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【摘要】钢琴课程是高职学前教育专业的必修课程，但当前面临诸多发展瓶颈，需进一步加大高职学前教育专业钢琴课程改革力度，围绕职业教育的特点，合理定位教学目标，改革教学方式，提高教学效果，为未来幼儿教育培养更多合格的教师。
【关键词】高职教育 学前教育专业 钢琴教学 改革发展
【中图分类号】G612 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）34-0202-03
钢琴课是学前教育专业课程体系中一门必修的基础技能课，同其他艺术课程的设置一样，钢琴课的设置既是由幼儿教育的任务所决定的，同时也是提高幼儿教师素质的需要。在现阶段，高职学前教育专业钢琴教学还存在与学前教育发展不相适应的地方，如何推进课程教学改革，使这些未来的幼儿教师能在今后的工作中运用好钢琴这项教具，以便更好地服务于幼儿音乐教学，是每位学前钢琴教师应该思考的重要问题。
一、钢琴在幼儿艺术教育中的作用
著名的音乐教育家柯达伊曾说“对于儿童来说，音乐是他们交流的方式、情感的表现” 。众所周知，幼儿的教育是从听觉与视觉入手，根据这一特点，目前许多幼儿园都需要也欢迎艺术型的幼儿教师。面对要求越来越高的素质教育，每一位幼儿园教师都必须掌握音乐、舞蹈、美术、手工、园艺等教育教学的基本能力和专业技能。因此，艺术教育在幼儿教育中具有特殊的意义，它既是重要的教育内容，也是有效的教育手段，而且还能丰富儿童的生活，营造活泼愉快的气氛，给予幼儿良好的艺术熏陶，这对幼儿今后的性格塑造有着重要的作用。既然幼儿园的艺术教育有着不可替代性，这就要求幼儿教师应该学好艺术类课程。
钢琴以其宽广的音域，表现力的多样，受到了人们的喜欢。它音色优美、明亮，符合儿童的听觉要求；它又是一件定音乐器，对幼儿的音准能力有着重要的帮助，因此成为了学校音乐教育中一件必不可少的教具，被教师广泛运用于教学活动中。作为幼儿教师，应该具备一定的钢琴能力，能够正确、熟练地运用钢琴演奏幼儿园音乐教学中的乐曲、歌曲、律动曲、游戏或故事的背景音乐，能把课堂教学中的儿童歌曲进行声情并茂地自弹自唱，能用钢琴组织幼儿一日生活及各种活动。
高职学前教育专业主要是为幼儿园培养专业的教师，钢琴课是其艺术类课程之一，能有效帮助学生提高音准能力、节奏控制能力、音乐表现力、合作能力等。这些未来的幼儿教师能否在教学中很好的运用钢琴，给予孩子们音乐的趣味性，这跟学前教育钢琴课教学水平的高低有很大的关系。因此，学前教育专业的钢琴教师应该根据社会的需要，不断进行课程的改革创新，努力培养出受到幼儿园欢迎、受到孩子们喜爱的幼儿教师。
二、高职学前教育钢琴课程的教学瓶颈
随着我国对学前教育的重视，各地幼儿园的增设，幼儿教师的扩编，学前教育也成为了当前高职院校中一门热门且生源较多的专业。与本科院校及幼儿高等专科院校（五年制）相比，高职院校学前教育钢琴课的实践性与实用性要求更高，主要包括钢琴弹奏基本技巧和儿童歌曲伴奏两部分教学内容，但在实际教学中，由于高职学前教育专业的特殊性等原因，目前高职院校钢琴教学还存在很多发展瓶颈：
（一）学生数多，多采用集体课教学，在教学上缺乏一对一、有针对性的指导
通过几年的教学，笔者发现，就一首曲子或一项弹奏技巧而言，每个学生出现的问题并不相同。集体课的好处是，大家通过看课堂上教师对几个不同层次学生的指导，然后对比自身情况，可以举一反三地改进自身问题。但同时集体课也有弊端，这样的教学模式很难让学生快而好地掌握教学内容，也较能全面的发现自身钢琴弹奏中的问题，尤其在改正时没有个体的针对性，使得一些错误不能正确到位的解决，这些小问题不断地累积最后就会影响到学生的艺术综合素质。例如一首曲子中弹的错音、节奏之类的小错误，对于初学者而言要自己发现是较难的，而集体课上，教师只能解决普遍存在的典型问题，无法解决所有问题。此外，同样在纠正一个弹奏问题时，学生的更正能力也不同。
（二）高职大部分学生没有钢琴基础，也缺乏相关的音乐基础，无法直接进行职业教育
学生入学时普遍没有学过钢琴，只有极个别的学生有些“童子功”。即使有一点基础的也带有应试性，在手型、触键、识谱等基本功上缺乏系统学习。还有一些来自基础教育相对薄弱地区的生源，在进入大学前没有受过正规的学校音乐课程教育，这些学生的音准能力、节奏感、表演心理素质相对较差，这就给今后的彈唱教学增加了不少难度。因为从头学起，学制又短，在教学上就得用一大部分时间用于指导学生掌握常用的并与伴奏相关的弹奏技巧，而与职业最相关的伴奏、弹唱技能就无法直接进行，这将直接影响到学生职业技能的掌握效果。
（三）高职学前教育课程体系中缺少对学生音乐素养培养的相关课程，学生的音乐表现力和对音乐素材的组织运用能力很难提高
以我校为例，在高职学前音乐类的课程里，开设有乐理（一学期）、声乐（一学期）、舞蹈（四学期）、钢琴（四学期）这些课程。为儿童歌曲伴奏，除了一定的弹奏技巧外，还需要懂得使用相关的和声知识和伴奏织体，才能编配出和谐优美的音响效果。对音乐作品的理解、音乐素材二度创作的能力也需要学生通过音乐欣赏、音乐史之类的课程学习来获得。因为音乐鉴赏力及表现力的提高离不开对音乐作品的欣赏和理解。学生的识谱能力、唱歌的音色、音准能力、歌曲的表现力等不够，弹唱教学就不能取得较好的教学效果。而这些能力的培养最后都集中在钢琴课上，有赖于钢琴教师的补充和引导，这给钢琴教学加大了不少难度。
（四）学生课后练习缺乏有效性，教学效果及进度参差不齐
学好钢琴离不开课后有质量的练习，课后的练习需要持之以恒。不少学生因为没有学习技能课程的经验，课后练习缺乏积极性、主动性、自觉性。再加上课后没有老师的督促，回课时也不用一一弹奏，不自觉的学生课后练习大多采用“三天打鱼两天晒网”的方式，或是在上课前两天搞突击练习。这样即使天赋再好，也会造成识谱慢、键盘不熟悉、弹奏不熟练等问题。有些学生有一定的自觉性，但练琴时不注意有效的方法，缺少慢练、分手练、片段练习等过程，学习效果也不佳。从整体上来说，学生对钢琴学习能力的差异性较大，有的学生能在课堂上快速掌握教学要点，课后稍加练习就能掌握好一项弹奏技巧；而有的学生错过了音乐的最佳学习时期，虽然有老师不断地指导和课后大量的练习，掌握的效果仍不理想。 三、高职学前教育钢琴课程的改革建议
鉴于以上分析，高职学前教育专业的钢琴教学就不能照搬音乐院校中的传统教育模式。那么如何让高职的学生通过三年（钢琴课只有两年）的学习，从零打基础到掌握钢琴弹奏这一职业技能，笔者认为应该立足于以就业为导向，突出职业教育的特点，注重即兴弹奏能力，突出音乐的表现力，不过分强调技术技巧。担任这门学科的教师，大多毕业于音乐院校的钢琴专业，接受的是传统正规的钢琴教育，这是教学效果一个很有力的保障。但根据目前高职教育的特点和发展瓶颈，老师们应该转变教学理念，开拓新的教学方法，避免把学生往“钢琴手”方向培养，而是注重把握好弹奏技巧掌握的维度，注重培养学生对钢琴的运用。
（一）改善生源结构，提高整体教学效果
学前教育是国民教育系列中最基础的部分，高职学前教育带有“师范性”，培养出来的学生职业素质的好坏直接影响到幼儿的教育质量。幼儿园教师应具备开展幼儿教育的职业技能和艺术表演（表达）能力，这是现代教育对教师的要求。但高职学校学生生源的质量特别是音乐素质的高低将直接影响到钢琴及其他课程的教学效果，影响到学生今后的就业。因此学前教育专业在招生时，应注重招收具有一定音乐素质的学生，因为钢琴等音乐能力和素质难以通过短期内的学习得到大幅度提高。
（二）培养学生学习钢琴的兴趣，与钢琴成为好朋友
美国当代著名的教育家和心理学家本杰明·布卢姆曾说，学习的最大动力，是对学习材料的兴趣。因此，教师在教学的过程中除了教授弹奏技巧外，应让学生了解到钢琴音乐的美感。通过下园见习，让学生了解到钢琴在幼儿教学的广泛用途，不断提高学生对钢琴学习的积极性和兴趣。畏难情绪也是制约学生学习兴趣的一大因素。钢琴的学习，离不开课后大量的练习。教师在教学中应该注意引导学生的学习方法，让学生采用有效的练习，提高学习的成就感，增强学习的信心和兴趣。
（三）以就业为导向，制定合理的课程重点
以往的学前教育专业钢琴教学，在很大程度上都采用音乐院校的培养模式。但受到生源质量、课程设置等因素的制约，并不能达到良好的教学效果。例如，有的教师注重培养学生弹奏技巧的能力，在学生没有掌握好正确触键、弹好断奏、连奏等基本奏法的情况下，就急于要求弹奏的速度，加大曲子的难度。虽然求好心切，但欲速则不达，最后导致较难的曲子弹不好，就连最基础的断奏和连奏等奏法也弹不清楚，甚至在没有老师指导的情况下，正确弹奏一首简单地儿童歌曲都做不到，更不要说有优美的琴声，能把歌曲的风格、情感、音乐性弹奏出来。通过几年的教学实践，笔者认为，高职学前钢琴在弹奏技巧上的学习，只要能达到歌曲伴奏常用的技巧即可，不应过高要求弹奏曲子的难度，应把侧重点放在儿童歌曲的伴奏及弹唱教学上，重点让学生掌握切分、附点、三连音、弱起、简单装饰音等基本节奏及较难节奏的弹奏，这样才能在幼儿教学中做到正确的示范。在奏法上，突出连音和断奏的清晰弹奏及正确运用，这对正确表现儿童歌曲的风格将起到很大的作用。在教材的选择上，可更多地采用带有儿童音乐风格的歌曲，如《汤普森》、《拜尔》、《儿童音乐小品》等儿童钢琴教程，避免单一的采用大量的练习曲、名家大曲，以此降低技巧难度，又可给学生儿童音乐的熏陶。在学生有了一定的综合积累后，教师在伴奏及弹唱教上，应提高学生的视奏能力，引导学生为歌曲编配出和谐的和声及合适的织体，以此达到在教学中给予幼儿正确的听觉，感受到不同的音乐风格。对于一部分能力较高的学生来说，教师还可培养他们的即兴弹奏能力，例如给一个音乐动机，或一定的情节，能创编出简单地音乐，即兴弹奏。例如，幼儿在玩猫捉老鼠的游戏时，教师用钢琴弹奏出一小段反向八度音，表现出猫来捉老鼠了这一紧张的情景，幼儿就较为自然的进入游戏中的角色。也可根据不同的教学情境，采用对一个音乐出题的变奏弹法，表现出不同的场景或情绪。
（四）在教学内容上增设重奏学习，提高学生音乐的综合素质
重奏是一种合作式的弹奏，即两人或以上一起弹奏一首曲子，富有趣味性，也更富有表现力。学好重奏，能更好地弹好独奏，也能为钢琴即兴伴奏的学习更好地打基础，进一步提高学生的音乐素质，更好地為今后从事的幼儿教学服务。钢琴重奏可分为两种形式：一架钢琴上的四手联弹、两架钢琴及以上的合奏。对于初学者多采用四手联弹这种形式，达到一定演奏程度后再学习双钢琴。在俄罗斯以及其他音乐教育先进的国家，很早就把钢琴重奏引入钢琴的启蒙教学当中，常见的是师生之间的重奏。目前我国一些优秀的音乐院校也增设了这门课程，学科建设也在逐步完善中。对于高职学前钢琴课来说，教师可根据学生的层度，合理选择钢琴重奏的教学内容与形式，不仅可以师生合作，还可以是生生合作，这两种教学形式可独立使用，也可根据具体情况交替使用或同时在一堂课中进行，这样教师既能整体上把握学生的合奏情况，并及时解决两人在合作中的问题。
除此之外，我们也应改革高职的钢琴课程教学模式，除了通过集体课解决通识性、讲授性的教学部分外，应增加小组课（5--8人）解决层度差异的问题。同时可增加音乐素养类（键盘和声、音乐欣赏等）课程，提高学生的综合音乐素质。增加第二课堂（习奏会、专题讲座、毕业汇演等）的实训内容，以起到提高学生钢琴的运用能力，锻炼良好的心理素质等作用，并举一反三，学会其他幼儿园常见的键盘类乐器（电子琴、口风琴等）。
参考文献：
[1]董旭花.学前教育专业实训教育指导[M].北京：科学出版社，2009.
[2]杨丽梅.柯达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育[M].上海：上海教育出版社，1997.
[3]吴晓娜，王健.钢琴音乐教程[M].武汉：武汉测绘科技大学出版社，1999.
[4]万迪人.现代幼儿教师素养新论[M].南京：南京师范大学出版社，2002.
作者简介：
李旻蔚（1982年—），女，福建厦门人，讲师，研究方向为钢琴教育。
【关键词】高职教育 学前教育专业 钢琴教学 改革发展
【中图分类号】G612 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）34-0202-03
钢琴课是学前教育专业课程体系中一门必修的基础技能课，同其他艺术课程的设置一样，钢琴课的设置既是由幼儿教育的任务所决定的，同时也是提高幼儿教师素质的需要。在现阶段，高职学前教育专业钢琴教学还存在与学前教育发展不相适应的地方，如何推进课程教学改革，使这些未来的幼儿教师能在今后的工作中运用好钢琴这项教具，以便更好地服务于幼儿音乐教学，是每位学前钢琴教师应该思考的重要问题。
一、钢琴在幼儿艺术教育中的作用
著名的音乐教育家柯达伊曾说“对于儿童来说，音乐是他们交流的方式、情感的表现” 。众所周知，幼儿的教育是从听觉与视觉入手，根据这一特点，目前许多幼儿园都需要也欢迎艺术型的幼儿教师。面对要求越来越高的素质教育，每一位幼儿园教师都必须掌握音乐、舞蹈、美术、手工、园艺等教育教学的基本能力和专业技能。因此，艺术教育在幼儿教育中具有特殊的意义，它既是重要的教育内容，也是有效的教育手段，而且还能丰富儿童的生活，营造活泼愉快的气氛，给予幼儿良好的艺术熏陶，这对幼儿今后的性格塑造有着重要的作用。既然幼儿园的艺术教育有着不可替代性，这就要求幼儿教师应该学好艺术类课程。
钢琴以其宽广的音域，表现力的多样，受到了人们的喜欢。它音色优美、明亮，符合儿童的听觉要求；它又是一件定音乐器，对幼儿的音准能力有着重要的帮助，因此成为了学校音乐教育中一件必不可少的教具，被教师广泛运用于教学活动中。作为幼儿教师，应该具备一定的钢琴能力，能够正确、熟练地运用钢琴演奏幼儿园音乐教学中的乐曲、歌曲、律动曲、游戏或故事的背景音乐，能把课堂教学中的儿童歌曲进行声情并茂地自弹自唱，能用钢琴组织幼儿一日生活及各种活动。
高职学前教育专业主要是为幼儿园培养专业的教师，钢琴课是其艺术类课程之一，能有效帮助学生提高音准能力、节奏控制能力、音乐表现力、合作能力等。这些未来的幼儿教师能否在教学中很好的运用钢琴，给予孩子们音乐的趣味性，这跟学前教育钢琴课教学水平的高低有很大的关系。因此，学前教育专业的钢琴教师应该根据社会的需要，不断进行课程的改革创新，努力培养出受到幼儿园欢迎、受到孩子们喜爱的幼儿教师。
二、高职学前教育钢琴课程的教学瓶颈
随着我国对学前教育的重视，各地幼儿园的增设，幼儿教师的扩编，学前教育也成为了当前高职院校中一门热门且生源较多的专业。与本科院校及幼儿高等专科院校（五年制）相比，高职院校学前教育钢琴课的实践性与实用性要求更高，主要包括钢琴弹奏基本技巧和儿童歌曲伴奏两部分教学内容，但在实际教学中，由于高职学前教育专业的特殊性等原因，目前高职院校钢琴教学还存在很多发展瓶颈：
（一）学生数多，多采用集体课教学，在教学上缺乏一对一、有针对性的指导
通过几年的教学，笔者发现，就一首曲子或一项弹奏技巧而言，每个学生出现的问题并不相同。集体课的好处是，大家通过看课堂上教师对几个不同层次学生的指导，然后对比自身情况，可以举一反三地改进自身问题。但同时集体课也有弊端，这样的教学模式很难让学生快而好地掌握教学内容，也较能全面的发现自身钢琴弹奏中的问题，尤其在改正时没有个体的针对性，使得一些错误不能正确到位的解决，这些小问题不断地累积最后就会影响到学生的艺术综合素质。例如一首曲子中弹的错音、节奏之类的小错误，对于初学者而言要自己发现是较难的，而集体课上，教师只能解决普遍存在的典型问题，无法解决所有问题。此外，同样在纠正一个弹奏问题时，学生的更正能力也不同。
（二）高职大部分学生没有钢琴基础，也缺乏相关的音乐基础，无法直接进行职业教育
学生入学时普遍没有学过钢琴，只有极个别的学生有些“童子功”。即使有一点基础的也带有应试性，在手型、触键、识谱等基本功上缺乏系统学习。还有一些来自基础教育相对薄弱地区的生源，在进入大学前没有受过正规的学校音乐课程教育，这些学生的音准能力、节奏感、表演心理素质相对较差，这就给今后的彈唱教学增加了不少难度。因为从头学起，学制又短，在教学上就得用一大部分时间用于指导学生掌握常用的并与伴奏相关的弹奏技巧，而与职业最相关的伴奏、弹唱技能就无法直接进行，这将直接影响到学生职业技能的掌握效果。
（三）高职学前教育课程体系中缺少对学生音乐素养培养的相关课程，学生的音乐表现力和对音乐素材的组织运用能力很难提高
以我校为例，在高职学前音乐类的课程里，开设有乐理（一学期）、声乐（一学期）、舞蹈（四学期）、钢琴（四学期）这些课程。为儿童歌曲伴奏，除了一定的弹奏技巧外，还需要懂得使用相关的和声知识和伴奏织体，才能编配出和谐优美的音响效果。对音乐作品的理解、音乐素材二度创作的能力也需要学生通过音乐欣赏、音乐史之类的课程学习来获得。因为音乐鉴赏力及表现力的提高离不开对音乐作品的欣赏和理解。学生的识谱能力、唱歌的音色、音准能力、歌曲的表现力等不够，弹唱教学就不能取得较好的教学效果。而这些能力的培养最后都集中在钢琴课上，有赖于钢琴教师的补充和引导，这给钢琴教学加大了不少难度。
（四）学生课后练习缺乏有效性，教学效果及进度参差不齐
学好钢琴离不开课后有质量的练习，课后的练习需要持之以恒。不少学生因为没有学习技能课程的经验，课后练习缺乏积极性、主动性、自觉性。再加上课后没有老师的督促，回课时也不用一一弹奏，不自觉的学生课后练习大多采用“三天打鱼两天晒网”的方式，或是在上课前两天搞突击练习。这样即使天赋再好，也会造成识谱慢、键盘不熟悉、弹奏不熟练等问题。有些学生有一定的自觉性，但练琴时不注意有效的方法，缺少慢练、分手练、片段练习等过程，学习效果也不佳。从整体上来说，学生对钢琴学习能力的差异性较大，有的学生能在课堂上快速掌握教学要点，课后稍加练习就能掌握好一项弹奏技巧；而有的学生错过了音乐的最佳学习时期，虽然有老师不断地指导和课后大量的练习，掌握的效果仍不理想。 三、高职学前教育钢琴课程的改革建议
鉴于以上分析，高职学前教育专业的钢琴教学就不能照搬音乐院校中的传统教育模式。那么如何让高职的学生通过三年（钢琴课只有两年）的学习，从零打基础到掌握钢琴弹奏这一职业技能，笔者认为应该立足于以就业为导向，突出职业教育的特点，注重即兴弹奏能力，突出音乐的表现力，不过分强调技术技巧。担任这门学科的教师，大多毕业于音乐院校的钢琴专业，接受的是传统正规的钢琴教育，这是教学效果一个很有力的保障。但根据目前高职教育的特点和发展瓶颈，老师们应该转变教学理念，开拓新的教学方法，避免把学生往“钢琴手”方向培养，而是注重把握好弹奏技巧掌握的维度，注重培养学生对钢琴的运用。
（一）改善生源结构，提高整体教学效果
学前教育是国民教育系列中最基础的部分，高职学前教育带有“师范性”，培养出来的学生职业素质的好坏直接影响到幼儿的教育质量。幼儿园教师应具备开展幼儿教育的职业技能和艺术表演（表达）能力，这是现代教育对教师的要求。但高职学校学生生源的质量特别是音乐素质的高低将直接影响到钢琴及其他课程的教学效果，影响到学生今后的就业。因此学前教育专业在招生时，应注重招收具有一定音乐素质的学生，因为钢琴等音乐能力和素质难以通过短期内的学习得到大幅度提高。
（二）培养学生学习钢琴的兴趣，与钢琴成为好朋友
美国当代著名的教育家和心理学家本杰明·布卢姆曾说，学习的最大动力，是对学习材料的兴趣。因此，教师在教学的过程中除了教授弹奏技巧外，应让学生了解到钢琴音乐的美感。通过下园见习，让学生了解到钢琴在幼儿教学的广泛用途，不断提高学生对钢琴学习的积极性和兴趣。畏难情绪也是制约学生学习兴趣的一大因素。钢琴的学习，离不开课后大量的练习。教师在教学中应该注意引导学生的学习方法，让学生采用有效的练习，提高学习的成就感，增强学习的信心和兴趣。
（三）以就业为导向，制定合理的课程重点
以往的学前教育专业钢琴教学，在很大程度上都采用音乐院校的培养模式。但受到生源质量、课程设置等因素的制约，并不能达到良好的教学效果。例如，有的教师注重培养学生弹奏技巧的能力，在学生没有掌握好正确触键、弹好断奏、连奏等基本奏法的情况下，就急于要求弹奏的速度，加大曲子的难度。虽然求好心切，但欲速则不达，最后导致较难的曲子弹不好，就连最基础的断奏和连奏等奏法也弹不清楚，甚至在没有老师指导的情况下，正确弹奏一首简单地儿童歌曲都做不到，更不要说有优美的琴声，能把歌曲的风格、情感、音乐性弹奏出来。通过几年的教学实践，笔者认为，高职学前钢琴在弹奏技巧上的学习，只要能达到歌曲伴奏常用的技巧即可，不应过高要求弹奏曲子的难度，应把侧重点放在儿童歌曲的伴奏及弹唱教学上，重点让学生掌握切分、附点、三连音、弱起、简单装饰音等基本节奏及较难节奏的弹奏，这样才能在幼儿教学中做到正确的示范。在奏法上，突出连音和断奏的清晰弹奏及正确运用，这对正确表现儿童歌曲的风格将起到很大的作用。在教材的选择上，可更多地采用带有儿童音乐风格的歌曲，如《汤普森》、《拜尔》、《儿童音乐小品》等儿童钢琴教程，避免单一的采用大量的练习曲、名家大曲，以此降低技巧难度，又可给学生儿童音乐的熏陶。在学生有了一定的综合积累后，教师在伴奏及弹唱教上，应提高学生的视奏能力，引导学生为歌曲编配出和谐的和声及合适的织体，以此达到在教学中给予幼儿正确的听觉，感受到不同的音乐风格。对于一部分能力较高的学生来说，教师还可培养他们的即兴弹奏能力，例如给一个音乐动机，或一定的情节，能创编出简单地音乐，即兴弹奏。例如，幼儿在玩猫捉老鼠的游戏时，教师用钢琴弹奏出一小段反向八度音，表现出猫来捉老鼠了这一紧张的情景，幼儿就较为自然的进入游戏中的角色。也可根据不同的教学情境，采用对一个音乐出题的变奏弹法，表现出不同的场景或情绪。
（四）在教学内容上增设重奏学习，提高学生音乐的综合素质
重奏是一种合作式的弹奏，即两人或以上一起弹奏一首曲子，富有趣味性，也更富有表现力。学好重奏，能更好地弹好独奏，也能为钢琴即兴伴奏的学习更好地打基础，进一步提高学生的音乐素质，更好地為今后从事的幼儿教学服务。钢琴重奏可分为两种形式：一架钢琴上的四手联弹、两架钢琴及以上的合奏。对于初学者多采用四手联弹这种形式，达到一定演奏程度后再学习双钢琴。在俄罗斯以及其他音乐教育先进的国家，很早就把钢琴重奏引入钢琴的启蒙教学当中，常见的是师生之间的重奏。目前我国一些优秀的音乐院校也增设了这门课程，学科建设也在逐步完善中。对于高职学前钢琴课来说，教师可根据学生的层度，合理选择钢琴重奏的教学内容与形式，不仅可以师生合作，还可以是生生合作，这两种教学形式可独立使用，也可根据具体情况交替使用或同时在一堂课中进行，这样教师既能整体上把握学生的合奏情况，并及时解决两人在合作中的问题。
除此之外，我们也应改革高职的钢琴课程教学模式，除了通过集体课解决通识性、讲授性的教学部分外，应增加小组课（5--8人）解决层度差异的问题。同时可增加音乐素养类（键盘和声、音乐欣赏等）课程，提高学生的综合音乐素质。增加第二课堂（习奏会、专题讲座、毕业汇演等）的实训内容，以起到提高学生钢琴的运用能力，锻炼良好的心理素质等作用，并举一反三，学会其他幼儿园常见的键盘类乐器（电子琴、口风琴等）。
参考文献：
[1]董旭花.学前教育专业实训教育指导[M].北京：科学出版社，2009.
[2]杨丽梅.柯达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育[M].上海：上海教育出版社，1997.
[3]吴晓娜，王健.钢琴音乐教程[M].武汉：武汉测绘科技大学出版社，1999.
[4]万迪人.现代幼儿教师素养新论[M].南京：南京师范大学出版社，2002.
作者简介：
李旻蔚（1982年—），女，福建厦门人，讲师，研究方向为钢琴教育。