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摘要：注重阅读体验，可以说是书籍装帧设计中的交互设计。编排角度来说，在读者阅读的时候，要站在读者的立场给读者营造最为舒适的阅读体验。要站在对文本的理解上进行编排。对版面进行网格的设计分析，使文字在二维平面上进行完美的信息传递。具体来讲在页面布局上，字间距，行间距，字号，图片环绕形式等，要用统筹的眼光看待整个书籍设计，又要保持其整体性。
关键词：阅读体验；阅读生态；审美
一、研究背景
书籍设计的传统审美不能迷失于现代中国。知名设计师吕敬人认为，建筑是空间的语言，书则是语言的建筑，书籍就像是纸上的建筑，当我们在阅读书籍时，翻动着捧在手心里的书，随着页码一页一页的翻动，此时就产生了时间上的流动，从封面到书脊再到封底，从环衬到扉页再到内文，在读者的翻阅中，不断流动着进行空间上的交流。书籍是空间与时间艺术的交融，静动有序，就如同一栋建筑需要通过在其中的活动体验才知道其布局是否宜人，书亦如此。书籍设计的优劣在于读者体验过后的直观感受，在人与书的交互中，总是能不断的进步，更新审美需求。
二、互联网媒介下实体书籍的发展现状
首先文化与市场的矛盾引发实体书籍的没落，最具审美与社交功能的阅读应用——实体书变得不那么流行，因其无法满足多元化的阅读体验需求，互联网所构建的信息空间包括三个优势即便利性，通达性以及公共性。然而当与实体书籍碰撞时，却失去了书籍固有的社交功能。自己读自己的书，缺少媒介无法共鸣，这也许就是现代人冷漠的根源之一吧。实体书籍的存在是有其必要性的。实体书或许笨重孤立，但是却是长久的陪伴式的阅读载体。首先浸入式阅读的仪式感，实体书具备特有的阅读方式和物理特性：优雅平和的载体：内容承载的有限性：由书页排版装帧等可视要素组成的元素都是整书内容的一部分，所以书籍的开本，页面页边，页缝，翻阅方式，厚度，纸张印刷方式纸张纹理甚至留白行距都会对内容输出的观感产生巨大影响。kindle阅读器相比就少了这些原始的视觉冲击，只是简单的文字堆砌。只是提供了短暂的便利性，却迷失了與书籍为伴长期的汲取养分的功能性。
注重装饰性，缺乏书籍设计整体性，和阅读体验的完整性。在整个书籍装帧设计的过程中，任何书中出现的元素都要考虑整体的主题的呼应性，而不是简单的堆砌罗列。例如某动漫书的页面元素视感活泼，充满吸引力，可是长时间看下去会发现缺乏编辑逻辑，久视会产生眩晕感。布局不合理，不会再产生第二次阅读欲望。
缺乏设计感。现代社会是一个多元的社会，人们对艺术审美的视知觉要求也不断提高，然而现阶段中国书籍设计水平还处于一个不太高的阶段，究其原因在于现在中国人读书量很少，技术高品位低，还不如民国时期，崇尚高雅的气质。现今，大多的书籍设计视感平庸，无法给人眼前一亮的感觉。缺少风格和个性的表达。其实这不只是书籍设计领域的弊病，而是整个设计领域的通病。
三、实体书籍设计趋势分析
注重阅读体验，可以说是书籍装帧设计中的交互设计。编排角度来说，在读者阅读的时候，要站在读者的立场给读者营造最为舒适的阅读体验。要站在对文本的理解上进行编排。对版面进行网格的设计分析，使文字在二维平面上进行完美的信息传递。具体来讲在页面布局上，字间距，行间距，字号，图片环绕形式等，要用统筹的眼光看待整个书籍设计，又要保持其整体性。视觉化设计角度来说，是整个书籍装帧设计中至关重要的一个环节。也是最容易忽视的。书籍内容信息视觉化设计也就是最直观的展现给作者的第一印象。一般来说往往会应用基础表格展示，但是现今社会面对读者多元化的阅读需求，往往一个基础表格是远远不够的，将书籍设计信息化，可以使读者在整个阅读体验中思路更加清晰。书籍内容信息视觉化设计可以使作者在短时间内了解图书的梗概，在书籍设计中至关重要，能最大程度帮助读者理解文章，使作者在阅读过程中通过每一个细节元素完善阅读体验。同时视觉化设计还要站在读者角度，配图要与文章内容相关联，图形元素大小位置合适，在色彩搭配上，要根据书籍主题确定相符的色彩方案。
现代工艺的注入，书籍装帧设计也要应用新材料新技术新工艺，跨界的碰撞结合，推陈出新，实体书设计的多元化，呈现装帧新形式。装帧是将作品转化为书籍的设计，其初始目的在于吸引读者对这个作品产生浓厚的阅读兴趣从而促成购买，装帧设计的最终作品是对作品进行包装，而不是简单的把内容元素堆砌于书面之上。
从内容出发，注重整体设计审美趣味。深刻体现书籍的文化内涵。书籍设计师在进行书籍设计之前必定要对书籍的梗概，中心思想，以及阅读人群进行全方位的了解甚至市场调研，只有这样科学系统的设计流程，最后所呈现的书籍设计才会是相对完善的布局。书籍的整体设计在未来的书籍设计中必定是大势所趋，能够顺应时代作出相应的改变，迎合市场的需求，最终才会脱颖而出。如今多媒体环境下，读者们更加注重感官的体验，不仅对书籍的内容有要求，对书籍的配套包装也有很高的要求，系统的注重书籍的整体设计一定会使书籍的价值提升。
增强求新意识，避免雷同设计。最典型的教科书封皮，没有任何设计感，具有代表性的学科特征物的剪影成为封皮的关键元素，完全没有吸引性创新性。插画封面风靡一时时，走进书店，各种各样的言情题材插画封面像是批量生产的，来自统一模板。鲜有几个风格另类的图书封面。例如在图书的选材方面，不应该只局限于纸张，可以是织物，可能是皮革，可能是塑料，不同的选材传达不同的象征寓意，不同纹理应用于不同材质所呈现的质感也是千差万别，作为设计师要勇于尝试。具有求新意识。
四、小结
经济学中有一条亘古不变的定理：一旦某样东西变得免费，变得无所不在，那么他的经济地位就会突然下跌。比如以前电是奢侈品，穷人都使用蜡烛，可现在电力无处不在，烛光晚餐才是奢侈品。尽管kindle阅读器更加轻便，高效，实体书籍对于文化的传承记载的功能性仍是不可或缺不可代替的，那么符合现代人的对实体书籍的设计审美规范更加迫在眉睫。面对当代书本阅读被电子化和碎片化蚕食的趋势，作为实体书籍设计人的第一使命就是吸引读者阅读，让他们投入文本，形成舒适的阅读体验，进而培养阅读习惯和兴趣，最终形成一个有机的阅读生态系统。传承包含两层含义：一是书籍设计理念和技艺的薪火相传，二是通过书籍设计本身，让文化与记忆以艺术品的物理形态永远留存，成为值得珍藏的文化实体。
关键词：阅读体验；阅读生态；审美
一、研究背景
书籍设计的传统审美不能迷失于现代中国。知名设计师吕敬人认为，建筑是空间的语言，书则是语言的建筑，书籍就像是纸上的建筑，当我们在阅读书籍时，翻动着捧在手心里的书，随着页码一页一页的翻动，此时就产生了时间上的流动，从封面到书脊再到封底，从环衬到扉页再到内文，在读者的翻阅中，不断流动着进行空间上的交流。书籍是空间与时间艺术的交融，静动有序，就如同一栋建筑需要通过在其中的活动体验才知道其布局是否宜人，书亦如此。书籍设计的优劣在于读者体验过后的直观感受，在人与书的交互中，总是能不断的进步，更新审美需求。
二、互联网媒介下实体书籍的发展现状
首先文化与市场的矛盾引发实体书籍的没落，最具审美与社交功能的阅读应用——实体书变得不那么流行，因其无法满足多元化的阅读体验需求，互联网所构建的信息空间包括三个优势即便利性，通达性以及公共性。然而当与实体书籍碰撞时，却失去了书籍固有的社交功能。自己读自己的书，缺少媒介无法共鸣，这也许就是现代人冷漠的根源之一吧。实体书籍的存在是有其必要性的。实体书或许笨重孤立，但是却是长久的陪伴式的阅读载体。首先浸入式阅读的仪式感，实体书具备特有的阅读方式和物理特性：优雅平和的载体：内容承载的有限性：由书页排版装帧等可视要素组成的元素都是整书内容的一部分，所以书籍的开本，页面页边，页缝，翻阅方式，厚度，纸张印刷方式纸张纹理甚至留白行距都会对内容输出的观感产生巨大影响。kindle阅读器相比就少了这些原始的视觉冲击，只是简单的文字堆砌。只是提供了短暂的便利性，却迷失了與书籍为伴长期的汲取养分的功能性。
注重装饰性，缺乏书籍设计整体性，和阅读体验的完整性。在整个书籍装帧设计的过程中，任何书中出现的元素都要考虑整体的主题的呼应性，而不是简单的堆砌罗列。例如某动漫书的页面元素视感活泼，充满吸引力，可是长时间看下去会发现缺乏编辑逻辑，久视会产生眩晕感。布局不合理，不会再产生第二次阅读欲望。
缺乏设计感。现代社会是一个多元的社会，人们对艺术审美的视知觉要求也不断提高，然而现阶段中国书籍设计水平还处于一个不太高的阶段，究其原因在于现在中国人读书量很少，技术高品位低，还不如民国时期，崇尚高雅的气质。现今，大多的书籍设计视感平庸，无法给人眼前一亮的感觉。缺少风格和个性的表达。其实这不只是书籍设计领域的弊病，而是整个设计领域的通病。
三、实体书籍设计趋势分析
注重阅读体验，可以说是书籍装帧设计中的交互设计。编排角度来说，在读者阅读的时候，要站在读者的立场给读者营造最为舒适的阅读体验。要站在对文本的理解上进行编排。对版面进行网格的设计分析，使文字在二维平面上进行完美的信息传递。具体来讲在页面布局上，字间距，行间距，字号，图片环绕形式等，要用统筹的眼光看待整个书籍设计，又要保持其整体性。视觉化设计角度来说，是整个书籍装帧设计中至关重要的一个环节。也是最容易忽视的。书籍内容信息视觉化设计也就是最直观的展现给作者的第一印象。一般来说往往会应用基础表格展示，但是现今社会面对读者多元化的阅读需求，往往一个基础表格是远远不够的，将书籍设计信息化，可以使读者在整个阅读体验中思路更加清晰。书籍内容信息视觉化设计可以使作者在短时间内了解图书的梗概，在书籍设计中至关重要，能最大程度帮助读者理解文章，使作者在阅读过程中通过每一个细节元素完善阅读体验。同时视觉化设计还要站在读者角度，配图要与文章内容相关联，图形元素大小位置合适，在色彩搭配上，要根据书籍主题确定相符的色彩方案。
现代工艺的注入，书籍装帧设计也要应用新材料新技术新工艺，跨界的碰撞结合，推陈出新，实体书设计的多元化，呈现装帧新形式。装帧是将作品转化为书籍的设计，其初始目的在于吸引读者对这个作品产生浓厚的阅读兴趣从而促成购买，装帧设计的最终作品是对作品进行包装，而不是简单的把内容元素堆砌于书面之上。
从内容出发，注重整体设计审美趣味。深刻体现书籍的文化内涵。书籍设计师在进行书籍设计之前必定要对书籍的梗概，中心思想，以及阅读人群进行全方位的了解甚至市场调研，只有这样科学系统的设计流程，最后所呈现的书籍设计才会是相对完善的布局。书籍的整体设计在未来的书籍设计中必定是大势所趋，能够顺应时代作出相应的改变，迎合市场的需求，最终才会脱颖而出。如今多媒体环境下，读者们更加注重感官的体验，不仅对书籍的内容有要求，对书籍的配套包装也有很高的要求，系统的注重书籍的整体设计一定会使书籍的价值提升。
增强求新意识，避免雷同设计。最典型的教科书封皮，没有任何设计感，具有代表性的学科特征物的剪影成为封皮的关键元素，完全没有吸引性创新性。插画封面风靡一时时，走进书店，各种各样的言情题材插画封面像是批量生产的，来自统一模板。鲜有几个风格另类的图书封面。例如在图书的选材方面，不应该只局限于纸张，可以是织物，可能是皮革，可能是塑料，不同的选材传达不同的象征寓意，不同纹理应用于不同材质所呈现的质感也是千差万别，作为设计师要勇于尝试。具有求新意识。
四、小结
经济学中有一条亘古不变的定理：一旦某样东西变得免费，变得无所不在，那么他的经济地位就会突然下跌。比如以前电是奢侈品，穷人都使用蜡烛，可现在电力无处不在，烛光晚餐才是奢侈品。尽管kindle阅读器更加轻便，高效，实体书籍对于文化的传承记载的功能性仍是不可或缺不可代替的，那么符合现代人的对实体书籍的设计审美规范更加迫在眉睫。面对当代书本阅读被电子化和碎片化蚕食的趋势，作为实体书籍设计人的第一使命就是吸引读者阅读，让他们投入文本，形成舒适的阅读体验，进而培养阅读习惯和兴趣，最终形成一个有机的阅读生态系统。传承包含两层含义：一是书籍设计理念和技艺的薪火相传，二是通过书籍设计本身，让文化与记忆以艺术品的物理形态永远留存，成为值得珍藏的文化实体。