的，她的画首先是一种情感的投入，然后才是对笔墨的驱使和对物象的描绘，用她的话说“艺术就是情感，艺术就是撞击与心灵激荡的沉淀物。绘画在注重传统技法的同时，不能停留在对物象表面繁荣机械的描摹上，而应十分注重对客观物象的审美参照和神韵的揭示与描绘。尽管绘画是以客观物象作为造型依据的，但还应该将自己的情感注入其中”。这种情感的注入数十年来始终伴随着她对牡丹的观察、体验而进行的。
　　她笔下的牡丹，首先是充满个人情感的艺术形象，而不是植物的图解和颜色的抹画，更不是那些自称“牡丹王”们制作出的俗不可耐的行画。画面上那五彩缤纷、姹紫嫣红的牡丹花朵，在此已成为她的精神和情感家园的载体。可以说，李明把牡丹绘画提升到了更高的“道”的层面，作品非常耐看，有一种清润雅致的情调和浓郁馨馥的氛围相融和，在表现出牡丹雍容富贵、吉祥喜庆的神韵的同时，还传达出了一股书卷韵致。
　　情感的投入不仅表现在绘画的题材和内容上，而且还体现在艺术形式上。对于中国画来说，其本体的元素——笔墨也同样注入了画家个人的情思意绪，并与观赏者产生情感上的互动，用清代著名花鸟画家恽寿平的话说就是：“笔墨本无情，不可使运笔才无情；作画在摄情，不可使鉴画者不生情。”对此，李明深有同感，她说：“笔墨的修炼，是一个漫长的过程，用笔用墨的最高境界，是画家在遍观自然造化的过程中逐渐趋向于人格、修养的完美过程，作为一个画家是应该终生去努力攀登来实现的……笔墨在表现物象独特的形式美与结构美的同时，还应该体现画家的精神世界和审美理想。所以，画家要使画中的笔墨有丰富多彩的内容，就需要深入生活，发掘更多的笔墨语言来表现生活，进而不断地修炼自己的笔墨，更多地对生活倾注自己的激情。”
　　为了更好地表现牡丹“国色天香”的丰艳韵姿，她将文人画的笔墨与民间艺术中的色彩结合使用，在保留纯色的同时，更多地使用复合色，注重色阶的变化，利用不同色调相互间的对比与衬托，并吸收水彩画的某些表现手法，用水“冲撞”花色的某些部位，使得水色浑融，色彩饱满，淋漓尽致。同时她还发明了滚笔旋转的用笔法，将饱含色彩的毛笔横卧在纸上，根据所画花朵的不同形态，捻转笔杆，利用笔尖、笔肚、笔根等不同部位，画出花瓣不同的色阶变化和花朵的不同形态，既具浑融整体，又有局部的细腻变化，使画面变得丰富多彩，成功地表现了牡丹花朵的姹紫嫣红及其雍容华贵的韵姿，以抒发画家对牡丹的丰富感情。可以说“滚笔旋转法”是李明对牡丹绘画表现手法的丰富与发展。
　　技法上的创新，必然带来形式上的变化，我们看到李明笔下的牡丹，在构图布局上不拘泥于传统的格式，也不为现实园圃中自然生长的牡丹所囿，而是在师法造化的基础上，“对牡丹生态结构、造型特色、色彩变化、情势风致的观察、概化提升”，经过主观灵府意匠酝酿，创造出她心中的理想图式牡丹形象，丰艳而不媚俗，绰约而不柔弱，昂扬着蓬勃生机和富贵典雅的气氛。其构图新颖多样，布局变化丰富，真是画出了牡丹的丰姿神韵，一派“国色天香”。
　　中国画一向注重人品，认为人品决定画品的高下。在浮躁之风日益喧嚣的当下，充斥于画坛的多是以“王”自居的所谓“大师”们，而李明则甘于寂寞，在她所喜欢的牡丹绘画园地里，沉下心来，辛勤耕耘，孜孜探索。我们有理由相信，在以后的日子里，李明的绘画会更上一个台阶，取得更大的成就。
　　作者简介
　　朗卡卓玛·李明，一级美术师，现任中国画家协会理事、中国书画联谊会华光书画院业务院长、中国田园书画家协会副主席兼秘书长、中国画创作研究院常务副秘书长。
　　在绘画实践中，朗卡卓玛·李明逐渐形成了自己独特的艺术风格。她通过大气而不乏细腻的滚动旋转用笔，将花瓣的层次落笔成形，弥补了“点簇法”在颜色过渡上不易自然的局限性。她的作品以其浓墨重彩、苍劲淋漓的笔触，浑然天成，充满了灵动的生机和旺盛磅礴的气势，给人以浓重的抒情美感。其绘画艺术成就和作品曾多次被《人民日报》、《中国新闻出版报》、《光明日报》、《世界新闻报》、《中华名家书画》、中央电视台等多家媒体刊登报道。其传略和作品先后入选《中国现代书画名人大辞典》、《世界书画家大典》等大型辞书。作品《听雨》、《王者》、《朝霞》、《春晓》、《墨魁》、《贵妃醉歌》、《大地吐金》、《清香习习》、《天下第一香》等，被众多中外知名人士以及博物馆收藏。2006年，巨幅作品《和谐中国处处春》被中国人民革命军事博物馆收藏；2008年，作品《花开富贵春长在》挂上了天安门城楼，《富贵花开吉人家》被人民大会堂收藏；2010年，《富贵花开吉祥如意》、《天香丽姿不染尘》等作品，被菲律宾、印度尼西亚、日本等国家首相、总统收藏。
　　近年来，她创作的《天下第一花》、《和平富贵》等五幅作品，被国家体育总局武术代表团作为国礼，于2011年8月访问美国期间，赠送给联合国第65届联大主席戴斯先生、联合国秘书长潘基文先生以及美国前总统克林顿先生等政要。
　　她多次参加中国美术大赛并获奖。2005年，经中国书画年度人物评委会审定，被评为“2005中国书画年度人物”，并被授予“中国书画名家”荣誉称号；同年10月，在“金鼎奖”全国书法美术展览活动中，她的《牡丹图》获得金奖，并被授予“中国美术百杰”荣誉称号。先后出版了《李明花鸟画集》、《李明国画作品选集》、《滚笔牡丹画技法》等。