中国美术多山水画，云烟苍茫，引人做出世之想，难得有一件《清明上河图》，让我们有机会细看这件名作，也同时回头来观看我们自己的城市。
　　《清明上河图》是一份珍贵的艺术与社会史料，引领我们走进千年前的市井况味，找到繁华城市里的幸福节奏，思考自己与城市的关系，思考城市文明存在的幸福正向价值。
　　全世界有近四十件不同的《清明上河图》版本被收藏着，但只有收藏在北京故宫的被公认为北宋张择端画的这一张是原作。这件中国美术史上难得一见的以城市为主题的杰作，放在世界美术的格局上，远远超过同一时期任何一个民族的绘画成就。
　　◎一部现代电影
　　《清明上河图》就像一部现代电影，真实记录了一千年前乡村、都市间的交通运输与社会、经济面貌。
　　一座城市的交通运输可以抚育一座城市的繁荣，而一条河流就如同城市的血液，如今河流的作用似乎有所减弱，但在北宋徽宗的年代，对于首都上河的重视非同小可，皇帝请画工去调查上河整个的漕运以及两岸商户人民的生活情况，把它描绘成图像的时候，有很多写实的意义在其中，每一次看到《清明上河图》都会有同样的感觉，如何去了解自己所居住的城市，这一条河流与我们互动的关系，在画里有可能依旧看到与今天与我们的关联，大概就是张择端当年所作的这件画作的意义所在。
　　这部视觉变化万千的中国长卷艺术，让欣赏者随时可以掌握最精彩的画面。从“驴队驮炭”“近郊农村”，经过“行道树”“交流道”这样缓和的场景铺叙后，走进城市主题，一幕幕漕运繁华与商业街道人来人往的热闹景象，将剧情带到画卷中心位置的“虹桥事件”。
　　◎全卷五百多公分、汇纳八百多个人物
　　《清明上河图》全卷五百多公分、汇纳八百多个人物，是十二世纪人类文明史上最多元兴盛的都会缩影。
　　这一张画在当时完成的五百多公分里，大概分为三个比较明显的大的段落：第一个段落是从右边打开来，完全郊外的景象，很多的柳树，有一对小毛驴驮着炭往城里面走，树林中掩映着农村的草房，我们看到陆路和水路一起在走，路上的人和水上的船一起在走，可方向都是从右往左逐渐地进入城市，这一段是近郊的风景，慢慢的进入到水的主题，把陆地压低后进入水的部分。进入第二个大的段落的主题，就是虹桥的出现，进入了繁忙的汴河码头。第三个段落是城市热闹的街区。
　　在张择端的美学世界里没有“英雄”，城市繁华的“主角”就是庶民百姓。他在京城街头，看庶民百姓的生活，看苦力搬运米粮，看纤夫拉船，看街头摊贩叫卖，看桥梁上人潮来往，看车马滚滚驶过，看士绅豪商的富贵，也看城墙脚下残障乞丐的贫苦——他们都是张择端笔下“主角”，八百多个各行各业各种身份的“城市居民”，不分富贵贫贱。透过人与人的身体，人与人的眼神，互动牵连，张择端在一片看似繁荣喧哗的商业闹市中，捕捉到属于“人”的深沉心事以及城市人性荒凉中的温暖。
　　◎一份珍贵的社会与经济史料
　　《清明上河图》更搜集了城市林林总总的图像。
　　汴京河岸漕运卸货的真实景象，让观赏者对一千年前的造船技术，货物的运输、贸易、仓储、搬运，都有了全面具体的了解。一轴白描市井的画卷、一段京华烟梦的收藏、一部民俗民风的史诗。这或许是东京汴梁城的某个清晨，或者是正午，或者是黄昏……
　　丈六长卷，表现了东京汴梁的风采神韵；妙手丹青，渲染了神州沃野的繁华似锦。轻轻打开《清明上河图》，扑面而来的是一股祥瑞之气，生民之气，灵秀之气，裹挟着我，簇拥着我，一朝步入画卷，一日梦回千年。
　　《清明上河图》对舟车、桥梁、屋宇、人物、服装的精细写实，成了北宋城市最丰富的一卷百科全书，不只在艺术上具有杰出的价值，也保留了第一手最不可取代的北宋都城史料。
　　不论是都市豪宅、农村竹篱茅舍、各种建筑物，或是巍巍皇城高大宏伟的城楼，屋上琉璃瓦铺面，两端屋脊鸱尾，巨细靡遗的宫殿建筑，每一处都是个性层次分明，可以说是十二世纪北宋建筑史的最好资料。并记录了北宋漕运物资通有无的经济贸易现象，可说是一千年前北宋“漕运码头”最真实的纪录片。
　　汴梁郊外的官道上，只见张择端，翰林画师，布帕束发，手握摇扇，在熙熙攘攘的人群中，骑一马，携一仆从，马虽偏瘦，但洁净俊朗；人虽稍疲，却意气风发，也许满目的春和景明，激活了画家的灵感，《清明上河图》便在春天的画布上润色起笔。也许这是一幅俗得不能再俗的国画，画幅写满柴米油盐酱醋茶；然而这是一幅大得不能再大的国画，锁住所有南来北往的脚步。张择端，那个书生样的背影，用自己神功妙笔，泼墨勾勒，娓娓诉说一个王朝的富庶繁华……