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刘炜东书法作品以其真、草、隶、篆具备，显示了他书艺的宽泛性，而更引人瞩目的是诸书体多样性显示的集中统一性的风格。其共性的基本风格表现为“端庄与洒脱的统一，浑然与潇散的统一，隽永与轻逸的统一”。艺术风格所透视的传统民族文化理念，笔墨本体观念、主题人格精神理念及时代情绪交合融会层次的界度，表现为“韵从气发，度以骨见”，使得笔者感喟：“即便是非专业的书法者，倘以文化的、人格的精神关照于书法时，其主体审美赋予线条的创造仍然可以达到生命运动的书艺境界。”
由“用世”精神、人格精神审美所呈现的气格源流。书法作为精神产品，是借助物质形式对象化了的人的精神、人的本质和力量的体现。书至唐代，那种继往开来、经世致用的文化精神气度将前人书法艺术成就由经验总结，以法度固定下来，承传不衰。与此同时，也将汉人的草书变为抒发情感的形式，出现了看似矛盾而实际在时代精神上极为统一的真书和今草。其原因在于将儒学“成人伦助教化”理念与道学“道法自然”理念有机地统一起来，成为“天人合一”的民族审美哲学基础。炜东先生正是通过对此道理的深悟，使得他的篆、隶、楷、行、草诸书以“用世”理念导领，求法度严谨，结体守端庄稳实，行势不疾不徐，不激不励，线条中锋引领，侧变辅左，奇中寓正，险中置稳，使得笔见骨格，质地如藤似筋，富有弹性，灵犀生动；墨色清纯、浑然清朗。此种由清净之意关注笔法、墨意、章式变化所显示的作品气息是枯而能润、刚柔相济、有质有韵、相得益彰的效果。因而，其端庄、刚正、净谧、清纯的气格，恰是炜东守儒家“中庸”、“冲和”用世观念和道家“澄怀观道”理念关注审美的幻化效应。其作品《到清凉境，生欢喜心》道出的正是他从政经世观点与做艺守正理念的统一。由此印证的是：他由文化理念到书法审美、由伦理认知到审美实践、由人格精神到艺术创造的平和心境，非为急功近利，而唯得书法精神耳！
以道家审美范畴关照笔墨所溢出的韵致，传统哲学把物质本源规定为“气”，认为气是一切物质的本源。以此审美赋予了书画的气韵说。南朝谢赫把“气韵生动”作为六法之首，五代荆浩也将气韵列为六要前列。明唐志说得更为具体：“益气者，有笔气、有墨气、有色气，俱为之气；而又有气势、气度、气机，此间即谓之气韵，而生动处又非韵可代矣。”炜东先生的作品气息，寓清静出于生动，不激不励，虽浑然而清雅，宛如处子，就在于把握住了道家“阴阳”相克相生运动而出势，以体势体现韵致的综合要素，将气韵作为用笔、结体、章式的总体效应来反映，由此把握住了点、画、结体、章式综合因素构成的形式，从而使形式所反映的神采、意境成为气格的生动，表现出由“道法”关照自我，不求我而有我，不知理之何来而守其理，不是生命的写照却是生命的“形而上”之道。其作品尤以行草书将气势、气度、气机容于气韵统一之中。其气势，把握的是放纵存气，视笔取势，形不变而势所趋背各有情态，外向贯气，达以取妍，速以取动，先必以速，然后为字之体势；一笔而成，偶有不达，而血脉不断，及其达者，气画隔行。由此达以“势来不可止，势去不可遏”（蔡邕语）的境界；其气度，表现为意在笔先，气由心出，用腕、指力贯峰颖，中锋守正，以笔领墨，横勒处波折，转捩处圆劲，直下提顿，挑提挺拔，映带含蓄，收笔回顾，其度达以“笔迹者见也，流美者人也”之界；其气机，则是谨守开、合宗纲，收敛自如，放如矢出，收如勒缰，平者稳重，侧者取势，以笔带墨，干湿得当，枯中有润，墨中见笔，把握住了擒纵瞬间的选择。总之，炜东是由道家阴阳相克相生、计白守黑的原理，把握住了气韵生发的高起点。
由入出传统的文变今情。看炜东的笔墨法度，可会其传统之远。其篆书笔意，可见摹临《散氏盘》、《毛公鼎》及秦篆的功力；其隶书，可见对汉简、帛书笔意的独到选择；而行草书，则有晋二王清和之韵，宋米、黄之意，明王铎之法。篆、隶、楷、行、草的传统时代链条关系承传的脉络十分明显，且非泥古，却有“中得心源”之文情。其为他悟解了汉字尽管在理论上是方方正正的，但却是由最奇特的笔画构成的，即在瞬间解构着线条变化的无限性与作品表现对象有线性的选择。所以，他在临书时，不仅仅拘泥于古人古法的技法，而是着力锻炼自己对各种书体美的欣赏能力。如线条的刚劲、流畅、蕴蓄、迅捷、优雅、粗犷、洒脱，以及形式上的和谐、匀称、对比、平衡、疏密，甚至于懒懒散散或参差不齐的美。斯此欣赏的量变到质变，又恰应了他“到清凉境，生欢喜心”的处世心境。由此，人格精神与审美意识的契合统一，使得他的笔法墨意文变今情，表现出他人格的、时代的情绪。其篆书线条质感以潇散、洒脱笔意表现出书法生命的生生不已，而隶书对简、帛笔法的独到选择，使正隶、简、帛三种书体在创作中既守各自的本体，又容纳其他优势，使其作品表现正隶时内有简、帛的生动，而表现简、帛时又显现出正隶体势的端庄。其行草作品以晋二王的笔墨清和之韵和着宋米黄的开势的张扬，且贯有明王铎使转行气的法度。这三者的统一，具以传统“冲和”、“中庸”的经世理念和“道法自然”的思维方式表现出书法的“因性生文，因文生性”（宗白华语）的生命艺术境界。
由“用世”精神、人格精神审美所呈现的气格源流。书法作为精神产品，是借助物质形式对象化了的人的精神、人的本质和力量的体现。书至唐代，那种继往开来、经世致用的文化精神气度将前人书法艺术成就由经验总结，以法度固定下来，承传不衰。与此同时，也将汉人的草书变为抒发情感的形式，出现了看似矛盾而实际在时代精神上极为统一的真书和今草。其原因在于将儒学“成人伦助教化”理念与道学“道法自然”理念有机地统一起来，成为“天人合一”的民族审美哲学基础。炜东先生正是通过对此道理的深悟，使得他的篆、隶、楷、行、草诸书以“用世”理念导领，求法度严谨，结体守端庄稳实，行势不疾不徐，不激不励，线条中锋引领，侧变辅左，奇中寓正，险中置稳，使得笔见骨格，质地如藤似筋，富有弹性，灵犀生动；墨色清纯、浑然清朗。此种由清净之意关注笔法、墨意、章式变化所显示的作品气息是枯而能润、刚柔相济、有质有韵、相得益彰的效果。因而，其端庄、刚正、净谧、清纯的气格，恰是炜东守儒家“中庸”、“冲和”用世观念和道家“澄怀观道”理念关注审美的幻化效应。其作品《到清凉境，生欢喜心》道出的正是他从政经世观点与做艺守正理念的统一。由此印证的是：他由文化理念到书法审美、由伦理认知到审美实践、由人格精神到艺术创造的平和心境，非为急功近利，而唯得书法精神耳！
以道家审美范畴关照笔墨所溢出的韵致，传统哲学把物质本源规定为“气”，认为气是一切物质的本源。以此审美赋予了书画的气韵说。南朝谢赫把“气韵生动”作为六法之首，五代荆浩也将气韵列为六要前列。明唐志说得更为具体：“益气者，有笔气、有墨气、有色气，俱为之气；而又有气势、气度、气机，此间即谓之气韵，而生动处又非韵可代矣。”炜东先生的作品气息，寓清静出于生动，不激不励，虽浑然而清雅，宛如处子，就在于把握住了道家“阴阳”相克相生运动而出势，以体势体现韵致的综合要素，将气韵作为用笔、结体、章式的总体效应来反映，由此把握住了点、画、结体、章式综合因素构成的形式，从而使形式所反映的神采、意境成为气格的生动，表现出由“道法”关照自我，不求我而有我，不知理之何来而守其理，不是生命的写照却是生命的“形而上”之道。其作品尤以行草书将气势、气度、气机容于气韵统一之中。其气势，把握的是放纵存气，视笔取势，形不变而势所趋背各有情态，外向贯气，达以取妍，速以取动，先必以速，然后为字之体势；一笔而成，偶有不达，而血脉不断，及其达者，气画隔行。由此达以“势来不可止，势去不可遏”（蔡邕语）的境界；其气度，表现为意在笔先，气由心出，用腕、指力贯峰颖，中锋守正，以笔领墨，横勒处波折，转捩处圆劲，直下提顿，挑提挺拔，映带含蓄，收笔回顾，其度达以“笔迹者见也，流美者人也”之界；其气机，则是谨守开、合宗纲，收敛自如，放如矢出，收如勒缰，平者稳重，侧者取势，以笔带墨，干湿得当，枯中有润，墨中见笔，把握住了擒纵瞬间的选择。总之，炜东是由道家阴阳相克相生、计白守黑的原理，把握住了气韵生发的高起点。
由入出传统的文变今情。看炜东的笔墨法度，可会其传统之远。其篆书笔意，可见摹临《散氏盘》、《毛公鼎》及秦篆的功力；其隶书，可见对汉简、帛书笔意的独到选择；而行草书，则有晋二王清和之韵，宋米、黄之意，明王铎之法。篆、隶、楷、行、草的传统时代链条关系承传的脉络十分明显，且非泥古，却有“中得心源”之文情。其为他悟解了汉字尽管在理论上是方方正正的，但却是由最奇特的笔画构成的，即在瞬间解构着线条变化的无限性与作品表现对象有线性的选择。所以，他在临书时，不仅仅拘泥于古人古法的技法，而是着力锻炼自己对各种书体美的欣赏能力。如线条的刚劲、流畅、蕴蓄、迅捷、优雅、粗犷、洒脱，以及形式上的和谐、匀称、对比、平衡、疏密，甚至于懒懒散散或参差不齐的美。斯此欣赏的量变到质变，又恰应了他“到清凉境，生欢喜心”的处世心境。由此，人格精神与审美意识的契合统一，使得他的笔法墨意文变今情，表现出他人格的、时代的情绪。其篆书线条质感以潇散、洒脱笔意表现出书法生命的生生不已，而隶书对简、帛笔法的独到选择，使正隶、简、帛三种书体在创作中既守各自的本体，又容纳其他优势，使其作品表现正隶时内有简、帛的生动，而表现简、帛时又显现出正隶体势的端庄。其行草作品以晋二王的笔墨清和之韵和着宋米黄的开势的张扬，且贯有明王铎使转行气的法度。这三者的统一，具以传统“冲和”、“中庸”的经世理念和“道法自然”的思维方式表现出书法的“因性生文，因文生性”（宗白华语）的生命艺术境界。