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引言：
当今社会，我们所看到的现状是，能写一手好字的人越来越少，坐姿和执笔不正确，笔画笔顺错误颠倒，不讲究字的间架结构，中小学再也见不到毛笔描红课了，而且背离传统书法艺术的“狂怪体”也渐渐侵染书坛。眼见根植于中华民族智慧，根植于中华文化的产生和发展过程的中国书法艺术，很有可能在我们这一代或今后的两、三代人中消失，我们能不着急吗？是危言耸听吗？不是！所以，我们需要大力发扬和继承中华文化的文明精髓，与此同时，大力发展中国传统书法艺术。
爱新觉罗启骧，字滕伯，1935年生于北京，清雍正皇帝第九代孙，当代著名书法家。启骧幼年深得祖父毓逖（毓逖——清光绪帝禁卫军统领，与齐白石交往甚密。）疼爱，受书画艺术氛围熏陶，培养了良好的艺术修养和审美观。
1955年，启骧毕业于北京建筑工程学院后担任高级工程师一职，从事工业及民用建筑工程设计和施工。1978年，启骧师从堂兄启功，潜心研习中国传统书法。1998年，兄长启功为他的作品集《启骧书艺集》作序时写道：“所好晋唐名家之格，骎骎可入百年宗匠之藩篱，而谦抑为怀，临古弥笃。”
启骧热爱体育，青年时代曾是北京市足球代表队队员。1990年爱新觉罗家族40多位书画家为亚运会捐赠书画作品近二百幅(包括溥杰、启功的作品)，并在日本展出，启骧作为家族的代表到日本参加开幕式并进行交流活动。
1991年，启骧书写的奥林匹克宪章基本原则的精制册页，做为国礼在瑞士洛桑赠送给原国际奥委会主席萨马兰奇先生，并被国际奥委会博物馆永久珍藏。同时，他的书法作品被人民大会堂、天安门贵宾楼、钓鱼台国宾馆、中国国家博物馆等单位以及国内外朋友广为收藏。
启骧现为中国书法家协会会员、北京文史研究馆馆员、辅仁大学校友会美术委员会副会长。
翰墨一生传承文化
愛新觉罗家族在中国的历史上曾经显赫一时，清朝的皇帝也被后世公认为个人修养和文化思想居高。爱新觉罗家族至今名人辈出，例如大家所熟知的爱新觉罗毓峨、启功、启骧……他们因何成长为有所建树的人，启骧先生讲到流传于先祖雍正教导子孙的至理名言——立身以至诚为本，读书以明理为先。
启骧说：“立身以至诚为本。一个人立志要做一件事情时，必须‘至诚’。以诚信、谦卑的态度去追求理想中的目标与事业，孜孜不倦，方是做大事者的风格与气度。”
而“读书以明理为先。一个人读书、求学的目的，首先是要让自己学会为人处事。”是启骧先生对于先祖之言的领悟。
据有记载的文章介绍，清代皇室家规甚多，对子女学业要求极其严格，对皇子师父的挑选更是严格。皇室的家族成员颇有一番不得不成器的使命，这大概是这个家族人才辈出的原因之一。
启骧先生出生在一个战乱的年代，连年的战争和动荡使得当时还年幼的他没有机会享受几年皇室后裔的优越生活。但是，“老家庭”里浓郁的艺术、治学气氛深深的影响着他。祖父毓逖与国画大师齐白石交往甚密，外出时也总喜欢把自己的长孙启骧带在身边。回忆起童年与祖父在一起的时光，先生很开心：“爷爷特别喜欢我，带我去见齐白石。我见到齐白石时，他很高兴，很喜欢我，当即赠予了我一些珍贵的礼物。”
启骧说：“那时候的我就开始接触中国传统文化艺术的精华，亲眼看着那些书画家写字作画，受益匪浅。看到他们怎样握笔、运笔，感受到他们写字的节奏和神韵，然后我开始模仿，自己鉴赏力的功底是从那个时候开始积累的。现在，我们很难看见这些传统的好东西。”
五千年的文化该如何传承
启骧先生多年来关注中国传统文化的传承，特别是汉字文化，誓尽自己最大的努力传播中国五千年的传统文化——中国书法文化“文字美”的内涵。
世界上，拥有书法艺术的民族屈指可数，其中，唯有中国书法，具有最悠久的历史，传播得最为广泛，同民族文化保持着最密切的关系。书法风格与审美意识的发展代表着民族文化的表征，是时代审美风尚和审美趣味的体现。
启骧说：“书法，是中华民族的美术之魂。一个民族，如果失去了对本民族源远流长文化的理解，后果非常可怕。中国传统文化的精华在当今时代仍然具有指导生活与实践的价值。我们的《道德经》、《论语》，这些著作都很好的为我们提出了人与自然、人与人、人与社会如何和谐相处共存的道理与经验。所以，我一直致力于探索该如何将中国书法文化的灵魂与精髓传播下去。”
先生倡导作为华夏子孙，作为一个使用汉字的中国人，人人都应重视汉字的书写，写得一手好字，写毛笔字不等同于书法，书法是一门学问，是从汉字学中分离出来而独立的高级艺术形式。
汉字的简化适应了快节奏生活的需要，这是它进步性的体现；但是对于理解中国传统文化汉字的内涵却省略了情景与韵味。研习书法的人，应该多一点对中国传统文化的了解，也多一些对繁体字的认识，这是保护与继承中国传统文化，是每个炎黄子孙可以做到与应该做到的事情，更是每个炎黄子孙的责任。现在很多人以设计流行的签名为美，以别人看不懂的怪异文字为时尚，这些都有悖于真正“文字美”的内涵。
先生从理论阐述了指导实践的方法，在继承与发展的问题上，先生尤其强调先继承后发展的原则。在继承历代先贤的基础上，去认识什么是文字美，理解达到美的法则与方法，尤以方法的正确与否视为成败的关键所在，他不断强调要能识别美才能创造美的艺术——“如果不知道什么字是美的，就不可能写出美的书法来，好的书法作品会带给人一种享受”，启骧先生所讲的道理看似简单，却令人回味。
研习之功在于“法”
启骧先生是书法界的大家，如何继承中国书法的精髓，先生提到：研习之功在于“法”。启骧说：“研习书法者要注重学法不学体，既要掌握好法的重要性、又要循序渐进形成自己的风格。”
启骧先生几年前开始归纳整理中国传统书法之“法”，本着一丝不苟的治学态度，到今天已经写下了几万字的笔记和例字。这些书法的“法则”对于书法研习者的学习至关重要。先生特别强调书法研习者要有规则意识，不要以哗众取宠的创新而抛弃中国汉字的书写精髓。他说：“不仅是研习书法，做任何事情都要注重规则，任何事物也都有它的规则。”
书法与用毛笔写字是两个范畴里的概念，一个是艺术，另一个是实用。上千年来，中国传统书法的目的是研究怎样把汉字写美。创新必须以继承为基础。只有在掌握了书法的基本技法以后，熟能生巧，逐渐进入所谓“随心所欲”的境界。先生用十六个字高度概括了继承与创新之间的辩证关系——有法无法，无法有法；学书在法，奇妙在人。
习字做人淡泊明志
中国传统文化的思想非常注重一个人德行的教育、情操的培养，先生的翰墨人生，也处处体现传统文化的德行与礼教，值得后辈借鉴的地方颇多。其一，平易谦和、规矩做人，注重人格的修养，耐得寂寞与坎坷、经得荣辱与变迁，心态平和方字如其人；另外，先生可以将艺术间内在的相通互融与书法巧妙地联系在一起，既有文人的气韵又有将帅的雄风。
许多年来，慕名上门求教于先生的人络绎不绝，都希望做启骧老先生的门生，而他却对收徒一事表现得既吝啬又着实慷慨。
启骧先生在2006年初夏口述的《启功大哥，我想念您——纪念启功大师逝世一周年》的文章中写道“大哥的言传身教使我懂得，书法不仅是一种技能，一门艺术，更是一个人的品行和修养。”并以“习字做人、淡泊明志”八个字作总结。所以，先生对门生的要求重在德行，而非金钱。面对品行好、有天分的学者，先生的言传身教是慷慨而无私的。他说：“研究艺术要准备好为之献身，踏踏实实地勤奋地去钻研去苦练。如果把物欲的成名放在心上当目标，很难领悟艺术的真谛，很难取得成功。
中国书法之美的奥妙
采访是在启骧先生家中进行的，客厅的墙上是一幅丈二整纸气势磅礴的行书作品——苏轼的《念奴娇赤壁怀古》。这幅作品曾多次获得外国友人的褒奖。面对那些金发碧眼的外籍人士称赞自己的作品时，他也曾惊讶——他们懂书法吗？也许，他们不一定能看懂中国字，但艺术之美，没有国界；人们对美好事物的认同，没有国界。中国书法之美的奥妙宛如一首动听的交响乐。
启骧说：“一幅书法作品，就像一首乐曲，一个字就像其中的一个小节，而笔画就像其中的一个音符。作为整幅书法作品，首先要讲究总体结构，总体的美。用它的节奏、旋律，来表达一种感情。激昂奔放之处，如山洪暴发，电闪雷鸣；悠扬婉转之处，若潺潺流泉，细雨润物。每个字，一个小节也都是一个组成部分，决不可马虎随便，都要禁得起推敲。而笔画又是字最基础的组成部分，写好每一笔，是基本功。就像小提琴家用弓子摩擦琴弦，能发出优美的乐音，而未经训练的人可能就会发出噪音来。要掌握运用笔墨需要刻苦练习。对于立志研习中国书法的人不仅要勤奋，还要懂得怎样勤奋。”
中国书法在中国传统文化中有其重要地位，其主要表现在以下几个方面：书法是一门艺术；书法中蕴藏着一种民族精神；书法表现了一种中华民族的审美倾向；书法可以修身养性。中国书法是中国传统文化中的一件瑰宝，这在西方文化中是没有的，就像中国武术、中国京剧一样，举世无双，更显其稀世价值。
“为中国传统文化的传承
做点儿事儿。”
启骧先生为实现自己的心愿——为中国传统文化的传承做点儿事儿，为给子孙后代留下美好的书法作品，坚持不懈。先生在2008年初始决定将自己刚刚完成的小楷作品《金刚般若波罗蜜经》（简称《金刚经》捐献给慈善机构，拍卖所得款项将用于中国传统书法及传统中医药学的拯救与传承。
這部精湛的书法作品倾注了启骧先生七年的心血。《金刚经》（鸠摩罗什译本）全文五千五百余字，启骧先生在完成这部作品时，每个字都抄写了若干遍；七十二页的作品，哪一页上有一个字不满意或是遗漏了，他都要重新抄写这一整页；因为患了眼疾，启骧先生以后也不可能再完成同样的作品了。很多人不理解他为什么不把这样的“宝贝”留给自己，留给后代。他说：“因为我想尽我的微薄之力为中国传统文化的传承做点儿事儿。正因为这部作品好，其一，才能帮助更多的人认识到中国传统书法的美；其二，才能卖出它的价值，为培养中国传统的书法和中医药学继承人多提供一些经济援助。”
明年在首都博物馆启骧味辛夫妇将举办书画联展。此时，他正在为幼儿启蒙教育而撰写《三字经》、《百家姓》、《千字文》、《弟子规》，准备于年底集结出版。相信，这部作品的问世，对于后人德育与学习继承中国书法之美带来深远的意义与积极的福音。
后记：采访结束后，笔者深深的被这位老者的精神所感动，他是那样的坚韧与执着，他的目标很明确，那就是：誓把传播中国五千年传统文化作为己任，并力图把这种精神传播给每一个中国人，感染大家能够行动起来，拿真正的艺术与世界文明对话！
当今社会，我们所看到的现状是，能写一手好字的人越来越少，坐姿和执笔不正确，笔画笔顺错误颠倒，不讲究字的间架结构，中小学再也见不到毛笔描红课了，而且背离传统书法艺术的“狂怪体”也渐渐侵染书坛。眼见根植于中华民族智慧，根植于中华文化的产生和发展过程的中国书法艺术，很有可能在我们这一代或今后的两、三代人中消失，我们能不着急吗？是危言耸听吗？不是！所以，我们需要大力发扬和继承中华文化的文明精髓，与此同时，大力发展中国传统书法艺术。
爱新觉罗启骧，字滕伯，1935年生于北京，清雍正皇帝第九代孙，当代著名书法家。启骧幼年深得祖父毓逖（毓逖——清光绪帝禁卫军统领，与齐白石交往甚密。）疼爱，受书画艺术氛围熏陶，培养了良好的艺术修养和审美观。
1955年，启骧毕业于北京建筑工程学院后担任高级工程师一职，从事工业及民用建筑工程设计和施工。1978年，启骧师从堂兄启功，潜心研习中国传统书法。1998年，兄长启功为他的作品集《启骧书艺集》作序时写道：“所好晋唐名家之格，骎骎可入百年宗匠之藩篱，而谦抑为怀，临古弥笃。”
启骧热爱体育，青年时代曾是北京市足球代表队队员。1990年爱新觉罗家族40多位书画家为亚运会捐赠书画作品近二百幅(包括溥杰、启功的作品)，并在日本展出，启骧作为家族的代表到日本参加开幕式并进行交流活动。
1991年，启骧书写的奥林匹克宪章基本原则的精制册页，做为国礼在瑞士洛桑赠送给原国际奥委会主席萨马兰奇先生，并被国际奥委会博物馆永久珍藏。同时，他的书法作品被人民大会堂、天安门贵宾楼、钓鱼台国宾馆、中国国家博物馆等单位以及国内外朋友广为收藏。
启骧现为中国书法家协会会员、北京文史研究馆馆员、辅仁大学校友会美术委员会副会长。
翰墨一生传承文化
愛新觉罗家族在中国的历史上曾经显赫一时，清朝的皇帝也被后世公认为个人修养和文化思想居高。爱新觉罗家族至今名人辈出，例如大家所熟知的爱新觉罗毓峨、启功、启骧……他们因何成长为有所建树的人，启骧先生讲到流传于先祖雍正教导子孙的至理名言——立身以至诚为本，读书以明理为先。
启骧说：“立身以至诚为本。一个人立志要做一件事情时，必须‘至诚’。以诚信、谦卑的态度去追求理想中的目标与事业，孜孜不倦，方是做大事者的风格与气度。”
而“读书以明理为先。一个人读书、求学的目的，首先是要让自己学会为人处事。”是启骧先生对于先祖之言的领悟。
据有记载的文章介绍，清代皇室家规甚多，对子女学业要求极其严格，对皇子师父的挑选更是严格。皇室的家族成员颇有一番不得不成器的使命，这大概是这个家族人才辈出的原因之一。
启骧先生出生在一个战乱的年代，连年的战争和动荡使得当时还年幼的他没有机会享受几年皇室后裔的优越生活。但是，“老家庭”里浓郁的艺术、治学气氛深深的影响着他。祖父毓逖与国画大师齐白石交往甚密，外出时也总喜欢把自己的长孙启骧带在身边。回忆起童年与祖父在一起的时光，先生很开心：“爷爷特别喜欢我，带我去见齐白石。我见到齐白石时，他很高兴，很喜欢我，当即赠予了我一些珍贵的礼物。”
启骧说：“那时候的我就开始接触中国传统文化艺术的精华，亲眼看着那些书画家写字作画，受益匪浅。看到他们怎样握笔、运笔，感受到他们写字的节奏和神韵，然后我开始模仿，自己鉴赏力的功底是从那个时候开始积累的。现在，我们很难看见这些传统的好东西。”
五千年的文化该如何传承
启骧先生多年来关注中国传统文化的传承，特别是汉字文化，誓尽自己最大的努力传播中国五千年的传统文化——中国书法文化“文字美”的内涵。
世界上，拥有书法艺术的民族屈指可数，其中，唯有中国书法，具有最悠久的历史，传播得最为广泛，同民族文化保持着最密切的关系。书法风格与审美意识的发展代表着民族文化的表征，是时代审美风尚和审美趣味的体现。
启骧说：“书法，是中华民族的美术之魂。一个民族，如果失去了对本民族源远流长文化的理解，后果非常可怕。中国传统文化的精华在当今时代仍然具有指导生活与实践的价值。我们的《道德经》、《论语》，这些著作都很好的为我们提出了人与自然、人与人、人与社会如何和谐相处共存的道理与经验。所以，我一直致力于探索该如何将中国书法文化的灵魂与精髓传播下去。”
先生倡导作为华夏子孙，作为一个使用汉字的中国人，人人都应重视汉字的书写，写得一手好字，写毛笔字不等同于书法，书法是一门学问，是从汉字学中分离出来而独立的高级艺术形式。
汉字的简化适应了快节奏生活的需要，这是它进步性的体现；但是对于理解中国传统文化汉字的内涵却省略了情景与韵味。研习书法的人，应该多一点对中国传统文化的了解，也多一些对繁体字的认识，这是保护与继承中国传统文化，是每个炎黄子孙可以做到与应该做到的事情，更是每个炎黄子孙的责任。现在很多人以设计流行的签名为美，以别人看不懂的怪异文字为时尚，这些都有悖于真正“文字美”的内涵。
先生从理论阐述了指导实践的方法，在继承与发展的问题上，先生尤其强调先继承后发展的原则。在继承历代先贤的基础上，去认识什么是文字美，理解达到美的法则与方法，尤以方法的正确与否视为成败的关键所在，他不断强调要能识别美才能创造美的艺术——“如果不知道什么字是美的，就不可能写出美的书法来，好的书法作品会带给人一种享受”，启骧先生所讲的道理看似简单，却令人回味。
研习之功在于“法”
启骧先生是书法界的大家，如何继承中国书法的精髓，先生提到：研习之功在于“法”。启骧说：“研习书法者要注重学法不学体，既要掌握好法的重要性、又要循序渐进形成自己的风格。”
启骧先生几年前开始归纳整理中国传统书法之“法”，本着一丝不苟的治学态度，到今天已经写下了几万字的笔记和例字。这些书法的“法则”对于书法研习者的学习至关重要。先生特别强调书法研习者要有规则意识，不要以哗众取宠的创新而抛弃中国汉字的书写精髓。他说：“不仅是研习书法，做任何事情都要注重规则，任何事物也都有它的规则。”
书法与用毛笔写字是两个范畴里的概念，一个是艺术，另一个是实用。上千年来，中国传统书法的目的是研究怎样把汉字写美。创新必须以继承为基础。只有在掌握了书法的基本技法以后，熟能生巧，逐渐进入所谓“随心所欲”的境界。先生用十六个字高度概括了继承与创新之间的辩证关系——有法无法，无法有法；学书在法，奇妙在人。
习字做人淡泊明志
中国传统文化的思想非常注重一个人德行的教育、情操的培养，先生的翰墨人生，也处处体现传统文化的德行与礼教，值得后辈借鉴的地方颇多。其一，平易谦和、规矩做人，注重人格的修养，耐得寂寞与坎坷、经得荣辱与变迁，心态平和方字如其人；另外，先生可以将艺术间内在的相通互融与书法巧妙地联系在一起，既有文人的气韵又有将帅的雄风。
许多年来，慕名上门求教于先生的人络绎不绝，都希望做启骧老先生的门生，而他却对收徒一事表现得既吝啬又着实慷慨。
启骧先生在2006年初夏口述的《启功大哥，我想念您——纪念启功大师逝世一周年》的文章中写道“大哥的言传身教使我懂得，书法不仅是一种技能，一门艺术，更是一个人的品行和修养。”并以“习字做人、淡泊明志”八个字作总结。所以，先生对门生的要求重在德行，而非金钱。面对品行好、有天分的学者，先生的言传身教是慷慨而无私的。他说：“研究艺术要准备好为之献身，踏踏实实地勤奋地去钻研去苦练。如果把物欲的成名放在心上当目标，很难领悟艺术的真谛，很难取得成功。
中国书法之美的奥妙
采访是在启骧先生家中进行的，客厅的墙上是一幅丈二整纸气势磅礴的行书作品——苏轼的《念奴娇赤壁怀古》。这幅作品曾多次获得外国友人的褒奖。面对那些金发碧眼的外籍人士称赞自己的作品时，他也曾惊讶——他们懂书法吗？也许，他们不一定能看懂中国字，但艺术之美，没有国界；人们对美好事物的认同，没有国界。中国书法之美的奥妙宛如一首动听的交响乐。
启骧说：“一幅书法作品，就像一首乐曲，一个字就像其中的一个小节，而笔画就像其中的一个音符。作为整幅书法作品，首先要讲究总体结构，总体的美。用它的节奏、旋律，来表达一种感情。激昂奔放之处，如山洪暴发，电闪雷鸣；悠扬婉转之处，若潺潺流泉，细雨润物。每个字，一个小节也都是一个组成部分，决不可马虎随便，都要禁得起推敲。而笔画又是字最基础的组成部分，写好每一笔，是基本功。就像小提琴家用弓子摩擦琴弦，能发出优美的乐音，而未经训练的人可能就会发出噪音来。要掌握运用笔墨需要刻苦练习。对于立志研习中国书法的人不仅要勤奋，还要懂得怎样勤奋。”
中国书法在中国传统文化中有其重要地位，其主要表现在以下几个方面：书法是一门艺术；书法中蕴藏着一种民族精神；书法表现了一种中华民族的审美倾向；书法可以修身养性。中国书法是中国传统文化中的一件瑰宝，这在西方文化中是没有的，就像中国武术、中国京剧一样，举世无双，更显其稀世价值。
“为中国传统文化的传承
做点儿事儿。”
启骧先生为实现自己的心愿——为中国传统文化的传承做点儿事儿，为给子孙后代留下美好的书法作品，坚持不懈。先生在2008年初始决定将自己刚刚完成的小楷作品《金刚般若波罗蜜经》（简称《金刚经》捐献给慈善机构，拍卖所得款项将用于中国传统书法及传统中医药学的拯救与传承。
這部精湛的书法作品倾注了启骧先生七年的心血。《金刚经》（鸠摩罗什译本）全文五千五百余字，启骧先生在完成这部作品时，每个字都抄写了若干遍；七十二页的作品，哪一页上有一个字不满意或是遗漏了，他都要重新抄写这一整页；因为患了眼疾，启骧先生以后也不可能再完成同样的作品了。很多人不理解他为什么不把这样的“宝贝”留给自己，留给后代。他说：“因为我想尽我的微薄之力为中国传统文化的传承做点儿事儿。正因为这部作品好，其一，才能帮助更多的人认识到中国传统书法的美；其二，才能卖出它的价值，为培养中国传统的书法和中医药学继承人多提供一些经济援助。”
明年在首都博物馆启骧味辛夫妇将举办书画联展。此时，他正在为幼儿启蒙教育而撰写《三字经》、《百家姓》、《千字文》、《弟子规》，准备于年底集结出版。相信，这部作品的问世，对于后人德育与学习继承中国书法之美带来深远的意义与积极的福音。
后记：采访结束后，笔者深深的被这位老者的精神所感动，他是那样的坚韧与执着，他的目标很明确，那就是：誓把传播中国五千年传统文化作为己任，并力图把这种精神传播给每一个中国人，感染大家能够行动起来，拿真正的艺术与世界文明对话！