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[摘要]中国儿童电影在每个历史阶段都诞生了经典：《三毛流浪记》是民国时期的颠峰之作，是时代与艺术完美结合的典范；《小兵张嘎》是十七年儿童电影中的杰出代表，是儿童革命题材电影的典型；《我的九月》却是以“儿童为本位”创作观在电影中的第一次明确体现，是新时期第一部真正贴近儿童一心理的电影。
[关键词]儿童电影 经典回顾 经验教训
1918年，新文学的奠基人鲁迅在《狂人日记》里发出了“救救孩子”的呼唤。很快就得到了中国电影界的反响与重视。1922年。由但杜宇拍摄的第一部儿童故事片《顽童》上映，拉开了中国20世纪儿童电影的序幕。在以后78年的风风雨雨中，中国诞生了300多部儿童电影。成为20世纪中国电影文化中的一道亮丽风景线。对中国儿童产生了广泛而深刻的影响。
中国20世纪儿童电影作为一种电影艺术，不可避免地也受到了政治文化的干预，也经历了民国时期，建国17年以及新时期文学三个明显的历史阶段，而每个阶段所产生的经典电影，都有着显著的时代特色和广泛的社会影响，是需要我们认真分析借鉴的电影文化宝库。笔者选取儿童电影的三大经典并做出简要分析，以图管中窥豹。为新世纪儿童电影提供一些有益的经验与教训。
一、《三毛流浪记》：民国时期儿童电影发展的颠峰之作，是时代与艺术完美结合的典范
由阳翰笙根据漫画家张乐平创作的漫画《三毛》改编的电影《三毛流浪记》，于1949年在全国上映，不仅在本国备受赞颂，盛演不衰，而且在国外也广受欢迎：第35届戛纳电影节上映该片，接着在巴黎六家影院连映两月。誉满全城，好评如潮，1983年又荣获葡萄牙第十二届菲格拉达福兹国际电影节评委奖。
《三毛流浪记》是时代与艺术完美结合的典范。这部电影最大的成就是在尖锐的社会矛盾中，刻化出一个活灵活现流浪儿的艺术典型。无情地鞭挞了旧社会的冷酷、残忍、欺诈和不平，颂扬了在极度凄苦无依困境中，依然意志坚强、乐观、善良、机敏、幽默的“三毛精神”，具有鲜明的时代特色，贯穿了左翼作家常有的社会责任意识。这部电影在反映时代，抨击时弊的同时又具有了非常高的艺术性：“三毛头发的奇异造型保留了漫画风格，从而创造了假定情境，增强了影片的观赏效果。三毛虽然寒无衣，饥无食。”居无定所，买报不成，推车无俸，只能流浪街头，但三毛不想学偷窃，不愿成宠物的倔强，和他乐观诙谐顽皮滑稽的性格，却赢得了人们的加倍喜爱和珍惜。影片的风格并非一味的凄苦，而是保持了讽刺和幽默的漫画特色。这在当时过多的承载社会问题的儿童电影中，可以说是一个巨大的突破，这也使这部电影成为民国时期电影发展的颠峰之作。
二、《小兵张嘎》：十七年儿童电影中的杰出代表。它既切合了主流意识形态，又非常注意塑造儿童经典人物形象，成为儿童革命题材电影的典范
1963年，由徐光耀编剧的《小兵张嘎》公映后，反响十分强烈，不仅深受小观众的喜爱，同时也受到成人观众的欢迎，至今屡演不衰。尤其是年仅十二三岁的主人公张嘎子，成为儿童故事片最为成功的艺术典型之一。张嘎是在抗日革命军队的大熔炉里，通过长辈悉心引导和根据地群众的教育，逐步成长为既有思想觉悟、又懂得斗争策略的八路军侦察员，其身上最令人喜爱的是混身洋溢着宁折不弯的“嘎劲”，也就是那股倔强、机敏。但同时又人小鬼大、淘气任性，既可气又可笑可爱，从而使得这个人物有血有肉，真实可信，并使影片成为广大青少年生动的教科书。这部电影既切合了当时的主流意识形态，又非常注意塑造儿童经典人物形象，终成为儿童革命题材电影的典范，无论是在思想上的深刻程度，人物性格塑造的丰富性以及艺术表现方式的探索方面都取得前所未有的成就，对后世产生了深远的影响。
值得一提的是，2007年4月，由孙立军教授创作改变。耗时六年、耗资1200多万元创作出的大型动画电影精品《小兵张嘎》又在全国巡回演出，并先后荣获国家广电总局颁发的第十一届中国电影华表奖，同时又在首届中国动漫产业发展与青少年健康成长高峰论坛上被评为中国青少年最喜爱的十大国产动画片之一，对现在的儿童仍产生了巨大的影响，也成为中国革命动画电影的代表作。
三、《我的九月》：以“儿童为本位”创作观在电影中的第一次明确体现，对以后的儿童电影产生了深远影响
1990年，由杜小鸥、罗辰生编剧、尹力导演的《我的九月》，不仅将儿童片，也把中国电影的制作推向新的制高点，影片获1991年中国电影第11届金鸡奖最佳儿童片奖。这部京味十足的影片。通过小主人公安建军(人称安大傻子)由失败到成功，细致地刻化出自身原本怯懦的孩子，在尊重个性、爱护并发展个性的老师(人称高二傻子)的启迪下，如何消除心理障碍，走出低谷。重新发现和认识自我。获得自信并敢于竞争成为强者，从而具有了典型的意义。
《我的九月》是一部富有探索精神的杰出的艺术电影，是一部真正的儿童故事片。并从根本上解决了自20世纪产生儿童片以来，如何实现以“儿童为本位”的创作追求得以成功的体现。影片能够真正从儿童角度出发去“发现儿童”。致力于唤醒主人公的人格意识。揭示出不同孩子个性差异的家教和社会影响。描绘出贴近生活、为师生所喜爱的小伙伴，并将儿童与成人的心态与目光都融会在一起，使影片得到的思想内涵能够在形式上达到亲切自然，雅俗共赏。也正是从《我的九月》开始，中国儿童电影开始切合当今的和平年代生活，有了新时期真正贴近儿童心理的电影，并在此以后，诞生了大批的杰作，也对新世纪的儿童电影产生了深远影响。
正是有着这些经典电影的出现，20世纪儿童电影才多姿多彩。但站在今天的高度。我们可以发现，儿童电影的娱乐性还不强。有时还是从成人观念出发，从教育儿童出发，使得儿童电影过于拘谨与沉重。不能很好的切合儿童的心理。另外，儿童电影在20世纪包括今天，基本上的观众还是少年。并没有真正出现针对幼儿的，艺术价值很高的电影(动画电影除外)，这也是需要我们深思的。
[关键词]儿童电影 经典回顾 经验教训
1918年，新文学的奠基人鲁迅在《狂人日记》里发出了“救救孩子”的呼唤。很快就得到了中国电影界的反响与重视。1922年。由但杜宇拍摄的第一部儿童故事片《顽童》上映，拉开了中国20世纪儿童电影的序幕。在以后78年的风风雨雨中，中国诞生了300多部儿童电影。成为20世纪中国电影文化中的一道亮丽风景线。对中国儿童产生了广泛而深刻的影响。
中国20世纪儿童电影作为一种电影艺术，不可避免地也受到了政治文化的干预，也经历了民国时期，建国17年以及新时期文学三个明显的历史阶段，而每个阶段所产生的经典电影，都有着显著的时代特色和广泛的社会影响，是需要我们认真分析借鉴的电影文化宝库。笔者选取儿童电影的三大经典并做出简要分析，以图管中窥豹。为新世纪儿童电影提供一些有益的经验与教训。
一、《三毛流浪记》：民国时期儿童电影发展的颠峰之作，是时代与艺术完美结合的典范
由阳翰笙根据漫画家张乐平创作的漫画《三毛》改编的电影《三毛流浪记》，于1949年在全国上映，不仅在本国备受赞颂，盛演不衰，而且在国外也广受欢迎：第35届戛纳电影节上映该片，接着在巴黎六家影院连映两月。誉满全城，好评如潮，1983年又荣获葡萄牙第十二届菲格拉达福兹国际电影节评委奖。
《三毛流浪记》是时代与艺术完美结合的典范。这部电影最大的成就是在尖锐的社会矛盾中，刻化出一个活灵活现流浪儿的艺术典型。无情地鞭挞了旧社会的冷酷、残忍、欺诈和不平，颂扬了在极度凄苦无依困境中，依然意志坚强、乐观、善良、机敏、幽默的“三毛精神”，具有鲜明的时代特色，贯穿了左翼作家常有的社会责任意识。这部电影在反映时代，抨击时弊的同时又具有了非常高的艺术性：“三毛头发的奇异造型保留了漫画风格，从而创造了假定情境，增强了影片的观赏效果。三毛虽然寒无衣，饥无食。”居无定所，买报不成，推车无俸，只能流浪街头，但三毛不想学偷窃，不愿成宠物的倔强，和他乐观诙谐顽皮滑稽的性格，却赢得了人们的加倍喜爱和珍惜。影片的风格并非一味的凄苦，而是保持了讽刺和幽默的漫画特色。这在当时过多的承载社会问题的儿童电影中，可以说是一个巨大的突破，这也使这部电影成为民国时期电影发展的颠峰之作。
二、《小兵张嘎》：十七年儿童电影中的杰出代表。它既切合了主流意识形态，又非常注意塑造儿童经典人物形象，成为儿童革命题材电影的典范
1963年，由徐光耀编剧的《小兵张嘎》公映后，反响十分强烈，不仅深受小观众的喜爱，同时也受到成人观众的欢迎，至今屡演不衰。尤其是年仅十二三岁的主人公张嘎子，成为儿童故事片最为成功的艺术典型之一。张嘎是在抗日革命军队的大熔炉里，通过长辈悉心引导和根据地群众的教育，逐步成长为既有思想觉悟、又懂得斗争策略的八路军侦察员，其身上最令人喜爱的是混身洋溢着宁折不弯的“嘎劲”，也就是那股倔强、机敏。但同时又人小鬼大、淘气任性，既可气又可笑可爱，从而使得这个人物有血有肉，真实可信，并使影片成为广大青少年生动的教科书。这部电影既切合了当时的主流意识形态，又非常注意塑造儿童经典人物形象，终成为儿童革命题材电影的典范，无论是在思想上的深刻程度，人物性格塑造的丰富性以及艺术表现方式的探索方面都取得前所未有的成就，对后世产生了深远的影响。
值得一提的是，2007年4月，由孙立军教授创作改变。耗时六年、耗资1200多万元创作出的大型动画电影精品《小兵张嘎》又在全国巡回演出，并先后荣获国家广电总局颁发的第十一届中国电影华表奖，同时又在首届中国动漫产业发展与青少年健康成长高峰论坛上被评为中国青少年最喜爱的十大国产动画片之一，对现在的儿童仍产生了巨大的影响，也成为中国革命动画电影的代表作。
三、《我的九月》：以“儿童为本位”创作观在电影中的第一次明确体现，对以后的儿童电影产生了深远影响
1990年，由杜小鸥、罗辰生编剧、尹力导演的《我的九月》，不仅将儿童片，也把中国电影的制作推向新的制高点，影片获1991年中国电影第11届金鸡奖最佳儿童片奖。这部京味十足的影片。通过小主人公安建军(人称安大傻子)由失败到成功，细致地刻化出自身原本怯懦的孩子，在尊重个性、爱护并发展个性的老师(人称高二傻子)的启迪下，如何消除心理障碍，走出低谷。重新发现和认识自我。获得自信并敢于竞争成为强者，从而具有了典型的意义。
《我的九月》是一部富有探索精神的杰出的艺术电影，是一部真正的儿童故事片。并从根本上解决了自20世纪产生儿童片以来，如何实现以“儿童为本位”的创作追求得以成功的体现。影片能够真正从儿童角度出发去“发现儿童”。致力于唤醒主人公的人格意识。揭示出不同孩子个性差异的家教和社会影响。描绘出贴近生活、为师生所喜爱的小伙伴，并将儿童与成人的心态与目光都融会在一起，使影片得到的思想内涵能够在形式上达到亲切自然，雅俗共赏。也正是从《我的九月》开始，中国儿童电影开始切合当今的和平年代生活，有了新时期真正贴近儿童心理的电影，并在此以后，诞生了大批的杰作，也对新世纪的儿童电影产生了深远影响。
正是有着这些经典电影的出现，20世纪儿童电影才多姿多彩。但站在今天的高度。我们可以发现，儿童电影的娱乐性还不强。有时还是从成人观念出发，从教育儿童出发，使得儿童电影过于拘谨与沉重。不能很好的切合儿童的心理。另外，儿童电影在20世纪包括今天，基本上的观众还是少年。并没有真正出现针对幼儿的，艺术价值很高的电影(动画电影除外)，这也是需要我们深思的。