“亚洲最具影响力设计大奖”着意采集这些散落各处的亚洲创意故事——那些尚未编撰成册，却已经在田间地头、街头巷尾传诵的设计佳话。
　　鸣谢Special Thanks_设计营商周BODW2012
　　在全球化的时代，人们更乐于谈论地域性：欧洲设计从工艺作坊发源而来，美洲大陆的设计借工业化的东风迅速崛起，而亚洲这片气候温和的土地上，设计语汇依然暧昧不清。但在体系格局尚未形成的创意土壤中不难有更多的发现。由香港设计中心主办的“亚洲最具影响力设计大奖”（DFA Award）已经走过10个年头，着意采集这些散落各处的亚洲创意故事——那些尚未编撰成册，却已经在田间地头、街头巷尾传诵的设计佳话。
　　品茶
　　茶文化在亚洲文化中不容忽视。所谓 “饮茶三绝”即茶美、水美、壶美，嗜茶的文人苏东坡甚至亲自设计过茶具。茶具设计成为延续茶文化生命力的极佳载体。传统茶盘的去水孔颇为粗糙，易堵塞，传统设计采用看起来颇为笨拙的塑胶排水管连接茶盘底部，水流经过时声音也并不悦耳。美籍华人设计师石大宇的“赞竹茶盘”就这一细节做了创造性改良，他受到云南香格里拉藏族村民堆叠木柴的习惯启发，将堆栈柴薪的造型置于茶盘中央做滤水器，竹质正三角柱过滤茶、水，并能防止阻塞。三角柱还会随水量变化上下浮动，创造了错落有致的美感。同时，这一竹制品也回应了可持续性的设计考量。
　　韩国首尔的Tale设计工作室也设计了一款茶具，名为 “月光杯”（Moon Glass）。无论使用月光杯饮用Maggoli米酒、Nigori清酒还是绿茶，饮者都会产生杯中有月亮的错觉。使用者将茶杯斟满和饮用的过程中，杯中的月牙形会随着液体水平的增减而逐渐改变，饮茶中目睹月缺月圆，令茶道更见风雅。
　　珍视
　　近年来，亚洲国家在接二连三的自然灾害中学会了物质与精神家园的重建补给。对自然、对社会及对人的珍视与感恩渗透在设计之中。日本凸版印刷株式会社（Toppan）在2011年日本东部大地震后为支援灾区，希望帮助人们完成精神文化的重建，设计了“Book Wagon”移动图书馆。这种载满了图书的流动图书车出现在临时房屋社区的各处，使得灾区人民及时获得精神食粮。车辆内的空间有限，如何选择图书犹如一场策展，设计者对此也绞尽脑汁，试图让车内的书籍满足不同年龄与背景读者的需要，也满足灾后有不同心理感受与情绪的灾民的需要，给予他们更多心理支持与关爱。
　　西瓜糖是日本新潟县十日町市东下组地区的农业特产，其珍贵之处是由当地居民采用手工制作，为使购买者珍视这种手工制作的糖果，Kuroyanagi Jun事务所的设计师在包装上下了功夫。设计师着意保持西瓜糖外部包装的简洁性，采用了折叠的包装纸包裹，同时以当地栽种的植物制成的绳子打结封口，包装过程和西瓜糖的制作过程一样以全手工完成，使产品的价值与理念充分传达。
　　当代都市人只见树木不见森林，为了带给人们更切实的森林体验，倡导保护自然，路易威登与日本环保力量moreTrees合作推出了 “森林故事礼盒”（Forest Box），其中包含视、听、触、嗅四种感官体验。礼盒的灵感来自对森林环境的摄取，通过摄影作品、音乐唱片、木槐材料以及香氛喷雾来依次实现。产品本身传达了品牌对品质、原料来源、自然的珍视与关注。雪松、柏木、桦木、栗木、胡桃木和落叶松的样本细致嵌入礼盒的板块，人们透过触摸木材的纹理，可感受森林中丰富多样的生命力，音乐与香氛更使人们如同身临其境。
　　逸趣
　　生活用品的DIY元素总会构建更多生活乐趣。Torafu建筑事务所设计的“空气之器”（airvase）形象百变，可以成为碟子、小碗，或者成为花瓶的形状。这个容器异常纤薄、轻盈，可以紧密折叠，在不使用时占用最小的储存空间。纸的两面颜色不同，因此颜色与造型都可以变化。Torafu的设计师显然已经迅速把握了交互设计的趋势，airvase除了色彩缤纷、易于收藏，其成功之处还在于鼓励用家亲身体验，定制自己需要的物品。
　　中国香港的Fang工作室也设计了一款“变化多端”的家用产品——Fandango吊灯。这款充满戏剧感的现代吊灯采用花生卤素灯照明，映入眼帘的是层层薄纱制成的花瓣灯罩。圆周直径达1米，高65厘米的花瓣层可以根据使用者需要随意调整成不同形状。吊灯设计的灵感来自弗拉明戈舞者的力量和戏剧化表演，自然也如舞者一般在任何空间中都成为视觉的焦点。