“写意性”脱胎于中国传统文化的精神资源，如唐人张彦远所说：“意存笔先，画尽意在。”艺术创作并非仅是复制客体物象，只有画家主体精神与想象能力超越客观的形似，才是真正意义上的艺术作品。符国平以他对艺术的真诚，对生活、对自然深刻而独特的感悟，凭借他多年积累的造型能力和修养，逐渐从“艺术反映客观”的观念中解放出來，营造出一个“似真实非真实”的属于自己的写意世界。他的写意油画风景，兼具中国传统文人精神和现代意识，我们看到他所控制的画面，既有整体的适度把握，又有细节的刻画和整合。画面的主体色彩和背景色彩在看似紊乱中被组织得相谐成趣、各得其所，自然色彩又被高度纯化、超然物外。在画面上呈现出大小不一、疏落有致、挥洒自如的笔触和迹象。在造型与色彩的更替转换中，使画家的情感得以释放和宣泄，而创作中的体味和感知则一次次唤起他直接审美的喜悦。于是，风景油画对于符国平，便成为一种启动灵感、唤起良知、追求真理的载体。
　　把生命意识注入自己的风景写生，使写生避免了机械地模仿与僵化的程式，让艺术的创作恢复了本来面目。他的油画风景总是在某种不确定的笔致中突发光芒，艺术的自由、随机、偶发成为符国平绘画的艺术基调。基于此，我感觉符国平不仅是在画风景，更是在画自己。正所谓“错物起兴”、“触景生情”，这也是艺术的本质所在。