由扎哈·哈迪德(zaha Hadid)设计的罗马21世纪艺术博物馆(MAXXI)获得了2010年英国皇家建筑师学会(RIBA)的斯特灵大奖(Stlring Prize)。博物馆在结构上由五个房间构成，建筑大胆地使用了弯曲的屋顶和可控制的百叶窗来提供采光。自然光线得到了格外的关注，光线穿过玻璃天花板，透过混凝土梁间的空隙射入室内。这些混凝土梁下部装有钢轨，艺术品可以悬挂其下。
　　扎哈曾表示，该博物馆“并不是一个容器，而是一个艺术品营地”，在这里走廊和天桥相互勤口和连接，创造出了一个具有生机的动感空间。尽管该建筑的功能清晰，平面上组织合理，但寻求空间的灵活使用性仍是该设计的主要目标。空间的连续I％R计避开了大量的墙体划分和干扰，为建筑内的临时展示提供了良好场所。进入博物馆的中庭，混凝土弧墙、悬浮的黑色楼梯和采纳自然光线的开敞屋顶，这些该建筑的主要元素映入眼帘。借助这些元素，扎哈“力求创造出多视点和分散几何体的新型空间流动性，以此来象征现代生活的纷杂动感”。
　　和以往项目一样，扎哈提出了这样的问题：解构的流动性特征是否能够与罗马这个拥有丰富古典文化遗产的“静态”城市相匹配7幸好，评论家和公众对此的反应是积极的。尤其是在这样的一个文化环境和现有城市架构中，平滑的弧墙面与新古典主义的匀称立面形成了良好对话。这个新的有机体在成长过程中呼应了其前面的建筑物，而且其侧面由简洁厚实的表面所覆盖，展示出了建筑的灵活性和共生性，博物馆很好地契合于其城市的肌理中。MAXXI是意大利境内的第一个国家级当代艺术博物馆。它将带来公众和媒体的大量注意力。博物馆将成为罗马式市的一个中心点，成为其当代特质的一个恒久亮点。
　　这是一个成熟的建筑作品，吸取了多年建筑实验中的精华，扎哈·哈迪德设计的建筑造型如梦似幻，极少能从其数字化模型转为现实存在，她的建筑一直受到批评，称其充满魅惑和戏剧性，却缺乏实用性。她始终尝试通过一种自由粗放的线条来创造一个大而深的空间。这个作品没有给参观者提供一个规定的路线，创造了一种探索的感觉，这也许是她迄今为止最好的作品。