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摘 要：古诗词作为高中语文教学的重要组成部分，是传统文化传承的重要载体，古典审美是古诗词的精髓所在，在核心素养教学背景下，高中语文古诗词教学，教师应该带领学生逐字、逐词、逐句去分析、推敲古诗词，从而促使学生对古诗词的古典审美有更加深刻的体悟，感受中国古诗词的魅力所在，本文之中笔者将对高中语文古诗词中的古典审美做出相关研究探讨。
关键词：高中语文;古诗词;古典审美
引言：古诗词是传统文化的代表，古诗词中的一言一句，无不耐人寻味，其中对仗的形式、平仄有有致的旋律、精炼简短的语言、丰富多样的意境、充满光辉的人性，无不展现出了中国古诗词独特的古典审美。在高中语文古诗词教学中，教师应带领学生深入的感受、品位、参悟、体会古诗词中的古典审美，这样才能推动学生的诗词学习得到更好的发展。
一、把握古诗词中的形式美
古诗词凝聚着先哲的智慧，是历史的遗留的文化瑰宝，其中形式美是古诗词的一大特色，也是古诗词的古典审美体现，在高中语文古诗词教学中，教师应带领学生深入把握古诗词形式的“整齐划一”，从而感受古诗词独特的形式之美。具体而言，古诗词是按照字音的平仄和字义的虚实创作而成的对偶句式，其在形式创作方面是具有一定规律和讲究的，这种对仗、整齐的形式之美，可以给人强烈的美感冲击。而古诗词这种形式上的美感，与中国古代人们追求整齐划一的生活秩序的文化基因是密切相关的，展现出的了独特的中国古典审美[1]。如杜甫的《登高》就是彰显中国古诗词形式对仗之美的典范，其中不仅做到了句与句之间的对仗，在同句之中，仍然是相互对仗的，如“风急天高”与“渚清沙白”就形成了工整的对仗，而这种独特的形式对仗之美，则为诗词增添了另一番韵味，会给人一种过目不忘、流连忘返之感。在高中语文古诗词教学中，教师要帮助学生把握中国古诗词这种独特的形式美。
二、品位古诗词中的旋律美
汉语言是由音节美、形体美的汉字生成，并与音乐有着千丝万缕的关系，如在最早的古诗歌典籍《诗经》中，很多作品都采用了重章复唱的形式，诵读这些诗歌，就好似在对一首曲调反复吟咏，增添了诗歌的旋律美感，而随着格律诗和词的出现，更是增添了诗歌抑扬顿挫、平仄有致的旋律之美，给人一种击节赞叹之感。在高中语文古诗词教学中，教师能够帮助学生深入的体会古诗词的旋律之美十分重要，具体可从以下几个方面出发。
第一，节奏美。节奏作为音乐中不可或缺的组成部分，不同的节奏可以拼凑出不同动人的乐章，显然古诗词之中是具有节奏之美的，这也使古诗词呈现出了不同的韵味。如在阅读古诗词时，不同的断句和节奏可以表達出不同的意境和情感，在教学过程中，教师能够带领学生按照正确的节奏进行古诗词阅读，可以使学生体会到古诗词不同的意境和美感。举这样的一个例子，如在学习苏轼《赤壁赋》这首古诗词时，对于“月/出于/东山之上，徘徊/于/斗牛之间”，这首诗词就应该这样进行断句[2]。这样的断句节奏可以更好的帮助学生领会赤壁的壮美风景，学生犹如身临其境的感受清风徐来的气息，从而让读者和听者融为一体，将诗词的心境感受不断的放大，伴随着这种节奏之美，学生会更好的感受到《赤壁赋》这首诗歌的无穷魅力。
第二，朗诵美。教学中学习古诗词，老师要引导学生用饱满的情感和思绪基调去朗读诗词，从而将诗中所表达出的意境与思想淋漓尽致的表达出来。通过朗诵美给学生带来心灵和听觉的震撼之感。如在学习王昌龄《出塞》这首诗歌时，诗歌中所描写的是汉时边关的景象，但诗人却用一种平淡的用词将边塞战乱不息的情景表现出来，这使得诗歌字里行间增添了一种悲伤之感。在学习这首诗歌时，教师应该帮助学生掌握好诗歌的情感，注意读字的抑扬顿挫，同时还可以为学生配上战乱动荡的背景音乐，让学生在朗读诗词的过程中，将诗词恢宏的气势和悲壮的情感衬托出来，这样学生可以更好的体会古诗词当中的朗诵之美，感受古诗词的古典神韵和审美。
三、参悟古诗词中的语言美
古诗词语言精炼含蓄、韵味隽永，在短小的篇幅之中，却没有一个闲字，以少的文字表达出最丰富的内容效果，这就是古诗词语言之美的体现，同时也是古诗词独特的古典审美特色。举这样的一个例子，如贾岛的《题李凝幽居》，其中“僧敲月下门”中的“敲”字，就是诗人贾岛在“推”与“敲”二字之中，反复斟酌，最终确定。而显然，“敲”字要比“推”字更加适合，因此“敲”字暗示门已关闭，与“鸟宿”直接相连，突然的敲门声，打破了寂静的夜，可以更好的衬托出环境的幽静之感。而若是用“推”则达不到这种效果，表现不出月夜访友这种深刻的意蕴，在高中语文古诗词教学中，教师应该带领学生深入的对诗中的字词进行辨析，从而感受诗词之中独特的语言之美[3]。此外，宋代文学批评家严羽曾经说过“语忌直，意忌浅，脉忌露”，其认为语言除要精炼外，还应该具有一种含有不露、耐人寻味之感，换而言之，诗歌语言不应该是直接叙述的，应该是引而不发、欲说还休的，这样才能给读者更多的留白和回味，而这无疑也是古诗词的古典审美体现。如在学习杜甫《春望》这首诗歌时，其中“城春”“草木深”，就体现出了诗歌语言的“意在言外”，城中虽有春色，但是却人烟稀少，这样的语言运用，更能体现出诗人内心的哀伤，诗人用含而不露的语言，将内心沉痛至深的情感表达了出来，这种语言上的古典审美，无疑是中国诗歌的精髓体现，在高中语文古诗词教学中，教师有必要带领学生深入的参悟古诗词中的语言审美。
四、体会古诗词中的意境美
高中语文古诗词独特的古典审美特性，还体现在所营造的意境上，“意境”是古诗词中营造的情景交融、虚实结合，活跃生命韵律的独特审美想象空间，其中“意”可解读为诗人对生活的认识和理解，而“境”则是对特定环境和气氛的塑造和描写，在高中语文古诗词教学中，能够带领学生把握古诗词的独特的意境审美至为重要。
第一，缘景明情，赏析意境美。王夫之曾经说过“情景名为二，而不可分离，情中有景，景中有情”。而王国维在《人间词话》当中也曾经说过“一切景语皆情语”。可见在诗歌之中，景与情是密不可分的，诗歌之中所展现的景都是在情感的特定支配下凝练创造的，所有的景色，无不渗透着诗人的主观情感，因此在中国古诗歌之中，所有自然之中的山、水、花、草都可以成为诗人情感的寄托，情与景之间的巧妙融合，正是中国古诗词意境之美的体现。而整个高中阶段学生学习的很多诗歌作品，都具有情景交融的特点，在教学过程中，教师应该将情与景紧密的联系在一起，在缘景明情的过程中，带领学生深入的体会诗歌中所营造的意境之美[4]。如在学习周邦彦《苏幕遮》这首诗歌时。本首诗歌上片写景，下片抒情，诗歌段落分割明显，但情与景之间却密切交融。其中“风荷”是联系诗词上片与下片情感纽带的意象，在教学过程中，老师可以紧扣“风荷”这一意象，带领学生进行诗词学习，从而让学生认识到，本首诗歌是从眼前的“风荷”自然过渡到家乡的荷花，以此表达出作者对于家乡的思念之情。 第二，展开想象，感悟意境美。诗歌本就是作者非凡的想象，是诗人从抽象的文字符号之中，熔炼塑造出的恢弘画面，想象是诗歌的桥梁，若是没有大胆的想象，就没有伟大的诗歌创作。因此在高中语文阅读教学中，若是想要更好的帮助学生感受古诗词的意境之美，能够带领学生进行深入的想象也是十分必要的。如在学习白居易《琵琶行》这首诗歌时，诗人通过想象，将难以琢磨难以描绘的声音形象转化为具体可观可感的视觉形象，并通过一系列的比喻运用，将琵琶女高超的琵琶演奏，创造出的音乐美绘声绘色的描绘出来，这显然都是通过诗人天才般的想象而获得的。在学习這首诗歌时，为更好的帮助学生体会诗歌中的意境美，教师可以为学生播放相关音乐，或通过创设情境的方式，引导学生大胆的进行联想，让学生犹如身临其境一般走入秦淮江畔，与诗人白居易共同聆听琵琶女弹奏的美妙乐声。这会让学生感受到作品艺术形象想象再创作的过程，在古诗词强烈的意境之美当中，体会古诗词独特的艺术感染力和审美价值。
五、感受古诗词中的人性美
“在心为志，发言为诗”是古诗词的本质，因此古诗词独特的古典审美属性，还体现在内核的人性之美上，如宋代诗歌评论家严羽就曾说过“李白的诗歌不是写出来的，而心中的一股气喷涌而出”，这种“气”是李白天生的豪情，也是其人性之中独特的激情。因此在高中语文古诗词教学中，教师不仅要带领学生感受古诗词的画面、意境之美，还应该带领学生深挖古诗词的内核，体会其中独特的人性之美，要让学生聆听诗人的“心音”，体会中国古诗词表达出的独特情怀[5]。如在学习杜牧《阿房宫赋》这首诗歌时，作为咏史怀古诗歌的代表，杜牧在《阿房宫赋》这首诗歌之中表达出了一种自身独特的历史观，通过总结秦朝统治者骄奢亡国的历史教训，给当世统治者予以警告，表现出一个正直文人忧国忧民、匡世济俗的情怀。而这样的人性情怀，在今天同样是适用的。这就是古诗词人性之美的体现，同时也展现出了中国古代文人独特的古典审美价值，在教学中，教师有必要带领学生深挖其中的人性之美。
结束语
古诗词是传统文化瑰宝，展现出了古代先哲非凡的创作与智慧，并浓缩了独特的中国情感与价值，这也是古诗词历久弥新，散发非凡智慧的关键。而带领学生感受、品位、参悟、体会古诗词中独特的古典审美，可以更好的帮助学生发现古诗词学习的魅力，在今后的高中语文教学中，教师可以从形式美、旋律美、语言美、意境美、人性美几个方面出发，将古诗词中独特的古典审美文化展现出来。
参考文献
[1]林清芝.高中语文古诗词审美化教学研究[D].曲阜师范大学，2020.
[2]蔡婷.高中语文古典诗词对话教学研究[D].福建师范大学，2019.
[3]马丹平.基于“审美鉴赏与创造”的高中古诗词美育教学研究[D].云南师范大学，2019.
[4]王坤.高中古典诗词审美教育的实践研究[D].沈阳师范大学，2018.
[5]王廷兵.浅谈古诗词中的古典审美[J].文化创新比较研究，2017，1（33）：44-46.
甘肃省教育科学“十三五”规划2020年度一般课题《审美文化视域下的古典诗词教学研究》，课题立项号GS[2020]GHB1532的系列研究成果。
关键词：高中语文;古诗词;古典审美
引言：古诗词是传统文化的代表，古诗词中的一言一句，无不耐人寻味，其中对仗的形式、平仄有有致的旋律、精炼简短的语言、丰富多样的意境、充满光辉的人性，无不展现出了中国古诗词独特的古典审美。在高中语文古诗词教学中，教师应带领学生深入的感受、品位、参悟、体会古诗词中的古典审美，这样才能推动学生的诗词学习得到更好的发展。
一、把握古诗词中的形式美
古诗词凝聚着先哲的智慧，是历史的遗留的文化瑰宝，其中形式美是古诗词的一大特色，也是古诗词的古典审美体现，在高中语文古诗词教学中，教师应带领学生深入把握古诗词形式的“整齐划一”，从而感受古诗词独特的形式之美。具体而言，古诗词是按照字音的平仄和字义的虚实创作而成的对偶句式，其在形式创作方面是具有一定规律和讲究的，这种对仗、整齐的形式之美，可以给人强烈的美感冲击。而古诗词这种形式上的美感，与中国古代人们追求整齐划一的生活秩序的文化基因是密切相关的，展现出的了独特的中国古典审美[1]。如杜甫的《登高》就是彰显中国古诗词形式对仗之美的典范，其中不仅做到了句与句之间的对仗，在同句之中，仍然是相互对仗的，如“风急天高”与“渚清沙白”就形成了工整的对仗，而这种独特的形式对仗之美，则为诗词增添了另一番韵味，会给人一种过目不忘、流连忘返之感。在高中语文古诗词教学中，教师要帮助学生把握中国古诗词这种独特的形式美。
二、品位古诗词中的旋律美
汉语言是由音节美、形体美的汉字生成，并与音乐有着千丝万缕的关系，如在最早的古诗歌典籍《诗经》中，很多作品都采用了重章复唱的形式，诵读这些诗歌，就好似在对一首曲调反复吟咏，增添了诗歌的旋律美感，而随着格律诗和词的出现，更是增添了诗歌抑扬顿挫、平仄有致的旋律之美，给人一种击节赞叹之感。在高中语文古诗词教学中，教师能够帮助学生深入的体会古诗词的旋律之美十分重要，具体可从以下几个方面出发。
第一，节奏美。节奏作为音乐中不可或缺的组成部分，不同的节奏可以拼凑出不同动人的乐章，显然古诗词之中是具有节奏之美的，这也使古诗词呈现出了不同的韵味。如在阅读古诗词时，不同的断句和节奏可以表達出不同的意境和情感，在教学过程中，教师能够带领学生按照正确的节奏进行古诗词阅读，可以使学生体会到古诗词不同的意境和美感。举这样的一个例子，如在学习苏轼《赤壁赋》这首古诗词时，对于“月/出于/东山之上，徘徊/于/斗牛之间”，这首诗词就应该这样进行断句[2]。这样的断句节奏可以更好的帮助学生领会赤壁的壮美风景，学生犹如身临其境的感受清风徐来的气息，从而让读者和听者融为一体，将诗词的心境感受不断的放大，伴随着这种节奏之美，学生会更好的感受到《赤壁赋》这首诗歌的无穷魅力。
第二，朗诵美。教学中学习古诗词，老师要引导学生用饱满的情感和思绪基调去朗读诗词，从而将诗中所表达出的意境与思想淋漓尽致的表达出来。通过朗诵美给学生带来心灵和听觉的震撼之感。如在学习王昌龄《出塞》这首诗歌时，诗歌中所描写的是汉时边关的景象，但诗人却用一种平淡的用词将边塞战乱不息的情景表现出来，这使得诗歌字里行间增添了一种悲伤之感。在学习这首诗歌时，教师应该帮助学生掌握好诗歌的情感，注意读字的抑扬顿挫，同时还可以为学生配上战乱动荡的背景音乐，让学生在朗读诗词的过程中，将诗词恢宏的气势和悲壮的情感衬托出来，这样学生可以更好的体会古诗词当中的朗诵之美，感受古诗词的古典神韵和审美。
三、参悟古诗词中的语言美
古诗词语言精炼含蓄、韵味隽永，在短小的篇幅之中，却没有一个闲字，以少的文字表达出最丰富的内容效果，这就是古诗词语言之美的体现，同时也是古诗词独特的古典审美特色。举这样的一个例子，如贾岛的《题李凝幽居》，其中“僧敲月下门”中的“敲”字，就是诗人贾岛在“推”与“敲”二字之中，反复斟酌，最终确定。而显然，“敲”字要比“推”字更加适合，因此“敲”字暗示门已关闭，与“鸟宿”直接相连，突然的敲门声，打破了寂静的夜，可以更好的衬托出环境的幽静之感。而若是用“推”则达不到这种效果，表现不出月夜访友这种深刻的意蕴，在高中语文古诗词教学中，教师应该带领学生深入的对诗中的字词进行辨析，从而感受诗词之中独特的语言之美[3]。此外，宋代文学批评家严羽曾经说过“语忌直，意忌浅，脉忌露”，其认为语言除要精炼外，还应该具有一种含有不露、耐人寻味之感，换而言之，诗歌语言不应该是直接叙述的，应该是引而不发、欲说还休的，这样才能给读者更多的留白和回味，而这无疑也是古诗词的古典审美体现。如在学习杜甫《春望》这首诗歌时，其中“城春”“草木深”，就体现出了诗歌语言的“意在言外”，城中虽有春色，但是却人烟稀少，这样的语言运用，更能体现出诗人内心的哀伤，诗人用含而不露的语言，将内心沉痛至深的情感表达了出来，这种语言上的古典审美，无疑是中国诗歌的精髓体现，在高中语文古诗词教学中，教师有必要带领学生深入的参悟古诗词中的语言审美。
四、体会古诗词中的意境美
高中语文古诗词独特的古典审美特性，还体现在所营造的意境上，“意境”是古诗词中营造的情景交融、虚实结合，活跃生命韵律的独特审美想象空间，其中“意”可解读为诗人对生活的认识和理解，而“境”则是对特定环境和气氛的塑造和描写，在高中语文古诗词教学中，能够带领学生把握古诗词的独特的意境审美至为重要。
第一，缘景明情，赏析意境美。王夫之曾经说过“情景名为二，而不可分离，情中有景，景中有情”。而王国维在《人间词话》当中也曾经说过“一切景语皆情语”。可见在诗歌之中，景与情是密不可分的，诗歌之中所展现的景都是在情感的特定支配下凝练创造的，所有的景色，无不渗透着诗人的主观情感，因此在中国古诗歌之中，所有自然之中的山、水、花、草都可以成为诗人情感的寄托，情与景之间的巧妙融合，正是中国古诗词意境之美的体现。而整个高中阶段学生学习的很多诗歌作品，都具有情景交融的特点，在教学过程中，教师应该将情与景紧密的联系在一起，在缘景明情的过程中，带领学生深入的体会诗歌中所营造的意境之美[4]。如在学习周邦彦《苏幕遮》这首诗歌时。本首诗歌上片写景，下片抒情，诗歌段落分割明显，但情与景之间却密切交融。其中“风荷”是联系诗词上片与下片情感纽带的意象，在教学过程中，老师可以紧扣“风荷”这一意象，带领学生进行诗词学习，从而让学生认识到，本首诗歌是从眼前的“风荷”自然过渡到家乡的荷花，以此表达出作者对于家乡的思念之情。 第二，展开想象，感悟意境美。诗歌本就是作者非凡的想象，是诗人从抽象的文字符号之中，熔炼塑造出的恢弘画面，想象是诗歌的桥梁，若是没有大胆的想象，就没有伟大的诗歌创作。因此在高中语文阅读教学中，若是想要更好的帮助学生感受古诗词的意境之美，能够带领学生进行深入的想象也是十分必要的。如在学习白居易《琵琶行》这首诗歌时，诗人通过想象，将难以琢磨难以描绘的声音形象转化为具体可观可感的视觉形象，并通过一系列的比喻运用，将琵琶女高超的琵琶演奏，创造出的音乐美绘声绘色的描绘出来，这显然都是通过诗人天才般的想象而获得的。在学习這首诗歌时，为更好的帮助学生体会诗歌中的意境美，教师可以为学生播放相关音乐，或通过创设情境的方式，引导学生大胆的进行联想，让学生犹如身临其境一般走入秦淮江畔，与诗人白居易共同聆听琵琶女弹奏的美妙乐声。这会让学生感受到作品艺术形象想象再创作的过程，在古诗词强烈的意境之美当中，体会古诗词独特的艺术感染力和审美价值。
五、感受古诗词中的人性美
“在心为志，发言为诗”是古诗词的本质，因此古诗词独特的古典审美属性，还体现在内核的人性之美上，如宋代诗歌评论家严羽就曾说过“李白的诗歌不是写出来的，而心中的一股气喷涌而出”，这种“气”是李白天生的豪情，也是其人性之中独特的激情。因此在高中语文古诗词教学中，教师不仅要带领学生感受古诗词的画面、意境之美，还应该带领学生深挖古诗词的内核，体会其中独特的人性之美，要让学生聆听诗人的“心音”，体会中国古诗词表达出的独特情怀[5]。如在学习杜牧《阿房宫赋》这首诗歌时，作为咏史怀古诗歌的代表，杜牧在《阿房宫赋》这首诗歌之中表达出了一种自身独特的历史观，通过总结秦朝统治者骄奢亡国的历史教训，给当世统治者予以警告，表现出一个正直文人忧国忧民、匡世济俗的情怀。而这样的人性情怀，在今天同样是适用的。这就是古诗词人性之美的体现，同时也展现出了中国古代文人独特的古典审美价值，在教学中，教师有必要带领学生深挖其中的人性之美。
结束语
古诗词是传统文化瑰宝，展现出了古代先哲非凡的创作与智慧，并浓缩了独特的中国情感与价值，这也是古诗词历久弥新，散发非凡智慧的关键。而带领学生感受、品位、参悟、体会古诗词中独特的古典审美，可以更好的帮助学生发现古诗词学习的魅力，在今后的高中语文教学中，教师可以从形式美、旋律美、语言美、意境美、人性美几个方面出发，将古诗词中独特的古典审美文化展现出来。
参考文献
[1]林清芝.高中语文古诗词审美化教学研究[D].曲阜师范大学，2020.
[2]蔡婷.高中语文古典诗词对话教学研究[D].福建师范大学，2019.
[3]马丹平.基于“审美鉴赏与创造”的高中古诗词美育教学研究[D].云南师范大学，2019.
[4]王坤.高中古典诗词审美教育的实践研究[D].沈阳师范大学，2018.
[5]王廷兵.浅谈古诗词中的古典审美[J].文化创新比较研究，2017，1（33）：44-46.
甘肃省教育科学“十三五”规划2020年度一般课题《审美文化视域下的古典诗词教学研究》，课题立项号GS[2020]GHB1532的系列研究成果。