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【摘要】美术馆是国家的公共文化设施，具有承担民族面向未来文化觉醒的责任，通过展览陈列可以表达出这一社会功能，是进行公共文化教育宣传的重要载体之一。通过美术馆的展览陈列可以提升美术作品的影响力，有助于增强美术作品的艺术价值，让更多欣赏者可以感受到美术作品的深刻内涵，继而实现自身艺术修养的提高。在美术馆展览陈列中，造境是十分重要的一种展览手段，通过正确的造境能够展现出完美的艺术形象，有利于提升美术作品的意境和内涵，从而展现出美术作品的艺术价值。本文将对美术馆展览陈列中造境的重要性进行分析，希望可以为相关研究提供有价值的参考依据。
【关键词】美术馆；展览陈列；造境；重要性；
【本文著录格式】J124 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198（2021）08-140-03
【本文著录格式】李野.美术馆展览陈列中造境的重要性分析[J].中国民族博览，2021，04（08）：140-142.
美术馆具有很多国内外杰出作家的美术作品，是展现梦想和艺术追求的重要场所。美术馆是一个国家的公共文化设施，是体现国家艺术造诣的场所，同时也是传递精神文明的主要载体。通过美术馆展览陈列，能够让更多人了解美术作品的丰富内涵，感受到美术作品的艺术价值，继而引发人们的情感共鸣。造境是美术馆展览陈列中的重要手段之一，对美术作品的展览效果有着很大的影响，通过造境能够为人们带来丰富的情感体验，促使人们可以更好地融入到意境之中，从而感受美术作品中蕴含的文化价值。因此，相关工作人员要加强对造境手段的研究，运用现代化的科学技术来增强美术馆的展览效果，不断提升美术作品的展览价值，以此来获取更高的艺术效果，实现美术馆的进一步发展。
一、由场景营造意境
对美术馆展览陈列工作来说，场景的运用是十分关键的，不仅能够营造出良好的意境，同时还能够提升美术馆展览的整体效果，通过创造与美术馆展览作品相符合的场景来营造意境，从而达到激发人们情感共鸣的目的。在这其中，场景的营造必须具备一定的合理性和科学性，切忌喧宾夺主，重要的是凸显出美术作品的艺术价值，以此来烘托出浓厚的艺术氛围。但目前，我国很多美术馆在展览过程中对造境“用力过猛”，重视对意境的创造，忽略了对艺术追求的塑造，从而导致艺术效果不明显，无法引起人们的情感共鸣。
美术馆在布置场景时首先要考虑美术作品展览的性质，明确展览的主题方向，根据不同艺术家的实际需求来选择合适的场景素材，并充分发挥出场地的优势，以此来确保美术作品的展览效果。在布置的过程中，相关工作人员需要对展厅进行全面的规划，做好分段、版面、说明牌等相关工作，促使展览主题能够充分体现出来，从而为人们提供一个舒适、良好的展览环境。例如，在开展山水画展览陈列时，相关工作人员需要从美术作品的实质出发，按照每幅作品的特点来选择配色，尽量维持色彩一致，提高美术馆展览陈列的协调性。另外，要注重对色彩和音乐的运用，其中色彩又被称为视觉艺术，音乐又被称为听觉艺术，这两者关系着美术馆展览陈列的整体效果，同时也是造境的主要因素，对色彩和音乐的运用要保证其一致性，注重两者之间的和谐性，促使人们能够对展览效果产生情感共鸣，感受到美术作品的震撼性，避免让受众产生审美疲劳，以此来打动受众，进而有效提升美术馆展览陈列的效果。例如，在中国美术馆展览“民间美术陈列”时，运用红色的灯笼元素来进行装饰，这种具有中华特色的元素极易打动人心，能够激发人们的内心情感，继而达到构造中国年的展览意境。
二、运用色彩和光源来营造意境
在美术馆展览陈列中，对色彩和光源的运用需要考虑美术作品的特点，按照美术馆展览的主题来进行选择，确保色彩选用的合理性，这样才能为美术馆展览陈列的艺术效果提供有效保障。例如，對具有历史特色的展览需要选择暖色调，还可以考虑一些中间色调，这样能够营造出典雅、古朴的氛围，促使展览氛围与作品主题相一致，保持作品与主题之间的协调性，有利于提升美术馆展览陈列的效果。另外，根据受众的年龄层段，需要采用不同的色彩和光源，尽量满足不同群体的喜好，如面对年龄较小的受众可以使用一些浅色调，同时要运用多变的色彩，使儿童或青少年可以感受到轻松、温暖的展览氛围，继而激发对美术作品的观赏兴趣。由此可见，色彩和光源的运用对意境的营造有着重要作用，要想营造出良好的展览意境就要使用合理的色彩和光源，促使两者之间相辅相成，提升美术作品展览的协调性，确保色彩运用的有效性，进一步激发受众的想象力，从而体现出意境营造的重要性。现阶段，科学技术的发展速度越来越快，各种信息化产品层出不穷，为各行各业的发展提供了极大的便利，同时也提升了人们的生活质量和生活水平，要想满足人们日益增长的精神需求，就要将先进、科学的技术运用在美术馆展览陈列中，增强意境营造的整体效果，丰富美术馆进行美术作品展览的方式，为其提供更加多样的表现形式。对相关工作人员来说，必须重视对色彩的应用，选择与主题相符的色彩，以此来增强美术作品的展览效果。
另一方面，在美术馆展览陈列中光源的应用也是十分重要的。将点光源打在作品上可以吸引受众的注意力，使美术作品具有一种强大的力量感，继而提升美术作品展览的效果。通常来说，点光源主要应用于小件艺术品，在运用点光源时需要考虑作品的原色，避免大色光对部分作品造成影响，容易降低美术作品的原色效果。同时，炫光对美术作品的展览效果也有着一定的影响，要防止美术作品出现炫光，注重突出美术作品的特点，以此来吸引受众的注意力，确保美术馆展览陈列能够达到最佳效果，进而创造出完美的意境。另外，要明确散光源与点光源的区别，根据美术馆的展览主题来选择相应的光源，保证色彩、主题之间的和谐，为受众提供一个舒适的观赏环境。
关于造境的运用，必须重视美术作品的色调布局，这是展现作品主题的重要因素，同时也是展览陈列过程中最具感染力的一部分。因此要加强对色调布局的研究，尽量使用鲜明、醒目的色彩来凸显作品，提升美术作品的吸引力，促使美术馆展览陈列能够达到良好的效果，从而让更多人能够融入到意境中。并且，通过色彩和光也能够体现出作品的展览风格，作为展览陈列中的重要环节之一，需要对美术作品的参展主次做出合理的规划，确保色彩和光源能够充分发挥出辅助效果，做到色调统一、符合主题内容，进而达到最佳的展览效果。 三、使用空白艺术造境
在美术馆展览陈列中，可以适当使用空白艺术来进行造境，以此来凸显艺术作品，促使作品陈列能够呈现出整体、统一的局面。空白艺术又被称为“空白效应”，是一种欣赏艺术作品的概念，主要是指通过作品来为受众留出想象的空间，让受众能够对美术作品产生更深层次的理解。作为我国美术中独具特色的一面，空白艺术强调的是“空”，目的是为人留下想象的空间，将其他繁琐、复杂的笔墨删减掉，让人们可以走进美术作品的真正世界，深刻体会创作者的内心情感，从而激发自身的想象力。在营造美术意境的过程中，必须要认识到美术作品展览的质量最为重要，并不是展品越多越好，需要将空白艺术融入到意境创造中，以此来凸显出美术作品的艺术价值，增加美术馆展览的视觉效果。对美术馆展览陈列来说重要的是美术作品本身，使用空白艺术造境可以更好地突出作品，同时也可以使用色彩和灯光来进行层次构造，营造出一种深沉、静谧的氛围，让观众能够更好地进行遐想，进而体会美术作品中蕴含的思想感情。
在美术馆展览陈列中，对空白艺术的运用多数是以背景为主，首先要确定好美术馆展览的主题，然后按照主题来进行色彩选择，继而明确美术馆展览的主色调。这就需要相关工作人员做好具体的空间规划，充分掌握整个陈列空间，在运用展厅的基础上发挥出设计优势，促使美术馆的展柜、天花板、地面等能够达到一种和谐的效果，提升视觉影响力，尽量避免产生突兀，从而将现代审美与传统的意境构造融合在一起，满足当代人的审美情趣，创造出符合现代人心理追求的美术作品展览，将实境上升到意境，以此来达到一个全新的艺术境界。
四、做好安全后勤工作，确保造境效果
为了保证美术馆展览陈列的造境效果，需要做好安全后勤工作，将安全因素考虑到造境环节中，不断提升美术馆展览陈列的安全性，从而有效提升美术馆展览陈列的造境效果。美术作品中包含着创作者的大量心血，其中蕴含着创作者的思想情感和创作灵感，赋予美术作品浓厚的艺术价值，一旦受到损毁就会造成严重的损失，不利于实现艺术文化价值的传播，继而影响美术馆展览陈列的良好发展。因此，在造境过程中必须要重视安全后勤工作，落实好安全防护措施，将消防工作安排在首位，提升相关工作人员的安全意识和责任意识，一定要严格把关展厅、物业等方面的操作。在构造意境的过程中，对美术作品的布展和撤展是十分重要的，这是最容易出现安全隐患的环节，所以要着重做好布展和撤展工作，提升该项工作的安全性和可靠性，尽量降低安全隐患的发生。首先，在布展时需要根据相应的流程来进行布展，并且要按照展品的设计图纸来开展装修工作，同时要加大装修期间的监管力度，对施工现场的装修材料做到严格把关，还要重视对易燃、易爆物品的清查，一旦发现可疑物品要及时处理，为美术馆展览提供安全保障。另外，震动对美术作品的损坏是十分严重的，如果损坏就无法修复，所以要做好包装工作，这样才能减少震动所带来的危害。对此，可以从以下措施进行防护：首先，要根据布展路线图来进行美术作品的摆放，并且在撤展时要做好安全防护工作，加大展品的包装力度，可以使用泡沫等材料来减少震动所带来的影响。其次，在展品搬动的过程中要尽可能的注意，相关工作人员要提升自己的责任意识，尽量避免产生磕碰、大幅度拿放等，加强对美术馆展览作品的保护，同时要对装裱进行认真检查，防止装裱对美术作品带来不好的影响，以此来确保美术馆展览陈列的造境效果。
美术馆展览需要运用大量的展览材料，如展柜、展架、摆件等，如果不妥善管理这些道具就会影响美术馆展览的造境效果，同时也会影响人们的观赏心情，因此要做好物件管理工作，确保展览材料运用的合理性，以此来为展览造境提供有力的支持。展览的后勤工作主要包括对展览材料的保管和调配，相关工作人员要将这些材料进行妥善的分布，确保展品能够有序摆放，为观众提供一个干净、整洁的美术馆展览陈列环境，从而保障美术馆展览陈列的造境效果。工作人员要认真做好材料使用记录，这样能够为后期维护提供可靠的支持，减少材料浪费的可能性，提升展览材料的利用率，有助于节省美术馆的成本支出。现阶段，我国很多美术馆的后勤工作还存在很多问题，主要是资源浪费現象严重，不少管理人员不够重视资源利用，没有树立一种绿色环保的管理观念，对很多材料都是使用过后直接处理掉，致使美术馆展览存在严重的资源浪费情况，不符合当前“绿色办展”的要求。所以，相关工作人员要及时转变过去传统的管理观念，减少资源浪费的情况发生，在节约资源的同时要确保美术馆展览陈列的造境效果，同时要做好安全防护工作，严禁无关人员进出展厅，必须佩戴好通行证，严格控制美术馆人员的进出，这样有助于提升美术馆展览陈列的安全性。
目前，互联网发展的速度越来越快，利用多媒体技术的优势能够拓展美术馆展览的呈现方式，并且也可以为后勤工作提供方便和保障。所以，需要加强对管理技术的创新，通过不同的表现手法和风格来吸引不同的受众，设计出符合当代人审美需求的美术展览，同时要根据人们的审美来进行造境，以此来提升美术展览陈列的造境效果，让更多人能够体会到美术作品中的丰富内涵，继而体会到美术作品的文化价值，进一步推动美术馆展览陈列的长远发展。
五、结语
近年来，人们的生活质量和生活水平不断提高，促使人们的审美需求也在不断增多。美术馆是承载精神文明的重要载体，对传承美术文化起着十分重要的作用，现阶段美术展览还没有形成完善的体系，并且也没有严格的管理制度，致使美术馆展览陈列工作仍存在很多不足之处。对美术馆展览陈列而言，造境在其中有着不可忽视的作用，这是呈现美术作品艺术形象的关键，因此要认识到造境的重要性。事实上，造境也是一种艺术创作，目的是为了烘托美术作品，促使美术作品中的艺术价值能够得到不断的提高，从而吸引更多的人去欣赏这些美术作品。另外，为了保障美术展览的造境效果，要做好安全后勤工作，提高美术展览陈列的安全性，确保资源利用的合理性，始终坚持“绿色办展”“绿色参展”。
参考文献：
[1]王伟毅. 从“物”到“人”：展品、展览叙事方式到美术馆公共教育理念的转变[J]. 中国美术馆，2017（03）.
[2] 刘兴正，熊凤. 如何增强美术馆展览的吸引力[J].艺术品鉴，2018（24）.
[3] 蔡林伶. 浅议美术馆展览的三个维度[J].美术文献，2019（07）.
[4]刘春潮. 致敬古元先生——古元美术馆精品展览获评全国美术馆优秀展览项目[J]. 文化月刊，2020（08）.
[5] 王钊. 新时期美术馆展览员的新要求[J].艺术科技，2018（02）.
[6] 马琳. 美术馆展览的沉浸式体验与艺术教育的跨学科实践[J].艺术管理（中英文），2019（02）.
作者简介：李野（1973-），女，辽宁沈阳，副研究馆员，研究方向为策展、展览陈列。
【关键词】美术馆；展览陈列；造境；重要性；
【本文著录格式】J124 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198（2021）08-140-03
【本文著录格式】李野.美术馆展览陈列中造境的重要性分析[J].中国民族博览，2021，04（08）：140-142.
美术馆具有很多国内外杰出作家的美术作品，是展现梦想和艺术追求的重要场所。美术馆是一个国家的公共文化设施，是体现国家艺术造诣的场所，同时也是传递精神文明的主要载体。通过美术馆展览陈列，能够让更多人了解美术作品的丰富内涵，感受到美术作品的艺术价值，继而引发人们的情感共鸣。造境是美术馆展览陈列中的重要手段之一，对美术作品的展览效果有着很大的影响，通过造境能够为人们带来丰富的情感体验，促使人们可以更好地融入到意境之中，从而感受美术作品中蕴含的文化价值。因此，相关工作人员要加强对造境手段的研究，运用现代化的科学技术来增强美术馆的展览效果，不断提升美术作品的展览价值，以此来获取更高的艺术效果，实现美术馆的进一步发展。
一、由场景营造意境
对美术馆展览陈列工作来说，场景的运用是十分关键的，不仅能够营造出良好的意境，同时还能够提升美术馆展览的整体效果，通过创造与美术馆展览作品相符合的场景来营造意境，从而达到激发人们情感共鸣的目的。在这其中，场景的营造必须具备一定的合理性和科学性，切忌喧宾夺主，重要的是凸显出美术作品的艺术价值，以此来烘托出浓厚的艺术氛围。但目前，我国很多美术馆在展览过程中对造境“用力过猛”，重视对意境的创造，忽略了对艺术追求的塑造，从而导致艺术效果不明显，无法引起人们的情感共鸣。
美术馆在布置场景时首先要考虑美术作品展览的性质，明确展览的主题方向，根据不同艺术家的实际需求来选择合适的场景素材，并充分发挥出场地的优势，以此来确保美术作品的展览效果。在布置的过程中，相关工作人员需要对展厅进行全面的规划，做好分段、版面、说明牌等相关工作，促使展览主题能够充分体现出来，从而为人们提供一个舒适、良好的展览环境。例如，在开展山水画展览陈列时，相关工作人员需要从美术作品的实质出发，按照每幅作品的特点来选择配色，尽量维持色彩一致，提高美术馆展览陈列的协调性。另外，要注重对色彩和音乐的运用，其中色彩又被称为视觉艺术，音乐又被称为听觉艺术，这两者关系着美术馆展览陈列的整体效果，同时也是造境的主要因素，对色彩和音乐的运用要保证其一致性，注重两者之间的和谐性，促使人们能够对展览效果产生情感共鸣，感受到美术作品的震撼性，避免让受众产生审美疲劳，以此来打动受众，进而有效提升美术馆展览陈列的效果。例如，在中国美术馆展览“民间美术陈列”时，运用红色的灯笼元素来进行装饰，这种具有中华特色的元素极易打动人心，能够激发人们的内心情感，继而达到构造中国年的展览意境。
二、运用色彩和光源来营造意境
在美术馆展览陈列中，对色彩和光源的运用需要考虑美术作品的特点，按照美术馆展览的主题来进行选择，确保色彩选用的合理性，这样才能为美术馆展览陈列的艺术效果提供有效保障。例如，對具有历史特色的展览需要选择暖色调，还可以考虑一些中间色调，这样能够营造出典雅、古朴的氛围，促使展览氛围与作品主题相一致，保持作品与主题之间的协调性，有利于提升美术馆展览陈列的效果。另外，根据受众的年龄层段，需要采用不同的色彩和光源，尽量满足不同群体的喜好，如面对年龄较小的受众可以使用一些浅色调，同时要运用多变的色彩，使儿童或青少年可以感受到轻松、温暖的展览氛围，继而激发对美术作品的观赏兴趣。由此可见，色彩和光源的运用对意境的营造有着重要作用，要想营造出良好的展览意境就要使用合理的色彩和光源，促使两者之间相辅相成，提升美术作品展览的协调性，确保色彩运用的有效性，进一步激发受众的想象力，从而体现出意境营造的重要性。现阶段，科学技术的发展速度越来越快，各种信息化产品层出不穷，为各行各业的发展提供了极大的便利，同时也提升了人们的生活质量和生活水平，要想满足人们日益增长的精神需求，就要将先进、科学的技术运用在美术馆展览陈列中，增强意境营造的整体效果，丰富美术馆进行美术作品展览的方式，为其提供更加多样的表现形式。对相关工作人员来说，必须重视对色彩的应用，选择与主题相符的色彩，以此来增强美术作品的展览效果。
另一方面，在美术馆展览陈列中光源的应用也是十分重要的。将点光源打在作品上可以吸引受众的注意力，使美术作品具有一种强大的力量感，继而提升美术作品展览的效果。通常来说，点光源主要应用于小件艺术品，在运用点光源时需要考虑作品的原色，避免大色光对部分作品造成影响，容易降低美术作品的原色效果。同时，炫光对美术作品的展览效果也有着一定的影响，要防止美术作品出现炫光，注重突出美术作品的特点，以此来吸引受众的注意力，确保美术馆展览陈列能够达到最佳效果，进而创造出完美的意境。另外，要明确散光源与点光源的区别，根据美术馆的展览主题来选择相应的光源，保证色彩、主题之间的和谐，为受众提供一个舒适的观赏环境。
关于造境的运用，必须重视美术作品的色调布局，这是展现作品主题的重要因素，同时也是展览陈列过程中最具感染力的一部分。因此要加强对色调布局的研究，尽量使用鲜明、醒目的色彩来凸显作品，提升美术作品的吸引力，促使美术馆展览陈列能够达到良好的效果，从而让更多人能够融入到意境中。并且，通过色彩和光也能够体现出作品的展览风格，作为展览陈列中的重要环节之一，需要对美术作品的参展主次做出合理的规划，确保色彩和光源能够充分发挥出辅助效果，做到色调统一、符合主题内容，进而达到最佳的展览效果。 三、使用空白艺术造境
在美术馆展览陈列中，可以适当使用空白艺术来进行造境，以此来凸显艺术作品，促使作品陈列能够呈现出整体、统一的局面。空白艺术又被称为“空白效应”，是一种欣赏艺术作品的概念，主要是指通过作品来为受众留出想象的空间，让受众能够对美术作品产生更深层次的理解。作为我国美术中独具特色的一面，空白艺术强调的是“空”，目的是为人留下想象的空间，将其他繁琐、复杂的笔墨删减掉，让人们可以走进美术作品的真正世界，深刻体会创作者的内心情感，从而激发自身的想象力。在营造美术意境的过程中，必须要认识到美术作品展览的质量最为重要，并不是展品越多越好，需要将空白艺术融入到意境创造中，以此来凸显出美术作品的艺术价值，增加美术馆展览的视觉效果。对美术馆展览陈列来说重要的是美术作品本身，使用空白艺术造境可以更好地突出作品，同时也可以使用色彩和灯光来进行层次构造，营造出一种深沉、静谧的氛围，让观众能够更好地进行遐想，进而体会美术作品中蕴含的思想感情。
在美术馆展览陈列中，对空白艺术的运用多数是以背景为主，首先要确定好美术馆展览的主题，然后按照主题来进行色彩选择，继而明确美术馆展览的主色调。这就需要相关工作人员做好具体的空间规划，充分掌握整个陈列空间，在运用展厅的基础上发挥出设计优势，促使美术馆的展柜、天花板、地面等能够达到一种和谐的效果，提升视觉影响力，尽量避免产生突兀，从而将现代审美与传统的意境构造融合在一起，满足当代人的审美情趣，创造出符合现代人心理追求的美术作品展览，将实境上升到意境，以此来达到一个全新的艺术境界。
四、做好安全后勤工作，确保造境效果
为了保证美术馆展览陈列的造境效果，需要做好安全后勤工作，将安全因素考虑到造境环节中，不断提升美术馆展览陈列的安全性，从而有效提升美术馆展览陈列的造境效果。美术作品中包含着创作者的大量心血，其中蕴含着创作者的思想情感和创作灵感，赋予美术作品浓厚的艺术价值，一旦受到损毁就会造成严重的损失，不利于实现艺术文化价值的传播，继而影响美术馆展览陈列的良好发展。因此，在造境过程中必须要重视安全后勤工作，落实好安全防护措施，将消防工作安排在首位，提升相关工作人员的安全意识和责任意识，一定要严格把关展厅、物业等方面的操作。在构造意境的过程中，对美术作品的布展和撤展是十分重要的，这是最容易出现安全隐患的环节，所以要着重做好布展和撤展工作，提升该项工作的安全性和可靠性，尽量降低安全隐患的发生。首先，在布展时需要根据相应的流程来进行布展，并且要按照展品的设计图纸来开展装修工作，同时要加大装修期间的监管力度，对施工现场的装修材料做到严格把关，还要重视对易燃、易爆物品的清查，一旦发现可疑物品要及时处理，为美术馆展览提供安全保障。另外，震动对美术作品的损坏是十分严重的，如果损坏就无法修复，所以要做好包装工作，这样才能减少震动所带来的危害。对此，可以从以下措施进行防护：首先，要根据布展路线图来进行美术作品的摆放，并且在撤展时要做好安全防护工作，加大展品的包装力度，可以使用泡沫等材料来减少震动所带来的影响。其次，在展品搬动的过程中要尽可能的注意，相关工作人员要提升自己的责任意识，尽量避免产生磕碰、大幅度拿放等，加强对美术馆展览作品的保护，同时要对装裱进行认真检查，防止装裱对美术作品带来不好的影响，以此来确保美术馆展览陈列的造境效果。
美术馆展览需要运用大量的展览材料，如展柜、展架、摆件等，如果不妥善管理这些道具就会影响美术馆展览的造境效果，同时也会影响人们的观赏心情，因此要做好物件管理工作，确保展览材料运用的合理性，以此来为展览造境提供有力的支持。展览的后勤工作主要包括对展览材料的保管和调配，相关工作人员要将这些材料进行妥善的分布，确保展品能够有序摆放，为观众提供一个干净、整洁的美术馆展览陈列环境，从而保障美术馆展览陈列的造境效果。工作人员要认真做好材料使用记录，这样能够为后期维护提供可靠的支持，减少材料浪费的可能性，提升展览材料的利用率，有助于节省美术馆的成本支出。现阶段，我国很多美术馆的后勤工作还存在很多问题，主要是资源浪费現象严重，不少管理人员不够重视资源利用，没有树立一种绿色环保的管理观念，对很多材料都是使用过后直接处理掉，致使美术馆展览存在严重的资源浪费情况，不符合当前“绿色办展”的要求。所以，相关工作人员要及时转变过去传统的管理观念，减少资源浪费的情况发生，在节约资源的同时要确保美术馆展览陈列的造境效果，同时要做好安全防护工作，严禁无关人员进出展厅，必须佩戴好通行证，严格控制美术馆人员的进出，这样有助于提升美术馆展览陈列的安全性。
目前，互联网发展的速度越来越快，利用多媒体技术的优势能够拓展美术馆展览的呈现方式，并且也可以为后勤工作提供方便和保障。所以，需要加强对管理技术的创新，通过不同的表现手法和风格来吸引不同的受众，设计出符合当代人审美需求的美术展览，同时要根据人们的审美来进行造境，以此来提升美术展览陈列的造境效果，让更多人能够体会到美术作品中的丰富内涵，继而体会到美术作品的文化价值，进一步推动美术馆展览陈列的长远发展。
五、结语
近年来，人们的生活质量和生活水平不断提高，促使人们的审美需求也在不断增多。美术馆是承载精神文明的重要载体，对传承美术文化起着十分重要的作用，现阶段美术展览还没有形成完善的体系，并且也没有严格的管理制度，致使美术馆展览陈列工作仍存在很多不足之处。对美术馆展览陈列而言，造境在其中有着不可忽视的作用，这是呈现美术作品艺术形象的关键，因此要认识到造境的重要性。事实上，造境也是一种艺术创作，目的是为了烘托美术作品，促使美术作品中的艺术价值能够得到不断的提高，从而吸引更多的人去欣赏这些美术作品。另外，为了保障美术展览的造境效果，要做好安全后勤工作，提高美术展览陈列的安全性，确保资源利用的合理性，始终坚持“绿色办展”“绿色参展”。
参考文献：
[1]王伟毅. 从“物”到“人”：展品、展览叙事方式到美术馆公共教育理念的转变[J]. 中国美术馆，2017（03）.
[2] 刘兴正，熊凤. 如何增强美术馆展览的吸引力[J].艺术品鉴，2018（24）.
[3] 蔡林伶. 浅议美术馆展览的三个维度[J].美术文献，2019（07）.
[4]刘春潮. 致敬古元先生——古元美术馆精品展览获评全国美术馆优秀展览项目[J]. 文化月刊，2020（08）.
[5] 王钊. 新时期美术馆展览员的新要求[J].艺术科技，2018（02）.
[6] 马琳. 美术馆展览的沉浸式体验与艺术教育的跨学科实践[J].艺术管理（中英文），2019（02）.
作者简介：李野（1973-），女，辽宁沈阳，副研究馆员，研究方向为策展、展览陈列。