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【摘 要】随着市场经济的高速发展，珠宝艺术逐渐走入大众的视野，而珠宝设计也作为一种朝阳艺术行业得到了全面的发展。面对严峻的市场竞争局势，珠宝行业必须转变传统的造型变化设计的思维定式，促进珠宝设计思维的创新与拓展，这也是珠宝行业发展的必经之路。本文立足于珠宝设计中，珠宝的情感与文化的表达以及珠宝各要素设计，展开对珠宝设计思维拓展的分析与讨论。
【关键词】珠宝设计；思维；拓展
一、以情感与文化意蕴为主导的珠宝设计思维的拓展
（一）珠宝设计要体现其情感主题
每一颗珠宝究其本源，只不过顽石一颗，只有在经过精心地设计之后，被赋予语言以及情感之后，才能够让冰冷的顽石具有温度，进而能够与人沟通，散发其独特的光华。珠宝是有感情的。揭开珠宝设计的神秘面纱，珠宝设计与其他设计无多大分别，只是材质上变成了珊瑚、翡翠以及黄金等。但要设计出好的珠宝首饰，设计时，需要有主题，将蕴含于珠宝中的感情展现出来。珠宝情感主题的表现，并非各种珠宝元素的简单叠加与堆砌，而是要经过情感的提炼，并以珠宝的材质作为载体，将这一情感表达出来，从而与人进行有效的沟通，实现与人之间的情感共鸣，给人带来愉悦的体验与感受。例如，在设计中，可加强珠宝的寓意性设计，展示珠宝的精神寄托性，或者赋予珠宝材料某种象征性的含义，以此来凸显珠宝的情感主题。例如，心形珠宝就表达了人们对爱情的真诚，生辰石则寓意着人们的生辰月份等。可见，真正的珠宝设计中，其设计思想首先要考虑到珠宝的情感体现。
（二）珠宝设计要赋予深刻的珠宝文化意蕴
珠宝设计中文化意蕴的体现，并非传统文化元素的简单堆砌，而是要融入设计师对生活的感悟与体验，让珠宝富含深刻文化意蕴的同时，使珠宝体现出现代感与时尚感，让简单的珠宝更具吸引力。例如，著名珠宝设计师刘超的设计作品“窗外”，在传统的冰裂纹样中镶入了公主方钻，并配合纵横的金属裂纹，使简单的方形规律中穿插了线条形式，并具有突出的色彩对比，使中国古老的窗花文化在冰裂纹中完全被诠释出来，展示了该珠宝作品的东方神韵。同时，打破了珠宝形式美的局限，使珠宝的美与深刻的文化意蕴合二为一，使珠宝的观念形态与物质形态的反映融为一体，从而体现出了珠宝的时代精神性。可见，珠宝的设计思维中注入文化元素，能够使珠宝形成更富有活力的潮流。
二、以珠宝要素为主导的珠宝设计思维的拓展
（一）珠宝的材质设计思维
珠宝材质是其设计时需要首要考虑的因素以及设计过程中需突出的重点。这主要是由于珠宝的材质在珠宝的总体价值中占有绝对的分量，同时珠宝材质也是展现珠宝美的一种最直接的方式，这就必然使材质作为人们选择珠宝的中心。例如，人们在钻石珠宝的选择中，由于钻石材质本身就是珠宝的核心，人们必定重视钻石的审视。因此，在珠宝的设计思维中，材质逐渐成为它的特定设计思维。但在设计中，如何挖掘各类珠宝材质的美以及以何种方式体现出这种材质美则成为了以材质为主导设计思维进行珠宝设计时的核心。例如，对于部分非常漂亮且较大的钻石材质而言，在设计时就无须过分注重其色彩与造型的修饰，只需用几根非常简单的金属爪将钻石托起，使钻石原始美被完全被展现在人们的视野中，体现一种“最好的设计即是没有设计”的思维特点，正如Tiffney设计的“钻石爪镶”。珠宝材质的原始之美，以其原始形态、光泽、色彩体现出其质朴的材质之美，这一珠宝材质的审美挖掘，能够符合不同的审美需求。此外，在挖掘珠宝材质美的过程中，还需挖掘出珠宝深刻的意蕴，赋予其深刻寓意特征。例如，在翡翠材质珠宝的设计中，就必须深刻挖掘翡翠这一材质包裹着的深刻的传统文化，从而使翡翠珠宝既具有传统文化意蕴，还同时体现出现代绿色时尚。这就需要在设计时，根据翡翠材质的颜色与种类的特点，使翡翠的材质美最大的发挥出来。
（二）珠宝的色彩设计思维
珠宝本身是一种造型艺术，色彩在这一艺术中占据着重要的地位。在珠宝的设计中，色彩具有情感述说的功能。例如，珠宝的色彩能够传达给人安静、深沉、冷暖、甜蜜等多种情感。同时，珠宝的色调以及珠宝色彩对比方式，对珠宝风格与主题的表达具有辅助的作用。在珠宝设计中，要注重运用珠宝本身具有的源色彩（如色彩丰富的K金）以及各种工艺技法（如错金、木纹以及珐琅工艺等），使珠宝色彩元素的功能最大化。
在珠宝设计中，珠宝的其他元素都要以色彩的表现为前提，服务并服从于色彩的表现要求。设计时，首先要根据珠宝色彩的表达要求，确定珠宝的材质；根据珠宝色彩对比以及构成的效果，对珠宝所用材质的形状以及大小进行确定；同时根据色彩的情感表达，确定该珠宝的消费群体。经过这一色彩设计的思维，最终对这个珠宝品牌的风格进行定位。
（三）珠宝的工艺设计思维
在传统的设计思想中，工艺只是为完成珠宝设计的一种技术手段与服务方式。但对现代珠宝设计而言，这一技术性与服务性的方式，不再满足珠宝设计变化的需求，而转变成为一种新的设计要素。运用珠宝工艺进行设计，实现设计上的创新，能够促使珠宝功能与形式的创新。例如，在珠宝工艺设计中，运用可拆分连接结构，使珠宝能够实现组装与拆分，促进多种佩戴方式的形成，进而形成多功能的珠宝。同时，活动连接工艺设计的运用，促使珠宝的造型呈现出可变性特征，实现珠宝设计的技术性与艺术性的统一，使珠宝的内涵与形式得以丰富。
综上所述，珠宝的设计是为人进行设计，在设计中，需要体现出“以人为本”的设计理念，促使珠宝的单一以造型为主导的设计思维的转变，在设计思维中体现出珠宝情感与文化的表达，并结合珠宝各类元素实现设计思维的不断拓展，从不同维度展现珠宝的魅力，丰富其内涵。
参考文献：
[1]王莉.珠寶首饰的灵魂——珠宝企业家畅谈2010CHINA国际珠宝设计大赛（1）[J].中国宝玉石，2011，01：92-95.
[2]肖慧.走出珠宝设计的思维迷宫——对原创品牌民族化本位的再思考[J]. 设计艺术（山东工艺美术学院学报），2012，04：79-80.
[3]梁婷.深圳两设计师折桂国际珠宝设计大赛[N].深圳特区报，2009-03-09B05.
[4]TTF“神韵东方”亚洲珠宝设计邀请展香港盛大开幕[J].中国宝玉石，2009，05：80-83.
[5]郎宇清.珠宝设计、模仿及相关知识产权探讨[N].中国黄金报，2012-06-1900G.
【关键词】珠宝设计；思维；拓展
一、以情感与文化意蕴为主导的珠宝设计思维的拓展
（一）珠宝设计要体现其情感主题
每一颗珠宝究其本源，只不过顽石一颗，只有在经过精心地设计之后，被赋予语言以及情感之后，才能够让冰冷的顽石具有温度，进而能够与人沟通，散发其独特的光华。珠宝是有感情的。揭开珠宝设计的神秘面纱，珠宝设计与其他设计无多大分别，只是材质上变成了珊瑚、翡翠以及黄金等。但要设计出好的珠宝首饰，设计时，需要有主题，将蕴含于珠宝中的感情展现出来。珠宝情感主题的表现，并非各种珠宝元素的简单叠加与堆砌，而是要经过情感的提炼，并以珠宝的材质作为载体，将这一情感表达出来，从而与人进行有效的沟通，实现与人之间的情感共鸣，给人带来愉悦的体验与感受。例如，在设计中，可加强珠宝的寓意性设计，展示珠宝的精神寄托性，或者赋予珠宝材料某种象征性的含义，以此来凸显珠宝的情感主题。例如，心形珠宝就表达了人们对爱情的真诚，生辰石则寓意着人们的生辰月份等。可见，真正的珠宝设计中，其设计思想首先要考虑到珠宝的情感体现。
（二）珠宝设计要赋予深刻的珠宝文化意蕴
珠宝设计中文化意蕴的体现，并非传统文化元素的简单堆砌，而是要融入设计师对生活的感悟与体验，让珠宝富含深刻文化意蕴的同时，使珠宝体现出现代感与时尚感，让简单的珠宝更具吸引力。例如，著名珠宝设计师刘超的设计作品“窗外”，在传统的冰裂纹样中镶入了公主方钻，并配合纵横的金属裂纹，使简单的方形规律中穿插了线条形式，并具有突出的色彩对比，使中国古老的窗花文化在冰裂纹中完全被诠释出来，展示了该珠宝作品的东方神韵。同时，打破了珠宝形式美的局限，使珠宝的美与深刻的文化意蕴合二为一，使珠宝的观念形态与物质形态的反映融为一体，从而体现出了珠宝的时代精神性。可见，珠宝的设计思维中注入文化元素，能够使珠宝形成更富有活力的潮流。
二、以珠宝要素为主导的珠宝设计思维的拓展
（一）珠宝的材质设计思维
珠宝材质是其设计时需要首要考虑的因素以及设计过程中需突出的重点。这主要是由于珠宝的材质在珠宝的总体价值中占有绝对的分量，同时珠宝材质也是展现珠宝美的一种最直接的方式，这就必然使材质作为人们选择珠宝的中心。例如，人们在钻石珠宝的选择中，由于钻石材质本身就是珠宝的核心，人们必定重视钻石的审视。因此，在珠宝的设计思维中，材质逐渐成为它的特定设计思维。但在设计中，如何挖掘各类珠宝材质的美以及以何种方式体现出这种材质美则成为了以材质为主导设计思维进行珠宝设计时的核心。例如，对于部分非常漂亮且较大的钻石材质而言，在设计时就无须过分注重其色彩与造型的修饰，只需用几根非常简单的金属爪将钻石托起，使钻石原始美被完全被展现在人们的视野中，体现一种“最好的设计即是没有设计”的思维特点，正如Tiffney设计的“钻石爪镶”。珠宝材质的原始之美，以其原始形态、光泽、色彩体现出其质朴的材质之美，这一珠宝材质的审美挖掘，能够符合不同的审美需求。此外，在挖掘珠宝材质美的过程中，还需挖掘出珠宝深刻的意蕴，赋予其深刻寓意特征。例如，在翡翠材质珠宝的设计中，就必须深刻挖掘翡翠这一材质包裹着的深刻的传统文化，从而使翡翠珠宝既具有传统文化意蕴，还同时体现出现代绿色时尚。这就需要在设计时，根据翡翠材质的颜色与种类的特点，使翡翠的材质美最大的发挥出来。
（二）珠宝的色彩设计思维
珠宝本身是一种造型艺术，色彩在这一艺术中占据着重要的地位。在珠宝的设计中，色彩具有情感述说的功能。例如，珠宝的色彩能够传达给人安静、深沉、冷暖、甜蜜等多种情感。同时，珠宝的色调以及珠宝色彩对比方式，对珠宝风格与主题的表达具有辅助的作用。在珠宝设计中，要注重运用珠宝本身具有的源色彩（如色彩丰富的K金）以及各种工艺技法（如错金、木纹以及珐琅工艺等），使珠宝色彩元素的功能最大化。
在珠宝设计中，珠宝的其他元素都要以色彩的表现为前提，服务并服从于色彩的表现要求。设计时，首先要根据珠宝色彩的表达要求，确定珠宝的材质；根据珠宝色彩对比以及构成的效果，对珠宝所用材质的形状以及大小进行确定；同时根据色彩的情感表达，确定该珠宝的消费群体。经过这一色彩设计的思维，最终对这个珠宝品牌的风格进行定位。
（三）珠宝的工艺设计思维
在传统的设计思想中，工艺只是为完成珠宝设计的一种技术手段与服务方式。但对现代珠宝设计而言，这一技术性与服务性的方式，不再满足珠宝设计变化的需求，而转变成为一种新的设计要素。运用珠宝工艺进行设计，实现设计上的创新，能够促使珠宝功能与形式的创新。例如，在珠宝工艺设计中，运用可拆分连接结构，使珠宝能够实现组装与拆分，促进多种佩戴方式的形成，进而形成多功能的珠宝。同时，活动连接工艺设计的运用，促使珠宝的造型呈现出可变性特征，实现珠宝设计的技术性与艺术性的统一，使珠宝的内涵与形式得以丰富。
综上所述，珠宝的设计是为人进行设计，在设计中，需要体现出“以人为本”的设计理念，促使珠宝的单一以造型为主导的设计思维的转变，在设计思维中体现出珠宝情感与文化的表达，并结合珠宝各类元素实现设计思维的不断拓展，从不同维度展现珠宝的魅力，丰富其内涵。
参考文献：
[1]王莉.珠寶首饰的灵魂——珠宝企业家畅谈2010CHINA国际珠宝设计大赛（1）[J].中国宝玉石，2011，01：92-95.
[2]肖慧.走出珠宝设计的思维迷宫——对原创品牌民族化本位的再思考[J]. 设计艺术（山东工艺美术学院学报），2012，04：79-80.
[3]梁婷.深圳两设计师折桂国际珠宝设计大赛[N].深圳特区报，2009-03-09B05.
[4]TTF“神韵东方”亚洲珠宝设计邀请展香港盛大开幕[J].中国宝玉石，2009，05：80-83.
[5]郎宇清.珠宝设计、模仿及相关知识产权探讨[N].中国黄金报，2012-06-1900G.